谈谈视觉传达设计中中国传统元素的作用论文
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谈谈视觉传达设计中中国传统元素的作用论文 篇1
中国传统元素水墨顾名思义，就是将水与墨相结合，在此基础上加上了色彩，综合利用各种技巧的一门中国传统艺术形式。而如今，中国传统元素与视觉传达设计二者有机结合，不仅能够解开中国传统文化的神秘面纱，同时还能够强化国际文化之间的交流。
摘要：
中国传统文化元素是中国传统文化的重要组成环节，在其中发挥了十分重要的作用，利用中国传统元素在视觉进行传达设计，不仅能够提高整个设计的质量和水平，同时还能够优化设计的整体效果。本文针对目前中国传统元素在视觉传达设计中应用的现状以及存在的问题，提出几点有效的措施和建议，从而为现代化视觉传达设计提供有效的参考。
关键词：
中国传统元素;视觉传达设计;应用策略
引言
中华民族拥有上下五千年的历史，其中国传统文化博大精深，因此为后世人们留下了丰富的文化遗产。因此在视觉传达设计中有机融入中国传统元素，能够在丰富视觉传达设计内涵的同时，实现文化的交流和传播，其优势是显而易见的。
一、中国传统元素和视觉传达设计概述
1、中国传统元素内涵
中国传统文化在本质上属于东方文化的重要组成部分，同时也是东方文化的最杰出代表之一，中国传统元素包括：书法、中国结、雕刻、陶瓷、武术、皮影、绘画、剪纸以及篆刻等多种形式，因此其内涵十分丰富。
2、视觉传达设计内涵
所谓视觉传达设计主要是指通过各种视觉符号进行各种信息的传递从而进行的一种设计，在整个视觉传达设计的过程中，设计师的主要任务就是信息发送，然后通过这种方法传递给信息的接收者，因此视觉传达设计又能够被称之为视觉设计，即给人看的设计[1]。
二、目前视觉传达设计的现状以及存在的问题
虽然经过多年的发展，我国视觉传达设计已经取得了一定的成效，并且有了实质性的突破，但在实际设计的过程中，仍然存在诸多亟待解决的问题，具体表现为以下几点：
1、视觉传达设计方法落后、单一
很多视觉传达设计方法老化，直接导致了视觉传达设计知识不够系统化、连贯化，经常出现知识断片等情况。视觉传达设计中有很多专业知识和内容是相互联系、紧密结合的，如果有一处掌握不到位，则会影响整个设计效果。例如：在进行视觉传达设计的过程中，需要熟练的掌握美化绘画知识、审美知识、立体图形构成知识、建筑材料色彩选择知识、以及物理知识中光照等综合知识等诸多方面的内容。但很多视觉传达设计只是单纯的注重单一的设计方法，这不仅导致视觉传达设计的质量和水平较低，。同时还影响了整个视觉传达设计效果的优化。
2、视觉传达设计缺乏针对性
视觉传达设计的终极目的就是为了服务市场，以市场为导向吸引人们，但在实际的设计过程中，很多视觉传达设计师盲目的认为自己才是设计的的主体，一味的利用传统的设计方法进行视觉传达设计，忽视了人们的利益诉求，使视觉传达设计并没有实现这一目标，视觉传达设计在本质上属于一种服务性行业，只有人们认可了视觉传达设计设计人员的方案，他们的劳动才能发挥真正的价值，但视觉传达设计往往没有认清楚这一本质，视觉传达设计不能满足人们的实际需求，设计理念和方法较为落后，职业适应能力较低。与此同时，视觉传达设计还缺乏一定的经济意识和选材意识，因此视觉传达设计过程中缺乏针对性[2]。
