[实用]学前教育舞蹈论文
在现实的学习、工作中,大家都写过论文,肯定对各类论文都很熟悉吧,论文对于所有教育工作者,对于人类整体认识的提高有着重要的意义。相信许多人会觉得论文很难写吧,下面是小编精心整理的学前教育舞蹈论文,仅供参考,希望能够帮助到大家。
学前教育舞蹈论文1
学习舞蹈不仅能够实现自己的艺术梦想,在学习的过程中,学生的自身素养也能得到有效提升。舞蹈本身就是一种艺术表演形式,具有很强的审美性,通过学习舞蹈,学生的审美能力能够得到提高,这样有利于学生在生活中能够树立正确的价值观与审美观。此外,舞蹈是一门集体课程,在学习的过程中,不管是学生与学生之间,还是教师与学生之间都需要沟通交流,这样能够培养学生交流的能力以及与人协作的能力,舞蹈能够让学生共同成长、共同学习,有利于他们之间相互欣赏。
一、学前教育舞蹈课程存在的问题
1.师资力量较为薄弱
师资力量是学前教育舞蹈教学中的关键,它直接影响舞蹈教学质量与教学效率。近几年,学前教育专业越来越受到社会的重视,学前教育的舞蹈教师的需求也逐渐增大。为了适应市场需求,很多高校增开了学前教育舞蹈课程,虽然大部分学前教育的舞蹈教师都是专业艺术院校毕业,教师自身的专业水平较高,但很难马上找到适合学前教育专业的科学合理的教学方案和教学方法。
2.课程设置不合理
学前教育舞蹈课程是培养未来从事幼儿教育工作者舞蹈教学能力的课程。因此,在教学过程中不但要关注学生的学习情况,更重要的是要重视培养学生口头语言表达能力和舞蹈知识的传授能力。然而很多学前教育舞蹈课程的设置并不合理,舞蹈专业知识的'占有很大的比例,忽视了学生的口头表达能力与舞蹈传授能力的培养。教师既是知识的载体,也是知识的传播者,学前教育舞蹈专业的学生毕业之后就会从事到幼儿舞蹈教育之中,如果他们只有过硬的舞蹈知识,而没有语言表达能力与舞蹈传授能力,好比“茶壶煮饺子,有口说不出”,这不利于学前舞蹈教育的开展。
3.教学方式过于单一
教学方式也是学前教育舞蹈专业教学中重要的组成部分,教学方式的选择对学前舞蹈课程的教学质量起到了至关重要的作用。目前,教学方式单一的情况,在学前教育舞蹈教学中已经是司空见惯了。在教学过程中,除了形体课意外,其它课程完全不考虑学生是否理解,还是一味向学生灌输理论内容、一味的让学生死记硬背,不管是哪一门学科,这种“填鸭式”的教育方式都是不可取的,在这种单一的教学方式下,课堂气氛怎能活跃?这样使学前教育舞蹈课程变得更加枯燥无味。
二、解决措施
1.加强师资力量建设
加强师资力量建设是学前教育舞蹈课程改革的第一步。第一,扩充教师队伍。通过增加教师的数量,这样可以缓解其他教师的教学压力,增加教师教学责任心。此外在招聘教师的必须要把控好招聘门槛,保证教师队伍专业知识的素养。第二,强化师德、师风。在教师的队伍中,也有教师缺乏责任性、出工不出力。对此,学校可以对教师开展思想教育工作,让教师认识教书育人的重要性,必要的时候可以采取奖惩措施,用学生的学习成绩也作为奖惩的标尺。第三,改变教学观念。很多教师忽视舞蹈理论教育的重要性,从思想上否定舞蹈理论的指导价值。学校可以对教师开舞蹈理论专业上的培训,让教师通过自主研究的方式,重视舞蹈理论课程。
2.明确教学目标
现在很多高职类院校在学前教育专业里开设了舞蹈课程,这说明学校已经意识到了舞蹈教学在学前教育中的重要作用,但是,有了这样的意识是远远不够的,学校还应该明确开设舞蹈课程的目标所在:培养幼儿教师的教学能力。学前教学的舞蹈教学是一种提升幼儿教师的综合素质的方式,让学生具备一定的舞蹈技能,这样有利于他们在以后的工作岗位上利用舞蹈技能进行课堂教学,而不是要求他们像专业艺术院校里的学生一样具备十分高超的舞蹈技能。这种特殊工作性质和教学对象,不要求他们花费太多的时间训练舞蹈动作,相反,要求他们把精力放在如何发挥舞蹈在学前教育中的作用。这就要求在进行舞蹈课程的教学过程中教师要更注重对学生情感体验和审美能力的培养。
3.丰富教学方式
舞蹈具有很强的直观性,如果一味的理论教学,缺乏展示,这样就会使理论缺乏说服力。在理论讲解之后,教师一边讲述理论知识,一边亲自示范。通过师范,可以向学生证明舞蹈理论内容的正确性。此外,为了纠正学生学习中存在的问题,教师可以找出几名典型代表,对他们进行一对一指导。这样的教学方式要求学生对所学知识和动作要领进行概括、归纳、总结,不仅有助于提高学生的语言表达能力和逻辑思维能力,还让学生深刻体会到动作的要领所在,加深学生对动作的理解,增强学生美的感受,收获有效的课堂教学。
三、结语
学前教育舞蹈课程涉及的内容相对广泛,要求学生在具有过硬的舞蹈专业水平的同时,还应该具有良好的语言表达能力与舞蹈知识传授能力。面对严格要求,很多学前教育专业学生缺乏自信心,因此在教学过程中,高校应该采取循循渐进的培养方式,教学内容要由易到难,避免揠苗助长的情况。
学前教育舞蹈论文2
一、语言表达能力的培养
(一)培养学生准确的语言表达能力
教师的言语是学生接受知识的主要途径。如果教师在授课过程中,语言不准确,极容易导致学生接受错误的信息。相反,如果教师用准确的言语进行表达,不仅可以减少学生误解的情况,还有利于学生的学习,从而为教学的顺利进行提供保障。当然,语言表达能力不仅体现在对舞蹈理论知识的讲解,也体现在对舞蹈动作要领的传递。在模拟课堂中,可以让学生尝试讲解舞蹈动作,也可以向学生提问动作要领等问题,从而达到培养学生准确语言表达能力的目的。
(二)培养学生生动的语言表达能力
生动的语言表达在教学过程中同样十分重要,它不仅可以调节学习气氛,还可以唤起幼儿对舞蹈的兴趣。舞蹈教师生动的语言表达能力主要体现在将需要讲解的舞蹈知识形象化,例如在教幼儿芭蕾舞时,有些幼儿的手型动作不到位,可以提醒幼儿想象一下天鹅挥动翅膀的样子,这时幼儿就会注意到自己的手型,每个孩子都希望自己的手型像天鹅的翅膀一样美丽动人,这样更容易使得幼儿记住在舞蹈中正确的手型是如何摆放的。培养学生生动的语言表达能力,不仅拉近了学生与幼儿之间的距离,更提高了幼儿舞蹈教学的质量。
二、舞蹈动作示范能力的培养
教师在授课过程中不仅语言要生动准确,动作也要规范标准。教师是学生模仿的对象,教师在进行动作示范时,全面协调身体的各个部位,并配合适当的面部表情,以优美的舞姿获得学生的认可,从而在学生中建立威信,获得学生的尊重。而在舞蹈教学过程中,学生完成舞蹈动作的能力可以从动作技能和表现能力两个方面反映出来。动作技能是对舞蹈基础动作的掌握,而表现能力是对舞蹈艺术性的体现。只有两者完美结合,才能更好地表现出幼儿舞蹈的特点。因此,在培养学生示范舞蹈动作能力的过程中,要着重注意学生动作技能和表现能力的学习。不仅要加大对学前教育专业学生的肢体语言能力训练,还可以在学前教育专业幼儿舞蹈教学的内容中,增加各个种类舞蹈的动作训练,如芭蕾舞、古典舞等的基本功训练,使学生更大限度地了解以及掌握不同舞蹈的风格特点以及动作要领,以便在以后的学前教育工作中为幼儿传播更多不同风格的舞蹈知识,更全面地为幼儿打开舞蹈新天地。
三、编创幼儿舞蹈能力的培养
在舞蹈教学过程中,还要着重培养学生编创舞蹈的能力,以满足学生未来的'学前教育工作对编创幼儿舞蹈的需求。进行幼儿舞蹈的创新,首先,要求学生对幼儿的心理特征有一定的掌握。幼儿在不同的阶段会有不同的心理特征,他们接受舞蹈能力也会不同,因此要根据幼儿的记忆、模仿、接受能力等各方面心理特点进行编创舞蹈。其次,在实际教学过程中,教师也可以将学生分组轮流进行创编作业练习,让学生互相观摩、互相纠错、互相促进。学生熟练掌握基础知识时,教师可以引导学生根据自己对生活的理解,用自己的舞蹈语言表达所学到的动作,进而学会思考、有意识地进行舞蹈组合创编。最后,注重锻炼学生对于生活细致观察的能力,因为在今后的幼儿教学工作中,要认真观察幼儿的喜、怒、哀、乐等不同的情绪,在幼儿表达不同情绪的过程中,教师可以在其中得到灵感,从而编创出能反映幼儿生活的舞蹈。
四、结语
综上所述,学前教育专业学生幼儿舞蹈教学能力要从语言表达、示范动作以及编创舞蹈能力三个方面来培养,准确、生动的语言表达是教学的前提,动作的示范是教学的桥梁,舞蹈的编创是教学的升华。相信只要在教学过程中遵循因材施教的教学原则,突出幼儿舞蹈的特点,使学生学有所长,就一定能培养出符合社会需求的合格的学前教育优秀人才。
学前教育舞蹈论文3
舞蹈能力作为学前教育学生必备的职业技能之一,在学前教育学生的就业过程中发挥着重要作用。通过对当前幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况调查可以发现,学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力,而学前教育学生在舞蹈能力方面还存在舞蹈创编、创新能力不足,实际舞蹈教学能力欠缺等问题。
学前教育学生就业需要具备幼儿园要求的职业技能,舞蹈能力便是其中之一。那么,当前幼儿园对学前教育学生的舞蹈能力有什么样的要求呢?学前教育学生所具备的舞蹈素养如何?学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力状况又是怎样的?
