民间艺术对当代油画的影响论文
一、民间艺术是当代油画创新的基础
万物皆在变化，艺术也需创新，其创新源泉取自于生活。先锋性和时代感是我国当代油画艺术的两大特征，若想中国当代油画永葆生机与活力，则必须依靠创新。我国民间艺术根植于数千年的历史长河之中，有浓厚历史文化内涵，而油画的创新无法离开中华文化而独立存在，因此，当代油画创新的前提应是尊重和吸收民间艺术，若摒弃民族特性，一味追逐西方理念，不仅无法得到国际的认可，也无法创作出经典作品。油画艺术源自于欧洲，传入国内也不过百余年，但历经我国民族文化的熏陶、整体、融入、贯通后，时至今日已成为我们民族艺术之林的一分子。现代油画经过我国早期著名油画家艰苦卓绝的民族化之路的探索，促进了油画艺术在中国土壤的生根发芽。中国当代油画创新的必由之路即是归纳、吸收、借鉴民间艺术，特别是民间美术的精髓，从言语上、形态上、思想上表达民族文化的审美逻辑、创作架构、精神内涵，真正显示出民族化的艺术。因此，我们应借助于中国民间艺术的民族特征、民族形式、民族思路等手段，增强创新的实践性与操作性，为当代油画的创新奠定基础。
二、民间艺术的寓意性在当代油画的展现
当前，我国当代油画受到了传统民间艺术显著的影响，尤其是民间艺术的想象力和艺术性在油画的展现中格外抢眼。因民间艺术多与神话相关联，故其整个框架充满了想象力与寓意性。民间艺术的基本特征可用叙志抒情、以语绘象、象物寓意加以概括。比如说在古人服饰上的仙鹤与长龟，即寓意着延年益寿的祝福，又因龟鹤图的外型特征颇有特色，故在后期又被艺术家演绎出更多的内涵。理智的光芒处处闪耀在我国的传统民间艺术上，而民间艺术的寓意性又被当今的油画创作所借鉴与吸收。众多油画大家皆采纳以上创作方式，将民间艺术的寓意性自然地融入油画的'创作中去，达到了二者优化融合的奇效。当前，许多艺术大师在创作时，大量充分吸收民间艺术中传统元素的艺术内涵，借用其浓厚的想象力与寓意性，展现出独特的艺术效果。我国当代油大师曹力的不少佳作借鉴了众多民间传统元素，以抒发内心的感情和思想。例如，《牧歌》中，画家以耕牛、孩童、白云、小鸟等象征性的生物展现客观形态，向观者传递着一种动静相宜的信息，寓意着对田园生活的憧憬，也表达出作者恬静淡然的心态。油画作品中所描绘的种种生物形态，纵使暗含寓意，但亦未与客观事物原态相分离，反而是在客观事物的基础上作了艺术性的变幻与升华。中国当代油画作品巧妙地将作者的创作性思维与客观形态结合在一起，让民间艺术蕴涵的想象力与寓意性不断自然闪现，凸显了艺术创作的智慧与灵感。
三、民间艺术的多元化造型在当代油画的应用
民间艺术之所以在造型方式上呈现多样化的特征，源自于民间艺术本身即为一种特殊的思维造型，内涵丰富且表现力强大，它能够给观者带来视觉上的冲击与美的感受，这种方式也被众多当代油画创作者采纳。人们对于民间艺术所形成的视觉的美感，主要是与艺术早期的原始性、想象性造型紧密相连。现今的油画艺术作品延续发扬了民间艺术自然、生态、开放的造型方式，作品里流淌着尊重传承悠久传统文化的血液。在造型构思上，运用比喻、象征、衬托等多种手法，把现实事物演绎成抽象型与整体型的线条造型。这种创作手法看似不符合正常创作思维与逻辑，但实际上却是我国民间艺术手法的正常展现，也具有独特的创作风格。此类风格是民间艺术的二次改变、虚拟及升级，是在充分掌握民间艺术与当代油画关系的基础上，形成的一种民间艺术为标志的创新型艺术绘画风范。