美育教育论文

时间:2024-06-10 17:12:04 教育学 我要投稿

美育教育论文

  在学习和工作的日常里,许多人都有过写论文的经历,对论文都不陌生吧,论文的类型很多,包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等。那么,怎么去写论文呢?以下是小编精心整理的美育教育论文,希望对大家有所帮助。

美育教育论文

美育教育论文1

  虽然人们常说:“爱美是人的天性”或是“爱美之心,人皆有之”,但事实证明,有“爱美”之心,并不等于就有了美学修养,更不意味着真正了解美。作为班主任对学生进行美育教育是责无旁贷的。可是,做起来却很不容易。

  一、初中生“美育”中出现的主要问题

  1.家庭教育对“美育”的认识不够。家庭美育是美育的基础,家庭美育实施是一个逐步熏陶、潜移默化的过程,这个过程将贯穿人的一生。偏偏“美育”的缺失首先是从家庭开始的。很多家长在培养孩子的过程中,对“美育”的认识不正确。比如,认为“美育”不如文化课成绩重要;认为“美育”就是培养孩子的特长;认为“美育”就是美术;家庭美育由于受家长自身文化知识、美学修养、艺术趣味以及家庭环境的影响,因而各个家庭间的美育活动相差很大。

  2.学校教育对“美育”的重视不够。学校美育是教育的重要组成部分,甚至可以说,在教育中缺少了美育就不是完整的教育。但是,我们看到的是学校美育工作,沦落到“说起来重要,做起来次要,忙起来不要”的境地。这主要表现在,应试教育几乎完全挤走“美育”的应有地位。

  3.教师对“美学修养”的重视不足。美育既不是凭空进行的,也不是仅靠说教所能奏效的。学校美育课程包括音乐、美术、书法、舞蹈、戏剧、影视,以及剪纸、版画、地方舞、手工制作等,除了各艺术部门教育外,它多半是渗透在各种教学中进行的,比如,数学、物理等科目可以培养学生对自然之美的感悟能力,政治可以培养学生体会社会之美,体育更是能直接让学生感受人体的力与美。可是,除了美术和语文课之外,又有几个老师有意识的培养过学生对这些美感的感知能力?不是教师不给学生这方面的教育,而是,教师自己也没注意过,大家的注意力都停留在文化成绩上。

  二、本人在“美育”方面的有效尝试

  1.从学生的外貌入手,提高学生的环境美意识。初中生到了青春期,从生理到心里成长极快,可伴随而来的还有“青春痘”。抓住学生爱美的心里,从“青春痘”如何防治入手,抓本班学生的个人卫生和班级卫生建设。培养学生维护自己整洁美丽的外表,和美好环境的意识。效果比以前的罚做卫生,写检查好的多。学生愿意接受,而且积极性得到很大的提高。不仅脸上的`“痘痘”少了,班里乱丢垃圾的现象也少了。

  2.从学生的形体入手,提高学生的身体美意识。初中生在青春期身体长得很快,可随之而来的还有肥胖,或者瘦弱等问题。利用学生爱美的心里,让胖的学生动起来减肥,让瘦的学生动起来健美。

  3.从学生的穿衣打扮入手,提高学生的形象美意识。初中生随着身体的发育,对自己的外表更加在意,尤其是在穿衣打扮方面。可是他们并不是很懂发型和服饰要如何搭配,只是厌恶穿校服,喜欢穿奇装异服。个别女生还喜欢化妆,涂抹指甲油,打耳洞什么的。为此,可以专门上网查找相关的知识和图片,并向有经验的专业人士请教,经过前期认真细致的准备,给学生讲讲“脸型与发型的关系”“身材、色彩与服装的搭配”的内容,使学生在穿着打扮方面有了高一级的认知,提高了学生的美学修养。

  4.从学生的言谈入手,提高学生的语言美意识。初中生在接受语言方面,容易受到家庭以及电视、网络传媒的影响。对新奇的说法尤其偏好。可是流行语中有很多是“污言秽语”,听起来不堪入耳。为了让学生“净口”,我想了很多办法,我发现用激励的方法比惩罚的方法更有效。比如评选“语言美之星”。

  5.从学生的身边人入手,挖掘心灵美的素材。以往讲到模范人物时,都习惯于讲高大上的例子。可是,那些人物离我们学生的生活太远,感触没那么强烈。不如让学生长一双善于发现的眼睛,从身边找美好的心灵。自己的同学,老师,家长中,一定有可以学习的榜样,或者在自己身上找闪光点。这样更有利于学生认识自己,塑造自我。好孩子是夸出来的,也许美好早就种在心里了。“春风化细雨,润物细无声”。在进行美育的过程中,我一直不断的反省、充实、提高自我,让自身变得更完美,这样才能给予学生更好的指导。美是一生的追求。让学生都在老师们充满美的教育中变得“美”起来!

美育教育论文2

  【摘要】高校舞蹈教育在国民素质的教育中占有重要位置,搞好高校舞蹈教育,必须完善美育教育理论系统的教材体系,注重人才的培养方法,为国选才,培养高素质的人才。

  【关键词】综合性;理论性;实践性;创造性

  一、美育教育的舞蹈教育的现状、作用随着社会经济的发展及现代社会对人才的要求,人们越来越认识到,实现美育教育的现代化是我国社会发展的重要环节,加强美育教育的学习和研究,是提高国民素质的基本投资。从蔡元培提出“以美育代宗教”的思想,到新中国成立后正式把美育教育列入德育,智育,体育教育的行列中,及中共中央国务院关于推进国民素质的重要决定中“美育不仅能陶冶情操,提高素养,而且有助于智力开发,发掘人对美的创造力和潜在能力,对促进学生全面发展具有不可替代的作用”。充分说明美育教育在我国国民教育中占有重要地位。同国外相比,我国的艺术美育水平还有待提高。长期以来,我国美育教育缺乏创造和突破性的进展,人员素质,工作经验和体制也没有得到提高和及时改善,要改变这种现状,除了大量引进科学教材和方法外,关键是培养教育性的专业人才。诚然,舞蹈教育作为一门实践性很强的教育课程体系,在当今高校艺术教育中更应受到重视。

  高校舞蹈教育即大学舞蹈教育,是富有一定专业性的教育,这就要求高校本身对舞蹈教育体系的自我认识,改善及发展。从专业舞蹈教育大体来看,当今高校的教学整体体系处于不完善状态。

  首先,舞蹈教育内容不完善,舞蹈艺术是最古老的一门艺术,舞蹈教育也堪称是古老的教育形式之一,它应当早已进入科学殿堂。然而,由于这种艺术具有很强的实践性,它理论的滞后使舞蹈学的形成要大大缓于其它姊妹艺术。当然,实践与理论的不平衡现象近年来有所缓解,当今一些高校艺术学院自身历史的发展也跟踪了这样一个规律。如果在教学中缺乏理论的指导学生只能盲目性的学习,缺乏科学性,学到的东西没有真正的内涵,久而久之,其舞蹈意识形态便是残缺的,在一定场合、环境下主观发挥也受到限制。

  其次,缺少规范性教材。系统理论和教材是相互作用相互联系的,无科学理论作铺垫,教材内容也空洞。当今系统理论教材中缺乏的是系统科学的规范性专业艺术教材体系,如:思想和艺术性较高,有训练价值的中外舞蹈作品教材,在教学中没有积极稳妥地引进舞蹈新技术和没有采用优秀的舞蹈新作品以更新教材,随着教学课程体系改革,专业学科在内容上不断拓展的更新,所以,系统的科学理论教材需要较为成熟的新的教学成果来填充。

  第三,缺乏专业的教学人员。人才是作好任何工作的原动力,放在教育中尤其重要。作为一名舞蹈教育工作者应当从哪些具体方面进行修养的提高呢?一般来说,在进行文化基础知识,舞蹈基础理论、舞蹈基本技巧学习的`学生时代是谈不上人才富有艺术修养的,因为这个阶段还是一个学习一般文化知识和接受舞蹈艺术遗产与基础知识的阶段,舞蹈有着极强的艺术修养,在取得一定基础知识和一定舞蹈艺术实践的基本技能基础上,才有可能进一步提高理论修养和创作技巧,达到一定的高度和水平,并熟练自如地创造出具有一定神韵和意韵的作品。

  一名好的舞蹈教育工作者应具备深厚的文化素养和专业理论技能知识。其一,掌握扎实的文化知识,包括:一般文化即非舞蹈艺术类所涉及的知识,社会及自然学科中和各门类艺术间相互影响促进的知识,还有舞蹈文化所涉及的相关史论与技能知识,在这三类文化素养中,专业文化较多受到重视。

  然而,一般文化是所有艺术文化的基础,各姊妹艺术文化是整个大树上与舞蹈专业文化相互影响,交互生产的分支,两者都潜在地影响到专业文化的生产与发展。虽然舞蹈教育者的专业技能一般都能达到一定水平,但在艺术表现力上的深浅则往往体现对舞蹈艺术审美感应的差异上,舞蹈的感受力,实质上是心灵中对舞蹈文化底蕴的文化审美,文化素质始终围绕着艺术感受力。事实上,有的学生到了一定程度就再也上不去了,究其原因,不是手脚工夫的问题,而是头脑文化空白了。同时也反映出教师的教学工作。乔治桑曾深刻指出:“技巧是一种才能,但必须去体验生活,寻找真理,经过锻炼才能获得,同时又要不执拗的工作,在抽刀向敌之前必须彻底学好剑术。”文化素养直接制约着舞蹈者的整体水准,制约着有深厚文化素养所构成的精神内涵。

  其二,具备精湛的专业技能。舞蹈艺术随着社会的发展而发展,其中的技能技巧更趋繁难。作为一名舞蹈教育者要想得心应手地进行教学、创造就必须具有精湛的艺术技巧,只有高超娴熟的技巧才能将胸腔注入内在生气和将韵形象变成手中具有生命力的舞蹈艺术。著名京剧表演艺术家盖叫天说过:“不受一番冰苦,哪得梅花放清香?练功如打铁,打了再烧,烧了再打,打尽一切杂志,白炼而后成了纯钢。”可见,精渗的具有独创性舞蹈技巧和创造才能是从艰苦的长期磨练中得来。

  其三,具备一定的组织、策划、编导能力。有丰富的生活经验的积累是具备上述能力的基础。舞蹈源于生活,是生活的真实写照。对于教育者来说,拥有丰富而深刻的生活积累,特别是自己亲身经历的,往往容易激发欲罢不能创作的冲动,从而得心应手,左右逢源地构思和创作出内涵深刻的东西,把它运用于课堂中,带动学生的想象力,挖掘其潜能,提高学习舞蹈的整体水平。“巧妇难为无米之炊”,即使一个很有才能的教育者,长时间远离了生活或对要表现的对象不熟,体验不深刻,也是会失败的。当今高校中一些专业舞蹈老师,实际离专业要求还有一定距离,由于理论知识没、专业术语和技能方面的缺乏,对于学生的问题不仅不能作出科学的回答,也直接影响到自己能力的提高与发展,而且长期培养起来的职业习惯意识和无意识作用,无形中使他们不能从专业角度解决。

  二、美育教育中舞蹈教育的宽泛性、狭义性美育教育是一项综合性较强的教育,舞蹈教育作为其中不可分割的一部分,自然与其它教育有着紧密关系。

  从宽泛性来说,舞蹈教育涉及的对象较广泛,当今不仅限于年轻人,许多年龄较大的群体,社会各阶层,各领域也有他们自己的舞蹈方式,或多或少不同程度进入到这个队伍中;教育形式多样化,可以有专业课程,安排,也可以培训的方式来教育,或是编排舞蹈参与各种有关活动来实践性地学习舞蹈,有助于丰富人民的精神生活,用新的方式来看待和把握人生。

  从狭义上说,首先,高校的舞蹈教育涉及到生活、历史、自然等广泛知识领域,这就要求接受者较为广阔的知识背景和一定理解能力,才能有美的观念,对美的作品产生美的感受,积累经验。其次,美育中的舞蹈教育对于德育智育、体育也有相当作用。例如,在德育方面,一个作品可以作为教学的辅助使受教育者通过可感舞台形象领悟较好的品德,它对直觉能力,想象力、创造力等方面的培养和对人的智能发展也有促进作用。也许美育教育、舞蹈教育的同时,促进作用最为重要的方面还在于它能培养教育者完整健全的人格。再次,舞蹈教育在整个国民教育中属于更高层次的教育,墨子说过:“食必常饱,然后求美;衣必求暖,然后求丽;居必求安,然后求乐”。总的来说,舞蹈教育在我国社会主义精神文明建设中占有重要地位,大学生在健全完美人格的大学生涯中,通过学习和掌握舞蹈艺术的基本知识,将更加具备现代人的精神风貌。

  三、高校美育教育中舞蹈教育的改革形式及发展作为艺术知识和作品传播的中介环节,在舞蹈教育中,第一是它有一套行之有效的教育方式,能使接受者在循序渐进的教育过程中获得知识和方法;第二是强制性,对于接受者来说,是否认真去欣赏一个作品,完全取决于内心对事物的兴趣度。但学校的艺术教育则不同,它有固定的时间场合,有相应的强制性纪律促使接受者学到相应的知识。第三是基础性,学校艺术教育中是从人类已有的艺术传统精华部分传授给接受者,这样使他们学到的往往是最基本的东西,也是最重要的知识,它的作用在于为接受者未来接触大量复杂的、风格各异的艺术作品提供必备条件。

  以上述条件为基础,还要在手段上做整体性贯穿。教学中要充分发挥教师的主导作用,重视启发式的教学方法,在进行技术训练时,注意学生的智力活动,相应提高理论水平;认真学习中外优秀舞蹈文化,学术上鼓励不同流派的交流学习,不断总结经验,贯彻思想和科学性相结合的原则,坚持情形并茂的原则,重视学生基本训练、理论实践相结合;加强艺术实践活动,以提高学生的舞蹈水平和表演能力,培养出高尚的舞蹈审美观和正确鉴别能力,使学生德智体美得到全面发展,为我国舞蹈艺术做贡献。

  参考文献:

  [1]隆荫培.舞蹈艺术概论.上海音乐出版社,1997,(04).

  [2]王宏建.艺术概论.文艺出版社,20xx,(01).

  [3]张东明.素质教育新论.中国社会出版社,20xx,(09).