一、幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况
为了解不同层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况,笔者分别对X省省级、市级、县级三类不同层次的幼儿园进行了调查,通过问卷、访谈的方式共调查幼儿园15所,省、市、县三类不同层次幼儿园各5所,调查对象主要涉及幼儿园管理人员和教师。
通过对幼儿园教学管理人员的调查了解到,学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力。但不同层次幼儿园对这些能力的注重程度存在差异,图1是各层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力重视程度的分布图,纵轴数值 1-5代表重视程度的逐渐增强,即从“不重视”到“非常重视”。由图1可以看出省级幼儿园最看重的是学前教育学生幼儿歌舞类节目的排演能力,其次是幼儿舞蹈作品的创编能力,而市、县级幼儿园最注重的是幼儿歌曲律动和表演能力。同时,省级幼儿园重视程度低的幼儿舞蹈训练方法,市、县级幼儿园则比较重视。
在对幼儿园教师的调查中发现,不同层次幼儿园的老师都有加强自身舞蹈能力的愿望和需求,其中他们认为最需要加强的幼儿歌舞作品创编与排演的能力,以及创新舞蹈教学方法的能力。综上,不管哪类幼儿园都普遍要求教师具备一定的舞蹈能力和素养,教师灵活而有效地运用其舞蹈方面的能力,生动活泼地开展早操、语言、体育、科学、美术、游戏等日常活动是幼儿园实际工作的内在需求,幼儿园各种表演节目的组织排演也需要充分发挥教师的舞蹈能力,从调查中也可以看到级别越高的幼儿园对教师舞蹈能力的要求也越高。这也告诉学前教育学生加强自身舞蹈能力的培养可在就业中为自己赢得优势。
二、学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力状况
活动是幼儿园教学的主要方式,也是幼儿园最重要的教学环节。在具体的幼儿园活动实施过程中,不管音乐活动、表演活动还是其它教育教学或表演、比赛都需要教师运用自己的舞蹈知识、能力。通过对三类幼儿园共75名新任教师的调查,可以对当前学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力有大致的`了解。
从表1可以看到,半数以上的新教师都掌握了舞蹈基训、古典舞、民族民间舞和现代舞这些必备的舞蹈知识和技能,对民族民间舞和舞蹈基训的掌握比例达到九成以上。在工作胜任情况上,只有3名教师认为掌握的舞蹈基本知识和技能无法胜任目前的工作,从专业上来看,这3名教师并非毕业于学前教育专业,没有经过系统的舞蹈训练。这一点也很好地说明了舞蹈能力的掌握对幼儿园工作有很重要的实际指导意义。
新教师舞蹈能力的不足在于:第一,虽然能够对舞蹈作品进行模仿表演,但是舞蹈创编、动作创新能力有待提高;第二,忽视了从幼儿日常生活中寻找舞蹈教学素材,缺乏对幼儿舞蹈潜能的开发;第三,在幼儿园相关活动中,如六一、新年晚会中,排演、训练方式过于陈旧老套,缺乏灵活性。因此新教师有必要进一步增强自身的舞蹈能力,接触更多种类的舞蹈,拓宽舞蹈知识面,提高工作能力。
三、对策建议
提高学前教育学生就业舞蹈能力,最关键的是在他们走上工作岗位前加强专业学习和训练,让学前教育学生具备更加扎实的舞蹈能力。
(一)加强对学前教育学生舞蹈创编能力的培养
幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求不止停留在模仿、训练层面,舞蹈创编能力是越多越多的幼儿园关注的重点。学前教育学生创编能力的提高丰富创编知识首当其冲。在了解幼儿的生理、心理特点,了解幼儿的情趣,幼儿的生活的舞蹈创编才可达到感染和教育幼儿的目的。然后,创编技能的训练是关键。在对于学前教育学生的舞蹈教学可以采用“素材重组”的方法,[1]鼓励学生自如地运用丰富的肢体语言来创编,动作的连接、动作的方向、队形的变化、音乐的节奏都是重要的舞蹈改编点。
(二)加强学前教育学生舞蹈教学能力的培养
学前教育学生具备舞蹈能力是前提,能够将所掌握舞蹈知识和技能以幼儿喜爱的方式高效率地传递给幼儿才是最为重要的。所以,学前教育学生不仅要会跳,更要会教。这就需要循序渐进地培养学前教育学生的教学能力。首先,教学中要注重培养学前教育学生的口头表达能力,学前教育学生的用语要符合幼儿的语言习惯,做到通俗易懂,准确、生动、亲切;其次,要加强学前教育学生动作示范能力的训练,掌握舞蹈动作的分解要领,注意身体和面部表情的配合,给幼儿留下美的印象。
(三)丰富学前教育学生舞蹈知识
学前教育工作强调的是生活活波,丰富多样,学前教育学生在学习舞蹈的过程中,教师首先要通过大量的讲解、示范和练习丰富学生的幼儿舞蹈语汇,使学生理解和掌握幼儿舞蹈的特点,打牢基本功。其次,要拓展和丰富教学内容,学前教育学生舞蹈学习的内容不能拘泥于各种舞蹈的学习,可以加入幼儿园教材、儿歌等素材,不仅能让学生理解不同年龄段幼儿歌曲、儿歌律动和歌表演的特点,进而掌握动作创编的方法,增强学生的表现力,而且在就业中有很强的实用性。 [2]
(四)提供更多实践机会
舞蹈理论知识和技能的掌握程度最后还是要在实践中得以检验,给予学前教育学生更多在幼儿园实习的机会,可以让他们发现自身舞蹈能力中存在的不足,也可以更多地接触幼儿,了解幼儿的心理、生理特点,熟悉幼儿的生活,将所学舞蹈技能与幼儿生活相联系,更好地将舞蹈能力运用在实践中。
学前教育舞蹈论文4
舞蹈,是学前教育专业开设的一门必修课,和艺术院校的专业训练不同,主要是作为从事学前教育工作的职前训练,不是培养舞蹈演员。高职学前教育专业舞蹈课的教学目标是:提高学前教育专业学生的艺术鉴赏力,熟练掌握和运用幼儿音乐舞蹈教学的方法、规律以及幼儿音乐舞蹈创编的一般规律。
一、对学前教育舞蹈教学的要求。
幼儿园教师多数是由高职学前教育专业所培养的,舞蹈课是高职学前教育专业必修的课程之一,同时舞蹈表演能力、舞蹈的欣赏能力及儿童舞蹈的创编能力是学生将来从事幼儿教育工作时必不可少的职业技能。
二、高职学前教育舞蹈教学的现状。
1、学生舞蹈水平良莠不齐。一些学生未曾系统接受过舞蹈训练,舞蹈基础知识缺乏,舞蹈表演能力不强,加之有些学生年龄偏大,身体柔韧度不足,在后续的舞蹈学习中必然存在各种困难。老师在舞蹈教学中也要面临学生舞蹈基础差异性过大的问题。
2、教学方法单调。高职学前教育舞蹈教学大多采用口传身授法,注重舞蹈素材学习和知识记忆,在形式上呆板模仿,内容偏离实际,缺乏实用性。而且教学信息过多过全,课堂学生人数往往过多,缺乏因材施教,反倒过犹不及,实用性和全面性这两个教学目标都难以实现。
三、高职学前教育专业教师职业能力分析。
高职学前教育专业就其本质来说是一个高职类教师专业,主要培养“高素质”、“技能型”的幼儿教师。懂得幼儿教育教学规律,有高超的幼儿教育活动设计与组织能力;有娴熟的教育教学技巧,讲一口标准的普通话、写一手漂亮的粉笔字、做规范的舞蹈、声乐示范表演、画出漂亮的儿童画,即:能说、能唱、能弹(琴)、能(跳)舞、能画、能表演,具有一定的音乐艺术素养和教育教学能力。
把幼儿教师的职业能力表述为“从事学前教育工作的岗位工作能力”,包括幼儿歌曲演唱能力、幼儿歌曲弹唱能力、幼儿舞蹈创编能力、幼儿教师口语表达能力、幼儿美术能力、课件制作能力、幼儿教育活动设计与组织能力、幼儿游戏编排与表演能力、幼儿故事创编与表演能力、幼儿保育能力、幼儿教育研究能力等。其中,前10项属于教育教学活动能力,后两项分别属于保育能力和保教反思能力。
四、高职学前教育舞蹈教学和学生职业技能培养的关系。
把职业教育的最终目标定位为:为社会培养实用型的高技能人才。高职院校需要传播各种职业知识,教授各类职业技术,进行各方面的职业指导,全面培养学生的综合素质,提高学生的职业道德修养。在高职院校进行舞蹈教育,不仅能强化学生体格,培养学生的形体美,还能陶冶学生身心,提高学生的审美情操和内在气质。同时,在舞蹈实践教学过程中,高职院校还能根据学生情况因材施教,培养学生舞蹈表演和编排能力,帮助学生掌握一门实用技能。
与专业的舞蹈院校有本质的区别,高职学前教育专业的舞蹈教学是一种针对幼儿教育人员的职业培养,其直接目的就是为了训练幼儿教师的舞蹈教学能力。高职学前教育的舞蹈教学,不仅是为了培养学生的舞蹈修养和审美气质,也不仅是为了让学生掌握舞蹈理论和舞蹈技能,更主要的还是为了将所积累的舞蹈知识和舞蹈技能用于以后的幼儿教学。因此,在高职学前教育专业设置舞蹈教学课程,对提高学生的职业技能有着至关重要的作用。因此,学校要培养学生舞蹈学习的积极性,提高学生的舞蹈技能,并联系社会实际,拓展实践途径,提高学生的舞蹈教授能力。
五、严格考查教学结果,提高学前教育专业学生教学能力。
培养幼师生舞蹈职业技能决定了对教学结果考查方式应随之改变,舞蹈考试应包括三个方面:
第一,通过学生的动作表演来检验对舞蹈教材的掌握情况;
第二,通过口试、笔试等方式来检验学生对舞蹈教材的认识和理解程度;
第三,鉴于对学生教学能力培养的考虑,还要在素材学习基础上对学生教学方法掌握和编排组合的能力进行适当方式考查。从以上三个方面结合起来进行综合评价,有利于检验学生综合舞蹈教学能力,激励她们达到预期的目标。
六、组织学生积极参与实践锻炼,全面提升舞蹈创编能力。
在改进考试方法的同时,要多让学生进行独立的舞蹈创编实践,教师有的放矢加以指导,通过单个动作的创编到组合、小节目的创编。每年的艺术节和各种晚会鼓励学生参加,让她们从课堂走向实践。有的小节目让学生自行选择音乐,自编、自导、自演,培养她们的创编能力,锻炼学生的灵活性。然后让学生在舞台上多表演,训练心理适应能力。并且鼓励学生走进幼儿园,每逢“六一”“元旦”,让学生积极同园任老师一起编排舞蹈节目,或帮忙化妆做服饰等,让学生在艺术实践中不断挖掘自身能力,全方位地提高舞蹈职业技能,使学生成为符合时代要求的合格幼儿教师。
舞蹈课是学前教育专业的必修课。学前教育专业本科生舞蹈教学通常以芭蕾基训、幼儿舞蹈、民族民间舞为主要内容,以培养学生针对学龄前儿童舞蹈教育的能力为主要目标。因此,学前教育专业本科生的舞蹈教学注重素质教育与愉悦教育并重的原则,强调身体多方位训练,强调民族性与通俗性结合、多元性与趣味性结合、自娱性与训练性结合。学生通过该课程的学习,可以具备一定的舞蹈所需身体素质和能力,掌握一定的舞蹈素材和幼儿舞蹈表演、创编及教学的技能。
学前教育舞蹈教学既然是为了培养学生今后从事学龄前儿童舞蹈教学的素质和能力,那就不同于其他类型的专业舞蹈教学。学前教育专业中的舞蹈教学,应从舞蹈学习所需要的身体基本形式、动态和心理素质入手,着重提升学生在学习舞蹈过程中对自身生理与心理的支配能力和艺术素质,使学生对舞蹈有较为敏锐的辨别力、接受力和表现力,能够辨识不同舞种的动作特色和要领,能够创编一般题材的儿童舞蹈,为学生走入社会从事学前教育舞蹈教学工作筑路铺石。然而,目前的学前专业舞蹈教学仍处在探索调整的阶段,有许多亟待改善的现状和需要解决的教学问题,需要我们通过教学实践和研究来妥善解决。
一、学前教育舞蹈教学中存在的问题。
(一)教学及学习目标不够明确。
学前教育专业的舞蹈教学,首先要遵循舞蹈教学的基本规律,其次要结合学前儿童心理和身体发展的特征,科学设计教学大纲和合理安排教学内容,正所谓“师明则生聪,师暗则生昏”。
在教学中让学生明白:通过舞蹈课的学习,一是获得良好的舞蹈专业素质和专业素养(例如芭蕾基训、芭蕾舞基础知识、民族民间舞基础知识等);二是掌握各个舞种的肢体语言元素和组合素材(例如民族民间舞基本技能、幼儿舞蹈等);三是具有从事学前儿童舞蹈表演、创编及教学的能力。
在实际教学当中我们发现,多数学生一接触到舞蹈学习总是觉得基本训练技术含量不足,训练时间不够,或者认为儿童舞蹈教学规律和心理方面的内容及儿童舞蹈创编在舞蹈学习中无足轻重,对这些内容学习兴趣不浓,却特别喜欢成人表演型的舞蹈学习和创编。这种现象很容易使学生的舞蹈学习和训练朝着成人成品舞学习和普通舞蹈创编方向发展,而偏离学前教育和学前舞蹈教学的总体目标。
(二)学生身体基本条件的局限。
