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摘要：许多职业技术学院都开设了有关文化艺术专业，音乐教育在这些教育中占着举足轻重的地位，特别是钢琴的集体课的教学。文章试图探讨如何利用钢琴集体课的多样化课堂演奏形式和丰富的教学内容，迅速有效地训练提高学生键盘综合应用能力，能够多出人才，有利于复合型、高素质跨世纪钢琴音乐教育人才的培养。关键词：高职学生 钢琴 集体课 教学
钢琴集体课的课堂授课形式是让20—40位学生同时在音乐教室里上课。学生戴上耳机弹奏，互相之间不干扰，他们既能听到教师的讲解，又能通过电视屏幕，看到教师的弹奏与示范。电子的控制设备能为学生编组，组内同学可以进行重奏练习。教师在讲台上观察同学的弹奏练习情况，也能在教室中巡视，把自备的耳机插入学生的琴内开关，检查学生的弹奏，进行指导而不影响其他同学的练习。
钢琴集体课的多样化课堂演奏形式和丰富的教学内容，可以迅速有效地训练提高学生键盘综合应用能力，能够多出人才，有利于复合型、高素质跨世纪钢琴音乐教育人才的培养。同时它突破了一对一的“知识传授”传统教学的旧有模式，使学生走出封闭的琴房在一个集体的环境中学习、交流，努力体现学生的主体作用，充分调动学生的积极参与体验探索，课堂上同学间的相互交流合作精神培养了学生的集体荣誉感，并使他们的综合音乐素质全面提高，使知识结构适应社会的需要。
钢琴集体课的这些优越性和生命力在教育已得到初步的体现。为落实素质教育，加快基础音乐教育人才培养，尽快摆脱钢琴师资匮乏的教学局面，大多数职业技术学院采用钢琴集体课教学，及时向社会输送复合型、高素质跨世纪钢琴音乐教育人才。
一、职业技术学院钢琴集体课的教学内容、方法的特点
（一）拓宽职业技术学院钢琴集体课的教学内容范围，增强实用性
职业技术学院音乐教育专业的学生不同于音乐院校钢琴专业的学生，钢琴课程对他们而言是必修课而不是“主修”课，由于专业方向、课程设置以及教学大纲的差异，音乐教育专业的学生不可能花费大量的自习时间用于钢琴练习。在这些学生之中，更有一部分人进校之前从未学过钢琴，从而使针对这部分“弱势群体”所展开的钢琴教学工作只能从“A、B、C”起步。
钢琴集体课在教学内容和教学方法上增加了乐理、和声、视奏、即兴演奏、即兴伴奏等学习内容，补充了重奏、合奏等演奏形式，融入了世界最新的教育理论和优秀的音乐教学法。在教学中注重在学习弹奏技术的同时，使学生迅速熟悉键盘，尽快掌握24个大小调及各类伴奏音型特点，发展编配伴奏等实用技术能力。这样，不仅使学生具备同等基础键盘技术水平，并且具备综合弹奏的实用伴奏教学能力，适应中等学校音乐教学和基础音乐教育工作的需要。
在教材建设方面，2000年，上海音乐出版社出版了《钢琴集体课基础教程》，2001—2004年，人民音乐出版社分别出版了三套《数码钢琴集体课教程》，星海音乐学院与西南师范大学也先后出版了有关钢琴集体课的教材。
除此之外，在职业技术学院的教学中还要做到：1.将教学内容的相关音乐历史时期进一步向两端扩展。可引入巴洛克时期重要作曲家如F.库普兰、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德尔、C.P.E.巴赫等人的部分优秀作品，以进一步丰富和充实这一时期键盘作品的教学内容。2.适当增加合作性曲目。如钢琴四手联弹作品、双钢琴作品、钢琴与其他乐器的重奏作品、钢琴协奏曲等等。培养学生良好的钢琴伴奏能力，尤其是声乐伴奏能力，可以说是职业技术音乐教育专业钢琴课程最为实际的教学目标之一。