美育教育论文3

  摘要:纵观可知,小学语文是一门极富人文性的学科,开展语文教学工作的目的在于将基本学科知识传授给学生的同时,使之语文综合素养水平获得显著提升,自身德智美体实现全面发展。立足素质教育环境背景,小学语文教学中应渗透实施美育跟德育等教育工作,有助于推动语文教学活动深化开展,意义深远。在此,本文将针对小学语文教学中德育与美育渗透教育进行简要探讨。

  关键词:小学语文;教学;美育教育;德育教育

  在素质教育形势下,《语文课程标准》中指出:“在教学过程中,应使学生受到爱国主义教育、社会主义思想品德教育和科学的思想方法教育,培养学生的创造力,培养学生爱美的情趣,发展健康的个性,养成良好的意志品格,逐步形成积极的人生态度和正确的价值观。”随着社会进步以及经济发展,教学工作实施应与时俱进,小学语文教学应立足德育与美育教育,不再死搬教条,应注重学生健康向上的品德及审美情趣的有效培养,使之树立正确人生价值观,在获得知识的同时养成良好品德。

  一、简要分析小学语文教学中渗透德育和美育的教育策略

  1.基于語文课堂的良好构建全面渗透美育与德育

  开展小学语文教学活动时,在语文课堂中,教师能够通过主题式教学,将支离破碎且呈现分解状态的语文知识系统化有机整合在一起,保障知识人文内涵整体性,使之形成集块化模式,而后立足“由个及类”与“由类及理”等逻辑形式的合理运用,在个性以及公性基础上实现某个主题总体的有效组成。如此一来,当学生针对相同系列话题内容进行阅读时,能够通过多领域以及多空间、多角度就具体知识实现全面获取,若是处在相同语境中,则可以积极找到审美教育的相关引导点跟情感的实际熏陶点。就学生语文可研学习运用领域实施优化拓展时,应重视对现代化科学方式的合理运用,并强化培养使用跨学科知识内容,促使学生能够基于不同层面实现知识交叉学习,并在对应交叉点上全面延伸以及渗透并融合具体的知识,最终让自身视野获得深化拓展。此外,若是让学生学习语文的综合能力做到显著强化,在教学中还需重点培养学生的日常实践能力,使之学习效率得以充分确保,而后,有机整合语文教材详细内容,完善构建主题式课堂教学框架,确保语文教学工作有效开展,全面渗透美育以及德育教育。譬如说,在小学语文教学中,教师就我国古代诗人杜甫的《春晚》这首诗展开讲解时,其在针对诗人先天下之忧而忧、后天下之乐而乐的思想进行表达时,能够有效链接杜甫的《闻官军收河南河北》这首诗相关内容,有机整合这两首诗,通过一系列比对,促使学生倍感强烈震撼,在诗中找到诗人的情感思路,强化渗透课堂中的美育与德育教育,有助于学生综合素养水平的显著提高。

  2.通过教学情景的合理创设全面渗透美育与德育

  纵览小学语文主要教材内容,其中很多均是针对我国名山大川以及名胜古迹进行细化描写的游记以及散文、古诗等,就此类型课文展开课堂教学工作的时候,建议教师在课前备课时候就教学环节中相关的视频以及导语、结束语、图片等进行精心设计,旨在将学生爱国主义情感全面激发出来。譬如说,教师进行《桂林山水》这一课程的讲授时,能够在为学生展示跟桂林山水相关的景色图片时,向其导入“大家都知道,我们的祖国是一个奇山秀水、旅游胜地众多的国家。在我国的南方,也有一个国内外旅游者不能不去的地方。那里山水相连、景色奇特,令许许多多的中外游客流连忘返,它就是以山水清秀而闻名世界的桂林。今天,我们就随陈森先生一起到桂林一游。”如此一来,让学生更快地进入到教学情境当中,促使之迫切希望深入了解我国伟大祖国神奇景观,引导其立刻拿起语文课本,情绪高昂且热情地完成这篇课文的学习,认真且积极,而后,教师指导学生畅谈自己的学习体会时,鼓励其勇敢发言,学生由于受到前期熏陶,纷纷发言,为祖国美景而深感自豪,爱国热情全面获得深化,基于此,教师可进行相关结束语的设计,比如,“伟大祖国拥有很多神奇山水,富饶的大兴安岭和广阔的内蒙古草原、巍峨的黄山和陡峭的华山、雄伟的泰山,我们为之骄傲的黄河与长江等,作为其中的有一份子,我们真为自己的祖国倍感自豪”,在教学中,正是因为老师慷慨激昂的结束话语,使得学生学习中的情感渐入高潮,起到对学生爱国主义教育的目的,这正是小学语文教学中渗透德育跟美育的全面体现。

  3.利用人格魅力的充分展现全面渗透美育与德育

  就日常开展的小学语文教学活来说,跟小学语文教师接触最多的东西则为情感以及道德、任性以及伦理、性格等,在课堂中,教师良好的人格是无可替代的,对于学生而言,其人格可谓是学生的'灿烂阳光,如沐春风之所感。教师授课中,需注重整洁大方的着装,通过庄重且自然的着装突显时代气息,彰显蓬勃精神;作为教师基本功之一的板书,所占据的重要地位是不容忽视,为此,教师需重视板书的美感,美好的板书可以让学生身心愉悦,起到净化学生心灵的作用,使之情操被陶冶,心境被调节,要求教师在备课时应提前构思好板书,条理清晰且结构整洁;课堂教学中,教师的肢体语言展现同样重要,其表情以及手势、眼神等能够传递出不同的情感,小学语文教师应选择合适的方式对学生开展教学,譬如说,讲授《九月九日忆山东兄弟》这一课文时,教师能够带感情教学,引导学生感受跟主人公一样的思亲愁死,深深感受独处异乡的无助感觉。除此之外,教师需将热情饱满的情绪引入课堂中,善于挖掘学生个性特征,不打骂,通过自身魅力在语文中渗透美育与德育,推动高效课堂的完善构建。

  二、结语

  综上可知,在日常的小学语文教学课程中,强化渗透开展美育及德育教育教学是非常重要的,有助于新课标理念要求的全面贯彻实施,促使学生知识储备有效增加,思想获得净化熏陶。

美育教育论文4

  一、语文美育教育的内涵

  “十年树木,百年树人”这句古老的中国谚语告诉我国,教育是人类最重要、最艰辛和具有重大责任的一项事业。我国是四大文明古国之一,有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。我国自古以来就重视语言文字的教育,这是承载我国优秀文化的载体,没有了语言和文字就没有中华民族的文明,所以,人文教育是我国文化教育的根本。

  小学语文的教学工作是整个九年制义务教育阶段最重要和最关键的环节,由于小学在孩子的成长阶段是关键而且是起决定作用的一个学习阶段,所以,这一阶段的语文教育工作有着非常重大的意义。总的来说,语文教育承载着塑造人生的重要任务,语文中包含的中国传统的文化思想和爱国主义思想是小学生阶段重要的美德教育内容。小学语文教育在教育孩子学习文字和语言的同时,也给孩子打开了通往更加丰富多彩的世界的大门,让孩子领略到中国悠久的历史和灿烂的文明,这对孩子建立正确的人生观和价值观起到了重要的作用。并且,语文通过育德的方式向孩子传授中华美德故事也在潜移默化当中影响了孩子以后的行为和品质。

  可以说语文教学是爱国主义教育的主要阵地,也是培养孩子全面发展的开端。语文与美育结合起来是教育现代化的要求,这种教育内容的结合能够培养孩子的创新能力和良好的审美情趣,培养孩子健全的人格和品质,同时也让孩子在受到美育教育的同时,增加对自身能力的认可,提高孩子的自我认知能力,为孩子自身人文素养的提高打下坚实的基础。这种教学内容的结合同样也会让孩子的身心得到平衡发展,使孩子在受教育的过程中建立健全的人格。同时能够加强孩子对本民族文化的认可,培养和增强孩子对于语文学习的兴趣。

  二、语文美育教育的策略研究

  美育是一个潜移默化的过程,重在小学语文阶段对孩子的熏陶。让孩子在潜移默化中塑造学生,了解学生,培养学生,升华学生。这是美育教育之于语文教学的重要意义。美育教育主要让孩子在现实中感受到世界的美好,学会感受美,认识美,接受美,并且创造美。课堂教学是我国教育的基本形式,所以语文教育与美育教育的结合要注重教育形式的改变和融合。总体上来说,语文教育与美育教育的结合大致有四个方面:

  (一)注重课堂教学与室外教学相结合,营造语文教育和美育教育的多重环境。课堂教学是我国传统教学的模式,这种教学方式有其自身的优点,也有一些不足。课堂教学的主体是老师,教学的重点是老师所传授的知识,所以学生主体意识的缺失导致孩子对于知识的接受兴趣不高,这样很难提高语文的综合能力。语文教育和美育教育的结合就是要让学生成为课堂的主体,让孩子去感受美育教育的内容和内涵。世界不缺乏美,只是缺乏发现美的眼睛。所以,让孩子走出去,让她们睁开自己的眼睛去看看外面的世界,让她们去感受,同时把语文教学的内容融入其中,这样才能达到事半功倍的效果。比如,春天组织孩子到花园里去玩耍,让孩子感受春天的气息,然后让孩子写一篇作文,或者口头表达自己对于春天的感受。或者举办一些文化交流活动,让孩子在丰富的文化中发现语文,学习语文。这样不仅达到了让孩子自主学习的目的,同时也让孩子真正地领略到大千世界和语文的魅力。

  (二)注重对语文教学课堂中教学氛围的营造。语文教学本身就是一个审美的过程,体会语言的旋律美,体会字体的形态美。所以语文教学与美育结合应当重点营造出优美和丰富的.环境,让学生在美的语言中得到熏陶和升华。在教学中可以借助其他工具比如音乐播放工具,选择较为优美的音乐进行播放的同时,选择学生进行朗读,或者由老师亲自来为学生朗读,这都是为孩子营造良好的语言教学环境,把孩子的感情全部调动起来,活跃课堂的氛围,让孩子真正体会到语言和语文的美。

  (三)注重学生自身的鉴赏能力和能动性。对于孩子来说,自身的能动性是语言学习的基础。所以,老师应当在课堂中注重培养孩子对文章和诗句的鉴赏能力,并且让孩子在鉴赏的环节中学会如何去鉴赏,如何欣赏美,如何体验美,如何描述美表达美。比如在阅读理解的环节教学中,老师应当引导孩子,从不同的角度体会作者写作的心情、写作的背景以及写作中所运用的表现方式、表达手法,让孩子在不知不觉中学习到如何鉴赏文章,领略文章的精神内涵。

  (四)在教学过程中注重对学生创造美的能力的培养。创造美是一项伟大的事业,它是让孩子在具体的实践中学习到创造美的方法,并且能够表达出自身对于美的理解。比如,语文教学中应当引导学生养成记日记的习惯,把自己身边美好的事物记录下来,并且拿到课堂上朗读和展示,在这样的教学环节中能够让孩子有意识地、主动地去发现美并且创造美的事物。同时结合书本文章内容让孩子画画,根据文章内容进行绘画不仅能够让孩子加深对文章内容的把握,同时也让孩子切实地去创造新的美的事物。

  三、结语

  语文教学与美育教学的结合是语文教学改革的一个重点,让孩子在接受语文教育的过程中提高自身的文化素养,同时培养了孩子的人文底蕴。语文与美育的结合的教学模式需要不断创新,让孩子在语文学习的过程中感受到多姿多彩的文化世界。

美育教育论文5

  【摘要】在小学语文教学中,提升学生的美感是不可缺少的一部分,为做好小学语文教学,美育教育被应用进来,但如何将美育教育与小学语文教学联系在一起成为小学语文教师值得思考的问题,基于此,文章将从语言美、形式美、内容美三部分分析将小学语文教学中渗透美育教育的策略。

  【关键词】小学语文教学;美育教育;渗透策略

  前言

  在互联网较为发达的今天,社会上出现了很多不良思想,由于小学生正处于人生观与价值观形成关键时期,如果教师不能正确引导,势必会影响学生综合素质的提升。对于小学语文教学来说,承担着学生德育教育的重任,这就需要小学语文教师在教育教学中承担起该责任,将美育教育与学生教育联系在一起,只有这样才能提高教学质量。

  一、小学语文教学中渗透美育教育之语言美

  在小学语文教材中,几乎所有文章都有着较为丰富的内涵,对学生综合素质的提升有一定好处,为实现这些文章的价值,教师应发掘教材,体会文章中所表达的情感,然后将自己所获得感受与学生分享。文学作品主要是通过文字刻画与塑造形象的,然后通过这一形象反映现实,所以,在实际教育教学中,为发挥美育教育的作用,教师应让学生体会其中的语言美,为增强学生的感受,教师应为学生创设良好的情境,为学生营造良好的氛围,调动他们的学习积极性。如在学习古诗词的过程中,由于古诗词是语言文字的压缩,很多学生会感受到理解有一定难度,这时,教师可以借助多媒体教学设备为学生播放与古诗词相关的动画影片或图片,让学生产生身临其境之感,如在学习“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂”时,很多学生不能理解“欲断魂”的含义,这时教师便可将该画面用多媒体展现出来,让学生看一下自己为什么这样写作,学生在学习了该知识的`同时,可以体会到作者所描绘的场景是怎样的,也可以看到古人在用词上的准确性,让他们感受中国语言的美感,这也是值得小学生学习之处。

  二、小学语文教学中渗透美育教育之形式美

  在小学语文教学中,教师还需要利用美育教育实现形式美,这也是学生产生美感的前提。为提高学生对语言文字的把握能力,经常需要应用到联想与想象,只有这样才能让学生产生良好地感受,但由于小学生联想能力较为有限,如果教师在教学中只是用理论知识灌输学生,势必会影响学生的理解能力,还会增加学生的学习负担,为做好该部分教学,教师可以将图片、插画等应用到教育教学中,再配上文字语言解说,学生的学习积极性也会更加高涨。如在学习《小蝌蚪找妈妈》这篇课文时,很多学生无法直观的看到小蝌蚪找妈妈的过程,只能依靠想象,但由于小学生的想象能力有限,并不易于理解,这时教师在网络上下载《小蝌蚪找妈妈》的动画资料,然后再配上文字,学生可以感受到小蝌蚪找妈妈的过程是多么艰辛,他们也会被小蝌蚪的精神所感动,并认识到坚持不懈的重要性。同时,教师可以让学生阐述一下自己看完影片的感受,从小蝌蚪的身上都学到了哪些精神,并简单说一下自己还存在哪些不足,这样不仅可以实现教学价值,还能增强小学生的审美能力,这也是实现美育教育目标,提高小学语文教学质量的关键所在。