舞蹈是以人体动作为表现手段的.一门艺术,要求个体具备良好的舞蹈运动素质,包括力量、柔韧性、灵敏性等。因此,它对人体的基本条件要求是很高的。西安美术学院教育学院学前教育专业的学生在进校前大多未接受过舞蹈专业训练,错过了身体运动素质培养的最佳时期。笔者曾教授过的一个班有28名学生,其中只有两人进校前学过舞蹈。对于学习舞蹈来说本科学生年龄偏大,基本都在18至20岁,骨骼生长发育已经定型,身体缺乏柔韧性和灵活性,这是学前教育舞蹈教学中最大的障碍之一。针对这种现状,本科学生的舞蹈教学内容既要尽可能满足舞蹈学科体系的要求,又要尽可能符合学生身体机能的现状,教学中就必须降低基本功训练的强度,简化组合难度。同时,教师还要大量使用鼓励学生的教学手段,以免挫伤学生学习的自信心和兴趣。
(三)教学课时少,教学任务难以完成。
学院学前教育专业舞蹈课按教学大纲要求为每周两课时,每学期教学共18周,开设两年。课时少,教学内容多,两者之间的矛盾相当突出。为了解决问题,教师只能在课程内容上删减,这样就造成了学生不能系统全面地掌握更多舞蹈专业技能,今后在从事幼教工作中会感到舞蹈素材缺乏,力不从心。
(四)缺乏教学与实际、学习与实践的良性互动。
目前,大多数学前教育专业中的舞蹈教学只是让学生在学校了解一些舞蹈基础知识,学习一些舞蹈技能。教学方面,很多教师自己对学前教育舞蹈教学的目标、教学内容和手段、重点等研究不够透彻,也并没有深入到幼儿园,去了解幼儿园舞蹈教育的需求,仅盲目臆断、闭门造车,很容易造成教学与实际相脱节;学生方面,因为没有一定的实习机会,学生不能把平时所学的知识运用于实践,缺少从实践中去反思的过程,难以实现实践对舞蹈学习的促进作用。由于缺乏教学与实际、学习与实践的良性互动,教师闭门造车、学生盲目学习,使学生毕业后很难立刻胜任幼儿园的舞蹈教育工作。
二、对策与建议。
(一)利用有效手段,激发学习兴趣。
学习兴趣是学生学习自觉性和积极性的核心因素,是他们学习的动力。心理学家布鲁纳指出:“学习的最好刺激乃是对所学知识的兴趣。”所以说,学习兴趣在学习中具有极大的推动作用。如果学生对舞蹈感兴趣,那么学习起来就会有动力,积极性高,舞也会跳得越来越好。
舞蹈教师在上第一节课时就应该让学生树立自信心,告诉他们只要脚会走路,就能跳舞,不要让学生对跳舞产生恐惧心理。第一次课可以先给学生放一段舞蹈视频,通过一些经典的舞蹈视频,使学生在欣赏和愉悦之中激发出一种对舞蹈学习的热情,同时也开拓了她们的舞蹈视野。其次,教师在课堂上对学生应热情关怀,不能发火、生气,这样会使学生害怕,对舞蹈学习产生逆反心理,导致肌肉僵硬、反应迟钝,最终直接影响学生的学习兴趣和教学效果。所以教师对待学生要平易近人、和颜悦色,上课时要充满激情,带动和激发起学生的情绪,使他们对舞蹈产生兴趣,从而调动他们学习舞蹈的积极性。
(二)了解一线需求,合理安排教学内容。
在充分调研幼儿园舞蹈活动或游戏的基础上,合理安排教学内容是实现舞蹈教学目标的基本保障。笔者认为应从以下三方面着手:
1、奠定芭蕾训练基础。
芭蕾基训是每个初学舞蹈者必须进行的专业训练,这项训练可以从根本上提高人的身体运动素质,从而提高舞蹈基本能力,为学习各类舞蹈奠定基础。针对学前教育本科学生舞蹈基础训练缺失,身体条件差的现状。
第一,抓好芭蕾基训,才能打好舞蹈学习的基础。在教学中教师一定要让学生明白:通过芭蕾基训,主要是让学生具有健美的体态,自然饱满的情绪,对舞蹈基本动作的名称、要领和舞蹈时身体运动变化的一般规律有初步的了解。
第二,通过实践训练提高学生舞蹈动作的力度、节奏感,发展舞姿动作的协调性、灵活性,培养舞蹈动作与情感表达的一致性。
第三,在芭蕾基训教学过程中,我们要考虑到学生的生理、心理的个体差异,要因材施教。对于学前教育专业的学生训练时不应过分强调学生肌肉力量的强度,关节的软度、开度和动作的控制等。而是要体现循序渐进、区别对待的原则。从每位学生的实际出发,逐步提高训练要求。第四,从幼儿教师在舞蹈方面应具备的基本素养入手,着眼于今后的舞蹈学习和教学工作,做到目标明确、定位恰当。
2、紧抓幼儿舞蹈根本。
幼儿舞蹈学习与创编是学前教育本科生舞蹈学习有别于其他专业学生舞蹈学习的关键内容,是学前教育专业舞蹈教学的特色课程,对培养学生的幼儿舞蹈创编及教学能力至关重要。幼儿舞蹈课程参照北京舞蹈学院《民族民间舞等级考试教材》,此教材的构建从幼儿时期一直延伸到青少年时期,共12级,每级10个舞目,教材1至3级适合4至7岁的幼儿学习。
教材针对儿童的天性,将刻板的基本功训练软化成表演形式,并配上合适的道具,活泼欢快的音乐、儿歌、游戏、小故事、民族风情等,使学生在得到基本功训练的同时对舞蹈产生浓厚的兴趣。由枯燥乏味单一的训练转化为快乐的游戏,释放儿童活泼好动的天性。幼儿舞蹈的学习对今后从事幼教工作将会有很大的帮助。
幼儿舞蹈除了欣赏和呈现幼儿舞蹈作品外,还要引导学生掌握幼儿舞蹈创编原则、创编技法和创编要素。要求学生自己要能创作幼儿舞蹈作品,幼儿舞蹈创编作品的优劣直接影响到幼儿身心健康和全面发展。作品今后在幼儿舞蹈教育实践中会得到检验。
3、强化民族民间舞拓展训练。
我国有56个民族,舞蹈种类繁多、形式多样、风格各异,是我们取之不尽用之不竭的艺术宝藏。学前教育专业舞蹈教学,就是要通过中国人民民间舞的学习,开阔学生的视野、丰富学生的舞蹈知识、弘扬民族文化,让学生广泛积累舞蹈素材,掌握丰富的舞蹈语汇,提高鉴赏能力和表现能力,并学习将其运用到幼儿舞蹈的编创中。
在教学过程中,我们要遵循民间舞的教学规律,抓住民间舞教学的五要素,即基本体态、动律、步伐、节奏、配合,以舞蹈组合为主要教学内容,循序渐进地展开。民间舞教学内容的选择要注意基础性和学前教育专业性的有机结合,体现学前教育专业特色,突显实用性。
(三)建立合理的学生学习评价体系。
学生学习评价体系应该由以下几部分组成:
1、舞蹈教育技能、舞蹈表演和创编能力的考核。这是学期末对学生采用的常规性考核。
2、比赛性评价。比赛是对学生舞蹈综合能力的考核,能增强学生的团队意识、集体荣誉感,培养合作其精神和组织管理能力。
3、幼儿园实习环节考核。实习是检验学生舞蹈综合能力的最佳途径,学校学的知识在实习中怎样合理地运用才能发挥出最大效果,对每个学生都是一个考验,要活学活用,不能生搬硬套。
学前教育是国民教育体系的重要组成部分,是终身教育的开端。作为学前教育专业的幼儿教师教育,担负着职前培养和职后培训、促进教师专业成长的双重任务,在教育体系中具有职业性和专业性、基础性和全面性的重要战略地位。而舞蹈教学在学前幼儿教育中有相当重要的地位,对协调儿童的身体发育和动作技能,培养儿童的审美能力,陶冶儿童的情操,锻炼儿童的表现能力有着重要作用。
因此,幼儿舞蹈教育是我们必须要重视和不断探索的教育课题。学前教育专业是学院20xx年新开设的专业,舞蹈课开设什么内容和开设多长时间能满足今后的教学需要,还在摸索当中。我们会在积极借鉴兄弟院校先进经验的基础上,以突出艺术能力作为学院学前教育专业的办学特色。
今年,首届学前教育专业舞蹈课按照教学大纲要求已修满两年,专业考核成绩全部合格,学生们能否适应今后的教学工作,是对我们教学的一大检验。加强对往届生工作教学情况的回访,也将成为我们教学探索和改革的重要依据。
学前教育舞蹈论文5
舞蹈作为一门常见的表现艺术活动,在培养人们的审美思想、审美价值方面具有重要作用。尤其是学前教育专业的舞蹈教学活动,因为其教学对象是我国未来的幼儿教师,因此更受社会的关注。但是现阶段,我国中职学前教育专业舞蹈教学的现状并不乐观,这就需要相关人员努力探求有效途径加以解决与创新,从而确保学前教育专业舞蹈教学的质量,最终推动我国幼儿教育事业的发展。
一、我国当前中职学前教育专业舞蹈教学中存在的不足
近些年来,人们越来越注重幼儿教育,整个社会对幼儿教师的关注也不断增加。与此同时,与幼儿教师教学质量息息相关的中职学前教育专业舞蹈教学的发展状况却步步受限,存在着一些明显的不足,这些不足具体可表现在三个方面。第一,过于重专业的舞蹈教学理念。现阶段,我国中职学前教育专业的舞蹈教师一般是由专业的舞蹈教师兼任的,这些教师虽然在专业舞蹈教学上有优势,但是他们却很少能依据学前教育专业学生的实际情况和具体特点,制订行之有效的教学计划。第二,缺乏统一的教学大纲。当前我国中职前教育专业舞蹈教学的教学内容和教学计划基本上都是依倨舞蹈专业的学生制订的,过于注重高难度舞蹈技巧的传授,与我国幼儿舞蹈教学的特点关系不大,实用性不强,难以满足我国幼儿教育的实际需要。第三,教材选择不合理。舞蹈教材的好坏与中职学前教育专业舞蹈教学的质量有直接关系,影响着学前教育专业学生对舞蹈理论知识的认识和对各类舞蹈技能的把握。现阶段,我国中职学校并没有统一的舞蹈教材,许多学校选择的舞蹈教材局限性太大,实用性不强。有的中职学校在进行学前教育专业舞蹈教学时,干脆不配备教材,由舞蹈教师自由发挥,这样就很难保证舞蹈教学质量[1]。
二、中职学前教育专业舞蹈教学的创新途径和创新方法
(一)积极革新舞蹈教学理念。受我国传统教学理念的影响,中职学前教育专业舞蹈教师在具体的教学活动中,不太关注学生的教学主体地位,其教学观念相对陈旧,仍然沿袭着原来的单向灌输式教学。在教学过程中,将舞蹈看作一系列动作的集合,过于注重学生对舞蹈动作的呆板模仿。这样就忽略了舞蹈作为一门表现艺术形式所具有的内在审美属性与审美情感,不利于学生舞蹈创新能力的培养。所以,中职学校必须积极革新学前教育专业的舞蹈教学理念,充分发挥舞蹈在培养人们审美意识、陶冶人们心灵方面的重要作用,通过舞蹈塑造学生的体形,完善学生的人格,提升学生的审美。
(二)激发学生的舞蹈学习兴趣兴趣是最好的老师。要想取得明显的舞蹈教学质量,中职学前教育专业的舞蹈教师必须坚持“趣味教学”的原则,努力通过多种教学方法,并配合现代多媒体技术,激发出学生的舞蹈学习兴趣,提高学生参与舞蹈教学的主观能动性与积极性[2]。
(三)采用分层次教学方法,对不同的学生因材施教。中职学校学前教育专业的学生因为自身的认识能力与受教育状况不同,其舞蹈素质能力也有很大差异。在舞蹈教学实践中,舞蹈教师必须从学生舞蹈素养的实际状况出发,采用“分层次”教学方法,将舞蹈水平基本相似的学生归为一组,制订合适的教学方案,对不同的学生群体进行针对性教学,从而逐步提升全体学生的舞蹈能力。
(四)创新舞蹈教学内容。中职学前教育专业的`舞蹈教学与专业的舞蹈教学不同,其教学目的不是为了培养专业的舞蹈家,而是为了培养合格的幼儿教师。这就决定了中职学前教育专业的教学内容必须与舞蹈专业的教学内容相区别,不必过分注重高难度的舞蹈技巧的训练,而应该传授基本的舞蹈理论知识,打好学生的舞蹈基础,然后再依据幼儿舞蹈教学的实际需要,科学设计舞蹈教学内容[3]。
综上所述,舞蹈教育对于培养学前教育专业学生的舞蹈思想、审美意识和审美能力具有重要作用。中职学前教育专业舞蹈教育水平的高低直接关系着我国幼儿教育事业的发展。现阶段,我国众多中职学校在学前教育舞蹈教学方面还存在许多问题,这就需要相关的教学人员适时革新舞蹈教学理念和教学方法,力求舞蹈教学能更好地满足我国幼儿教育的实际需求,促进我国幼儿教育事业的发展。
参考文献:
[1]孙涛.浅谈中职学前教育专业舞蹈教学中学生创新能力的培养[J].亚太教育,20xx,(12):132,99.
[2]黄艳.提升幼教学生水平,实施教学创新——对中职学前教育专业舞蹈教学改革的几点建议[J].中国科教创新导刊,20xx,(28):213,215.
[3]廖欣莉.中职舞蹈教学创新中存在的问题及对策分析[J].都市家教(上半月),20xx,(8):253.
学前教育舞蹈论文6
学前教育专业是我国幼师培养的重要基地,而舞蹈训练则是学前教育专业中不可或缺的一项重要科目,除了为学前教育学生今后的幼师舞蹈教育工作打下良好的基础之外,也对学前教育学生身体素质的锻炼有着很大的帮助。
文章将对学前教育专业舞蹈训练中舞蹈力量训练的重要性进行简要的分析,以期对提高学前教育专业的舞蹈训练成果有所帮助。
幼师是我国对学前儿童进行培养的一个重要职业,而学前教育专业作为我国培养幼师的重要基地,需要通过对教学的强化来提高学前教育专业学生的专业素养。在幼儿教育中,舞蹈教育是教学中一门对幼儿艺术素养培养重要的课程,因此,舞蹈训练对学前教育专业的学生来说也是一项必不可少的专业科目。
在舞蹈训练中,对于舞蹈力量的训练起到了至关重要的作用,不仅能有效帮助学生锻炼肢体的稳定性,保持身体的重心垂直还能有效提高学生的舞蹈耐力、身体的柔韧性和灵敏性,并能有效帮助学生预防舞蹈运动中的意外损伤,因此学前教育专业的舞蹈教师必须要充分认知舞蹈训练中对力量训练的重要性,并充分加强对学前教育专业学生的舞蹈力量训练,以此来提高学前教育专业学生的舞蹈水平。