在艺术创作领域里，思维和视觉占有非常重要的地位。从全面性的绘意造型上看，罗中立先生的作品颇具代表性。罗先生的创作多采用意象手法来整体把握事物的特征、形态与风格，大气磅礴，不刻意求精，更无精雕细琢，他以自身想象入手，粗绘拙涂，展现出粗犷、浓厚、深刻的创作风格，他的作品依托形态传神，辅以单纯的色彩，往往给人以眼前一亮的感觉，极具艺术感染力。例如，其经典油画作品《父亲》并没有纯粹地对人物进行刻画写实，而是较为意象地进行勾勒，画中近乎夸张的皱纹与眼神，已经达到了意态传神的宗旨。除此之外，在民间艺术造型领域，我国众多油画作家在艺术造型的多样性方面进行了全面深刻的研究与探讨，并取得了丰硕的研究成果。底蕴十足的民间艺术不仅为当代油画在造型领域带来了活力与风采，而且为其取材提供了新的源泉。例如，艺术家王怀庆的《木与青铜之间》，赋予了原本简约隽永的明式家具以古代青铜器具才有的敦朴厚重之气，正是因为传统家具兼具艺术性与民族性，并给人以雕琢、细腻的感觉，因而可以在油画中展示出中华民族悠久的文化历史与古人高超的艺术技能。
四、民间艺术的阴阳五行哲学在当代油画的传承
我国传统民间艺术从诞生之日起，在承载古人的思考模式同时，也较为朴素地反映了人们对美好生活的憧憬与对生命之光的渴望。以“天人合一”为核心的中国传统哲学思想体系精炼地概况出了人与自然的辩证统一关系，被誉为中华民族五千年来的思想核心和精神实质。在“天人合一”的基础上，又衍生出以“阴阳五行”为主体的哲学理论，并深刻地影响着我国民间艺术的风格形成。于是我们可以看到，大量民间绘画、雕塑作品中出现了有关生殖、繁衍与婚姻的形象或素材，这其实是“阴阳五行”内涵的象征与反映。我国民间艺术的思想内涵、颜色选用、造型设计等基本原则的确立与发展，便是“五行”理念的影响与引申。现阶段，这类基本原则仍在我国民间艺术广为流传与使用，可见其影响意义之深远。阴阳学说作为古代道家哲学的基本观念，对国人的影响亦较为深刻，在当代油画作品中也多有展现。虽然油画大师们在创作时较少直接应用“阴阳五行”思想，而是变换方式，间接含蓄地隐喻这一思想，以达到润物细无声的目的。不过也有一批画家直接将这一思想完美地展现在作品中，张同磊便是其中代表之一。张先生艺术性地将“阴阳五行”理念自然地融合在一起，并将民间色彩的象征意义发挥得淋漓尽致，如白色、黑色两种基本色调及赤、青、黄三种辅助色调。他还将各式的物质形态进行自如变换，如阴阳对立统一与昼夜的转换，充分表达出传统民间艺术思想与现代油画风格的和谐统一，这在他的经典作品《少阴之门》与《无极之二》中得以体现。这些当代油画佳作是理念艺术和象征概念的完美表达，是民间艺术在油画领域的延伸与发挥，充分展现了中华民族的民族属性与文化溯源。民间艺术作为我们中华民族文化长廊的重要组成部分，完美地展现了我国上下五千年历史的文化风采与艺术积淀，是值得我们继承与珍惜的精神财富。我国当代油画艺术传承了民间艺术的创作理念，延续了民间艺术的独特风格，丰富民间艺术的创作思路，运用油画这一方式将我国民间艺术完美地展示在世人眼前，是弘扬文化强国战略的重要路径。因而，为了进一步弘扬我们的民间艺术，提升中国当代油画的创作水平，我们应该努力探求现代油画创作和民间艺术之间的交叉点、关联点，深入把握民间艺术与当代油画的创作规律与艺术精华，积极创作出兼具二者特色的艺术作品。
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