  三、小学语文教学中渗透美育教育之内容美

  通过分析小学语文教材可以发现,内容美是其主要特征之一,小学语文教材中的多数文章都带有美感,同时也不乏对小学生教育的内容,让小学生在学习与阅读文章的过程中可以产生良好的感受,在美育教育理念下,为做好小学语文教学,应重视内容美的体现。教师可以联系教学内容,采用不同的阅读方式让学生感受内容美。一般来讲,在教育教学中可以采用的阅读方式有很多种,可以为自由阅读,也可以为集体阅读或范读,每种阅读方法给学生带来的感受也不相同,这就需要教师联系教学内容合理运用这些阅读方式。如在学习《美丽的小兴安岭》时,为让学生感受到课文中所体现的内容美,教师可以先让学生速读课文,让他们在速读中画出与小兴安岭景色相关的句子,在学生画出这些句子以后再让他们重点阅读一下,让学生简单的说一下自己在读这些句子的过程中脑海中出现了怎样的画面,在学生说出了自己的想法以后,教师还可以为学生播放录像,让学生通过观看录像了解课文中所描写的小兴安岭是怎样的,教师再为学生范读课文,让学生注意自己在阅读中的语调与语气,让学生学会有感情朗读课文。然后教师再画出与小兴安岭景色相关的句子,让学生看看自己所画是否有遗漏之处,并让学生齐读这些句子,由于学生之前观察过录像,他们在阅读的过程中,对应的画面也会在他们的脑海中浮现。在齐读以后,教师开始本节课的授课,教会学生掌握各种知识,然后教师再让学生自由阅读,做到熟悉课文内容,学生在阅读的过程中会不由自主的想象录像中的画面。最后,教师可以鼓励学生将课文中自己喜欢的词句画下来并仿写,这对提高学生的写作能力与想象能力也有一定好处。结束语总的来说,在小学语文教学中为实现美育教育价值,提高小学语文教学质量,教师应从语言美、形式美与内容美三方面着手,且注意与小学生心理特征的联系,采用合适的教学手段,只有这样才能顺利完成小学语文教育教学,在减轻教师教学压力的同时,也可以让小学生主动投入到学习中。

  【参考文献

  [1]苗慧.浅谈小学语文教学中渗透国学教育的策略[J].新校园(中旬),20xx(03):115

  [2]程莉.搭建审美教育平台,促进美育无声渗透———小学语文教学中审美教育的培养策略[J].作文成功之路(上),20xx(01):41

  [3]张红丽.小学语文教学中渗透德育和美育的教育探析[J].课外语文,20xx(14):139.

美育教育论文6

  内容摘要:创新是人类文明的源泉,是社会发展进步的不竭动力,这一切须有创新人才方得实现。创新人才要由创新教育来培养,创新以想象为基础,美育是培养想象力的重要手段。这便是美育、想象力、创新教育三者的辩证关系。同时,由反思引发设问与思考,给作为教师的我们留下一片任由思想和行动驰骋的空间。

  关 键 词:美育 想象力 创新教育 辩证关系

  创新是人类文明的源泉。人类社会在不断的创新中取得发展进步,人类本身也通过创新获得不断的完善与提升。在科学技术突飞猛进的当今,传统的以资源优势为主的竞争已转变为以智能和人才为主的竞争。创新能力已经关乎一个国家国运的兴衰。中国要想获得持续、稳定和高速的发展,最关键的问题就是提高国民素质,培养创新型人才。于是,大力提高民族的创新素质,就成了一项重大而紧迫的任务。教育义不容辞地要担此重任。因此,培养创新人才是时代赋予我们教育工作者的重要使命。

  培养创新人才,自然离不开相应的创新教育。

  创新教育是以培养学生的创新精神和创新能力为基本价值取向的教育实践,它以开发人的创造潜能、弘扬人的主体精神、培养学生的创造能力为目的,运用现代教育科学理论和方法探索和构建的一种新的、具有时代特色的教育模式。怎样开展创新教育,是当前摆在广大教育工作者面前的全新课题。

  美育、想象力、创新教育,乍看去,这三个词之间似乎难于找到合适的链接点,而事实上,它们之间有着很大的内在联系。

  美育是指审美教育,审美(即审美活动)是美育的手段,美育是培养想象力的最主要途径,想象力是创造性思维能力,是创新的`重要因素,创新精神和创造力是创新教育的核心。

  美育,即审美教育,它是通过一定的方式和途径,培养人形成正确审美观,并能以健康的审美情趣,提高感受、鉴赏和创造美的能力的教育。

  这一目标是通过审美活动来实现的。审美活动是审美主体对审美客体所发生的审美过程。审美主体是审美活动中的人,审美客体也就是审美的对象。

  要注意的是,只有在审美活动中,人才成为审美主体,审美对象才成为客体,也就是说,审美的主体、客体只能在审美活动中“现实的生成”,即是指二者具有一种“即时性”。比如:当你第一次面对九寨沟那如诗如画的美景时,你一定会被这大自然的神奇造化惊呆了!继而为之赞叹、陶醉,乐不思返。此刻,你和你眼前的这般美景共生在你的审美活动之中,主体与客体即时生成;可如果你是景区的工作人员,虽然每天生活、工作在这仙境般的美域,却可能因为司空见惯而熟视无睹,美景没有被你当作审美的对象来欣赏,而你也没有作为欣赏美景的人,这样,审美现象没有发生,审美活动没有“生成”。

  想象,就是根据已有表象创造新形象的思维过程。

  这就像工厂把原材料加工成为产品的生产过程。“已有表象”便是原材料,而“创造新形象”便是加工。

  已有表象主要源于我们的审美对象,大致有三个方面:

  1.自然的。自然界里进入我们审美视野的很多东西,像动物、植物、山水风光、气候气象、地质地理、天文、自然现象等。

  2.艺术的。这是艺术活动的产物,是指各种题材、体裁、风格、形式的艺术作品。

  3.生活的。我们生活中的衣、食、住、行等一切方面,以及其间接触的很多事物,都有着丰富的审美因素。

  审美现象是无处不在的,审美活动已经成了我们每个人生活中不可缺少的一部分,我们基本的生存方式中必然要有审美活动,审美活动已构成了我们现实生活的一种生存状态。

  就是在这“无处不在、无时不有”的审美现象和审美活动中,我们积蓄了大量的将被我们用来“创造出新形象”的“表象”。

  “材料”有了,如何“加工”呢?

  打个比方:我们要冶炼合金,就要有几种现成的金属(上面所说的“材料”),要有一个熔炉(我们的大脑),还要有一个不可或缺的条件,那就是燃料和高温的炉火(想象过程中的情感因素),这才能将原有的材料熔化、融合,从而冶炼成合金。

  那么,丰富的情感从何而来呢?

  人的心理过程中有一种叫情感过程。人在认识事物的过程中,不是无动于衷的,常对各种事物持不同态度,产生各种主观的态度体验。如热爱祖国,憎恨敌人,喜欢大自然的清新秀美,痛恨那些破坏和污染环境的人,接触到好的艺术作品会为之心动,甚至会感动得流泪……这些热爱、痛恨、喜欢、厌恶、感动等。在每一次审美活动中,都伴随着情感体验这一心理过程。而我们的情感,也正是在这样无数次的心理过程中,不知不觉地接受着洗礼、锤炼和积淀。

  创造性想象,就是依照情感本身的力量、复杂度和延续程度,对储存的“原材料”加以重新改造、组合,以产生出一种全新的形象的活动。

  想象力是一种由已有形象创造新的形象的能力,是一种举一反三的创造性思维能力,是一种由不知到知的发散思维能力,是人类创造性活动中最重要的因素。想象是创新的前提,而创新又以想象为基础。由此可见,在培养学生创新的同时也必须培养学生丰富的想象能力。

  创新是一个民族前进和发展的不竭动力,而创新的素质中最重要的就是想象力。

  至此,美育、想象力、创新教育这三者的辩证关系已显而易见。

  参考文献:

  [1]朱立元.谈谈美学和审美活动.美育.2003年第7期.中国人民大学书报资料中心.

  [2]曾繁仁.论美育在素质教育中的综合中介作用.美育.2003年第5期.中国人民大学书报资料中心.

美育教育论文7

  摘要:学校教育过度的满足社会需求导致受教育者的独立人格出现“淡化”, 教育呈现大众“模式化”结果。美育教育作为教育短板的补充, 起到完善人格的作用。通过功能分析法、跨学科研究法、描述性研究法等方法分析美育对教育的意义, 以此探究美育的重要抓手, 素质教育舞蹈课的实施策略, 为今后在院校的推行提供深层次依据。

  关键词:素质教育; 审美短板; 美育; 素质教育舞蹈课;

  A Discussion on Application of Aesthetic Education and Dance Class for Quality Education

  Abstract:The school education excessively satisfies the social demand, causes the independent personality of the educated person to appear “to fade”, Education presents the Mass “pattern” results. Aesthetic Education as a supplement of educational short Board plays a role in perfecting personality.This paper analyzes the significance of aesthetic education through functional analysis, interdisciplinary research and descriptive research. In order to explore the important hand of aesthetic education: the implementation strategy of quality-oriented dance lesson, in order to provide a deep basis for the future implementation of colleges and universities.

  Keyword:quality education; aesthetic short board; aesthetic education; dance class for quality education;

  “教育究竟是应该满足于社会需求, 还是满足于个人发展”?

  一定时期内, 我们的教育界提倡“社会本位”教育观, 倡导并积极培养专门性人才, 教育者认为教育的全部活动终点是对社会需求的服务, 并最终服从于社会化的需要。20世纪90年代中期以前的一段时间, “社会本位”教育观被普遍接受, 中国的教育都在为政治, 经济服务, 是典型服务社会的以社会需求为本位的教育观。“社会本位”观的教育理念使得越来越多的专门技术人产生, 为社会的进步做出了不小的的贡献。之后随着“素质教育”的提出, 教育逐渐的从“社会本位”转移到“个体发展”上, 但仅仅是探索阶段。

  1、美育“短板”与人格“淡化”

  20xx年以来, 使受教育者成为越来越多的“某类人”, 还是个性独立的“某个人”?将受教育者的独立人格培养放在社会需求的次要位置, 还是以“完整的人”存在于社会?这些矛盾不容当代教育界忽视。

  完全以社会需求培养的人与依照个人发展培养的人最大的区别在于人格的养成。“人格”在现代心理学中指的是“非智力”因素, 是人在社会进程中不停顺应潮流与社会导向的方式与行为, 受自身遗传、外部生存、教育环境的影响。广义的人格即个性, 是独立人有别于其他独立个体的心理与心理倾向性的综合态, 狭义的人格则是个性的最高价值映现, 是经过德行与社会化的自我精神[1].本文探讨的“人格”是广义与狭义结合的一种高阶“个性”人格。依照个人发展养成的人才, 最大程度上形成完善的人格, 全面发展;而以社会需求培养的人才则是社会需求至上, 其个性人格已在所受教育环境影响下逐渐“淡化”, 教育的大车间生产出庞大数量的“模式化”的人。

  以“木桶理论”分析, 其核心内容是:木桶盛水有量, 其量的大小最终决定于桶壁短的那部分。“短板”是“木桶论”思想产生“非完美”结果的重要阻碍。如果将普遍认知的“德育、智育、体育、美育” (一说德、智、体、美、劳) 比作“木桶”的四块板, 多年的学校教育使得“智育”板块最长, “美育”板块最短, 德育、体育板块参差不齐。个体受教育程度不均衡, 导致文化教育充分实施, 相应的素质教育不及, 很难形成完善的人格。因此, 补齐“美育”短板, 最大化的平衡教育之间的差距, 养成个性化的人格是当代教育者们应该要落实的问题。

  2、美育---“艺术:让人成为人”

  随着社会进一步的发展, 教育的进一步升级, 德育、体育等都已经贯彻到了学生的日常教育之中, 成为了必修课。美育虽与德、智、体育等并列, 相辅而行的关系, 却甚少得到教育界的重视, 推行相当有难度。美育在整个教育大系中仍然是较为薄弱的环节, 部分学校或个人在美育的育人功能上认知不足, 教育资源的分配不够均衡, 美育师资的队伍建设不完善, 管理机制不健全等问题。

  美育是审美的再教育。作为艺术教育工作者, 单纯的将缺失的“美育”短板部分补齐作为审美教育是极为片面的, 前文提及的“木桶理论”可以这样继续推论:假如木桶的桶壁组成中有任何一部分不能达到完全高度, 木桶盛水量就不可能在最大值;假如木桶的桶壁组成都是完全统一高度, 盛水量才能出现最大值。因此, 更为积极的审美教育是各个板块之间的互相融合与促进, 以美育牵引, “德、智、体、美”共同发展。正如《意见》规定:面向社会, 面向大众, 以美进行人的教育。

  长久以来美育的缺失使得相当一部分人认为美育就是音乐和美术, 其实美育≠美术, 美育≠音乐, 美育≠戏剧, 那么真正的审美教育是什么?是融合音乐、舞蹈、美术、戏剧等艺术形式, 并能做到“以人为本”, 以身体为媒介的一种综合体教育。更通俗来讲就是以自身的参与, 以自身完成的一种艺术美, 通过外部的各项“刺激”, 结合身心的自我意识与运动而进行的一项有意义的活动, 产生美的教育效果。舞蹈教育恰恰在众多艺术门类中最能以身体为媒介, 综合运用音乐、戏剧、美术等形式, 能够极大地提高学生身心素质和发展全面能力, 具有人文性与综合性特点。并且, 舞蹈教育在补美育短板的基础之上, 可以与德育、智育、体育各方面促进、融合, 完善人格, 成为美育实施的重要形式。

  首先, 对体育的促进与融合方面。舞蹈是一种动觉艺术, 除了包含美术、音乐艺术所具有视、听感以外, 还存在着自我的主体动觉感受。拉班指出:“我们全部感觉是人们独一无二的触觉引起的结果。”舞蹈的动觉感受是最接近人体本原的感受, 是原始生命的体现, 人们通过动觉去感知世界, 完善生理感官意识。舞蹈以人体为本源的'艺术, 通过律动形态与体育的作用功能相似, 在对人的身体的训练---肌肉、韧带、神经与各项反射系统---起着与体育同样重要的作用。

  其次, 对智育的促进与融合方面。人的左脑与右脑分工协作, 负责各自的“领地”, 左脑分管理论与思维, 右脑促进想象力与创造力。长期应试教育下的左脑过度开发, 培养出了一批又一批的缺少艺术修养的“高智商”人才, 这类人缺少创造力与想象力。素质教育舞蹈课 (“素质教育舞蹈课”由原北京舞蹈学院院长吕艺生及其团队创设, 来自于20xx.3-20xx.12教育部专项委托项目“素质教育与舞蹈美育研究”课题) 作为舞蹈美育实行的手段, 其紧密围绕培养人的五项能力之一“创造求新能力”正是对右脑的开发体现。左、右脑共同协作, 科学与艺术结合, 逻辑能力与形象意识并存, 使人从“半脑人”转为“全脑人”.