一、舞蹈力量训练的内涵
舞蹈的力量对舞蹈的能力起着决定性的作用。在舞蹈过程中舞蹈者需要通过力量对肌肉能力进行运用,使肌肉的能力得到有效发挥以此来引导舞蹈动作的生成。人体的运动需要依靠力量的推动来发挥肌肉的能力来完成,而舞蹈动作又需要依靠肌肉的作用来产生,因此,力量的使用是舞蹈动作形成的基本因素。通过对力量的训练不仅能有效帮助学生锻炼肢体的稳定性,保持身体的重心垂直还能有效提高学生的舞蹈耐力、身体的柔韧性和灵敏性,并能有效帮助学生预防舞蹈运动中的意外损伤,因此,在学前教育专业的舞蹈训练中针对舞蹈力量的训练是学前教育专业舞蹈学习的基础,也是对锻炼学生肢体控制能力的重要环节。
同时,通过对舞蹈力量的训练也能有效提高学生在舞蹈方面的表现能力以及在舞蹈能力方面的发挥,让舞蹈表演者能将自己的`身体做为表现的工具,将自身的情感充分的融入到舞蹈的肢体动作中,使舞蹈成为情感表达和宣泄的一种方式,并且对舞蹈的力量的训练除了对学生自身各项能力有所提高之外,也能有效提高学前教育专业的学生在舞蹈技巧方面的能力,以此来提高自身的舞蹈水平。
二、舞蹈力量的训练在舞蹈训练中的重要性
1.锻炼学生肢体的稳定性
在进行舞蹈的过程中为了完成特定的舞动动作,或是为了保证动作的连贯性,需要舞蹈中的肢体具有一定的稳定性。比如舞蹈中最常见的不同的跳跃动作,不仅要求舞蹈者能以迅速的推地保证动作的连贯之外,还要保证舞蹈者在处于腾空状态时能够保持在空中舞动动作的稳定,这就要求舞蹈者在跳跃中能依靠肌肉的强度来维持肢体的稳定。
在进行舞蹈中的跳跃动作时,舞蹈者的肢体一直处于不同状态的变化运动中,而躯干则处于保持不变的状态,这就要求脊椎旁的肌肉能够通过一定的运动来抵抗外部力量产生的负荷,以保证脊椎保持不变的状态,而此时脊椎旁的深层肌肉则需要通过大力的收缩来维持在在肢体的运动中脊椎的稳定。同时,针对学前教育专业学生的舞蹈力量的训练也能有效提高腹横肌、多裂肌、臀大肌的耐力,其中对腹横肌的耐力提高能有效使其在舞蹈中产生一定的张力,以箍筋的方式保持脊椎的稳定;对多裂肌的耐力提高则能有效使多裂肌在舞蹈中产生收缩,以此来增强脊椎的稳定性;而对臀大肌的耐力提高则能有效使其发生收缩并带动背肌对脊柱的控制来保持脊椎的稳定性
2.保持学生的身体重心垂直
人体的重心会在舞蹈中跟随舞蹈动作的变化而变化,也会根据舞蹈者动作力量的不同而产生变化。而在舞蹈过程中维持舞蹈者身体的稳定其本质上就是需要对舞蹈者身体的重心进行有效调控,以保证舞蹈者的身体重心能保持在垂直的状态,从而来保证舞蹈者在舞蹈中身体的平衡。比如在舞蹈中的二位转和旁腿转这两个舞蹈动作,需要舞蹈者能够在旋转发力的瞬间明确身体重心的位置,而作为旋转动力的腿需要一直保持在抬平的状态并通过胯关节的作用来保证身体的重心不会变异,以此来保证舞蹈旋转的动作顺利完成。因此,在学前教育专业的舞蹈训练中,就需要通过对舞蹈力量的训练来锻炼腰方肌、多裂肌等以旋转重心为核心的周边肌肉群的耐力来保证学生在舞蹈过程中能维持重心的的稳定,通过舞蹈力量的训练来提高腰方肌的耐力也能有效帮助舞蹈者在舞蹈过程中对呼吸的控制,以此来有效增加腹部的内在压力来保证脊椎的稳定性,从而实现舞蹈着在旋转过程中的身体平衡。
3.提高学生的舞蹈耐力
在进行舞蹈动作的展现时,需要舞蹈者能通过自身舞蹈技巧和肢体以及肌肉的协调配合来实现舞蹈动作的连贯性,这就要求舞蹈者具有一定的舞蹈耐力。在舞蹈过程中耐力是保证舞蹈完整性的基础,而舞蹈者则需要通过对力量的训练来保证舞蹈中的耐力。因此,在学前教育专业的舞蹈训练中,应当要加强对学生舞蹈力量的训练,除了保证学生能有足够的耐力来保证舞蹈动作的连贯性之外,还能够在有效增强舞蹈者在舞蹈表演中的爆发力,是舞蹈的表演更加具有生命力。
4.锻炼学生身体的灵敏性和柔韧性
学生舞蹈的灵敏性是指在舞蹈表演中动作和技巧之间的干净利落的衔接,以及能在保证跟随音乐的节奏来对舞蹈进行流畅的呈现。而柔韧性则是指舞蹈表演者自身的身体的柔软程度和拉伸程度,并且能通过自身的柔韧性完成舞蹈中一些高难度的动作。在对学前教育专业学生这两种身体性能进行训练时,也需要通过对舞蹈力量的训练来实现,这主要是因为通过力量的训练能加强学生的肌肉力量,并以此来实现灵敏性和柔韧性的提高,同时也能有效提高学生在舞蹈方面的表现能力。
5.帮助学生预防舞蹈损伤
从运动医学的角度而言,大多数的舞蹈动作都会对人体的承受力造成一定的负荷,很可能会造成肌肉的拉伤或者是脊椎的损伤。而同类型舞蹈动作的重复也会造成人体肌肉的疲劳,使舞蹈中的力量明显减弱,对人体的腰椎有着潜在的威胁。因此,为了便免舞蹈过程中意外的损伤,就必须通过对舞蹈力量进行训练来增强肌肉的强度,使肌肉的强度能有效承受来自舞蹈运动所带来的负荷,以此来帮助学生预防在舞蹈训练中可能出现的损伤。
三、结语
针对舞蹈力量的训练是学前教育专业舞蹈训练中不可或缺的一部分,是提高学生的肢体稳定性、舞蹈耐力、灵活性和柔韧性的重要环节,不仅能有效维持学生在舞蹈过程中的重心垂直,来提高学生的舞蹈平衡性,还能帮助学生有效预防在舞蹈训练中可能产生的损伤,应当引起学前教育专业舞蹈教师的重视。
学前教育舞蹈论文7
从某种程度上讲,艺术教育是塑造和谐健康人格的一种重要手段。其中舞蹈教育是艺术教育的重要组成部分。西方国家特别注重将舞蹈艺术引入学校的教育体制中,而且尤其注重舞蹈艺术在儿童时期发展的作用,经过长时期的发展,西方的舞蹈教育学者创造了许多适用于儿童舞蹈教学的方法。相比之下中国的舞蹈教育起步比较晚,发展也比较缓慢,到目前为止都没有形成一套完整的儿童舞蹈教育体系。随着教育体制的不断完善,艺术教育已经越来越引起舞蹈界以及教育界的不断关注了。
一、学前舞蹈教学中存在的问题分析。
(一)学生上舞蹈课的时间少。
相关的舞蹈教育学者指出目前我国的很多学校中上舞蹈课的课时相对比较少,基本上一周只有两个课时,如果一个学期按17周来计算的话,学生学习舞蹈的课时为34个课时。一学期34个课时对于舞蹈这门技术性比较强的课程来说是远远不够的。舞蹈课课时的不足一方面会使得学生训练的时间缩短,另一方面学生所学的专业知识也会缩减,长此以往下去学生的.舞蹈技能不会得到任何提升。
(二)学生的舞蹈教材存在不规范的现象。
教材是老师教学的主要依据,教材结构的合理性会直接影响到老师教学的质量以及教学目标的完成。对于学生来讲,如果没有教材,那么他们学习的课堂会变得枯燥无味,而且在学习的过程中他们也就没有可参考的学习工具,学习起来会变得相当吃力。当前,在大部分学校中缺乏适合学前教育的舞蹈教材,他们往往采用的是专业舞蹈院校的教材,这就使得学前教育舞蹈教学偏离了教学实际情况,也不利于学前教育人才的培养。
(三)学校中舞蹈老师的专业性知识不强。
当前,我国很多学校的舞蹈老师基本上是由音乐专业的专职舞蹈老师所担任,这种现象一方面对学校来说是好事,从一定程度上能够节省学校在人事上的编制,但是另一方面也在无形中加剧了专业老师的高要求与学生低能力之间的矛盾。
(四)学生自身素质的局限性。
有的孩子在上学之前根本没有跳过舞,甚至连一些基本的简单的舞蹈节目也没有看过,可以说她们的舞蹈素质相对来讲比较差。舞蹈的展现很多时候是要依据人体的动作来完成的,舞者的动作是否优美会影响着欣赏者的感受。因此要想学好舞蹈就必须从小抓起,因为那时孩子们的骨骼还没长成,身体比较软,对舞蹈中的一些基本动作学习起来会相对容易的多。
二、学前教育舞蹈教学模式的构建。
(一)提出“美舞融合”的教学模式。
相关的教育学者指出学前教育舞蹈教学一方面应注重技能教学,另一方面更应注重美育教学。在舞蹈教学的过程中,舞蹈老师应把音乐作为切入点,让学生从整体上感受音乐的美感。在感受音乐的基础上,适当的引导学生做一些有节律性的肢体动作,从而进一步感受形体之美、力量之美以及神韵之美,最终达到“美舞融合”的效果。
(二)建立学生主动学习的教学模式。
在整个舞蹈教学的过程中,作为舞蹈老师一方面要教学生学习专业性的知识,另一方面也应该不断的揣摩学生的心理过程,在此基础上充分运用各种教学手段,不断地调动学生学习的热情与积极性,从而进一步激发学生的求知欲以及探索欲。在整个学习的过程中逐渐将学生“要我学”的心理转变为“我要学”的心理,树立学生积极主动学习的教学模式。
(三)树立“身教优先”的教学模式。
要提高舞蹈教学的质量,舞蹈老师必须具备相应的舞蹈教学技能,用自身优美的舞蹈形象去感染每个舞蹈学者。众所周知,直观教学是学习舞蹈的主要方法,所以舞蹈老师既要做到“一专”又要做到“多能”,在教学的过程中,不断的规范自身的舞蹈动作,提升自身的舞蹈素养。
(四)构建德育教育与舞蹈教学相结合的教学模式。
舞蹈教学是以人体的肢体动作为手段的进行的有计划有组织的教育过程。在整个舞蹈教学的过程中,一方面老师要对学生的舞蹈技能进行培训,另一方面老师也要对学生的思想品德进行相应的指导。在学前教育阶段对学生灌输一些思想道德知识有助于之后他们人格的塑造。因为在从事整个舞蹈的行业中,舞者之间会存在相应的竞争,竞争就会有成与败,竞争也需要遵守相应的规则,竞争更需要懂得尊重对手,而这些原则都需要从思想道德品质上抓起。
三、结语。
当前,我国在学前教育舞蹈教学上取得了丰硕的成果,因此更应该要求每一位舞蹈教育者不断的更新舞蹈观念、探索新方法,从而建立起一套与舞蹈教学相适应的教学模式。
学前教育舞蹈论文8
学前教育专业的舞蹈教学与其他专业院校的业余舞蹈学习、舞蹈训练有较大差异,其要求学生通过舞蹈教学掌握规范、正确的舞蹈专业术语与动作,以便以后在教导幼儿舞蹈时能够使幼儿学习到正确的舞蹈知识与技能[1]。总的来说,学前教育专业的舞蹈教学着重于培养学生的幼儿舞蹈教学、创编以及艺术教育等能力。但就目前而言,我国中、高等职业院校学前教育专业的舞蹈教学似乎是走进了一个误区,即过于注重对学生高难度基本功、超复杂舞蹈组合的培养[2]。就笔者自身而言,已收到较多幼儿园的反馈:学生的舞蹈跳的确实完美,但舞蹈的创编以及教学能力却有所欠缺。诚然,学生自身舞蹈能力固然重要,但学前教育专业学生毕业后主要从事幼儿教育工作,相比之下,是否学生的舞蹈教学能力更为重要呢?[3]因此,在最近一段时间的教学中,笔者已有意识地对教学重心以及教学内容进行了调整,以期能够培养出真正的教育人才。
一、舞蹈基本教学能力的培养
(一)语言表达能力
幼儿舞蹈教学需要教师通过语言与肢体动作对教学内容进行表达,因此语言表达能力对其而言极为重要。笔者在对部分毕业生所在幼儿园进行调查后发现,有较多学生自己舞跳得极好,各个动作做得极为完美,但在舞蹈教学中却无法将一个简单的动作标准通过语言进行表达,导致幼儿无法有效掌握该动作要领,难以学会舞蹈。因此,对学生语言表达能力的培养是提升其教学能力的关键因素。值得一提的是,与幼儿的交流必须要简单、易懂、通俗以及口语化,只有符合幼儿的语言习惯,才能精确将一个动作、一个要领通过语言传递给幼儿。
(二)鉴赏分析能力
鉴赏分析能力能够有效提升学生对于舞蹈的欣赏能力与判断能力,因此需要加强对学生鉴赏分析能力的培养。首先,教师可以将一些典型动作进行对比,让学生进行分析,鉴别哪一个动作更好看、难度更高,并且在鉴赏之后让学生们互相表达自己的意见。此举能够有效提升学生的分析能力与观察能力,对动作的分析与动作要领的掌握也更为透彻,其舞蹈教学能力自然也随之提升。
二、舞蹈编排能力培养
(一)模仿训练
舞蹈的创编极为复杂,单凭在学校中的两三年学习远远不足以支撑学生独自完成对舞蹈的创编,无论是在舞蹈能力上,还是在舞蹈动作素材与词汇的积累上均有所体现[4]。若非要学生创编舞蹈,恐怖也不过是将一个个动作进行堆砌。因此,笔者认为学生对于舞蹈的创编应循序渐进,首先可以从对其他舞蹈动作的模仿进行入手,通过模仿逐渐摸索出新的舞蹈动作。对于刚刚接触舞蹈创编或接触不久的`学生,可以通过分小组等方式从创编舞蹈的结束队形、结束动作,到创编整个舞蹈的队形,再到选择一个基本动作、主题动作展开创编,促使学生创新,在模仿的基础上产生联想,从而得到创作启迪。此举不但能够加强学生对于现有舞蹈知识的运用,提升其组织能力,更使学生了解创编,不再因对创编的一无所知而畏惧创编。
(二)动作重组
所谓动作重组,即对原有的动作进行变化[5]。动作的变化方法较多,主要可以从顺序、部分动作、下肢动作、上肢动作、节奏等方面进行。在课堂上,教师可以将一个舞蹈的动作进行拆分,并对动作的重组进行示范与举例,随后让学生进行自由练习,最后将重组后的动作进行展示与点评。在此过程中,最重要的是最后一个环节,即教师的点评。教师的点评需要抓住问题的关键所在,使学生知道优点与缺点所在以及改进的方法。通过一次次的练习,学生逐渐掌握了动作重组的关键所在,思路得以开拓,舞蹈创编能力自然得到了大幅度提升。