（二）以教学理论为指导，实施情景教学法
在教学中充分发挥钢琴集体课教学的“群体动力”“心理暗示”效应，培养良好的个人学习习惯和最佳整体学习状态，增进教学效果。每堂课、每一位同学都必须在其他同学面前演奏，由其他同学给予点评，其弹奏是否达到要求，同学们都会有非常直观的感受，个人的评语也直接受到影响。因此，课堂的这种环境，增强了他们的竞争意识，使得学生们努力地追求完美，力争得到最好的表现。这种压力感不仅锻炼心理素质，同时也锻炼了他们的演奏能力，使他们的演奏水平迅速提高。同时，齐奏、分声部合奏、伴奏等丰富灵活的课堂演奏形式，使同学间相互激励，随时聆听观察和分析领会，有效地锻炼多声部听觉能力、节奏感、视奏能力、默契配合能力等中小学音乐教师所必需的实用键盘技术能力和心理素质。
二、职业技术学院钢琴集体课教学的课堂教学运作
像通常的班级授课形式一样，钢琴集体课需要遵循预先设定的课堂教学运作程序。钢琴集体课的新授课课型大致可以分为三个阶段进行。
（一）复习检查作业（回课）。集体回课并不是要一直让学生大齐奏，而是要交替运用齐奏、轮奏、独奏、接力、分组竞赛等方式，强化集体课的群体效应，活跃课堂气氛，调动全体学生学习的兴趣和注意力，使每个同学时刻都有事可做。重奏与合奏的演奏效果明显优于独奏与齐奏，更容易激发学生的情绪和积极性，即兴伴奏、即兴演奏的训练，有利于学生实际工作能力和创造性才能的发展，因此要多增加这些方面的内容。教师在课堂上还要充分发挥学生的表演才能和创造性潜质，为学生提供更多公开表演的机会，增强他们的表演能力和心理素质。为了解决个别学生的操作错误，也可以抽取典型的样例进行个别的指导，但最好当公开课来上，使其他学生也能从中汲取教训，引以为鉴。回课后即导入新课，体现新旧课之间的内在联系和衔接。 （二）讲授新课。讲授新课包括以下各基本环节，做新课题的理论讲解及课题技术示范，提出要求并指导学生进行练习，随时发现问题及时加以调整等。主要操作程序亦可分成四步：首先，进行手指练习、音阶和琶音练习、键盘和声技术练习。强调在许多常用调上变换弹奏，启发学生加深理解，尽快熟悉键盘。其次，在完成基本技术练习基础上布置学习新的课题曲目。指导学生运用课题理论对作品曲式结构、调式调性、和声布局、(转第87页）(接第85页）伴奏手法一一分析，做出相应的标记。再次，采用不同手法范奏新的课题曲目。可先用作品要求的速度、力度、音乐表现技法作整曲范奏，给学生以完整的视听直觉印象。再分段分句、单手慢速作局部范奏，提示课题曲目中的技术重点难点片断，突出弹奏要领。最后，用稍慢于原作要求的速度完整演奏，以加深理解，强化记忆。技术范奏亦可结合声像教材进行。最后，转入学生当堂练习，以便暴露并发现存在的问题，及时予以矫正。对学生练习中提出的各种疑问或要求，可以运用典型，给予集中或个别解答。
除了讲授新课之外还可以做一些合奏、重奏的训练。
（三）小结本课，布置共同作业。每次上完新课教师对全课教学过程进行总结评价，在布置作业时对音乐内容与技巧方法要进行详尽的分析，对那些经常容易出现的错误和问题给予事先的提醒，对要点与难点做出清晰的讲解与指导，并通过示范与模仿让学生弄清其中一些关键性的概念和要领，使学生不仅知道练什么，还能知道怎样练，练成什么样。只有这样，才能大幅度地减少学生练习中的错误，提高学习的效率，同时布置新课题的预习。
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