  再次, 对德育的促进与融合方面。学校教学不仅是智力教育, 还应该是一种人格与情感的“德行”教育。席勒认为审美教育是一种可以进行鉴赏能力和美的培养的教育, 审美教育可以在培养人的精神力量与感性思维能力上达到较为和谐的作用。美能够使感性的人进行逻辑性与形式性的思维, 通过美的养成使感性的人回归到原始的感性世界[2], 通过美育达到理性与感性的互相融合, 和谐发展。马斯洛在后期理论中将人的发展需要划分从五个上升到七个阶梯型的层次:生理方面、安全与保护、爱和归属、尊重、自我促成、求知与理解、审美需求。他认为人的最终需求是审美, 这是人的最终目标, 也是人格的最高价值。这与席勒的“艺术游戏说”是统一的, 席勒将艺术与游戏类同, 更为狭义来讲是将具有舞蹈特性的活动与游戏等同, 他说人之所以成为完整的人是因为他能够“游戏”, 而在其充分意识到自己是一个真正意义上的人时, 他才会游戏。“艺术:让人成为人”.舞蹈美育使人的个性心理完善、情感丰富, 促使人的真、善、美的养成, 在“让人成为人”的道路上发挥着积极的作用。

  3、舞蹈美育的实施---素质教育舞蹈课

  3.1 素质教育舞蹈课的“五项能力”培养

  素质教育舞蹈课作为舞蹈美育, 乃至艺术审美教育的重要实施手段, 形成了覆盖幼儿---小学---初中---高中阶段的教育模式, 面向此阶段范围内的全体学生进行舞蹈教育普及, 开发学生“五项能力”:其一, 是学生在观察与模仿行为上的能力;其二, 是学生在即兴与表演行为上的能力;其三, 是学生在交流与合作行为上的能力;其四, 是学生在创造与求新行为上的能力;其五, 是学生在综合与融化行为上的能力。素质教育舞蹈课以“五项能力”为目的[3], 以提高学习者完善的艺术素养、能够身心全面发展为目标。

  3.1.1 观察模仿能力

  从观察生活、大自然、社会人生到模仿同学、老师、舞蹈家, 素质教育舞蹈课由此开始, 给零接触舞蹈的孩子一个进入的缓冲空间, 易于接受的基础起步, 在模仿上获得审美的快。

  3.1.2 即兴表演能力

  人体运动具有先天性, 是基因里带来的, 如何开发这一人体基因的“原型”, 是素质教育舞蹈课所应培养的能力。教师引导, 学生自由舞动, 用肢体释放情绪, 外化意象, 既作为舞蹈创作的组成部分, 又能极大的改善学生的性格以及个性人格。

  3.1.3 交流合作能力

  舞蹈形成过程中, 不论是教师与学生、学生之间、演员与编导之间都存在着沟通交流, 在长期的合作中默契配合。集体观念养成, 团队精神建立, 学会理解、尊重。

  3.1.4 创造求新能力

  舞蹈是一种创造性的艺术, 通过视、听、动觉的练习, 开发思维打破惯性, 不断的拆解与重建, 创作欲望迸发, 获得美的鉴赏与判断能力。

  3.1.5 综合融化能力

  素质教育舞蹈课不是孤立的舞蹈艺术, 是一种融合音乐、美术、戏剧等艺术, 甚至可以融合诗歌、散文、物理、化学等文化课的综合性课程。在课堂, 舞蹈与这些课目相融合, 应引发学生的想象, 将知识运用到舞蹈上, 知识之间进行迁移、嫁接、创造性整合产生美的教育效果。

  在幼儿至高中阶段课堂实施过程中应紧密围绕这“五项能力”进行课程的安排, 着重加强教学中的内在联系与融合贯通, 形成一种立体、多维的教育模式, 以养成学习者的主观能动性为常态, 促进优良素质的获取与习得[4].

  3.2 素质教育舞蹈课的实施方式

  3.2.1 进行主体性与主导权的转换

  普遍意识里的舞蹈教育模式讲求“言传与身授”, 以教师为主导, 运用身体“一笔一划”的临摹方式进行舞蹈教学。而“素质教育舞蹈课”则是通过教师的引导, 学生自己根据某个提示进行自我编创并跳出自己的所见所思。例如, 北京师范大学第二附属中学高一年级所展示的高中课例《蓝》中, 教师通过单一的“字”或“颜色”启发学生进行想象, 引导学生用肢体表达情感。在这堂课例中, 舞蹈教师扮演的角色从主导者变成引导者, 学生的主体性意识更加明显, 个性突出。

  3.2.2 进行编与演的角色转换

  在传统的舞蹈教育模式中, 作品的编创者是教师, 教师将想法付诸于学生的实践, 学生将教师的思想完善, 并将教师的编导作品进行演绎。而在素质教育舞蹈课的进程中, 学生成为编创者与表演者, 教师需要做的是在学生的构思上进行合乎动作美感与情感表达的建议与指导。展示课中, 北京师范大学第二附属中学未来科技城学校初一年级的原创作品《花儿·阳光·少年》是全班学生在对课例《快乐节拍》的学习之后, 思维延伸, 自己经过对音乐的感知、对3/4拍节奏型的运用, 灵活使用舞蹈肢体完成作品。北京景山学校五年级同学表演的《博物馆奇妙夜》则是通过《魔纸》课例的学习, 以“纸”为主题激发学生的想象, 产生的肢体动机, 从而产生了这个作品。这就促使了舞蹈美育在借助舞蹈的同时超越了舞蹈本身, 进行了更多的创造与创新

  3.2.3 少数人到全体人的变化

  传统的舞蹈教育是职业艺术教育, 目的是对“高、精、尖”人才的培养, 必然传统舞蹈教育面对的只是少部分的人。马赫尔曼在《艺术教育国家标准》中说指出, 学生在繁杂的艺术门类中对不同艺术呈现不同的掌握程度, 能力表现不一, 有一定的差异表现, 而这种差异却不等同于没有资格享受艺术, 艺术面前人人平等[5].素质教育舞蹈课的对象是真正的面向全体, 不分男女、身高、年龄、体重, 都有适合自己的舞蹈课。

  3.2.4 隔行如隔山到融会贯通

  一切创造都来源与不同要素的重新组合和排列, 艺术创作更甚。不同艺术门类之间有着共通性, 时空、韵律、结构等等都可以作为相互之间的联系因子, 不同学科之间也可以跨越式综合。素质教育舞蹈课打破了常规的艺术与文化的界限, 课堂上不同的学科之间碰撞产生不一样的美育效果。在这里没有“隔行如隔山”, 只有不同文化之间的融会贯通。

  4、结语

  素质教育舞蹈课的普及目前涉及幼儿至高中阶段, 注重培养学生积极健康的审美趣味、格调、理想, 丰富审美体验, 开拓人文视野。普通高校与职业院校的应该开设艺术鉴赏与实践结合的课程, 舞蹈欣赏课、舞蹈游艺课等都可以作为素质教育舞蹈课的高校衔接手段, 设计上应该依托本校相关的学科专业优势, 拓展舞蹈教育教学手段, 采用选修课与必修课同时进行, 最大程度上面对全体学习者。内容上理论与实践相结合, 在了解中国传统舞蹈文化同时对身体形态再塑造, 对身体意识再增强, 对精神世界再升华, 完善人格修养, 终极目标是达到发现美、鉴赏美、开创美的境界。

  参考文献

  [1]王国宾, 平心, 矫立森。关于舞蹈美育与素质教育的研究--兼谈舞蹈在美育中的重要地位与作用[J].北京:北京舞蹈学院学报, 20xx (2) :1-12.

  [2]席勒。审美教育书简[M].北京:北京大学出版社, 1985.

  [3]吕艺生。素质教育舞蹈[M].上海:上海音乐出版社, 20xx.

  [4]彭红。论“素质教育舞蹈课”的综合性特征[J].北京:北京舞蹈学院学报, 20xx (3) :13-18.

  [5]约翰·马赫尔曼。美国艺术教育国家标准[J].刘沛, 译。北京:舞蹈, 1999 (2) :52-55.

美育教育论文8

  一、让学生通过视唱来感受音乐的旋律美

  (一)要利用游戏,对学生进行节奏训练

  所有的音乐都有自己的节奏,无节奏或节奏混乱,只能是噪音,而不是音乐。要让学生有节奏感,首先得激发他们感知节奏的兴趣,从简单的游戏开始。记得教一年级音乐时,有一次上课,我让学生感受音乐的快慢,并不是让学生简单地听两段音乐,来分辨他们的快慢、时值的长短,而是在课件上做成了游戏,哪个同学答对了,课件中的小人就会笑起来,如果答错了,课件中的小人就会哭,学生参与这个游戏的积极性一下子就被调动起来了。还有在教学一年级第一首歌《你的名字叫什么》时,单让学生跟着音乐唱,有些学生兴趣就不浓厚了,但是让他们拍着手走到自己喜欢的同学跟前唱时,他们唱得就特别起劲。所以说,把感知节奏融入到游戏当中,采用游戏化的方法和手段,确实能激发学生学习的兴趣,使他们逐渐地感知节奏、掌握节奏。

  (二)音准训练是提高音乐视唱能力的重要手段

  对于一个没有音高概念的学生来说,音乐再美,也是对牛弹琴,因为他感知不到,体会不到,更创造不出音乐的美。所以,我们对学生,必须要加强音准训练。

  1。首先要进行音阶练习,把握音准。在音乐课堂上,每次唱歌前要稍微练一练声,让学生学会用正确的口型、换气方法来唱上行的音阶r、m、f、s、l、t、d′,唱完再反过来唱下行的音阶,让学生学会用科尔文手势来找音高。

  2。其次对学生要进行识谱训练。只有学生的识谱能力提高了,才可以去感知音乐、鉴赏音乐、理解音乐,让学生受到美的陶冶。所以,让学生全面掌握乐理,能识别各种音乐符号、标记,并了解它们的意义,准确辨认出乐谱的调与拍子、音高与时值、音的强弱等,就很重要了。例如,教唱《两只老虎》这首歌,在反复聆听中学生已建立了初步的音高感,教师再让他们看歌谱,说说歌谱中的数字要唱成哪些音名,学生再把记住的这些音名随着伴奏套到歌曲里唱,慢慢地,学生就能自己视唱歌谱了。识谱训练没有好的办法,只有多听多练,熟能生巧。

  二、教师在课堂上的示范可以引导学生欣赏音乐之美

  音乐教师在课堂上必须要自我示范,榜样的作用最大,学生模仿力来源于教师,教师足够优秀才能培养出优秀的学生。教师的示范要贯穿整个音乐课堂。音乐课堂导入后,教师的示范可以激发学生的学习兴趣;中间部分的示范是对学生错误的纠正和指导;末尾部分的示范是对学生学习效果的强化和总结。

  三、让学生通过朗读歌词来感受音乐中渗透的文学之美

  一首歌词就是一首好诗,节奏鲜明,朗朗上口,讲求声律和格律,富有深远的.意境、诗意,有独立的艺术价值。小学音乐课本里的歌曲不仅具有容易为儿童感知的音乐形象,而且歌词达到了内容美、文学美、声韵美、节奏美和意境美的统一。有感情地朗诵歌词,深入细致地分析、体会、吟诵,可以使学生充分展开想象,加深学生对音乐的理解,学起来也会变得轻松。例如,教学一年级歌曲《跳绳》时,我发现歌词内容丰富,形象生动,读起来很带劲,于是,我就引导学生先拍着手,按照节奏来反复朗读歌词,然后再让学生进行一场朗读比赛,结果,学生个个读得绘声绘色的,两段那么长的歌词很快就记住了,然后再反复听几遍歌曲伴奏,学生就能轻松地唱出此歌。我曾在同年级的一个班试了试不读歌词直接用听唱法让学生学唱歌会怎样,结果效果不好,到下课还有不少学生不会唱,歌词总也记不住。这就说明学生只有体会到了音乐的文学之美,学习音乐才能变得容易。

  四、引导学生能够利用肢体语言演唱,抒发音乐美

  教师要给学生在音乐课堂上尽情抒发情感的机会,使学生的情感在美的熏陶下,不断深入。表演唱的形式可以多样化,尽量尊重学生的想法,可以是小组、个人、男女生演唱或加入伴舞等形式,让学生充分发挥自己的聪明才智。

  五、让学生在编创活动中体会音乐的创造美

  心理学家认为:创造或创造活动,是提供首创的、具有社会意义的产物的思维和实践活动,创造心理是人的心理结构中的较高层次,是心理结构趋向成熟的重要标志,进行创造性教学,开展创造性活动有助于优化人的心理结构。所以,音乐教学中教师应十分注重鼓励和指导学生运用已学的音乐知识,自己创编歌曲或乐曲(主要是打击乐),通过表演、演奏等手段根据自己已掌握的音乐技能,对原有作品进行初步二度、三度创作的尝试,或尝试利用电脑等设备自己创作新的作品,尽可能地激发他们的创造欲,提高创编能力,享受音乐带给自己的快乐。我在平时的教学中,经常随便给学生一个音乐主题,让学生以小组为单位利用手头有的任意的物品或乐器,合作创编打击乐,结果收效显著,五年级的学生,有的组甚至还把自己创编的打击乐划分好了段落,加入一些引子,有强有弱,有快有慢,有时声势浩大,有时如涓涓细流,他们演奏完,脸上的愉悦之情都溢于言表,可见,学生确实能够通过创编活动体会出音乐的创造美。综上所述,百尺竿头,还需更进一步,让我们共同努力,让美育之花在音乐课堂上绽放吧!