(三)舞蹈词汇
所谓舞蹈词汇,也可称为舞蹈专业术语,舞蹈词汇是舞蹈创编的基础也是核心所在。因此,教师在日常教学中必须注重学生对于舞蹈词汇的积累,如开设欣赏课,对欣赏舞蹈的专业术语进行讲解,使学生在欣赏中积累素材,为舞蹈的创编打下坚实基础。
(四)创编方法
道家有言:“授人以鱼,不如授之以渔”,即传授给人既有的知识,不如传授其学习知识的方法。鱼是目的,钓鱼是手段,一条鱼能够解一时之饥,却无法解决长久之饥,若要一直都有鱼吃,便要学会钓鱼的方法。教育亦是同理,教师将成品舞教给学生,不如教学生如何创编舞蹈。首先,发挥学生的专业优势,引导其如何跟随音乐进行创编,让学生以音乐为基础,明确舞蹈主题;其次,以舞蹈主题为中心,对舞蹈动作进行创新与改变,设置舞蹈的开始、过程以及结尾;最后,通过对舞蹈动作的整合,编成相对稳定的舞蹈组合,根据内容发展成为舞蹈小节目,使学生循序渐进地掌握编舞方法。
三、结语
一般情况下,学生的艺术实践主要有两种:一是学校演出,由教师编排舞蹈,学生上台演出;二是幼儿园实践,学生深入幼儿之中,尝试幼儿舞蹈的创编与教学。显然,第二种方法能够更有效地提升学生的舞蹈教学能力,因此学校应加强与幼儿园之间的合作,尽量多地提供学生实践的机会。需要注意的是,学生在幼儿园的时间需要循序渐进,由最初的听课,慢慢至自己上课,最后帮助幼儿园教师编排舞蹈。只有如此,学生才能有效掌握一系列知识,做到学以致用。
总之,学前教育专业学生舞蹈教学能力是其能否胜任幼儿园教师工作的关键所在。教师在培养学生自身舞蹈能力的同时,更需要对其舞蹈教学能力的培养进行重视。只有如此,学前教育专业学生在毕业后才能成为一个真正的好教师,才能尽到一个教师的职责。
学前教育舞蹈论文9
摘要:在中职的学前教育中,舞蹈教学是一门专业性的技能课程,这项技能的培养直接影响到与学前教育岗位的对接,所以中职学前教育专业的学生必须掌握舞蹈教学的专业技能,促进以后岗位教学中舞蹈专业教学的开展,对学前学生产生积极的影响。因此只有具备了专业的舞蹈技能,才能与学前教育岗位中舞蹈教学活动紧密相连。本文主要对中职学前教育专业舞蹈教学岗位和教学现状进行了分析,提出了提高与学前教育专业舞蹈教学岗位分析的措施。
【关键词】岗位对接;中职;学前教育专业;舞蹈教学
与岗位对接的教学要求会更高,所以在中职学前教育的舞蹈教学中,必须要以提高学生的舞蹈基本素质和舞蹈技能为主,引导学生在学习过程中开创思维,敢于实践,提高他们对舞蹈的创编能力,促进学生舞蹈能力的提升,更顺利的与岗位进行对接。
1中职学前教育专业舞蹈教学分析
1.1教学岗位分析
我国教育事业在不断的发展的同时,中职教育事业也受到了更多的关注,特别是中职学前教育。目前,幼儿教学岗位出现了很多空缺,对这方面的人才需求也非常紧迫,但是同时对幼儿教师提出了更高的要求,而学前教育专业面向的是幼儿,幼儿是祖国的花朵,只有他们接受了良好的教育,才能在日后有所发展。在中职学前教育专业中,舞蹈教学是非常重要的学科,也是这个专业学生的基础,所以对中职学前教育专业的舞蹈教学应该遵循科学、合理、适用和指导的原则,在教学过程中,教师运用合理的教学方法激起学生的学习动力,调动他们的学习积极性。
1.2教学现状分析
目前,我国中职学前专业舞蹈教学现状主要停留在对舞蹈基本技能的教学上,缺乏对学生全面系统的教学,除了掌握舞蹈的基本技能外,还应该掌握专业的理论知识和对幼儿的心理分析教学,促进与岗位的对接。以下几点就是目前中职学前教育舞蹈教学的现状:(1)舞蹈教学模式比较传统,难以满足学生的就业需求;(2)重视舞蹈的基本功教学,忽视了幼儿律动舞蹈编排教学;(3)教师在舞蹈教学中占主导地位,忽视了对学生创新意识的培养。
2与岗位对接的中职学前教育专业舞蹈教学
2.1与岗位对接的中职学前专业舞蹈教学效果
2.1.1让学生具备一定的舞蹈素质舞蹈素质可以通过后天的训练锻炼而成,所以在中职的舞蹈教学中,教师应该结合每个学生的特点,针对性的培养他们的舞蹈素养。很多学生对舞蹈的学习没有基础,在训练的时候可能因为身体和骨骼的原因达不到一定的要求,教师要把这些因素考虑在内,减少学生对这些动作的训练,加强这些动作的要点,培养学生对舞蹈的协调能力,让学生自己去领会,增强学生的舞蹈素质。
2.1.2让学生具备编排幼儿园律动舞蹈的能力舞蹈素质只是舞蹈教学中的基本,为了让中职学生与岗位进行更好的对接,注重学生编排舞蹈的能力更为重要。因为中职学前教育专业的学生毕业后更多的是从事幼儿教育,所以在对他们进行舞蹈教学的时候,教学内容应该更偏重于幼儿园律动舞蹈的编排,为他们以后的就业做足充分的准备。
2.1.3培养学生具备舞蹈教学的专业能力学生的.舞蹈专业能力与以后的岗位有直接关系,幼儿的舞蹈教学在不断的变化,传统的舞蹈教学模式已经满足不了孩子们的需求,所以在中职学前教育的舞蹈教学中,要注重对学生舞蹈能力的培养,让学生根据时代的变化和市场的需求对舞蹈进行创新,鼓励学生创造更多的舞蹈教学方式,促进师生的共同进步,为以后的岗位对接铺好道路。
2.2提高与岗位对接的中职学前教育舞蹈教学策略
2.2.1从教师角度分析中职学前教育专业的教师在舞蹈教学的时候应该做好示范,并且对他们进行正确的引导,所以对教师的要求非常高,他们必须具备扎实的舞蹈功底,把每一个舞蹈动作的重点都展现出来,让学生被老师的舞蹈动作吸引,认真的学习;另外教师还要开拓学生们学习舞蹈的思维,运用先进的教学手段,比如多媒体教学、幼儿园实地考察学习等等,让学生对舞蹈动作进行反思和创新,同时也能够直接的感受到幼儿学习舞蹈的特点,然后结合自己学到的动作进行改善,掌握更多的舞蹈形式和重点,更好的满足幼儿舞蹈教学岗位的要求。
2.2.2从学生角度分析中职学前教育的学生在学习舞蹈的过程中,舞蹈的基本功是必须要掌握的,这样有利于以后岗位上的教学,给幼儿带来更好的示范,同时对舞蹈的学习又不能仅仅停留在基本功上面,更多的是加强对舞蹈的编排和舞蹈教学的创新方式,促进以后岗位舞蹈教学的多样性;另外中职学生在学习舞蹈的时候,应该明白学习的目的,在学习过程中有针对性的学习,适应幼儿对舞蹈学习的需要,这样的学习才能为以后从事幼儿舞蹈教育工作做好铺垫,更好的实现幼儿舞蹈教学目标。
3结语
总的来说,在中职学前教育专业中,舞蹈教学是一门实践性很强的学科,为了更好的把舞蹈教学与岗位对接联系起来,学校必须对舞蹈教学重视起来,培养出更加优秀的幼儿教育者,为学前教育事业做出贡献。
参考文献
[1]李静.浅谈学前教育专业幼儿舞蹈课程设计与改革[J].潍坊教育学院学报,20xx(04).
[2]汪艳秋.高职高专学前专业舞蹈课程的探索[J].中国校外教育,20xx(22).
学前教育舞蹈论文10
一、吸纳幼儿园教材中的歌曲和儿歌
幼儿园一般依据幼儿的年龄分为小班、中班、大班,因为不同年龄段的幼儿具有不同的特性,这样便于进行不同阶段的教学,幼儿园教材也就选取了适用于不同年龄段的歌曲和儿歌。可以从小班、中班、大班教材中分别抽取其中有代表性的歌曲或儿歌,让学前教育学生根据歌曲、儿歌做创编律动和歌表演动作的练习,如小班歌曲《彩色的世界真奇妙》、儿歌《吃水果》;中班歌曲《噜啦啦》、儿歌《花儿卖香水》;大班歌曲《小天使之歌》、儿歌《绣花鞋》,这样就能丰富学前教育专业舞蹈课程中幼儿舞蹈的教学内容。目前,各省市及各幼儿园的教材并不统一,在歌曲或儿歌的选择上,应该以学生实习基地幼儿园的教材为主要选取对象,这样能有效实现学与用的对接。
二、选用经典儿歌
经典儿歌具有其自身的魅力,经久不衰,能影响几代人,很容易在不同年龄段的人群中形成共鸣,如《摇篮曲》、《娃哈哈》、《小燕子》等等。因此,学前教育专业舞蹈课程中,可以选择这些经典的儿歌作为舞蹈教学的曲目,对学生进行律动和歌表演的创编和表演练习,拉近与幼儿歌曲或儿歌爱好之间的距离,让学生通过在校学习就能为后续工作打下基础。在教学中,这类歌曲的律动和舞蹈创编及歌表演,可以完全放手让学生自己去进行,因为学生在小时候也曾接触、演唱过这些歌曲,具有良好的认知,丰富的情感基础。既能发挥学生根据个人理解后进行创造性展现,也能为幼儿园教学活动做好铺垫,具有很强的实用性。
三、借鉴舞蹈考级教材中幼儿部分内容
《中国舞等级考试》教材包括中国古典舞、民族舞的'一些基本舞姿、动作和舞步,并根据不同年龄的生理和心理特征划分为13个等级。在学前教育专业舞蹈课程中,可以选择幼儿年龄阶段的舞蹈进行训练,因为教材配有中国风格及与幼儿年龄特点相适应的伴奏乐曲,节奏鲜明、旋律性强,符合幼儿的心理特点。同时,因教材集舞蹈的训练性、娱乐性和知识性为一体,能有效激发学生的兴趣,保证训练的科学性、系统性、全面性及中国特色性,促进学前教育专业学生及幼儿身心的健康发展。
《中国民族民间舞等级考试》教材汇集了不同民族、不同地区的民间舞蹈风格,并融合了民族音乐、传说、服饰等多种文化,使舞蹈具有更为丰富的艺术形象和内涵,往往能引人入胜。因此,吸收民族民间舞蹈中适合幼儿的内容,能激发学前教育专业学生的学习兴趣,诱发她们的表现欲望,能结合自身情况来进行舞蹈创编和表现,提升学生舞蹈表演的功底。另外,学生在不断创新过程中,能在幼儿园教育教学活动中,结合幼儿园的条件、当地实际情况,进行有效创编,实现科学性与系统性、民族性与通俗性、普及性与趣味性、自娱性与训练性地有效结合。
四、增加幼儿舞蹈基训内容
幼儿在幼儿园学习舞蹈,主要是培养其学习舞蹈的兴趣,锻炼身体并提高艺术素养,突出的是舞蹈基础训练,因此,在学前教育专业舞蹈课程中,应该强化幼儿基础舞蹈的训练,为幼儿后续舞蹈发展打下坚实的基础。学前教育专业的舞蹈教学中,最多采用的是芭蕾舞和中国古典舞相糅合的方式,对基本体态,身体开度、软度、力度,以及身体协调性、动作韵律感、舞蹈动作运动规律进行训练。但是,这些训练对于学前教育专业的学生来说,只能是跳进式学习,而且一些训练与幼儿存在很大差异,比如上把压腿一样,这样的教育不能有效促进学生在幼儿园的舞蹈教育活动。为了学校舞蹈教育与幼儿舞蹈教学有效结合,必须加大幼儿舞蹈基本训练内容,并且让学生学会把自己练习的基础训练内容转化为能指导幼儿舞蹈基础训练的内容。
五、吸收全国优秀幼儿歌舞剧目
在充分利用现有幼儿舞蹈教育教学资源的基础上,还应该主动从各种赛事中选择一些优秀的幼儿舞蹈节目作为教学资源进行教学。国内开展的“小荷风采”全国舞蹈比赛、CCTV舞蹈大赛少儿组、省级少儿舞蹈比赛,都会有很多单位参加,而且会涌现出很多优秀参赛作品。还有电视台的六一节晚会、春节晚会也有值得吸收的优秀幼儿歌舞类节目,如作品《小蚂蚁》、《小脸谱》、《向前冲》、《我可喜欢你》、《我最棒》等等。这些作品不仅具有创新性,而且还有时代性,与现实生活、现实环境、现实热点问题与现象等内容有效连接起来,具有很强的实用性。针对这类幼儿歌舞,学前教育专业教师在教学过程中,首先要引导学生去鉴赏,即作品的创作背景、创作意图、表达思想和情感,通过哪些动作的创新来表现哪些意境和内涵,整个歌舞创编的整体性、协调性、流畅性及合理性等等;其次是模仿优秀作品进行学生亲自表演,让学生从表演过程中进一步体会优秀作品在幼儿舞蹈方面表现的内涵、手法和方式,增强学生幼儿舞蹈表现能力;最后是结合优秀作品,依据学校或实习幼儿园实际,如何进行舞蹈创编。这样能使教学内容更具有针对性,并有效增强舞蹈课程教育教学中的实用性,满足幼儿园教育教学的需要。
学前教育舞蹈论文11
摘 要:在社会经济高速发展的影响下,人们开始不断重视个人素质的提高,相应的,作为启蒙教育的学前教育也得到了社会各界的广泛关注。舞蹈是学前教育的重要教育活动,也是学前教育专业学生必备的教育素质,其具有非常重要的社会意义以及现实性意义。文章主要研究学前教育专业学生舞蹈素质教育的重要性。
关键词:学前教育;舞蹈素质;素质教育
舞蹈是一种承载着人类思想以及精神情感的重要媒介,其是实现人与人之间有机交流的思想工具。在学前教育阶段的舞蹈教育,能够培养幼儿的情感价值,形成其审美能力以及思想表达能力,对幼儿的全面发展具有重要意义。相应的舞蹈素质教育,也应该是现代学前教育专业的重点教学内容。
一、学前教育概述
学前教育是现代教育的重要构成部分,其是伴随着人类的诞生而诞生的教育类型。从教育的层级阶段上来分析,其是教育的前期启蒙阶段,也是教育的第一阶段[1]。从广义上来理解,学前教育是一切对学龄前儿童发展具有一定影响性的活动类型,其教育形式主要来自于家庭、学校、社会三个重要方面。从狭义的角度理解,学前教育是通过专门教育机构对幼儿所施行的教育,也可以简单的理解为幼儿园、托儿所教育。