三、中国传统元素在视觉传达设计中的具体应用
中国传统元素与视觉传达设计二者有机结合，不仅能够解开中国传统文化的神秘面纱，同时还能够强化国际文化之间的交流，将中国传统元素融入视觉传达设计中，能够实现民族文化和现代文化的有积极和，从而延续中华民族的优秀传统文化。
1、中国传统元素吉祥在视觉传达设计中的应用
就我国中国传统元素而言，吉祥元素的种类繁多，例如：代表吉祥的植物有梅花、兰花、竹子、菊花等;代表吉祥的动物有龙、凤凰、仙鹤、以及乌龟等，无论是植物还是动物都表现了中国古代劳动人民对美好生活的追求和智慧结晶。因此将中国传统元素吉祥融入到视觉传达设计中，不仅能够增强艺术表现的整体效果，同时还能够丰富视觉传达设计内涵。例如：2008年中国申奥成功，其申奥标志就蕴含了强烈的中国传统元素，吉祥元素“盘长”、“祥云”都蕴含了丰富的奥运精神，这同时也符合现代审美的观念[3]。由此可见，中国传统元素吉祥能够将视觉传达设计理念真实的展示在人们眼前，同时还对视觉传达设计具有现实意义，其优势是显而易见的。中国传统元素应用于视觉传达设计的过程中还应该结合自身优势和特征，二者在融和的过程中，还要传达出一定的自我意识，这样才能够起到提高视觉传达设计水平的作用。
2、中国传统元素水墨在视觉传达设计中的应用
中国传统元素水墨顾名思义，就是将水与墨相结合，在此基础上加上了色彩，综合利用各种技巧的一门中国传统艺术形式。因此将中国传统元素水墨应用于视觉传达设计中主要表现为两个方面：一方面，通过中国传统元素水墨能够传达出一种视觉的意境美，设计师能通过综合利用点、线、面等方法和形式，将刚柔并济的水墨元素进行视觉化的呈现，这样才能够体现中国传统元素水墨在视觉传达设计中的冲击感与张力。另一方面，通过中国传统元素水墨能够传达出一种视觉的朴素美。这主要是指中国传统元素自身具有朴素美的特性，因此能够很好的融入在视觉传达和设计的过程中，例如：将中国传统元素水墨融入书法绘画中，既能够将中国上下五千年的艺术形象很好的展现在人们眼前，同时还能够体现一定的现代元素，丰富整个视觉传达设计的效果，由此可见，将中国传统元素广泛应用于视觉传达设计过程中，能够实现整个视觉传达的效果，实现科学性和艺术性的统一，进行良好的构图和布局，从而提高整个视觉传达设计的质量和水平。
四、结束语
综上所述，中国传统元素代表了我国古代劳动人民的智慧结晶，因此将中国传统元素广泛应用于视觉传达设计中其优势是显而易见的。但值得注意的是，在实际应用的过程中应该把握“取其精华、去其糟粕”的原则，不是一味的简单应用和罗列，只有这样才能够唤醒广大中国人们的民族情感和历史认同感，展现出中国传统文化的历史悠久的特性。总之，将中国传统元素更好的应用于视觉传达设计中是一项漫长而艰巨的任务，需要设计师以及社会等共同的努力，只有这样才能充分发挥中国传统元素的优势，提升视觉传达设计的整体效果。
参考文献：
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[3]孙明洁.传统汉字图形对现代视觉传达设计的启示[J].艺术百家,2011,(22):122—124.