美育教育论文9

  一、美育缺位:舞蹈基础教育的现实困境

  舞蹈,是人类起源最早的艺术之一,悠久的历史使舞蹈艺术充满了厚重感。关于舞蹈起源,无论是“模仿论”“游戏论”“巫术论”“劳动论”或者其他猜想,都没有脱离舞蹈抒发情感、传情达意的目的。舞蹈从诞生之日起,就承担着人类对于美好情感表达的“任务”,而这,也构成了舞蹈艺术核心的美学价值。因此,在舞蹈教学过程中,对舞蹈“美”的内涵的理解,以及对舞蹈美之所以为美的认识,是舞蹈基础教育极为重要的一环。然而,在现实教学中,由于多方面因素共同导致,舞蹈基础教育中的美学属性常常被有意无意弱化,舞蹈教师对舞蹈技巧的教学,重视程度远超过对学生的审美教育。以下三方面,是舞蹈教育中美育缺位的重要原因:

  (一)舞蹈教师个人教学能力所限

  教师在舞蹈教学过程中发挥着主导作用,舞蹈教师本人的教学习惯和能力,是影响美育环节的重要因素。对教学技能和教育效果的水平级别有着最直接的影响。很多时候,舞蹈中一个小小的动作变化就能传达很多信息,这种信息需要沉浸于特定语境的舞者自身感同身受,并用舞蹈语汇表达出来。很多舞者因为缺少这一点,使舞蹈显得没有灵气、呆板僵硬。然而,如果舞蹈教师本身就没有理解这种情感的能力,或者说根本没有意识到舞蹈语汇的精妙之处,自然也无法传达给学生。因此,受能力所限,再加上受传统舞蹈教学思想影响,很多舞蹈教师在教学过程中,注重的是对学生基本功的培养,以及舞蹈动作、姿态、步法、技巧的训练,对于更高层次的美学意义理解则无暇顾及。

  (二)传统教学方式相对简单粗暴

  由于深受中国传统教学方法的影响,我国大多数地方的舞蹈教学方式相对简单,学生不能完全发挥自身的积极性和主动性。很多舞蹈教学的关注点主要集中在跳舞的基本技能技巧,而忽视了对学生的审美教育的培养。对学生来说,审美能力的培养不是一朝一夕的,需要长久的熏陶和感知,并从整体到细节去切身体会。但是,由于教学方式相对刻板和流程化,灌输式的教学比比皆是,学生在舞蹈学习过程中缺乏和教师的交流,很多时候甚至连对舞蹈动作的细微变化都认识不清,更无暇对于审美有更多认识了。这就提出了一个需要面对问题:是否我们的美育要在完成了基本技巧的训练之后才能进行?根据笔者的教学经验来看,答案是否定的。哪怕对于舞蹈的初学者来说,美的认识都是极为重要的。这不仅仅是建立一个对于舞蹈美热爱的过程,更是学生理解和认识舞蹈技巧的重要前提。很多舞蹈教师在教学过程中,实际上都有意无意地传达着零碎的美育观念:一个手势,如果动作不到位,就像“枯树枝”一样,学生听到这样的描述,自然会有一种对美的感受。这个教学的过程,正是学生在和老师互动共鸣,同时也是美育的过程。美育应贯穿舞蹈教学的始终。然而,这种偶然性的美的熏陶,在整个舞蹈教学过程中,往往显得过于零散和随意。美育一定是有计划的、启发性的、需要学生自我感知的,而缺少系统性、相对简单粗暴的灌输式教学,让美育在舞蹈基础教育中,很多时候成为旁观者。

  (三)教育资源和评价体系的影响

  我们所关注的舞蹈基础教育,一定是既包括专业舞蹈艺术的培训,同时又包括舞蹈艺术普及教育的。对于我国各个阶段的舞蹈学生来说,特别是中小学生,美学教育都是相对薄弱的。“舞蹈,按其本质是人体动作的艺术,从广义上说,凡借着人体有组织有规律的运动来抒发情感的,都可称之为舞蹈。”首先对于普及性的舞蹈艺术教育来说,如果我们扩大视野,将各地的广播体操、艺术体操、武术都纳入我们的视野来分析,美育缺位问题的严峻性则更加清晰:这些“项目”的训练,无疑都是只重视动作与套路,业余的老师将动作分解、传授,对于美的讨论和教育几近于无。而由于各地资源分布不均,舞蹈教室和教师甚至在很多基础教育学校都没有;哪怕有的,老师教给学生的,也只是课外爱好性质的基本功训练和表演性质的舞姿展现。学校等机构对于相关教学结果的评价目标,往往只有整齐、协调,对于美学意义上的真正评价几近于无,造成了学校的舞蹈教育的重技巧轻内涵。对于专业舞蹈艺术的基础教育来说,评价体系的影响更重。哪怕在课外的专业舞蹈培训机构,往往都是具有特定目的性的教学组织,绝大多数的教学目标是考级、各类比赛评奖、自主招生考试、表演演出等,很多地方的舞蹈特长生能够以特招的身份进入重点中学、高中。这样以结果为导向的教学,使得舞蹈教学往往急功近利:一味迎合评价标准,从最容易着手的技巧训练出发,追求高难度的动作和花哨的舞蹈技巧,却忽略最重要的舞蹈内涵本身,形式压过内容。

  二、转变观念:从教肢体动作到认识美

  舞蹈美在何处?从一个又一个动作,再到无数动作的组合,舞蹈通过音乐与人的'肢体动作有机结合,表现了人的内心情感。人们在舞蹈中获得美感的体验,是从舞蹈的动作开始的。表现性动作、再现性动作、装饰联结性动作相互配合,舞蹈美通过一系列的动作表现出来。对于教师来说,不仅仅要展现和分解相关的动作,更应让学生从细节去感悟和体验,技巧教学和美育应处在同等重要的位置。

  (一)领悟舞蹈的动作美

  舞蹈与动作分不开,作为一种艺术,舞蹈主要是通过一系列的肢体动作来形成流动的美感。舞蹈的最基本的语言就是肢体动作。人们通过不同的舞蹈动作来表达不同的情感,辅之以音乐,这样就塑造出了一个个人物不同的性格和形象,而不同的舞蹈动作,展示的情感和心境也会大相径庭。一些舞蹈动作在长期的发展过程中,已经形成固定的动作模式,舞蹈的动作的程式化大大提高了舞蹈的表现力,也提升了舞蹈的艺术感(美感)。舞蹈不同类型的动作,起着不同的作用,而“人们自己的动作和理解周围的动作,属于一种基本经验”。舞蹈的表现性动作是舞蹈的动作主体,能够集中表现人的思想和性格。舞蹈的一些模仿性动作使得舞蹈语言更加的形象,并且这些动作还具有一定的意义。舞蹈中装饰性的动作对舞蹈起着衬托作用。舞蹈分很多的种类,中国的古典舞主要讲究的是韵律,芭蕾以舞蹈的线条作为美,而民族舞则是强调动作的风格性。教师可以通过训练古典舞身韵组合及舞姿组合,让学生掌握其韵律“形、神、劲、律”之美所在,体会其中的积极向上;可分析东北秧歌《小看戏》顿步等动作特点,展现开朗热情的艺术美;而对于蒙古族舞《我是小骑手》,教师则可启发学生充分发挥想象力,配合舞蹈,想象快乐自由地骑着马儿奔驰在辽阔的大草原上的场景。不同语境下的舞蹈语汇有着不同的美感,舞蹈的动作之美要靠学生自己去理解体会,教师在传授技巧的过程中,相关知识的补充、美学价值的体现以及个人情感的表达,都应融会在动作教学之内。

  (二)感受舞蹈的节奏美

  舞蹈是通过一定的音乐节奏来进行肢体动作的变化与衔接,通过流畅的舞蹈动作展现舞蹈的美感。舞蹈和音乐是无法分离的,舞蹈的节奏感与生俱来,动作的快慢及强弱构成不同的节奏感。舞蹈者在进行舞蹈的过程中,所有的动作和表情以及力度,都是根据音乐(舞蹈)的节奏来的。人们的节奏感通过动作的变化来体现,在进行舞蹈的过程中,通过节奏的强弱快慢来调整舞蹈的动作和幅度,舞蹈者的身体都迎合着节奏,这种节奏美,需要学生在舞蹈学习的过程中亲身去体会,为了更好地理解这种节奏感,很多时候基础的音乐知识必不可少。可以说,没有节奏就没有舞蹈。节奏美的认识对于学生的审美教育至关重要,在我国的民族舞中,很多舞种都可以锻炼人的节奏感和肢体协调性。通过舞蹈的节奏感,人们更能感受到舞蹈的美感。一个有节奏感的舞蹈能让人心旷神怡,节奏很多时候起到渲染情绪的作用。在音乐的节奏配合下,舞蹈表现出来的韵味既可以深刻绵长,又可以欢快紧凑。如果音乐贯穿整个舞蹈,在此期间,既给了舞蹈者指引和提示,同时又可以让舞蹈形象和情绪更加饱满。因此,节奏的美也是创作舞蹈的美,学生只有真正将舞蹈和节奏融合在一起去看,才能更加深刻地理解舞蹈精髓与美,节奏在舞者情感表达的虚拟与现实之间,随韵律流转。有学者指出:“教师应该做的不只是教授一个一个的舞蹈动作,更应该是鼓励孩子在舞蹈中发现身心统一的自我,敢于通过肢体表达心灵,表现内心的所思、所想、所感、所悟,学会用身体与世界对话,在舞蹈中实现自我。”③学生学习舞蹈的过程,就是一种找到舞蹈感的过程,也是探索艺术美的过程。

  (三)体会舞蹈的意境美

  经历时间考验流传下来的舞蹈作品,往往都具有极高的美学价值,这种价值不仅仅体现在技巧和舞蹈叙事的设计上,很多都还有丰富的意境美。对于学生来说,理解这一点,可能既简单又非常困难,不同的个体对于同一部作品,往往会有截然不同的感受,而其中不可言说的意境感悟,是学生需要有丰富的积累和开阔的眼界,才能收获的。绝大多数舞蹈作品,都表达了舞者的想法和情感,生动的艺术美依托不同的主题来展现,典型性情节和主题、形式、内容、情感的完美统一,让舞蹈作品有了类似文学作品、影视作品的表现力。对于长期接受美学熏陶的舞蹈学习者来说,理解舞蹈所具有宽度和深度,以及诗意的美,也就是一件水到渠成的事了。在舞蹈基础教学中,也可遵循美国教育学家杜威倡导的“循序渐进的知识组织”思想,随着学生对舞蹈认识的加深,让舞蹈课程与文化课程得到合理恰当的安排,并按内容深浅逐级递增的方式传授给学生。舞蹈的意境美,实际上也是对舞蹈作品的一种整体把握和感受,也许某个小细节,舞者的情绪触动了观众,创造了独特的氛围,学生在欣赏学习的过程中,如果能够沉浸在这种氛围中,自然也会体会到属于自己的意境美。而在许多优秀的当代舞蹈,都可训练学生去发现、感受这种意境美。典型的舞蹈如《母亲》,就通过朴实的音乐和舞蹈动作,塑造了一个默默奉献的老母亲的形象。

  三、再重视:舞蹈人才的成长与评价

  控制、力量、速度,舞蹈教育中缺少不了这种硬性条件的评价,基本功训练必不可少,基础舞蹈动作、姿态、步法、技巧的学习和重复必不可少,舞蹈艺术理论和音乐常识学习也是必不可少。对于一个“舞蹈艺术家”来说,必不可少的素质太多太多,美学修养在其中,又起着什么样的作用?对于一个舞者来说,他的艺术水准的评价,实际上是艺术技能、艺术才能、艺术智能三个评价维度共同决定的。艺术技能是舞者在舞蹈领域,熟练运用舞蹈语汇的能力,是一种外在的舞蹈技巧表现形式;艺术才能是舞者领悟和创造舞蹈艺术魅力的能力,是一种能够把感受自如展现表达在艺术形象中的能力;艺术智能则是舞者认识、理解、概括舞蹈艺术现象的能力,也是舞者审美能力高度凝练和升华的产物,代表了舞者经过严格的训练之后,经历了感性、理性和灵性的思考修炼,达到了常人难以企及的艺术高度。一般来说,舞者的成长是从技能到才能再到智能逐步发展的,然而,这三者并非决然的时间发展关系,高低也非绝对。对于舞蹈学习者来说,无论是哪一种能力的培养,都离不开前文讨论的基本功训练,而想要进一步提升,也无一不需要深厚美学认识的介入。舞蹈的举手投足间,充满了话语,无论是欲语还休,或是单刀直入,都需要舞者用自己的舞蹈语言表达出来,传递给观众。而如何表现,就需要至少具备艺术才能的舞者在演出中自由发挥了。从这种相对“功利”的角度来看,一个称得上舞蹈人才的舞者,必定有自身对于舞蹈美的深刻理解。他从初学者,逐步成长为一个舞蹈艺术人才,离不开舞蹈基础教育中的美育。舞蹈美的认识,既决定了一个舞者对于舞蹈的理解掌握程度,更决定了未来他更深远的发展,而对于舞蹈基础教育中关于审美的重视,实际上也是对于舞者未来发展的重视。

  参考文献:

  [1].夏帆.试论中国舞蹈教育中的人才培养模式[J].北京舞蹈学院学报.20xx年第2期:49.