现阶段,学前教育经过人类长时间的实践以及探索,已经发展成了一种现代化的知识学科门类。在各大教育类高校中,学前教育是重要的专业设置之一。随着社会经济水平的提高,人们越来越素质的培养,作为启蒙教育的学前教育也因此成为了现代就业率最高的专业之一。
目前,各学前教育机构不是缺少学前教育教师,而是缺少高素质的学前教育教师。幼儿阶段是人格形成、个性发展的重要阶段,对人的素质发展具有重要意义。教师作为学前教育活动中的重要教育角色,在现代化的教育发展中,有着更高的素质需求,其不但要具有专业的学前教育知识以及经验,还必须具备博学的知识内涵以及艺术技能。现代《幼儿园工作规程》中特殊强调了德、智、体、美全面发展的教育目标。舞蹈教育作为现代学前教育的重要教育内容之一,对培养学生的德、智、体、美各方面素质都具有重要的实际意义。现阶段,舞蹈素质教育已经成为了现代学前教育专业的重点课程项目以及重点素质培养内容之一,其对学前教育专业学生的素质培养以及职业发展具有重要的积极意义。
二、学前教育专业学生舞蹈素质教育的基本内容
(一)舞蹈知识以及技能
舞蹈知识的了解与掌握是学前教育专业学生舞蹈素质教育的基础内容,其目的是令学生初步的了解人体美以及动作美的基本内涵与概念,明确学前教育中舞蹈教育的重要意义,教学任务以及教学方法[2]。舞蹈技能是舞蹈素质教育的关键,其主要目的是使学生掌握基本的'舞蹈动作、技能、素材,使其能够遵循基本的人体活动规律,进行不同风格、不同形式的舞蹈表现。
(二)形体以及舞蹈基本训练
训练是舞蹈素质教育的主要方法以及内容,其主要是通过对学生进行形体训练与舞蹈基础的训练,使学生形成正确的身体姿态习惯以及舞蹈基本素质,其目的主要是提高学生的肢体协调感、节奏感,身体的协调性以及柔韧性,打好舞蹈素質形成的基础。
(三)幼儿舞蹈知识
学前教育的对象以及主体是学龄前的幼儿,因此,学前教育专业的舞蹈素质教育也主要面向幼儿舞蹈的基本方向。首先,要了解幼儿舞蹈的基本特点,能够有效的阅读以及再现幼儿舞蹈教程的内容,并能够根据学前教育的实际要求,编创幼儿舞蹈。其次,要掌握专业的幼儿舞蹈教学方法,使其能够根据设计的教学内容,以科学、合理的方法,对幼儿开展舞蹈教学,可以有机的讲解舞蹈动作,组织舞蹈活动,实现舞蹈教育的实际目的。
(四)教育精神
这一方面,主要是对学生进行爱国主义、集体主义、社会主义等方面的精神指导,使其树立起为学前教育事业服务的思想理念。同时,培养培养学生正确的学习观念以及主体意识,形成创造力、表现力,以及现代化的教育情绪,能够建立良好的人机管理,进行良好的团队合作。并且,通过教育,提高学生的艺术情操,形成文明的行为习惯,优化其审美能力以及艺术鉴赏能力。
三、学前教育专业学生舞蹈素质教育的重要性
随着学前教育的不断发展以及社会各界的广泛关注以及重视,舞蹈素质已经成为了现代学前教育教师必须具备的职业素质之一,其对于培养幼儿的各方面能够以及素质具有非常重要的启蒙以及培养作用。
(一)能够促进学前教育的发展
在现代的学前教育中,舞蹈教育已经成为了一种重要的教育活动类型,这一教育活动的意义就在于能够对幼儿的审美情趣进行初步的培养,同时,培养幼儿的创造力以及思维力,促进学生的个性体现,对其全面发展具有重要的促进意义。在目前的学前舞蹈教育中,主要是通过音乐、模仿、游戏等形式,激发幼儿的学习兴趣,发展幼儿的协作能力、艺术能力、思维能力,使其能够主动的感受生活中的美,逐渐的形成审美能力。同时,舞蹈教育的开展能够在极大程度上起到锻炼学生体能的作用,有利于实现学生身心素质的全面、协调发展。从这一方面来看,舞蹈教育对学学前教育的开展具有重要的促进意义,能够推进现代学前教育事业的发展。
(二)有利于幼儿的身心健康培养
学前教育的最主要目的之一,就是促进学生的身心健康发展,在这一方面,舞蹈教育具有非常突出的实际意义[3]。首先,舞蹈教育可以分类为一种艺术教育,其在课程设计以及课程安排等方面也突出的体现出了审美能力培养的目的以及价值导向。在这一方面,舞蹈教学能够促进学生良好表达能力的形成,对幼儿的心理健康培养具有非常重要的意义。通过舞蹈教育,一方面能够使学生逐渐形成个性化的审美能力,使其能够主动的感受到生活中的美;另一方面,通过幼儿舞蹈的组织形式以及教育方式,能够培养学生的集体合作观念、互相帮助观念以及乐观向上的思想特点。其次,舞蹈教学的主要方式是通过模仿以及练习,这其中必然的包括运动的基本内容。这些运动的内容,从根本上来说,是一种体育活动,其能够在极大程度上起到锻炼学生身体素质的效果。同时,通过一定的舞蹈练习。能够锻炼幼儿的肢体协调能力、身体柔韧性以及节奏感,这对幼儿的健康发育以及身体素质的提高具有非常重要的实际意义。综合上述论述,学前教育中的舞蹈教育,对培养幼儿的身心健康发展具有非常重要的积极意义。
(二)有利于发展幼儿的智力以及创造力
德、智、体、美,在智力培养方面,舞蹈教育也尤其独特的价值,通过舞蹈教育,能够在极大程度上发展学生的创造力,推进学生的智力发展。从根本上讲,舞蹈本身就是具有非常明显艺术创造性的活动。在不断的肢体动作延伸以及重复的过程中,幼儿能够对舞蹈形成一定的内涵上的体会,形成对舞蹈的独特理解,使其逐渐的形成用舞蹈表达自身独特思想的能力。同时,舞蹈教学的开展符合幼儿的基本身心发展规律,迎合了幼儿对世界的认识,以及其自身阶段的天性。通过舞蹈教学,能够对学生的想象力、感知力、思维力进行合理的锻炼。一方面,通过舞蹈的锻炼,能够在一定程度上发展学生的主观创造能力,促进幼儿的思维发展。另一方面,能够开发学生的智力,推进其在启蒙阶段的智力发展,为今后的学习活动打下坚实的基础。
(三)有助于幼兒的意志力培养
意志力是人在社会生活中最重要的品质之一,其对人在每一人生阶段的发展都具有重要的积极意义。对此,在学前教育阶段,应该通过切实有效的手段,对幼儿进行意志力的培养。在这一方面,舞蹈教育有其独特的教育优势。在舞蹈教学中,需要大量、长期的练习,这种练习的过程,就具有非常突出的意志力锻炼效果。例如:一些意志力较为必然的学生在进行锻炼的过程中,经常会因为兴趣,以及身体上的疲惫而产生放弃的情绪。但是,通过教师的引导以及同学的鼓励,其坚持了下来,在这一过程中,就实现了幼儿意志力的锻炼。意志力锻炼是一个长期发展的过程,这与舞蹈教育的持续练习特点不谋而合。同时,在舞蹈学习之后,幼儿能够充分的体会到完成之后的喜悦,使其逐渐产生对舞蹈的热爱,以此实现对学生进行意志力锻炼的实际效果。
四、结束语
综上所述,随着现代教育的发展,舞蹈教育在学前教育中的作用已经得到了社会的广泛关注。相应的,对于学前教育专业学生的舞蹈素质培养也就显得越来越重要。对此,应该深刻的认识到舞蹈素质对学前教育专业学生的重要意义,推进学前教育的健康发展。
参考文献:
[1]王莹.体育舞蹈教育对幼儿身心发展重要性之认知[J].当代体育科技,20xx,08:11-14.
[2]孙丽娜.舞蹈教育对幼儿身心发展重要性之认知[J].科技展望,20xx,4015:26-29+35.
[3]杨亦明.舞蹈教育对幼儿身心发展重要性之认知[J].大众文艺,20xx,4142:211-212.
学前教育舞蹈论文12
随着时代不断地向前发展,当前教育理念已逐渐发生转变,素质教育被渗透到教育教学中,使得我国教育教学迈入新局面。舞蹈教学是学前教育专业中比较重要的部分,其对幼儿学习舞蹈的深度和广度有着重要的影响,如何提高学前教育专业舞蹈教学的质量成为当前高校需要考虑的重点。本文基于地域文化的角度,阐述当前学前教育专业舞蹈教学中存在的问题,并提出了将地域文化融入学前教育专业舞蹈教学的对策,希望能提高舞蹈教学的整体水平。
0引言
随着社会的进步,人们对学前教育越来越重视。然而,我国目前的学前教育专业师资力量较为薄弱,教学效果并不突出。学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮,提升学前教育专业的教学水平有利于培养出合格的教育工作者。本文对地域文化和学前教育舞蹈教学的融合进行讨论,以此促进高校学前教育专业舞蹈教学的质量提升。
1现阶段学前教育专业舞蹈教学中存在的问题
1.1高校教学过程中重技能轻思想
时代虽在不断发展,但任何时候幼儿教学都是极为重要的,所以涉及到幼儿教学的学前教育专业更应该全面提升教学质量,为社会培养优秀的幼儿教师。舞蹈教学中也要注重培养素质能力水平较高的创新型人才。幼儿舞蹈教学不仅是教给小孩子舞蹈技能,更需要通过舞蹈来引导孩子认识文化的内涵,因此学前教育专业的舞蹈教学应该培养出技能与思想同样过关的高校生。当前,高校学前教育专业的舞蹈教学课堂设置过于重视学生动作技能的学习,而对舞蹈文化的理解却缺乏重视,有的学校只是让学生练习舞蹈,而不会向学生介绍舞蹈作品的内涵和思想,这样使得学生慢慢淡化了了解舞蹈作品的想法,失去了对舞蹈文化精髓钻研的兴趣
1.2教学内容过于传统和单一
随着教育改革的深人和发展,高校教育体制不断完善,学前教育专业的舞蹈教学已经开始转变思想。但舞蹈教学内容目前仍然维持传统教学内容,课程设置也比较单一,不能突出特色,很多学生在学习中只能机械性地进行舞蹈技能训练,而缺少文化思想的涵养。学前教育专业的舞蹈教学应该区别于其他舞蹈专业的内容,也不能和社会上的文艺团体相混,舞蹈教学培养出的学生将来会成为幼儿教师,幼儿教师不仅要有专业技能,还要具备高水平的思想素质,所以在高校教学之中需要不断创新教学内容,全方面促进教学水平的提升。传统的舞蹈教学内容比较固定,逐渐与时代发展的步伐有所差距,也不能满足当前新一代个性鲜明的学生的需求,这是目前舞蹈教学中存在的主要问题。
1.2舞蹈教学缺乏创新性
学前教育专业的舞蹈教学与专业舞蹈学院不同,这里的学生既是学生的角色,也是未来幼儿储备教师的角色,他们不仅需要学习专业技能,提高舞蹈水平,还应该学习其他教学内容。因此,学前教育专业舞蹈教学是一门综合性学科。高校学前教育专业的舞蹈教学课程包括舞蹈技能、舞蹈理论、舞蹈编导等多个部分,每一门课程都需要学生刻苦练习。但在学习中,舞蹈教学常常忽视舞蹈教学的特殊性,学前教育的舞蹈教学需要培养学生个人舞蹈能力和理解能力,这是为了以后学生投人到幼儿教育事业中必须考虑的。然而,当前各个高校的舞蹈教学几乎都采取了同样的授课方式,缺乏对特色地域文化的考虑,使得学生对舞蹈内容的理解都形成了统一的固定模式。舞蹈教学缺乏创新性的教学模式,使得学生不能主动对舞蹈学习内容进行思考和揣摩。
1.3舞蹈教学中文化渗透程度低
我国舞蹈种类繁多,很多舞蹈类型都与特色地域文化有着直接的联系,如民族舞,就是汇集我国少数民族智慧的传统艺术。但是在学前教育专业的舞蹈教学中,高校很少从文化熏陶角度设置课程,这样既不利于培养具备地域特色的`学生,也
难以促进民族文化的传承。学前舞蹈教学如果不能与地域文化相融合,很难使学生掌握地域舞蹈文化的内涵,这样,将来学生去到不同地域的幼儿教师岗位上,也无法发挥出自身的教学能力。
2加强地域文化与学前教育舞蹈教学融合的对策
2.1引入地域文化,丰富教学思想
学前教育专业的舞蹈教学应该充分认识到将地域文化融人教学中的重要性。我国的舞蹈类型都极具民族特色,除汉族传统类型的舞蹈外,很多舞蹈都涵盖了少数民族地区的文化特色。将地域文化中丰富多彩的内容引人课堂,提起学生的学习兴趣和好奇心,让学生们感受到将地域文化与舞蹈进行融合后的魅力。学生们通过二者的融合既能了解传统文化,又能提升舞蹈技能水平。高校可以邀请地方文化名人到校开展教学讲座,为学生介绍不同地域的文化内容。地方文化艺人是地域文化的传承者,他们对地域特色文化内容与风俗都有着独特的理解,可以为学生介绍每一个区域的舞蹈特点,甚至可以亲自为学生表演一段独具特色的舞蹈作品。
2.2结合地域文化内容,开展多样课堂教学
要想提高学前教育专业的舞蹈教学的质量和水平,开展丰富多样的课堂教学模式是极为必要的,所以高校应该不断地探寻将地域文化融人舞蹈教学模式中的方法。课堂教学能够直接传授给学生相关的学习内容,课外教学更能提高学生的学习主动性,增加学生的学习动力,因此可以适当地开展课外教学模式,带领学生到生活中具备地域文化气息的地方,感受文化的熏陶,了解地域文化的内涵,提升学生的感悟能力,为学生创造良好的学习氛围。因此,在教学中,教师可以带领学生去现场感受当地的文化特色。例如,可以组织学生到布达拉宫,亲自感受藏族神圣之地的魅力,从中体悟藏族舞蹈的特色,提高学生对藏族舞蹈的认知能力。同时,教师还可以借助现代化多媒体教学设备为学生准备具有特色地域文化内涵的课件,将一些民族活动制成视频或,让学生观察不同地域中举办的盛大活动,感受舞蹈在其中发挥的作用。这样,不仅弘扬了民族文化,还会促进学生文化素养的提升。
