新时期我国高校美术教育的革新
论文关键词：新时期；美术教育；时代性；实用性；商业性
论文摘要：教育是推动社会发展的强大动力，在社会主义市场经济快速发展的新时期，我国美术教育改革取得了更大成效，得到了蓬勃发展。除专业艺术院校外，绝大多数综合类院校都加强了实用美术的建设，一方面充分体现出美育的普遍性，另一方面，又促进美术教育进一步完善、革新教学模式，更好地适应社会主义经济发展的需要。
美育的本质特征是对整个美育活动的最基本规定，现代美育学具有理论性与实践性的双重因素，它们具有异质同构的整合特征。长期以来我国高校美术教育局限在纯粹造型能力训练和培养艺术家为主导的教育模式当中，其理论性与实践性固定于单一的审美性和艺术性上，这样的教育模式及教育理念使美术教育偏向于精神性、艺术性，形成艺术为少数群体服务，忽略了实用性、大众性，从而使美术教育步入“贵族”群体，过于片面化和狭隘化。这种“纯粹美术”的单一培养模式不能适应社会发展的需求，越来越多的市场需求艺术，随着我国社会经济的发展，这一问题日益突出。
美术教育的作用不仅影响意识形态领域，而且也是现代文明进程中的主要生产力——艺术生产力，它可以创造出实用性与审美性高度结合的物质产品，服务于广泛的群体。在学院式美术教育发展的同时，强调美术教育与科技、经济相结合，并且纳入经济社会发展的整体规划中，让纯美术与实用美术齐头并进，才是美术教育改革的真正目的。这种美术教育的主观规律及社会发展的客观因素，使我国高校美术教育在上世纪九十年代中末期进行了重大革新，与社会生产生活密切相关的实用美术形式(现在的设计学)显现出更大的市场。当前我国高等美术教育蓬勃发展，除专业艺术院校外，绝大多数综合类院校也新开设了艺术设计系或增添相关学科，纯美术教育与实用美术教育相结合，更好地适应了社会主义经济发展的需要，培养出更多的人才。
新时期美术教育的特点一方面充分体现出美育的普遍性，另一方面又进一步完善、革新了教学模式。这方面主要体现在各个新开设的学科和专业结合美术专业性特征，考虑社会生产、经济发展及人们生活需求的综合因素，借鉴欧美及日本的实用美术(设计学)教育模式，更新教育理念，探索新时期下高校美术教育的发展方向，形成了当代高等美术教育的新模式：①注重学院化教学，通过完整的造型能力训练，培养纯粹主观的个性特征，从而成为艺术家。这种以精神性为主导的纯美术教育模式应用于专业艺术院校的美术学专业(绘画、书法、雕塑、史论)。②根据美术教育的基本特征，结合科技、生产形成广泛的实用性与功利性为核心的实用美术教育模式，创立设计学科(视觉传达、环境艺术设计、工业产品设计)，应用于各级各类院校的美术教学中。
新时期高校美术教育主要有以下几个特点：
1.时代性
我国现代美术教育仅有百年历史。自20世纪初期我国早期美术教育家把欧洲传统学院派教学体系引入我国，经建国初期前苏联学院派教学体系的推广，一直到上世纪八十年代，期间美术教育一直以纯美术教学为主导思想，培养了一大批青年艺术家，成为中国艺术发展的中坚力量。五十年代中央工艺美术学院的(现在的清华大学美术学院前身)教育模式侧重于中国传统工艺的挖掘、传承，其目的就是让美术教育转化成艺术生产力。在“艺术是政治的宣传工具”时代背景下，这种教育模式没有在全国普遍应用。改革开放后国外现代艺术开始影响我国，到九十年代又增加了行为艺术、装置艺术、实验艺术等各种前卫艺术的发展，但是艺术总体趋于单一的意识形态领域，局限于美育的审美属性中，忽略了美育的产业性、实用性和商品性，孤立了受众的普遍性。一直到九十年代中晚期，美术教育进行了多方面改革与实践，结合我国国情，大量借鉴国外先进、完善的美术教育理念，根据社会发展的需求，遵循社会发展的经济规律和价值规律，加强美术技能及创造力的设计学科的建设，使美术教育与科技、经济融为一体。近几年在电脑科技发展的平台上形成了动漫及电脑设计专业，改变以往“纯美术”学科的单一局面，形成纯艺术与实用美术多元化发展的新时期美术教育模式。
2.实用性
艺术设计学是在现代艺术流派上形成的一种独立艺术门类，其教学模式及理念产生于二战时期欧美国家，以包豪斯教育模式为主，注重美术的功用性。艺术设计学真正在我国的发展是上世纪八十年代中后期，在借鉴欧美教学理念影响下，我国设计类教学结合我国社会发展情况，逐步完善，形成了适应我国国情的设计教学模式，让艺术创造转化为社会生产力。现在各院校美术专业都有生产车间、实践基地，实行开放型教学。在注重学生专业理论学习提高的基础上，加强社会生产实践，让学生走向社会，直接面向市场进行艺术实践。使美术教育与生产劳动相结合，促进教学、科技、生产一体化建设，充分体现了美育的实用性、功用性及普遍性。
3.商业性
世界经济的全球一体化，使我国社会发展日新月异，促使各种市场逐步专业化、全球化，强调各专业与世界接轨，使中国艺术市场及设计领域逐渐成熟起来。在这种新态势之下，美术教育也不例外。美术教育向艺术市场、经济市场倾斜和靠拢，既是经济建设的客观要求，也是美术教育自律性发展的必然要求。在我国经济市场逐步完善的前景下，艺术品投资市场也在逐步形成，一些美术学院逐步开设了艺术品经纪与管理等专业，为艺术市场化运作培养了专门的人才。其为纯美术在新时期发展提供了更加广阔的空间，使纯美术人才走向职业化、社会化，为社会高层精神领域做出贡献。同时，经济的快速发展，也使艺术品投资成为一大投资领域，使纯美术与经济市场真正接轨，也更好地适应了新时期下社会发展需求。
综上所述，我国高校美术教育与市场经济的接轨是新时期美术教育的必然变革，是艺术多元化发展的客观规律，这些社会发展的客观因素，是美术教育发展的动力，也是美术教育的巨大市场。新时期下我国高校美术教育在市场经济下充满生机和活力，美术教育的知识价值、审美价值在自主发展的同时又转化为功利性和实用性。近十年美术教育经过改革与发展，一方面充分证明了美术教育能够转化为生产力的客观规律，另一方面繁荣了艺术市场，体现了“百家争鸣”“百家齐放”的文艺方针。
参考文献：
[1]《西方现代美术思潮》邵大箴著，四川美术出版社
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