- 相关推荐
高职院校音乐欣赏课的教学改革探讨
音乐欣赏课是指学生在教师的引导下，通过聆听、感受和体验等方式感悟音乐创作之美，并愉悦学生身心、完善学生人格与激发学生创造力的一门课程，音乐教育在培养人才的综合素质方面发挥着重要作用。音乐欣赏作为音乐教育的重要形式，现已在各类教育机构相继开设，本文就高职院校的音乐欣赏课如何改革进行探讨。
一、高职院校音乐欣赏课的目标定位和开设现状
（一）音乐欣赏课目标定位
高职院校的办学目标是培养适应生产、建设、管理、服务第一线需要的应用型人才。音乐欣赏是实施美育的主要途径，对于促进高职学生全面、有个性的发展，具有不可替代的作用。与专业音乐教育不同，高职音乐教育是一种普及型教育，其对象大多是非音乐专业的学生。因此，高职院校音乐欣赏课程的定位是：结合高职教育目标，通过对音乐的学习、感受、理解和审美体验，培养学生的音乐欣赏和评价能力，增进其对音乐艺术的热爱，拓展其音乐文化视野，丰富其情感，陶冶其情操，从而使其形成良好的音乐审美观，养成积极乐观的生活态度，成为具有较高人文素质的技术型、应用型人才。
（二）音乐欣赏课开设现状
由于目前还没有出台全国统一的指导性教学大纲，各高职院校多根据自身情况制定相应的教学计划。
1．现有的教学设备
音乐欣赏是对音乐作品的鉴别和欣赏。相关研究表明，人们通过听觉获得的知识的记忆率为15%，通过视觉获得的知识的记忆率为25%。因此，积极利用声像同步结合的教学手段进行音乐欣赏教学，对于学生获取和巩固音乐知识具有十分重要的作用。但是，音乐欣赏对音像设备的要求较高，目前不少学校尚没有专门的音乐教室，音乐欣赏课只能在多媒体教室进行。
2．现有的教学体系
音乐欣赏课程授课对象一般为大学低年级学生，授课内容主要分为四个方面：一是音乐基础知识的掌握，包括简谱的识认、乐器的识别等；二是西方音乐欣赏，包括对西方经典名曲的理解、鉴赏等；三是民族音乐欣赏，包括对民族经典名曲、红色经典名曲的理解、鉴赏等：四是戏曲鉴赏，包括对传统戏曲类别的区分、戏曲代表作的理解和鉴赏等。
3．现有的教材与师资
音乐欣赏作为高职院校学生的选修课，目前未规定统一的教材，也很难找到真正适合高职非音乐专业学生的教材。大部分教材往往偏重音乐理论的传授，强调音乐知识的系统性，对高职非音乐专业学生而言显得专业性太强，从而导致学生对音乐欣赏望而生畏。就师资而言，音乐教师大多毕业于各高等音乐院校，接受的都是系统的、专业的音乐教育，但是由于主修方向不相同等原因，对音乐欣赏课的教学能力参差不齐。
4．学生的音乐水平
高职院校学生来自全国各地，各方面差别大，音乐知识水平也良莠不齐。有些地方的中学片面追求升学率，高中阶段取消了音乐课，导致学生音乐知识缺乏，音乐视野狭隘，容易接受粗俗、缺少艺术品位的音乐。同时，学生们对音乐欣赏课不感兴趣、教学计划随意性较大等都增加了高职音乐欣赏课程的教学难度。
二、高职院校音乐欣赏课程改革的必要性
根据目前高职院校音乐欣赏课程的开设状况，笔者认为很有必要进行全方位的教学改革，主要基于以下三方面原因。
（一）教学目标不明确
由于目前没有统一的指导性教学大纲，由各院校教师自行编排教学计划，而音乐教师受主客观条件的限制，在教学计划的编排上往往顾此失彼，随意性较大。另外，由于没有明确的教学目标，导致目前的教学体系还不太完善，教学内容也缺乏针对性。因此，根据该课程的定位，明确教学目标，制定出规范、统一的教学大纲和教学计划已迫在眉睫。
（二）教学特点不突出
目前，在教学方式方法、教学内容、考核方式等方面，该课程大多沿用传统的教学模式。事实上，音乐欣赏课是一门艺术修养课，它不同于理工类课程和其他文科类课程，有其自身的特点，如果完全沿用其他课程的教学模式，显然不能达到预期的教学目标。另外，由于不同来源、不同层次、不同专业的学生对音乐的接受、理解、欣赏能力是不一样的，音乐欣赏课应如何根据学生的特点因材施教，采用相应的教学方法，也是值得深入思考的问题。
（三）教学效果不理想