2.3结合地域文化内容,创新高校舞蹈教学内容
当前,高校学前教育专业舞蹈教学课堂教学内容比较单一,很多学校都是采用同样的基础教材,编导课程、民族舞课程、幼儿舞蹈课程等的教学内容也大致一样。这种统一的舞蹈教学,使得学前教育专业的舞蹈教学缺少特色,对未来培养幼儿造成不利影响。就像不同地区饮食、穿衣风俗不同一样,在有差异化的区域,舞蹈内容也有很大差别。因此,高校需要结合地域特色,创新舞蹈教学内容,积极引人地域特色文化,培养学生们独特的感悟力,促使学生在地域文化熏陶中获得灵感,将来将这些感受传达给幼儿,使地域文化获得传承和发展。
2.4提升学生对地域文化的认识,促进文化传承与发展
地域文化影响范围局限于本地区,但是又会对整体的传统文化有所影响,身为中华民族一员,高校学生应该继承这些民族文化,将其发扬光大。学前教育专业的舞蹈教学可以抓住先机,向学生宣传本地区的地域文化,介绍其他具有特色的地域文化,提升学生的文化素养,让学生通过对地域文化的钻研和探究,提升舞蹈创作能力,促进地域文化的传承。
3结语
地域文化与中华民族传统文化是紧密联系的,学前教育专业的舞蹈教学与地域文化的融合,能够培养出具备文化涵养的储备教师。将来这些储备教师通过地域文化魅力和舞蹈魅力向幼儿进行耕耘和熏陶,能够促进文化的传承,提升学前教育的教学质量。
学前教育舞蹈论文13
摘要:随着教育体制改革的深入进行,我国学前舞蹈教育在发展的过程中也出现了很多的问题。所以,必须加大学前舞蹈教育教学实践改革研究的力度,才能探索出一条适合我国学前舞蹈教育教学开展的途径,为我国学前舞蹈教学效率的全面提升奠定良好的基础。本文主要是就学前教育专业舞蹈教学中学生创新能力的培养进行了研究和探讨。
关键词:学前教育专业;舞蹈教学;改革研究
1引言
合理的教学方法不仅有助于学生在较短的时间内掌握学习舞蹈的理论知识,同时也为学前教育舞蹈教学质量的提升奠定了良好的基础。因此,探索出一条适合学前教育舞蹈教学效率提升的方法,是目前教育部门所关注的主要问题。
2课堂教学内容的优化有助于专业知识的掌握
舞蹈课堂教学主要是以教师的言传身教为主,然后辅以影像、情景、实践等不同的教学手段,通过教师准确的肢体语言向学生传授舞蹈专业的技能。教师在舞蹈课堂教学过程中,采取提问、观摩等多种方式,不仅有助于学生主动思考、提问能力的提高,同时也有助于学生加深对舞蹈知识的理解和技能的掌握。教师在教学过程中必须根据学生自身综合素质存在的差异,采取因材施教的教学方法,才能在促进舞蹈课堂教学效率有效提升的基础上,将学生的舞蹈学习积极性和兴趣充分地激发出来,从而为学生舞蹈专业知识和技能的掌握奠定良好的基础。另外,教师在教学过程中必须要求学生时刻保持优美的体态,才能促进学生音乐感、节奏感的不断提升,为舞蹈课堂教学的顺利进行奠定良好的基础。
3专业实用性突出的课堂教学模式创新
3.1教学理念创新
舞蹈教师在舞蹈课堂教学的过程中,必须对学科内外课程的紧密融合予以充分的重视,才能在进一步优化学生知识结构的基础上,将学前教育舞蹈专业教学的优势充分地发挥出来,为后期舞蹈专业技能的教学奠定良好的基础。此外,教师在舞蹈课堂教学的过程中,将专业技能课程教学与幼儿园音乐活动、舞蹈游戏等相关内容紧密地结合在一起,为舞蹈专业技能的教学营造出良好的.情境氛围,对于舞蹈专业技能教学效率和质量的全面提升具有极为重要的促进作用。
3.2教学环节创新
注重舞蹈教学法的应用是学前教育专业舞蹈课堂教学最大的特点。这种以课堂教学环节为切入点的教学模式的改革和创新,有助于学前教育舞蹈专业课堂教学质量和效率的有效提升,同时将幼儿舞蹈专业技能课堂教学与舞蹈有效紧密地结合在一起,不仅有助于幼儿自信心的迅速提升,同时也促进了幼儿舞蹈艺术表现力与肢体协调能力的不断提升。
3.3教学方法创新
将模仿探索是教学、游戏互动式教学、亲子情感式教学等全新的学前教育舞蹈教学理念与舞蹈教学环节紧密地结合在一起。不仅充分激发出了幼儿的舞蹈学习积极性和兴趣,同时也达到了促进幼儿表现力和自信心的不断提升,为学前教育舞蹈专业教学课堂教学的顺利进行奠定了良好的基础。
3.4幼儿舞蹈教学目标以及各年龄段幼儿教学目的的明确
小班:针对小班幼儿的舞蹈教学,主要以解决幼儿上下肢单一律动练习为主,通过肢体动作的练习,促进幼儿节奏感的增加。这种有规律有节奏的单一肢体动作练习,是幼儿学前教育舞蹈教学的重要组成部分。中班:针对中班幼儿的舞蹈教学,主要是解决幼儿身体各个部位复杂律动的练习,以确保幼儿在音乐节奏、内容变化的过程中,产生一种与音乐节奏相适应的自然情感,然后通过幼儿有节奏的肢体动作将其表现出来。另外,在中班学前教育舞蹈课堂教学的过程中,幼儿儿歌的表演练习主要是为了使幼儿通过歌曲内容和音乐形象,促进其舞蹈动作记忆力、想象力、表现力的有效提升,为其进一步的舞蹈技艺学习奠定良好的基础。大班:针对大班幼儿的舞蹈教学,主要是通过幼儿舞蹈表演的练习,促进幼儿学习、欣赏、参与舞蹈活动兴趣的有效提升。幼儿在欣赏和参与舞蹈表演的过程中,不仅自身受到了一定程度的思想和情感教育,同时也为幼儿德智体美等各方面素养的提升奠定了良好的基础。
4教学与实践必须突出专业特色
4.1专业技巧教学
学生艺术鉴赏力以及参与力是学前教育专业舞蹈教学的最终目标,通过舞蹈教学不仅使学生切身感受到舞蹈意识的魅力,加深了对舞蹈艺术空间、力度的等各方面特点的理解和掌握,同时也促进了幼儿身体动态感应力和敏感性的有效提升,为幼儿舞蹈专业技能学习效率的培养奠定了良好的基础。
4.2舞蹈文化教学
随着社会的不断发展和进步,现代舞蹈艺术已不再是以往的简单的四肢动作表演。同时随着我国舞蹈艺术的不断发展,舞蹈文化已经引起了社会各界的广泛关注。舞蹈教学必须根据学前教育的特点和要求,在学生完成专业技能训练的同时,还应该加大舞蹈文化教育的力度,才能使学生全面地掌握不同地域、不同民族的舞蹈文化特点,从而为学前教育专业舞蹈教学的顺利进行奠定良好的基础。
4.3学习方法教学
舞蹈教师在进行舞蹈教学方法创新研究的同时,还应该加大多学生自身艺术潜能开发的力度,以达到确保学生迅速掌握专业训练方法的目的。另外,教师在专业技能课堂教学的过程中,采取的灵活多变的授课方式,对于学生专业潜能的激发也具有极为重要的作用。
5结束语
总之,舞蹈教学作为学前教育专业的一门基础性课程,必须根据幼儿教学的特点,加大教学模式改革和创新的力度,才能确保学前教育专业舞蹈教学的顺利进行。专业技能课堂教学与实践锻炼的紧密结合,不仅有助于幼儿舞蹈艺术技能的全面提升,同时也满足了学前教育教学人才培养的要求。
参考文献:
[1]刘芸.学前教育专业舞蹈教学的几个问题[J].艺术研究,20xx,(4).
[2]岳娜.学前教育专业舞蹈教学实践与改革研究[J].劳动保障世界,20xx,(29):49-51.
学前教育舞蹈论文14
学前教育专业是一门在教学上较为宽泛、培养上较为全面的专业,在它的教学体系中涵盖了多种教学内容,如幼儿心理学、幼儿教育等,同时在教学模式上与舞蹈、音乐、美术等课程交叉进行,是培养和造就学生德智体美全面和谐发展的高端专业;是培养教育理念先进、师德高尚的"复合型"专业人才的学科;是提高学生整体素质、整体能力的优质教育,同时也是教育学生从实践到理论、从学习到运用各方面发展的综合学科,因而它是一门综合性极高的专业。"舞之育于习之中,既能静心、亦能养性,舞之潜入育之中,既能育人、亦能树人,舞之教于人之中,既能促之展之,亦能提之美之"。
这句话隐寓了舞蹈艺术这门课程在对人的教育和学习中的作用性。舞蹈课程的实施和发展,在文化教育事业的领域中,占据了不可忽视的地位,推动了教育事业的整体发展。同时在学前教育专业的领域中,对其的发展也起到了不容小觑的影响。
一、舞蹈课程在学前教育专业中的重要性。
学前教育专业的制定和实施,主要任务是培养德智体美全面发展的新型人才。这就要求学前教育专业在课程设置上对每门课程的教学计划落到实处,看到其中对其发展的重要性,笔者就此对舞蹈课程设置的重要性进行简单的论述。
首先从学前教育专业发展角度看其舞蹈课程的重要性:
学前教育中开设舞蹈课程的学习和教育,有助于本专业向更全面的方向发展;有助于提高本学科的整体教育水平和整体教学质量;有助于本学科能培养出更多高精尖的全面发展人才;有助于扩大本方向学生就业率的广度;有助于本学科的综合发展在教学实践和理论概括层面向更深的维度去发展,促进了学前教育专业向更广更深的方向发展。
其次从学前教育专业教学计划看舞蹈课程设置的重要性。舞蹈课程在教学内容和教材的规范和整合上,有助于学前教育专业中教学任务的有序进行和安排,得到一定程度上的系统化;有助于学前教育专业在对课程学习的制定和整合上达到相应的具体化;有助于学前教育在对舞蹈等艺术课程的安排有自己独特的实践性和创新性。
再次来看舞蹈课程在学前教育专业对学生学习的重要性。开设舞蹈课程的学习,有助于缓解学生在繁杂的学习中心境的放松和愉悦;有助于学生重新认识舞蹈这门艺术,从而更好的学习掌握舞蹈课程,使之在对舞蹈的学习中,提高身体的协调能力,为今后的教学提供必要性的准备;有助于学生产生对美好事物的接受程度,从而提高审美意识;有助于学生对美学教育的初步认识,从而帮助自己内在素质的优化;有助于学生走到工作岗位,自信的提升;有助于学生身心全面的发展,提高自身整体能力的前进。
最后从舞蹈课程自身角度分析。根据实践性的教学和理论性的研究进行总结,在学前教育学科中开设舞蹈课,对于舞蹈艺术自身的发展也体现出了多角度、有意义的影响,有助于舞蹈教育的普及;有助于舞蹈文化的推广;有助于舞蹈艺术的群众性、实用性、文化性和全面性等特点得到切实的响应;有助于舞蹈课程在学前教育专业的引领下,发挥自身的特点,使之在教学方法和教学内容上更全面、更具体、更有学科性,达到"质"的发展。
二、舞蹈课程在学前教育专业中的优化与实施。
舞蹈课程在学前教育专业中的重要性,决定了它在教学内容以及方法等的设置上要有很规范、很系统的教学计划的制定与实施。下面就对此做一一阐述。
(一)舞蹈课程设置的问题与计划制订。
在笔者亲身实践中,看到了目前学前教育中舞蹈课程实质存在的问题,主要有课程内容不统一不规范、没有系统的教学大纲、没有科学的教学计划、教学方案定位不准确、缺乏创新、课程安排时间不够合理、教学内容不具体等问题,笔者通过对舞蹈教育实践性的教学和理论性的研究,对教育这一要求严谨、规范、具有神圣性的工作,适时地运用到学前教育专业这门全面性发展的学科中。
针对学前教育专业独特的教学模式以及存在的问题,结合自己多年在舞蹈教学的基础上,用具体问题具体分析的方法看待问题,因地制宜、因材施教的对学前教育专业中舞蹈课程的设置在原有的体系中进行了自己创新性的优化,如在教学方案的制定、教学大纲的规划、教学计划的先进上等都做了实践性的改变。致力于培养高素质、高能力、高学历、高知识、高精尖的全面发展人才;致力于打造全新型的符合学前教育专业的舞蹈教材;致力于把学前教育专业发展成为规范性、系统性、科学性极高的学科。
(二)学前教育舞蹈课程的特色。(教学方法的实施)
当前,我国高校学前专业大都开设了舞蹈课程,但都基本没有与之配套的学前教育专业舞蹈教学大纲和教材,因此有必要加强高校学前教育专业特色课程的'建设。为本专业向更规范的方向而服务。为此笔者通过亲身经验和理论基础,实践性的对学前教育中舞蹈课程的设置进行了优化实施。
(1)对特定教育对象的具体施教。
学前教育专业舞蹈课程主要以本科学历的幼儿教育师资为教学对象,大多数学生都是从18~22岁才开始接受舞蹈训练,其身体的先天条件和解放程度,都有所受限和制约,尤其是对各类舞蹈语言的掌握程度,与舞蹈专业学生的接受度相比存在巨大的差距,因此不宜施以相同的教学内容,也不宜盲目追求高难度的舞蹈技艺。所以要因材施教,制定符合学前教育的教学教材。
(2)教学目标具体化。
在我国对幼儿培养和教育的高度重视下,需要不断加大对幼儿教师的培养力度。这样,日益扩大的幼儿舞蹈教育就需要大量的初级舞蹈师资和有待规范加强学前艺术的教育师资,因此,高校学前教育专业要全面推进教学改进,强化对课程设置的规范化、加强对教育对象教学的目标性以及增强对教学目标的具体化,特色舞蹈课程的设置,要明确专业走向,即人才培养目标应具体化,以培养高精尖的全面人才为己任,对高校学前教育专业来说,应以培养有舞蹈等艺术特长的学前师资为主。