美育教育论文10

  【摘要】新课改对高中美术教育提出了一系列新理念,美育教育就是其中的重要理念之一。通过融入美育教学,能够在发展学生美术能力的同时,培养学生正确的美学观点,让学生感受美、发现美、分析美,从而进一步提高学生的审美价值观,发展学生审美能力。基于此,文章就高中美术教育的重要性出发,通过对高中美术教育现状进行分析,并以此为基础,提出了美术教学与美育结合的有效教育方式,以供相关读者参考。

  【关键词」高中美术教育;美育渗透;策略

  美术作为高中美育教育体系的重要组成元素,其在高中教育体系中占据着重要的地位。近年来,随着教育体系的不断调整与完善,高中美育教育取得了一定的发展,美术教学也获得了一定程度的提升。然而,现有的美术教育依然无法脱离传统模式的禁锢,高中美术在实际的教学活动中,教师把重点放在学生绘画技能的培养方面,忽略了美育的渗透教学,这对学生综合素质的发展造成了极大的制约影响,高中美术教育逐步陷人困境,处于为难的境地。鉴于此,在素质教育深人推进的大环境背景下,高中相关教育工作者,应在实施教学活动中渗透美育教育,把美术教育拉到美育的轨道上来,从基础开始培养学生感悟美、发现美、欣赏美和创造美的能力,从而提高学生的美术水平,为其日后的可持续发展奠定良好的基础。

  一、高中美术教育的重要性

  《高中美术课程标准》的发布不仅对高中美术教学有了更全面的指导,而且把美术教育推进了一个全新的时期,也使社会重新去认识美术教育的重要性。

  (一)促进学科协同发展

  德国的著名物理学家H哈肯(HemrannHaken)就协同发展创立了协同学理论,他在协同学理论中提出了系统内部各子系统的运作原理。系统内部存在着一系列的子系统,这些子系统之间既相互关联,又有独立运行,只有当关联运动占据系统内部的主导位置时,才能发挥系统运作的最佳效应,促使各子系统间产生协同效应,从而提高系统的整体性功能。同样的,现行的高中教育就是一个整体系统,在这个系统中,融合了德智体美劳等子系统,而美育也包含了美术教育,它们之间既有独立运行,又有关联运动,只有把德、智、体、美、劳五者之间形成一个关联运动,才能形成良性循环,才能最大程度激发素质教育的力量。

  (二)丰富学生的情感体验

  美术学科所特有的情感价值,决定了其在陶冶学生情操、涵养、美感及人格方面的优势。可以说,美术是一项情感教育活动。高中学生处于巧一18岁的年龄阶段,这一时期的高中学生正面临生理、心理的巨大变化期,在各种因素的驱动影响作用下,高中学生的情感、情绪日益丰富,并逐步形成了自己特有的个性;无论是情感、思维,还是个性、自我意识等都逐渐增强。为此,在高中开展美术课程,可以通过美育的渗透教育,把学生的内在情感诱发出来,从而触发他们内心深处的积极情感,在情感体验中调整自己的身心,促进健全人格的形成。

  二、高中美术教育现状

  (一)教育系统内部对美术美育教学重要性认识不足

  在高中美术学科教学的长期实践中,教师并没有充分利用美育教学的作用。整个教育系统内部对美育教学的重要性缺乏时代认识,学校单纯地把美术课当成特长教育,过于重视美术绘画技术的发展,这对学生综合素质的发展产生了极大的阻碍影响。在这样的教育环境下,教师仍旧采用传统的绘画教学,把教学重心放在美术技法的培养上,强迫学生对美术进行临摹和模仿创造,在理论知识上,生硬地灌输所谓的重点知识,严重扭曲了高中生学习美术的思维,使得学生缺乏了正确的审美观念和情趣,学生学习美术的兴趣在此过程中也严重被扼杀。

  (二)受诸多因素制约,难以准确把握美术教学的科学性与循序渐进的原则

  高中阶段的美术教学在于通过美育渗透教育,逐步引导学生端正思想,教师在开展教学活动的实践过程中,要因材施教、循序渐进,不能为了追求教学进度,就选用一些违背科学的教学方式。然而,由于受到学校环境条件的禁锢,使得部分美术教师与时代脱轨,自身的教育思想和理念无法跟上时代发展潮流,在实际教学中,仍旧在沿用陈旧的教学方法,难以准确把握美术教学的科学性,这对美术教学的过程和效果产生较大的影响,美术学科所特有的.美育作用也难以得到有效发挥。

  三、美术教学与美育结合的有效教育方式

  (一)寓教于美,充分发挥课堂教学的主渠道作用

  美好的事物更能感染和触动学生的情感,进而达到有效的教育目的。在美术教学课堂上,教师可以结合教材内容的特点,在教授知识、启发智慧、发展能力的同时,不失时机地借助优秀的美术作品对学生进行美育教育,以培养学生健康的审美价值。然而,由于受到学生文化素养、个人情感以及经历的局限,他们即使对美术作品的作者情感有一定程度的了解,也难以深人地把这种情感表述出来。只有从文化视野对作者情感进行挖掘,才能更好地帮助学生掌握作者的创作意图,学生才能更加深人理解作品的内在世界。以米勒的经典美术作品《拾穗者》为例进行分析,传统的教学模式中,学生只是单纯地知道《拾穗者》是一幅经典的美术作品,理解作者的个人才华。但是,学生在学习以及鉴赏的过程中,过于追求绘画的技巧,而对于画作自身所蕴含的情感,却缺乏了深人层次的感悟和表达。针对这种情况,教师在教学时,应立足作品自身的创作基础,在强调绘画技巧的同时,引导学生理解《拾穗者》所体现的自然简朴的田园之美,以及作品所传递的一些主题思想,如勤劳节约的美德、劳动人民生活的艰辛、人与自然的和谐等等。通过教师的引导,以及对作品创作背景的清晰阐释,学生在此过程中也能够更深人了解作品内涵,自然地形成文化认同,学生的审美情趣在此过程中也得到了激发。

  (二)传教于技,开展形式多样的美术教学活动

  美是无处不在的,它不仅汉存在于我们的教学活动之中,同时也溶于我们日常的社会生活中。可见,要想使美术教学中的美育教育收到良好的效果,教学活动的方式、方法要灵活多样。为此,高中学校应针对自身实际,在美术教学形式的沿用方面力求多样化,尽最大程度提高学生的美术技能,渗透美育教育。譬如:在欣赏《百老汇街的爵士乐》时,教师可以利用多媒体技术所具备的大容量教学信息,一边播放与美术作品相关联的爵士乐,让学生在伴随着声像、生动形象、富有趣味性的影像切换中,多维度、多层次扩展自身的创新思维和能力,寻找画与美术之间的联系,并把感受表达出来。相信在此过程中学生也会深人了解爵士乐所特有的节奏感,《百老汇街的爵士乐》中抽象的绘画语言也演变成了形象的视觉符号,教学中难点问题也得到了有效解决。再如:在罗中立的油画《父亲》中,教师可以以琵琶演奏的民歌为背景音乐,激发学生的学习兴趣,建构和谐的学习气氛,在饱含深情的乐曲声中,教师再加上声情并茂的解说词。这样一来,学生就可以在浓郁的学习氛围渲染下,完成对美术作品的鉴赏,获得审美的享受。

  (三)创设良好的美育渗透教育环境

  所谓景美则心旷,心旷则神怡,神怡则智清,智清则学佳。良好的美育环境氛围能促进气场,体现立意,更是促进学生积极主动学习美术的重要条件。可以说,学校是否创设了良好的美育渗透教育环境,将对学生的学习心理和教学产生重大的影响。为此,为了有效提高学生学习美术的艺术修养,实现美术教学与美育教育的有机融合,让学生在自我表现和自我满足的过程中提升自我,学校需要为学生搭建一个展现自我的平台,让学生充分展示自己的美术天赋和创造作品。其次,美术室也需要营造出一种诗情画意的环境氛围,让学生在耳濡目染、潜移默化之中取得发展和进步。除此以外,教师自身在开展美术教育活动时,应以学生为出发点,把学生放在首位,从学生的角度出发,为学生着想,为学生美术能力以及审美能力的提高下心思,做到用心和学生交流,关心他们,让学生在融洽的师生关系中,获得愉悦和快乐的身心体验,更好地接受规范、科学的美术教育。

  四、结语

  综上所述,美育作为完善人格建构和道德素质获得的重要途径,其不仅有助于培养学生良好的审美欣赏能力、高雅的审美情趣以及创造性思维,更有助于完善学生的素质培养。美术学科作为高中实现美育教育的重点学科,其所具备的学科优势是其他学科教育所无法比拟的。为此,在素质教育改革深人推进的大环境背景下,高中美术教育应该紧密结合实际,从学科教学优势出发,注重优势互补,深人推进教育改革,进一步提升美术教学中的美育教育质量,为困境中的美术教育带来新的生机与活力。

美育教育论文11

  摘要:学校教育过度的满足社会需求导致受教育者的独立人格出现“淡化”,教育呈现大众“模式化”结果.美育教育作为教育短板的补充,起到完善人格的作用.通过功能分析法、跨学科研究法、描述性研究法等方法分析美育对教育的意义,以此探究美育的重要抓手,素质教育舞蹈课的实施策略,为今后在院校的推行提供深层次依据.

  关键词:素质教育;审美短板;美育;素质教育舞蹈课

  “教育究竟是应该满足于社会需求,还是满足于个人发展”?一定时期内,我们的教育界提倡“社会本位”教育观,倡导并积极培养专门性人才,教育者认为教育的全部活动终点是对社会需求的服务,并最终服从于社会化的需要.20世纪90年代中期以前的一段时间,“社会本位”教育观被普遍接受,中国的教育都在为政治,经济服务,是典型服务社会的以社会需求为本位的教育观.“社会本位”观的教育理念使得越来越多的专门技术人产生,为社会的进步做出了不小的的贡献.之后随着“素质教育”的提出,教育逐渐的从“社会本位”转移到“个体发展”上,但仅仅是探索阶段.

  1美育“短板”与人格“淡化”

  20xx年以来,使受教育者成为越来越多的“某类人”,还是个性独立的“某个人”?将受教育者的独立人格培养放在社会需求的次要位置,还是以“完整的人”存在于社会?这些矛盾不容当代教育界忽视.完全以社会需求培养的人与依照个人发展培养的人最大的区别在于人格的养成.“人格”在现代心理学中指的是“非智力”因素,是人在社会进程中不停顺应潮流与社会导向的方式与行为,受自身遗传、外部生存、教育环境的影响.广义的人格即个性,是独立人有别于其他独立个体的心理与心理倾向性的综合态,狭义的人格则是个性的最高价值映现,是经过德行与社会化的自我精神[1].本文探讨的“人格”是广义与狭义结合的一种高阶“个性”人格.依照个人发展养成的人才,最大程度上形成完善的人格,全面发展;而以社会需求培养的人才则是社会需求至上,其个性人格已在所受教育环境影响下逐渐“淡化”,教育的大车间生产出庞大数量的“模式化”的人.以“木桶理论”分析,其核心内容是:木桶盛水有量,其量的大小最终决定于桶壁短的那部分.“短板”是“木桶论”思想产生“非完美”结果的重要阻碍.如果将普遍认知的“德育、智育、体育、美育”(一说德、智、体、美、劳)比作“木桶”的四块板,多年的学校教育使得“智育”板块最长,“美育”板块最短,德育、体育板块参差不齐.个体受教育程度不均衡,导致文化教育充分实施,相应的素质教育不及,很难形成完善的人格.因此,补齐“美育”短板,最大化的平衡教育之间的差距,养成个性化的人格是当代教育者们应该要落实的问题.

  2美育———“艺术:让人成为人”

  随着社会进一步的发展,教育的进一步升级,德育、体育等都已经贯彻到了学生的日常教育之中,成为了必修课.美育虽与德、智、体育等并列,相辅而行的关系,却甚少得到教育界的重视,推行相当有难度.美育在整个教育大系中仍然是较为薄弱的环节,部分学校或个人在美育的育人功能上认知不足,教育资源的分配不够均衡,美育师资的队伍建设不完善,管理机制不健全等问题.美育是审美的再教育.作为艺术教育工作者,单纯的将缺失的“美育”短板部分补齐作为审美教育是极为片面的,前文提及的“木桶理论”可以这样继续推论:假如木桶的桶壁组成中有任何一部分不能达到完全高度,木桶盛水量就不可能在最大值;假如木桶的桶壁组成都是完全统一高度,盛水量才能出现最大值.因此,更为积极的审美教育是各个板块之间的互相融合与促进,以美育牵引,“德、智、体、美”共同发展.正如《意见》规定:面向社会,面向大众,以美进行人的教育.长久以来美育的缺失使得相当一部分人认为美育就是音乐和美术,其实美育≠美术,美育≠音乐,美育≠戏剧,那么真正的审美教育是什么?是融合音乐、舞蹈、美术、戏剧等艺术形式,并能做到“以人为本”,以身体为媒介的一种综合体教育.更通俗来讲就是以自身的参与,以自身完成的一种艺术美,通过外部的各项“刺激”,结合身心的自我意识与运动而进行的一项有意义的活动,产生美的教育效果.舞蹈教育恰恰在众多艺术门类中最能以身体为媒介,综合运用音乐、戏剧、美术等形式,能够极大地提高学生身心素质和发展全面能力,具有人文性与综合性特点.并且,舞蹈教育在补美育短板的基础之上,可以与德育、智育、体育各方面促进、融合,完善人格,成为美育实施的重要形式.首先,对体育的促进与融合方面.舞蹈是一种动觉艺术,除了包含美术、音乐艺术所具有视、听感以外,还存在着自我的主体动觉感受.拉班指出:“我们全部感觉是人们独一无二的触觉引起的结果.”舞蹈的动觉感受是最接近人体本原的感受,是原始生命的体现,人们通过动觉去感知世界,完善生理感官意识.舞蹈以人体为本源的'艺术,通过律动形态与体育的作用功能相似,在对人的身体的训练———肌肉、韧带、神经与各项反射系统———起着与体育同样重要的作用.其次,对智育的促进与融合方面.人的左脑与右脑分工协作,负责各自的“领地”,左脑分管理论与思维,右脑促进想象力与创造力.长期应试教育下的左脑过度开发,培养出了一批又一批的缺少艺术修养的“高智商”人才,这类人缺少创造力与想象力.素质教育舞蹈课(“素质教育舞蹈课”由原北京舞蹈学院院长吕艺生及其团队创设,来自于20xx.3—20xx.12教育部专项委托项目“素质教育与舞蹈美育研究”课题)作为舞蹈美育实行的手段,其紧密围绕培养人的五项能力之一“创造求新能力”正是对右脑的开发体现.左、右脑共同协作,科学与艺术结合,逻辑能力与形象意识并存,使人从“半脑人”转为“全脑人”.再次,对德育的促进与融合方面.学校教学不仅是智力教育,还应该是一种人格与情感的“德行”教育.席勒认为审美教育是一种可以进行鉴赏能力和美的培养的教育,审美教育可以在培养人的精神力量与感性思维能力上达到较为和谐的作用.美能够使感性的人进行逻辑性与形式性的思维,通过美的养成使感性的人回归到原始的感性世界[2],通过美育达到理性与感性的互相融合,和谐发展.马斯洛在后期理论中将人的发展需要划分从五个上升到七个阶梯型的层次:生理方面、安全与保护、爱和归属、尊重、自我促成、求知与理解、审美需求.他认为人的最终需求是审美,这是人的最终目标,也是人格的最高价值.这与席勒的“艺术游戏说”是统一的,席勒将艺术与游戏类同,更为狭义来讲是将具有舞蹈特性的活动与游戏等同,他说人之所以成为完整的人是因为他能够“游戏”,而在其充分意识到自己是一个真正意义上的人时,他才会游戏.“艺术:让人成为人”.舞蹈美育使人的个性心理完善、情感丰富,促使人的真、善、美的养成,在“让人成为人”的道路上发挥着积极的作用.