作为高职院校的选修课，音乐欣赏课对学生的艺术修养、综合素质的提高起到了非常积极的作用，但是目前教学效果还不十分理想。首先是学生学习的主观能动性不强，表现在学习积极性不高、重视程度不够、接受教学信息比较被动等方面。其次是学生对音乐的理解还很肤浅，深度不够。有的学生对乐曲的内涵似懂非懂，更谈不上欣赏了。再次是通过音乐欣赏课程的学习，大部分学生并没有产生对艺术的兴趣，也没有提高自身的艺术欣赏水平。
三、高职院校音乐欣赏课程改革的目标
（一）建立完善的教学体系
教学改革首先要明确课程教学的目的和方向。要达到教学目的，就必须建立与之相适应的较为完善的教学体系，制定规范的教学计划。制定教学大纲，明确教学任务，确定教学规程。
（二）构建针对性较强的有学科特点的教学模式
优秀的教师一定要善于思考，有思考才会有探究，有探究才会有创新，有创新才会有具备学科特点的教学模式。教师在教学上要以学生为本，面向全体学生，注重专业特点，要针对各专业学生的特点对音乐欣赏课程教学内容进行思考和探究。教师要根据学科特点，探索新的教学方法，加强教学的针对性，提高师生互动性，力求找到行之有效的教学模式，让学生在感受音乐作品美的同时，增加其自主学习的积极性、创造性，从而提高教学质量。
（三）创造良好的教学效果
良好的教学效果意味着学生对高雅音乐学习的浓厚兴趣，学生对音乐作品本质的深入理解，学生学习效率的提高，这也是教学改革的终极目标。音乐欣赏的基本内容和方法是情感的体验，当我们被音乐所吸引的时候，我们实际上正在进行感性的欣赏。在教学中，理想的教学效果是教师和学生共同欣赏音乐，以声带情，引导学生进入感性阶段，理解音乐所表达的感情。教师要以满腔热情对待教学工作，正确分析和理解音乐作品所表达的感情实质，激发学生主动参与音乐欣赏的热情，培养其对艺术的兴趣，从而提高其艺术修养水平。
四、高职院校音乐欣赏课程教学改革的途径
（一）提高对音乐欣赏课程的认识
任何行为都是在一定思想指导下进行的，教育也是如此。教育观念是教师从事教育工：作的思想基础，它直接影响着教师的教育态度和教育行为，进而影响教育的效果。作为高职院校的音乐教师，应充分认识到音乐欣赏课程的重要性，做到认真备课，明确教学目标，精心设计课程，努力提高音乐欣赏课程的教学质量。
（二）制定切实可行的教学目标和计划
教师要根据高职院校学生的特点，制定适宜的教学目标，既不能过高，也不能过低。在教学计划的安排上应由浅人深，由易到难，循序渐进，可先让学生鉴赏一些耳熟能详的曲子，待其产生兴趣后，再让学生鉴赏一些经典的曲目。教学中也可融人一些广泛流行的、有一定艺术价值的音乐，丰富教学内容，提高学生的兴趣。当然，就目前而言，应首先使学生了解基本的音乐常识，能够听懂、理解经典名曲，对高雅音乐产生较大的兴趣，然后再随着学生艺术素质的不断提高，逐步提高教学要求。
（三）选择适合高职学生特点的教材
在实际教学中，教师可根据学生的实际情况对教材内容进行适当的增减，比如可以取消一些较难的乐理理论和曲式分析，适当增加一些具有时代特色、雅俗共赏的音乐和歌曲的鉴赏，重在培养学生的审美素质和艺术思维能力。总的来说，应选择体系完整、内容丰富、简明扼要、便于自学的非音乐专业的公共选修教材。
（四）培养学生的学习兴趣
兴趣是最好的老师，是学习的前提，没有兴趣的学习是枯燥乏味的，是不会有成效的，所以要把兴趣放在第一位。音乐欣赏的教学首先要引起学生的注意，让学生感到有兴趣、有乐趣，从而主动参与。为了提高学生学习音乐的兴趣，首先要突破传统的满堂讲、满堂
【高职院校音乐欣赏课的教学改革探讨】相关文章：
探讨高职院校《审计》课程改革03-27
浅谈刍议高职院校文学欣赏课程教学03-06
关于高职院校音乐欣赏课综合性教学探索03-20
浅谈关于高职院校音乐基础教学必要性的探讨03-24
高职院校图书馆的发展探讨03-24
高职院校英语教学改革探索03-19
探讨高职院校英语校本教材建设与思考03-16
探讨高职法律院校合作教育模式的实践03-01