(3)教学内容全面化。
上述在教育对象一点中已经说过,对学前教育专业中的舞蹈课,要实行因材施教的方针,制定符合学前教育专业的教学教材;同时,在学前教育专业中舞蹈课程的设置要做到和看到在教学内容上的全面化。在教学教材的制定上,掌握幼儿舞蹈动作体系的基本规律和结构规律,把握幼儿舞蹈教育的精神特质,掌握情感与动作姿态及情景的运用技巧,是学前特色舞蹈课程的主要教学内容。其次要注意舞蹈基础课程、民族民间舞以及幼儿舞蹈编导课程学习在其中的重要性。在此基础上,笔者在其教学的实践上和理论的研究上,制定出既在舞蹈层面具有舞蹈教学规律的教材,又符合学前教育专业学生个人条件的舞蹈课程;既不失舞蹈艺术的教学特色,又使学前教育专业学生在学习舞蹈课程时产生兴趣;既丰富舞蹈艺术教学方法,又提高学生个人艺术修养;既使舞蹈课程全面普及化,又提升学生在今后教学中发挥整体能力的全面教学计划和方案。使学前专业在教学内容的创新发展上达到教学任务的完成。
(4)课程模式专业化。
学前专业日益整合、规范的前景下,对舞蹈课程的设置要向专业化方向发展,笔者认为一些理论学者对专业化的分配已然相对到位。如:应以专业方向选修为主,分为幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创基础、儿童情景舞蹈、儿童舞蹈教材教法等模块。舞蹈基础训练和民间舞蹈素材训练部分归到必修课程,在第一学年完成,专业方向选修部分在二年级和三年级完成。笔者在教学中也实践性的认为这样的课程设置使学前教育专业中舞蹈课程的设置向学科化的方向发展,可以实现教学的阶段性、衔接性和完整性,使学生能系统、科学地对本专业的技能结构进行学习和设置,从而提高整体素养。
(5)教学方式综合化。
当前各学科出现了相互交叉、渗透的趋势,学前专业特色舞蹈课程包含的知识与技能也应进一步拓展,实施综合化教学,多借鉴相关学科如音乐、表演、美术等的教学方法,为学生学习舞蹈课程提供相关的学习能力,如对音乐节奏的掌握和处理、对造型的创新构建和审美能力,都能为在舞蹈课程的学习上起到相应的辅助。教学综合化的培养,促进了学前教育专业培养复合型人才的目的。
(三)具体实施。
(1)综合性基础训练必修课。
这类课程是幼儿舞蹈教师舞蹈知识技能形成的基础,也是舞蹈专业学生必修的课程。其分为两个阶段:一是古典舞基础课程。这个阶段是让学生初步了解和认识舞蹈课程的性质,通过了解和认识来规范学生对舞蹈的掌握和学习,使之掌握舞蹈的正确学习方法及要领,同时增强和开发学生的体能及对舞蹈发挥的潜能,训练良好的体态,为其他舞蹈的学习打下坚实良好的根基。二是对民族民间舞蹈素材学习。
对民族民间舞的学习,能够使学生对舞蹈课程产生极大的兴趣,在古典舞基础课程较为枯燥的学习环境后,唤来一缕活跃的气息,在学习的过程中,使学生在掌握民族舞蹈的同时,了解舞蹈艺术的风格及其文化,使其在优美的舞姿和韵律中,提高自己对舞蹈的高度理解,也使学生在古典舞基础课训练的基础上拓展对舞蹈的全新认识和表现,提高学生对舞蹈学习的整体能力,激发学生对舞蹈美的认识,从而孕育出较高的审美情感,为以后更好的学习和教育奠定基础。
(2)专业方向选修课程。
这是学前教育专业特色舞蹈课程的主干,包括幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创、儿童情境舞蹈及儿童舞蹈教材教法等,按学期分阶段进行教学,以为学生打下扎实的儿童舞蹈技术技能基础做全面的准备。幼儿舞蹈入门是对幼儿舞蹈教学以及学生学习的基础部分,在这部分课程的学习中,学生应能初步认识幼儿舞蹈的特性及其构成要素。教师在讲学过程中可运用游戏、视频、唱歌等方法进行实用性的讲课,同时结合舞蹈课程自身的教学规律和方法以及对本门课程的理论讲解进行详细、全面的教学,这种理论与实践相结合的授课方式,让学生更好地发挥主观能动性,去进行创新性的学习;使之在较高的教学质量下完成教学任务和目标,同时在这样的教学方法下,使学生在学习期间能够大量掌握各类幼儿舞蹈教学法,具备课堂教学能力,从而能够将所学专业熟练的运用到幼儿教育中去。
舞蹈基础课、民族民间舞、舞蹈编创等的学习,分别对学生有不同的影响,基础课教育使学生初步了解对舞蹈这门艺术的全新认识、可使学生初步掌握舞蹈的基础知识,在以后教学中可以直接对孩子进行基础的简单的正确的教学;民族民间舞的学习可以提高学生对舞蹈方面学习的兴趣,在学习和掌握了更多的民族民间舞素材后,可更好地为日后的编排以及教学而服务;幼儿舞蹈课程的学习可以让学生了解儿童舞蹈教材的逻辑关系,掌握儿童舞蹈教学的内容和方法,具备课堂教学的能力;舞蹈编创激发学生自主创新的积极性和能动性,提高学生对舞蹈创作的能力,它主要对学生观察力、想象力、创造力的培养。综上所述,舞蹈课程的全面化、具体化、规范化,学科化,再加之教学上的创新性,对学前教育专业起到了很大的影响。
舞蹈是一种文化艺术,舞蹈教育是一种艺术教育,舞蹈课程是一门专业性极强的教学,它会随着现代教育的发展而发展,舞蹈课程的教育教学对整个高等教育、国民教育的发展势必产生深远的影响,同时对学前教育专业的发展无论从教学的实践还是理论的研究上势必都产生"质"的飞跃。舞蹈教育自身所具备的特色,在学前教育专业这一具有全面性学科中的实施,也势必发挥出自己独特的闪光点,在学前教育这个大环境中,发挥自己的潜能,孕育出全新的教学模式和方法,创新出符合学前教育专业的教学路径,使学前教育专业在教学体系上达到全面的提高。从而让舞蹈教育事业更加普及化、大众化、规范化、科学化、多样化,舞蹈课程设置更加系统化、学科化,也让学前教育专业在舞蹈艺术的辅助下,走得越高、越远、越好。使我国的教育走向更加繁荣的新时代,使我国文化向更高阶段稳步发展。
结语:
随着我国文化制度的完善,教育事业也在稳步前进的发展,教育制度的全面优化和实施,为教育事业的发展提供了制度制定的广度(实质性)和制度实施的深度(全面性)。学前教育专业作为一门综合性的学科,势必与其他专业有所交叉,就本论文中心论点而言,舞蹈课程在“学前教育专业”这一具有全面性特点的学科中进行教学,促进了学前教育专业在教学制度上的全面化,提高了学前教育在教学方案的具体化,优化了学前教育在教学计划上的系统化,增强了学前教育专业在教育领域的高度化。
舞蹈课程在学前教育专业中的实施,也为舞蹈课程在不同领域中教学方法的全新制定提供了前提条件;为舞蹈课程在教学内容上的创新性改良提供了可能性;让舞蹈课程在学前教育专业中的教学计划、教学方案等方面进行了全新的优化;提高了舞蹈在教育领域的影响度和拓展度;促进了舞蹈这门学科向全面化、具体化、科学化的步伐迈进,推进了舞蹈课程在各专业领域的普及化。舞蹈课程在学前教育专业中的重要性,是我们必须要重视的问题,在重视的基础上,对其教学内容等方面展开系统的、科学的、规范的制定和实施,从而推动学前教育专业的全面发展,使学前教育专业在舞蹈课程的辅助下向更前进的方向迈进。
参考文献:
[1]吕艺生。舞蹈教育学[M]。上海:上海音乐出版社,20xx。
[2]金庆玲。基于《专业标准》的学前教育专业舞蹈教学改革研究[J]。文史博览,20xx(05)。
[3]王东红。学前教育专业多元立体式舞蹈教学模式研究[J]。中华少年,20xx(11)。
学前教育舞蹈论文15
摘要:近几年来,随着我国学前教育专业不断发展,舞蹈教学获得极大进步。但在发展过程中,学前教育专业的舞蹈教学特色化教育却存在许多问题。本文从民族舞蹈文化传承的视角下,对地方高校学前教育专业舞蹈教学特色化进行研究,进一步加强学前教育专业舞蹈教学特色化,传承我国传统文化。
关键词:高校;学前教育;舞蹈教学;意义
一、高校学前教育专业舞蹈教学特色化发展现状
1.舞蹈课程是学前教育中的重要内容。如今舞蹈教学成为不少地方高校学前教育专业中的重要课程。高校设立的学前教育专业主要培养从事幼儿教育工作的人才,学习此专业的学生将来大部分会从事幼师职业。不少地方高校在学前教育专业中设置艺术类课程,尤其是舞蹈课程,以提升学生的艺术修养,传承我国民族舞蹈文化。而在舞蹈课程教学的过程中,不少老师使用特色化的教学方式吸引学生兴趣,让学生更好地进行学习,充分掌握舞蹈知识。2.高校舞蹈教学跟不上现代的幼儿教育要求。如今的地方高校学前教育专业中,舞蹈教学课程逐渐落后于现代的幼儿教学水平。近几年,政府对于教育领域极度重视,学前教育行业得到迅速发展,但高校中的舞蹈课程相对落后,跟不少幼儿教育行业的变化。不少学前教育舞蹈无法适应学校教育工作的要求,但学前教育专业开设舞蹈课程的最终目的是让学生在就业期间更好地进行学前教育,落后的舞蹈课程无法帮助学生将来进行现代化的幼儿教育工作。
二、高校学前教育专业舞蹈教学特色化存在的问题
1.教学大纲不具备实践性。我国各高校纷纷开设学前教育专业,同时还在专业内进行舞蹈教学。但地方高校进行的特色化舞蹈教学理论性过强,无法真正用于实践。现阶段,很多地方高校学前教育专业开设的舞蹈教学使用音乐学院专业的舞蹈教学模式,但这两个专业的实际情况不同,教学大纲不兼容。2.教学思路过于局限。从教学角度来说,各地方高校学前教育专业开设的舞蹈课程会聘请专业教师进行规范化教学。但是这种过于局限的教学方式并不能很好地引起学生的.兴趣,提升课堂效率。很多教师并不具备专业性的教学思路,在教学过程中只是单纯地围绕舞蹈动作进行授课,没有结合学生的专业以及我国传统舞蹈文化方面的知识。这种教学方式无法从根本上提升学前教育专业舞蹈教学特色化的发展。3.舞蹈教材不具备专业性。目前,我国地方高校的学前教育专业舞蹈教学没有合适的教材,部分地方高校采用专业的舞蹈教材,过于专业的内容使学生对学前教育专业中舞蹈教学知识很难把握,无法真正体现学前教育的内涵,严重影响舞蹈教育效果,使学前舞蹈教育发展滞后,阻碍高校学生的舞蹈素质培养,影响特色化发展。
三、高校学前教育专业舞蹈教学特色化发展的策略
1.面向当下幼儿教育进行教学调整,教学大纲增强实践性。现阶段,地方高校的学前教育专业的舞蹈课程内容明显落后,为了使学前教育专业能够符合当下的发展情况,我们应该及时了解行业现状,及时更新高校舞蹈教育教材,加强教学大纲的实践性,增加高校学生的才艺积累,丰富专业知识,让学生能够适应当下幼儿教育行业的发展要求。舞蹈教育工作者应该注重对民族舞蹈文化的传承,明确幼儿教育工作者应该具备的舞蹈技能种类,在教学课程中高效使用,更好地适应当前的幼儿教育工作要求。2.创新教学思路,提升学生的学习兴趣。部分地方高校学前教育专业的舞蹈教学课程教育方式较为落后,很难提升学生的学习兴趣,有必要对舞蹈教学课程的教育方式进行创新,改变传统的教学模式,为舞蹈教学的课程增添新动力,充分调动学生学习舞蹈的积极性,使学生在学习舞蹈课程过程中保持高效率。3.引进先进的教学理念,加强教材的专业性。由于我国部分地方高校的学前教育舞蹈教学课程缺少先进的教育理念以及专业教材,具有一定的局限性。高校舞蹈教学应该做到积极吸收、借鉴其他国家或地区关于舞蹈教学的先进经验与相关教材,编制适合地方高校的舞蹈教学教材,引进先进的教学理念,使舞蹈教学课程能够得到新的理论支撑,更好地提升舞蹈教学课程的质量和效率。为了使幼儿能够更好地发展,必须改革学前教育专业的基本教学理念,加强对教育方面的理念学习,明确以服务幼儿教育工作为目标。综上所述,随着我国对民族舞蹈文化传承的重视,各地方高校将会扩大学前教育专业的办学规模,改变学前教育专业的舞蹈课程建设,发展为具有特色化的学前教育舞蹈课程。我们要将学前教育专业的舞蹈课程看作一项基本素质教育课程。有了这种教育理念,才能坚持进行舞蹈文化传承,将我国的民族舞蹈文化发扬光大。
参考文献:
[1]刘薇珊.高校学前教育专业舞蹈课程改革探析[J].漯河职业技术学院学报,20xx
[2]岳娜.学前教育专业舞蹈教学实践与改革研究[J].劳动保障世界,20xx
[3]肖溪格.高校学前教育专业舞蹈课程教学改革的刍议[J].艺术科技,20xx
【学前教育舞蹈论文】相关文章:
学前教育舞蹈论文11-04
学前教育舞蹈论文06-24
学前教育舞蹈论文【优秀】06-25
学前教育舞蹈论文(15篇)11-05
学前教育舞蹈论文15篇11-05
浅议学前教育的舞蹈教学能力培养论文11-03
中职学校学前教育专业舞蹈教学研究论文11-21
舞蹈赏析论文03-15
舞蹈教学论文03-15
关于舞蹈的论文03-15