  3舞蹈美育的实施———素质教育舞蹈课

  3.1素质教育舞蹈课的“五项能力”培养

  素质教育舞蹈课作为舞蹈美育,乃至艺术审美教育的重要实施手段,形成了覆盖幼儿———小学———初中———高中阶段的教育模式,面向此阶段范围内的全体学生进行舞蹈教育普及,开发学生“五项能力”:其一,是学生在观察与模仿行为上的能力;其二,是学生在即兴与表演行为上的能力;其三,是学生在交流与合作行为上的能力;其四,是学生在创造与求新行为上的能力;其五,是学生在综合与融化行为上的能力.素质教育舞蹈课以“五项能力”为目的[3],以提高学习者完善的艺术素养、能够身心全面发展为目标.

  3.1.1观察模仿能力从观察生活、大自然、社会人生到模仿同学、老师、舞蹈家,素质教育舞蹈课由此开始,给零接触舞蹈的孩子一个进入的缓冲空间,易于接受的基础起步,在模仿上获得审美的快.

  3.1.2即兴表演能力人体运动具有先天性,是基因里带来的,如何开发这一人体基因的“原型”,是素质教育舞蹈课所应培养的能力.教师引导,学生自由舞动,用肢体释放情绪,外化意象,既作为舞蹈创作的组成部分,又能极大的改善学生的性格以及个性人格.

  3.1.3交流合作能力舞蹈形成过程中,不论是教师与学生、学生之间、演员与编导之间都存在着沟通交流,在长期的合作中默契配合.集体观念养成,团队精神建立,学会理解、尊重.

  3.1.4创造求新能力舞蹈是一种创造性的艺术,通过视、听、动觉的练习,开发思维打破惯性,不断的拆解与重建,创作欲望迸发,获得美的鉴赏与判断能力.

  3.1.5综合融化能力素质教育舞蹈课不是孤立的舞蹈艺术,是一种融合音乐、美术、戏剧等艺术,甚至可以融合诗歌、散文、物理、化学等文化课的综合性课程.在课堂,舞蹈与这些课目相融合,应引发学生的想象,将知识运用到舞蹈上,知识之间进行迁移、嫁接、创造性整合产生美的教育效果.在幼儿至高中阶段课堂实施过程中应紧密围绕这“五项能力”进行课程的安排,着重加强教学中的内在联系与融合贯通,形成一种立体、多维的教育模式,以养成学习者的主观能动性为常态,促进优良素质的获取与习得[4].

  3.2素质教育舞蹈课的实施方式

  3.2.1进行主体性与主导权的转换普遍意识里的舞蹈教育模式讲求“言传与身授”,以教师为主导,运用身体“一笔一划”的临摹方式进行舞蹈教学.而“素质教育舞蹈课”则是通过教师的引导,学生自己根据某个提示进行自我编创并跳出自己的所见所思.例如,北京师范大学第二附属中学高一年级所展示的高中课例《蓝》中,教师通过单一的“字”或“颜色”启发学生进行想象,引导学生用肢体表达情感.在这堂课例中,舞蹈教师扮演的角色从主导者变成引导者,学生的主体性意识更加明显,个性突出.

  3.2.2进行编与演的角色转换在传统的舞蹈教育模式中,作品的编创者是教师,教师将想法付诸于学生的实践,学生将教师的思想完善,并将教师的编导作品进行演绎.而在素质教育舞蹈课的进程中,学生成为编创者与表演者,教师需要做的是在学生的构思上进行合乎动作美感与情感表达的建议与指导.展示课中,北京师范大学第二附属中学未来科技城学校初一年级的原创作品《花儿阳光少年》是全班学生在对课例《快乐节拍》的学习之后,思维延伸,自己经过对音乐的感知、对3/4拍节奏型的运用,灵活使用舞蹈肢体完成作品.北京景山学校五年级同学表演的《博物馆奇妙夜》则是通过《魔纸》课例的学习,以“纸”为主题激发学生的想象,产生的肢体动机,从而产生了这个作品.这就促使了舞蹈美育在借助舞蹈的同时超越了舞蹈本身,进行了更多的创造与创新

  3.2.3少数人到全体人的变化传统的舞蹈教育是职业艺术教育,目的是对“高、精、尖”人才的培养,必然传统舞蹈教育面对的只是少部分的人.马赫尔曼在《艺术教育国家标准》中说指出,学生在繁杂的艺术门类中对不同艺术呈现不同的掌握程度,能力表现不一,有一定的差异表现,而这种差异却不等同于没有资格享受艺术,艺术面前人人平等[5].素质教育舞蹈课的对象是真正的面向全体,不分男女、身高、年龄、体重,都有适合自己的舞蹈课.

  3.2.4隔行如隔山到融会贯通一切创造都来源与不同要素的重新组合和排列,艺术创作更甚.不同艺术门类之间有着共通性,时空、韵律、结构等等都可以作为相互之间的联系因子,不同学科之间也可以跨越式综合.素质教育舞蹈课打破了常规的艺术与文化的界限,课堂上不同的学科之间碰撞产生不一样的美育效果.在这里没有“隔行如隔山”,只有不同文化之间的融会贯通.

  4结语

  素质教育舞蹈课的普及目前涉及幼儿至高中阶段,注重培养学生积极健康的审美趣味、格调、理想,丰富审美体验,开拓人文视野.普通高校与职业院校的应该开设艺术鉴赏与实践结合的课程,舞蹈欣赏课、舞蹈游艺课等都可以作为素质教育舞蹈课的高校衔接手段,设计上应该依托本校相关的学科专业优势,拓展舞蹈教育教学手段,采用选修课与必修课同时进行,最大程度上面对全体学习者.内容上理论与实践相结合,在了解中国传统舞蹈文化同时对身体形态再塑造,对身体意识再增强,对精神世界再升华,完善人格修养,终极目标是达到发现美、鉴赏美、开创美的境界.

  参考文献:

  [1]王国宾,平心,矫立森.关于舞蹈美育与素质教育的研究———兼谈舞蹈在美育中的重要地位与作用[J].北京:北京舞蹈学院学报,20xx(2):1-12.

  [2]席勒.审美教育书简[M].北京:北京大学出版社,1985.

  [3]吕艺生.素质教育舞蹈[M].上海:上海音乐出版社,20xx.

  [4]彭红.论“素质教育舞蹈课”的综合性特征[J].北京:北京舞蹈学院学报,20xx(3):13-18.

  [5]约翰马赫尔曼.美国艺术教育国家标准[J].刘沛,译.北京:舞蹈,1999(2):52-55.

美育教育论文12

  一、按照职业学校学生的心理发育规律设计教育内容与教育方法,随时而化,循序渐进

  职业学校国民教育系列中属高中学段,这个学段学生的年龄、心理、认识水平有其自身的特点,而不同的年级又有所不同。因而美育教育的目标及方法要在尊重学生心理发育规律的基础上,分阶段有所侧重,使美育能力一步步地落到实处。

  (一)一年级学生的美育教育应以培养审美感知能力为重点目标。首先,教师引导学生为审美感知做好知识上与理解能力上的铺垫。虽说审美教育是形象教育,可以诉诸直觉,可这种直觉不等于肢体触觉的那种直觉,而是一种在长期的关于美育的知识学习、技能演练、经验积累的基础上形成,是“理解之后更深刻的感觉”。所以知识和理解能力上的铺垫是必要的。比如我们在学习一篇文章时,往往是先介绍时代背景、疏通文字、把握意象特征等,从对感性形象的初步认知逐步上升到对美的体会。其次,启发学生主要在听、读、说中驰骋想象,感知其中的美。美育的特点之一是形象性,它是在用具体生动的美的事物诉诸人们的视觉和听觉,引起一系列的审美心理变化而逐步完成的。美文可以利用优秀的录音,比如“听”配乐朗诵,听那《雨巷》,缓缓的韵律,淡淡的忧伤……合辙押韵的诗歌可以反复诵读,比如“读”《死水》,在反复诵读中感受闻一多诗的音乐美、绘画美还有建筑美……意象美好的作品可以在通读理解的基础上说一说,比如“说”《再别康桥》中云彩、金柳、青苔、清潭、星辉的意象特点,在“说”中体悟其中的美。学生在听、读、说中与作者产生强烈的情感共鸣,加深审美感受、积累审美体验、提高审美能力。

  (二)二年级学生,加入引导学生在探索与应用中感知美、创造美的能力。对于已经适应了高中语文学习并且有了一定的知识储备与认识能力的二年级学生而言,除了进一步提高审美感知能力外,引导学生在探索与应用中发现美、感知美、创造美,以收到一石三鸟的效果,从而促进学生综合能力的提高。

  1、探索中发现美、感知美审美的愉悦性给美育带来了两个特点,一是采取自觉自愿的自由方式进行,二是在不知不觉中潜移默化地完成。受教育者不是被动地受支配的教育对象,而是主动积极地去获取教育的主体。美育过程是一个自由自觉的教育过程,是一个激发受教育者的情感、思想进行自我运动的过程,这与探索能力的培养是相契合的。《礼记大学》中“致知在格物,格物而后知至”,即“格物致知”,诚然不错,我们可以借此说“致美在格物,格物而后美至“,即可以说“格物至‘美’”。教师采用质疑法、讨论法让学生主动探索。学习《林黛玉进贾府》,让学生讨论黛玉的美,美在哪里,有的说行为美,懂得谦让,步步留心,举止文雅;有的说语言美,从不肯轻易多说一句话,说话时总是适时适度,言语得体;有的说外表美,美的服饰美的容貌……学生在探究中享受到了美,愉悦了心情,也激发了探索的'乐趣。

  2、应用中创造美创造美是在发现和感知基础上的具体应用。语文这门学科本身具有工具性与人文性的特点,学生也有适应现实生活和自我发展的需要,基于此,培养学生的应用能力是刻不容缓的,而美育的实践性正可以在应用能力的培养中得以体现。《文心雕龙》:凡操千曲而后晓声,观千剑而后识器。美本身就是在实践中创造的,人的美感也是在实践中获得的。同样,美育也必须在实践中进行,在实践中完成,高中语文教学中的表达应用能力培养就是实施美育的最好的实践。语言文字的运用形式灵活多样,文体多样,风格多样,内容会涉及各个领域,只要有沟通就有语文的用武之地,让语文教学更贴近生活,更有可以利用的感性基础,比如面对优美的景色,可以写散文,可以创作诗歌,可以设计成剧本的背景……这样学生的创造的美可以是形式上的,更可以是内容上的。写作教学中,更能突显学生表现美、创造美的能力培养,一年级学生能把握写作的基础等级,二年级学生可以在发展等级上有所突破,也是他们高中学段创造性想象能力处于顶峰状态之时,因而在美的创造上往往表现突出。教师可以引导他们观察自然美,发现社会美,之后用美的形式创造美的形象、美的意境。例如,布置学生以“选择”为题目写作文,学生联想到泉水宁可粉身碎骨也选择了瀑布,那是一种悲壮美;落花选择化作春泥,那是一种奉献美;再联想到辞官归隐的陶渊明、弃医从文的鲁迅以及瓦尔登湖畔小木屋中的梭罗……美不胜收。

  二、发掘教材本身的特点,充分利用教材文本的美育素材,找准载体,润物无声

  审美主体要与审美客体相适应,才能收到美育的最佳效果。如在古诗学习中进行审美教育应侧重在诗的形象美与意境美上。学习《山居秋瞑》,启发学生想象那清幽的意境:雨后的青松、清亮的明月、淙淙的流水……那闲适的生活:竹林深处的笑语、提篮而归的浣女,莲叶下的小船……美好的景致,惬意的生活,体会作者那种“随意春芳歇,王孙自可留”的心境。审美教育的宗旨,就是要开采美的矿石,播下美的种子,酿造美的甘泉。而教育内容不同,美的载体就不同,方法自然不同,使美育与智、德自然融合,则学生所受到的美的熏陶是润物无声的,是真正愉悦的,是对智育、德育有促进作用的。

  综上所述,在职业学校语文教学中实施美育定要一以贯之,这是不能敷衍或动摇的,因时因材的“变”是为了让它落到实处,收到实效。

美育教育论文13

  在新一轮教育改革的背景下,20xx年9月发布了《国务院办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的意见》,促进了全民中小学美育素质教育的逐步展开,为更好地塑造适应社会全面发展的综合人才开启了新的里程碑。美育是人类自身建设的一个重要方面,它把人的社会性同生理性融合在心理中,使一个人达到人生境界的最高标准,是培养和提高人们对客观世界、文学、艺术作品的鉴别、欣赏和创造能力的重要手段,可以陶冶人的情操,提高人的情趣品位,使人们在思想及人格上全面健康地发展。舞蹈艺术的美育作用在于,按照美的规律和审美意向,创造鲜活的、有生命力的艺术形象,借以完善人的内在美和外在美,满足人们对审美的追求。舞蹈和其他姊妹艺术一样,具有审美功能、创造功能、教育功能和娱乐功能,其美育效益也在于此。因此,舞蹈素质教育是培育人的全面综合素质的重要美育手段,可全面激发学生的天资潜能,充分对学生的想象力与创新能力进行培养。

