舞蹈教育对学生审美的作用论文
一、民间舞蹈的教学的特征
舞蹈艺术课程以其寓教于乐的特点，发挥自身的育人功能，对学生的美育教育起着积极的催化和促进作用，在提高学生认知美、体验美、创造美的能力、提升学生人文素养、构建和谐校园等方面有不可替代的功效。民间舞蹈对高校舞蹈艺术对培养学生的民族文化范畴、民族习俗、艺术鉴赏能力、艺术评价能力以及对事物特有的艺术审美能力均有一定提高。《中国民间舞蹈文化教程》②中关于民间舞蹈的概念也是这样论述：“一个民族或地区的物质文明与精神文明发展过程中，由群众直接创作，又在群众中进行传承，而且仍在流传的舞蹈形式。它具有鲜明的地域与民族特点，既表现了一定历史时期经济条件下的文化背景，又随着社会生活的发展而注入新的成分。同时，它也会因失去社会功能或群众审美心理的变异、以及受到社会性强力禁止而消失，成为历史的民间舞蹈。”
民间舞蹈课程需要从启发学生认识民族美、感受民间舞蹈文化美、创造美，从艺术学、艺术社会学、艺术哲学的角度拓展大学生的艺术视野，加深大学生的美育教育。舞蹈本来就是一种以动作为传递信息手段的艺术形式，是表达情感、表达某种潜意识最具说服力的艺术，对于民间舞蹈课堂教学内容上根据大学生的年龄、心理感受、文化修养、情趣爱好的.改变，使之对事物的判断力，理解分析力，思维创造力，对音乐的领悟力等因素的不同，根据老师传授的各个民族文化与自己了解理解的民族文化知识表现出更多自己的理解、思考与个人性格情感，并富于舞蹈课堂中学习的舞蹈组合赋予更多的感情色彩及艺术观赏价值。这也说明了，大学生在民间舞蹈教与学的方法模式上，不仅仅追求着各个不同民族民间舞组合的学习及应用，不光要继续舞蹈教学中典型的“口传身教”的教学模式，更需要全面的、有深度的讲解所授民族的文化精神、民族发展脉络、民族宗教信仰、地域环境等方面的知识，有助于学生理解所授民间舞的审美规律与标准，丰富自己对各个民族民间舞蹈的艺术修养。在民间舞蹈教学中运用科学的方法来安排教学进度，并能面对不同年龄层的学生，制定出与年龄相符的教学计划。这样能让学生认识到该民间舞的审美特点，并让学生能更快的、更清晰、更正确的掌握所学的内容和更彻底的认识所学动作。
二、民间舞蹈学习对大学生审美修养的形成的重要性
中国当今的大学生是社会经济、文明、道德形成的主流，把大学生培养成德、智、体、美全面发展的复合型高级人才是高校的办学理念和培养目标，而民间舞蹈艺术的学习对提升学生的审美修养具有十分重要的意义。《中国大百科全书.音乐.舞蹈卷》③中，关于中国民间舞蹈（Chinesefolkdance）有这样的概括：中国各民族的民间舞蹈是各民族历史发展与艺术创造的成果。它体现本民族文化传统和审美情趣，具有鲜明地民族风格和广泛的群众基础性；同时，这些民族又在政治、经济上相互密切交往，文化上相互吸收、融合，互为影响，逐渐形成既有共同特征又有民族特色的丰富多彩的中国民间舞蹈，并日益发展提高。中国艺术教育在改革开放以来,对于美育的教育力度有了很大发展。但是与世界上有些国家相比,我们对艺术教育的作用与意义的认识,还处于低层次上。民族文化的艺术教育关系到民族的振兴,关系到未来中国人的智能结构。在资华筠的《科学理念与舞蹈美育》④提出：探究、倡导“舞蹈美育的理论与实践”,是以背负着新世纪使命感的专业舞人之自觉,以舞蹈行为实现自我优化;使其为健康人的身心、提升人的意志品格、激发人的创造力———素质的全面提高,发挥能动作用。以舞蹈教育为手段而促进全民素质提升的实现前提在于教育者自身素质的提升。强调美育是学校教育中必不可少的,没有美育的教育是不完整的教育。民间舞蹈教学是通过中华各民族舞蹈美的欣赏与实践,培养和提高人们对中国各民族历史发展与艺术创造的成果。民间舞蹈由不同民族、地区、历史文化、地理环境、宗教信仰、民俗习惯、审美意识等原因形成的色彩斑斓的各种民间舞蹈艺术。使其具备欣赏中国民族风俗中的美,陶冶人们的性情,树立高尚的审美理想和健康的审美情趣,造就中国现代世界全面发展的新人。
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