  一、美育教育的理念与舞蹈艺术关系

  人们对美育教育的理解有狭义和广义之分。广义的教育,即通常所说的“审美教育”;狭义的美育,又称“艺术教育”。广义教育观点的人认为美育不仅要有艺术教育的作用,而且要有心理教育、伦理教育的功能,借助于人文环境、自然界中许多美的事物、形象,提高人们审美教育与审美追求,使人们树立正确的审美意识、思维观念与艺术素养。美育教育培养新时期的青年人感受自然界、社会生活、文学作品和艺术品中的美,培养他们欣赏美、观察美的眼力与兴趣,并具备发现美、创造美的能力。因此美育在构建人的个性全面发展中,有其独特的功能,发展美育教育是历史的必然要求,是社会文明与进步的标志。建国初期,我国教育部提出了德育、智育、体育、美育并举的教育方针,对美育教育比较重视。如:对学前的美育教育是:“培养幼儿爱美的观念和兴趣,增进其想象力和创造力。”对中小学的美育教育是:“使儿童具有爱美的观念和欣赏艺术的初步能力”。这些要求合乎事物发展的规律,它指引我国中小学艺术教育逐步走上了正轨。近几年来,美育教育逐渐引起人们的重视。这更体现了人们对美的.需要与追求。美是人们生活追求的目标,符合当今社会的发展趋势。这种趋势要求社会及学校进一步重视美育教育,注重对学生艺术审美、艺术鉴赏的培养,真正理解肢体美、舞蹈美及认识美好的客观世界,适应和推动新时期人才培养的需要。舞蹈艺术是空间艺术和时间艺术的再现,是在流动中产生的艺术造型美。舞蹈中的情感表达更丰富、更强烈,反映了人们对社会现实生活的认识,表达了人的思想感情。通过舞蹈素质训练的学习和掌握,对学生进行美育教育,培养学生的肢体表达和美好情操,提高学生的身体素质和心理素质。运用充满表现力的肢体动作、准确清晰的空间知觉、舞姿,来表达思想、反映社会生活。美育教育包含舞蹈素质教育,舞蹈素质教育是美育教育的重要组成部分。在中小学舞蹈艺术素质教育中,适时引导学生发现生活中的美,艺术中的美,对学生进行春风化雨、潜移默化的熏陶作用。通过舞蹈艺术教育,完善人肢体语言的表达与运用。使人的肢体得到艺术上的美感、情感上的满足。培养学生良好的意志品质、团结协作能力及思维与创新精神。

  二、舞蹈素质教育的内涵及存在的问题

  随着美育教育的不断发展,舞蹈素质教育观念也随之发生着质的变化。在以往的舞蹈素质教育教学中常以舞蹈技能和舞蹈表演为主要教学内容,而现在更加重视学生综合素质的培育与养成。注重学生的主动性,让学生主动地融入到课堂当中,充分感受舞蹈艺术带来的快乐。在学习舞蹈中获得人格的完善、良好的审美认知能力及开放的思想和创新实践能力。形成“以学生为主体,以老师为主导”的育人之本。充分发挥了学生学习的积极性,更加有力地推进了学生身心健康的发展。目前我国的舞蹈素质教育在全国还没有得到普及与实施,国内大部分中小学校没有单独开设舞蹈课,国内仅有几个大城市将舞蹈素质教育普及到中小学并配有专职舞蹈教师,而大部分城市的中小学、乃至高中,舞蹈课程都是由音乐教师担任,没有专职的舞蹈教师。不能真正地通过舞蹈训练课程达到开发学生思维能力、肢体能力及创造能力的目的。缺少对舞蹈素质教育的正确认识。舞蹈素质教育,是其他艺术教育取代不了的艺术教育形式,是美育教育中无法替换的教育手段,目的是培养现代社会普通人应具备的相关素质,完善人格,全面发展。

  三、舞蹈素质教育对培养全面人才的作用

  法国近代著名美学家席勒认为:“要达到人的精神上的解放和完美人格的形成,即要造就能够有力地推动人类社会向前发展的人才,所走的途径就是美育”。中国近代明确倡导美育的著名教育家蔡元培认为:“美育与人的成才有着极其重要的关系”。舞蹈素质教育作为美育教育的一个重要组成部分,它能塑造人的内在美、外在美、形体美,是培养复合型全面人才不可忽视的手段。英国著名学者培根曾经说的:“相貌的美高于色泽的美,而秀雅合适的动作的美,又高于相貌的美,这是美的精华”。舞蹈美育教育可以陶冶学生的情操,美化他们的心灵。舞蹈在养成学生文雅、端庄、优美等一系列良好风度方面起着潜移默化的作用。就我们每个人来说,心灵美是内在的,体现了人的思想、境界、品行等方面。身体美是外在的,体现了人的形态、仪表、举止等方面。通过舞蹈美育教育使人的内在美和外在美达到和谐统一的艺术美。学生既可以通过鉴赏舞蹈、提高审美意识,又可以通过舞蹈肢体训练,表演舞蹈,体验优美、高尚、细腻的感情,以陶冶情操;在真与假、善与恶、美与丑的艺术形象中提高审美认识水平;全面提升学生自我人格的完善。享受舞蹈美与生活美的情趣。美育所提倡的也是现在中小学生艺术素质教育迫切需要的,通过美育教育中的舞蹈素质教育,磨炼学生的意志,完善自我、发展自我。让学生在认识美的过程中感知世界,重振精气神,凝聚民族气魄。随着国家教育体制的不断完善,运用舞蹈艺术素质教育对中小学生进行艺术熏陶,使学生拥有更加完善的人格以及审美心理结构的健全,培养具有全面综合素质能力的人才,是我们每一个舞蹈教育工作者,应该遵循的原则。我们应通过自己的不懈努力,去提高舞蹈素质教育的地位,通过国家教育政策以及人们对传统思想观念的改变,使舞蹈素质教育得到普及,让美育教育走进学校、走近学生。坚信在不久的将来舞蹈素质教育会全面地渗透于人的生活中,走向大众,面向全体。

美育教育论文14

  一、对生活美的体验

  美来自于生活,又作用于生活。体育运动、竞技、游戏不仅仅是人的情感的渲泄,更重要的是人改造生活的需要。因此在体育教学中应注重对学生生活美的教育。一方面在课堂教学中,通过身体活动,促进青少年身体的正常发育,提高他们的身体素质过程外,融合对生活美的教育。另一方面开展野外体育活动,更能使学生达到对生活美的教育。因为举行此类活动,学生通常都要准备食品及其备用灶具,在活动中,学生要生火、做饭、搭帐篷、确立方位、使用地图和指南针等。在出现伤病的情况下,还要会医务急救和排难,学生通过自身劳动,锻炼了独立生活能力与实际动手操作能力,使学生认识生活、感受生活、热爱生活。

  二、对情感美的感悟

  现代教学论强调快乐的学习情绪,对学生非智力因素的挖掘和利用提到了相当重视的地步。但在一般情况下这种非智力因素是为学生获得更多的知识和能力服务的。但这里把情感放在了教学内容和追求目标的位置上,是要求在体育课的教学中注重对学生美的情感教育,即培养其良好的情感品质。要实现其目标,必须在教学中注意以下因素:

  1、在教和学的关系上,强调学生是教学主体、学习的主人,实行教师主导与学生主体相结合,是实现目标的前提。使学生把体育的学习建立在自身愿望需求的基础上,这是实现目标的基本保障。

  2、在教学的观念结构上,主张教学活动是认知、情感、行为这三种心理活动有机的统一,这是实现目标的关键。强调体育课必须情知交融与身体发展并举,体育教育结构应是融认知、情感与身体发展为一体的三维立体结构。

  3、情境的创设、场地的安排、教材内容的选舍,是实现目标的手段。民主和谐的课堂教学氛围,使每个学生都有平等的参与机会,都有成功的感情体验,使他们在“心态平衡发展”中产生强烈的体育爱好,养成喜欢学,以苦为乐,乐此不疲,自觉锻炼的习惯。逐步形成良好的情感,又如场地处理安排上,仅跑道上划白线和不划折线,学生跑起来就会产生截然不同的感觉,所以,在场地器材布置力求美观新颖,学生产生新鲜感。又可以挖掘教材中固有的情感因素,准确及时地给予培养,促使其情感朝健康的方向发展。

  4、个性的尊重并能使其充分发展是实现目标的基本方法。遵循不同年龄阶段的学生在生理、体育、个性及兴趣、爱好上存在差异的认知规律,要用一种因材施教、分类组合的教学方法和多样化的'教学模式,在方式方法以及运动负荷等方面加以区别对待。特别强调,因体育动作困难,身体素质差比不上其他同学而产生紧张、畏惧、出现信心不足、抑郁心态等不良情感品质时,教师更要细心、耐心辅导、充分鼓励等手段,以求达到学生心理上的转变。

  三、对真善美的领悟

  美是真与善的统一,也就是规律性和目的性的统一。《巴黎圣母院》中的敲钟人外形极其丑陋,但他却感人至深,正是由于他具备了真与善的品德,才使得他有一种崇高的美的形象。体育教学中,要注重对学生真善的教育,即如何“做人”的教育。如教师可及时抓住体育比赛中时常出现的运用不正当竞争手段,靠投机取巧获胜的现象,是对学生的误导,因此从人的本质上去弘扬真正的人格精神,从体育精神方面去教育学生,认识和理解体育比赛对参与者行为规范的要求。在树立集体主义精神的同时,还必须做到实事求是,遵守规则,言行一致,做一名名符其实、堂堂正正的胜利者。面对体育运动中艰难困苦对人体生理负荷能力的挑战,能否做到不怕苦不怕累,持之以恒;面对体育竞争中,时时刻刻有失败的同学,竞争对手意外事故发生的情况下,能否及时得到其他同学的友爱、温暖和帮助等等思想认识问题,都需要教师在有意无意之间悉心培养。

美育教育论文15

  一、绘画艺术的潜移默化之功,有利于学生身心健康

  绘画艺术有着感性的特点,潜移默化地实现在人身上的作用,同时也是一种感化。绘画艺术之于大学美育教育中的影响,不存在任何形式规定以及束缚,其存在是自然而然的,即使学生在不知不觉的感染中受到熏陶乃至影响。整个过程不需要任何抽象的形式,如同知识的灌输一样,或者道德说教一样,也不像行政命令一样。绘画艺术欣赏与实践犹如空气一般,包围着接受教育者的人群,让学生可以在不自知中感受和体会,进而心甘情愿地接受教育。黑格尔曾说:“美只能在形象中见出,是我们‘可观照,可用感官接受的东西’。”这说明绘画艺术在大学美育教育中乃是以一种感性的方式去感化人,而不是强制的理性说教。孔子说过:“好之者不如乐之者。”绘画艺术欣赏或者实践过程是非常快乐的,不但不是强制的,并且是心甘情愿和乐而忘返的。在大学艺术教育中设置绘画艺术的欣赏与实践,就是要让大学生可以“乐之”的美学教育。在当代的大学生中以“乐在其中”的形式对其进行教育,使他们在心理和精神方面发生改变。学生在快乐状态下,他们的身心是自由的,可以自由发挥自己的才能,通过这个过程实现自己的全面发展。由此我们可以得出,学习绘画艺术的主要目的,正是使大学生可以成为身心健康的人。

  二、绘画艺术引起学生情感共鸣,有利于学生个性化的发展

  情感的突起以及深化表现都和感性形象的运动密切相关。绘画的艺术的力量是巨大的、不可抗拒的,身在其中的人是不由自己的。绘画艺术这种不可抗拒的特点,是动因于内的,学生看到绘画作品或者参与绘画实践,皆需从内心情感的`角度出发,或者用作品打动别人,或者被他人的作品所打动。例如,学生看漫画展览,在幽默的画面前,会忍俊不禁。但是遇到悲伤的画面,学生又情不自禁,甚至流泪。这些都是绘画内外主体发生情感共鸣的真实再现。此外,绘画艺术的欣赏与实践中始终存在着愉悦性,这就意味着在此过程中既可以满足欣赏者个人的情感生活,还可以满足欣赏者自身的独创性。人从出生开始,内心中就充满了对世界的好奇,好奇心理激发着人的创造力,使人对事物产生兴趣。黑格尔曾说:“审美中存在着个人的解放。”所以,我们认为绘画艺术的欣赏过程中包含着对个人创造性的激励,而且是通过令主体产生愉悦来达成进一步的激励作用,这也反映了绘画艺术对成就全面发展中大学生的作用。

  三、绘画艺术有利于学生综合素质的提升

  一个人要成为一个完整的人,首先,要拥有健康的身体;其次,要具备专业才能;最后,良好的道德和品质也必不可少。美育对于学生心理与生理全面健康发展的作用是其他教育手段与教育内容所无法替代的。我国古代就重视艺术的熏陶与教育,早在东汉时期,著名的“鸿都门学”就曾开设过艺术课程,唐、宋时期的书院、画院则更是注重绘画艺术的教育,这些做法不仅培养了艺术家的才能,更培养了艺术家的心理气质和精神面貌。在当下的大学美育教育中,也应重视绘画艺术化育万物的作用,通过绘画艺术培养学生形成高尚的情操。一般来说,绘画艺术可以有两种途径来实现这种转移,并最终促进学生审美能力与综合修养的提升:一是从浅层的生理兴奋到深层的心理愉悦之转移;二是从主体个别性的感受和形象,转移到普遍性的观照和沉思。举例说明,一个人看到一幅“泰山青松图”,首先,通过视觉感知画面中的青松苍翠欲滴,迎风矗立,由此感知松树的品格,这就完成了第一个转移途径。然后,联想到松树立于泰山之巅,顿觉人生即如山顶青松,虽然高处不胜寒,却可以一览众山小。由此会以青松自勉,坚强达观。这是第二种转移途径。可见,可以大学美育教育中设置绘画欣赏与实践的课程来实现学生综合素质提升。综上所述,艺术教育不仅培养学生的艺术才能,而且培养学生的气质和精神面貌,对于其今后的生活、创作都有着重大意义,不仅提升学生的审美观,也有利于培养学生拥有积极向上的人生观。

【美育教育论文】相关文章:

青少年美育教育论文03-19

拓展体育教育中的美育功能论文03-06

苏氏美育观念对思政教育的启发论文03-18

浅谈古代书法教育与书法美育艺术论文03-02

高中英语教学中渗透美育教育论文11-20

关于教育论文的论文09-29

教育论文05-22

大学生美育类课程改革的研究性分析论文01-08

试探中学思想品德课中的美育教育12-04