谈谈视觉传达设计中中国传统元素的作用论文 篇2
摘要：文化创意产业以视觉传达设计为艺术基础，是培养文化创意设计人才的实践基地，对视觉传达设计具有深远的影响；视觉传达设计为文化创意产业提供艺术创意人才，将会持续推动文化创意产业的发展，从而提升我国的经济发展速度和国家的文化软实力。该文从论述文化创意产业基本内涵入手，分析文化创意产业对视觉传达设计的影响，进而阐述文化创意产业在视觉传达设计中呈现出的特征及其与视觉传达设计在互动发展中的未来趋势，以期促进新时期文化创意产业的健康可持续发展。
关键词：视觉传达设计；文化创意产业；特征；人才培养模式；改革
近几年来，我国文化创意产业发展势头迅猛，带来了视觉传达设计在新的产业形态中内涵和外延的'变化，使视觉传达设计从传统工艺美术、装饰设计逐渐延伸到影视、动画、广告、网络、游戏等新兴领域，成为文化创意产业发展和选择的重要支撑力量。视觉传达设计业已经深刻影响了文化创意产业的持续发展。在这一背景下，深入研究我国文化创意产业对视觉传达设计的影响与特征，对视觉传达设计业的创意发展和文化创意产业的可持续发展具有重要的作用。
一、文化创意产业的基本内涵
文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，并借助现代科技对现有的文化资源进行创造与提升，对现有的知识产权进行开发和运用，生产出具有高附加值产品的产业。文化创意产业是一个能创造财富和就业潜力的产业，也是一个知识密集型、智慧主导型的产业。文化创意产业的概念是由一些发达国家在20世纪90年代提出的，后来逐渐在全球演变成一种全新的发展理念。文化创意产业是一种新兴的产业，创意是其核心。其特别强调人的创造力、技能、天赋的运用，是一种智力型产业。文化是其灵魂，对文化资源的创造性开发和利用使创意产业有更强的竞争力；科技是其重要支撑，在现代信息和网络技术发达的今天，文化资源的创造性开发具有更大的开发空间，逐步走向全球化。文化和创意是受时空限制最小的全球性资源，已突破文化产业领域，渗透于国民经济各行各业。
二、文化创意产业的发展对视觉传达设计的影响
1.文化创意产业能促进培养视觉传达设计创意人才21世纪以来，文化创意产业发展前景广阔，已经成为世界上最有潜力的产业之一，可谓朝阳产业。文化创意产业需要视觉传达设计创意人才，高校视觉传达设计专业担负着培养文化创意产业急需人才的重要任务。当今，高校艺术设计教育人才培养尚未完全与文化创意产业接轨，培养出来的视觉传达设计人才的知识技能和创意思维难以满足文化创意产业的发展需要，艺术设计教育产出与文化创意产业需求存在错位。这就要求高校明确培养目标、转变教育模式，调整专业建设和发展方向，培养出具有文化创意产业实战能力的应用型人才。2.文化创意产业能推动视觉传达设计课程体系改革近年来，我国高校相继开展了视觉传达设计教育改革，但目前一些高校的改革缺乏全面性、系统性、科学性，重点关注教学方法和创意思维的创新，没有在根本上解决视觉符号文化传播与沟通的学科核心问题，本质上没有触及学科内涵研究和课程体系改革，难以形成灵活的综合素养人才培养机制，难以满足专业与文化创意产业发展的基本要求。因此，在国家大力发展、推动视觉文化和创意产业的关键时期，高校亟须改革视觉传达设计课程体系，促进学科朝着培养具有自主创新能力与意识的应用专业人才的方向发展。3.文化创意产业能拓展视觉传达设计艺术新兴领域文化创意产业是以文化创意为核心，以消费市场为导向，注重人的精神消费需求，体现市场经济、科技信息与文化艺术的新型文化产业，体现着现代的市场价值和文化内涵。文化创意产业现在已经从传统领域迅速扩展到影视、网络、游戏等新领域，这些新领域已经成为文化创意产业的发展重点，也成为异军突起的新兴学科领域。我国高校经过十多年的学科建设，几乎所有艺术设计专业都开设了视觉传达设计方向，有的高校开设了视觉艺术方向，有的高校开设了数字艺术方向，有的高校开设了影视图像设计方向，还有一些如商业娱乐设计、多媒体设计等以视觉传达设计为主要内容的方向，加快促进了学科的交互和发展。
三、文化创意产业在视觉传达设计中呈现的特征
1.高知识性文化创意产品富有文化创意理念，是人的文化知识、科学技能和智慧灵感的物化表现。文化创意人员是掌握信息技术、传播技术、自动化技术的设计高手和特殊专才，在这一行业占据主导地位，处于产业价值链的高端，呈现出高知识性、智能化的特征。2.高附加值文化创意产业将信息、知识特别是文化和技术等无形的生产要素渗透到有形的产品中，通过有形的文化创意产品体现出无形的文化创新意识，是数字技术与文化、艺术交融和升华的结果。文化创意产品的价值要高于普通的产品和服务产业。3.强融合性文化创意产业的创意产品是文化与技术的相互交融、集成创新的产物，如影视广播、音乐产业、出版业、视觉艺术产业等的文化产品都是与数字媒体新科技结合的，是市场经济、文化知识、科学技术等与创意设计相互融合的产物，能带动相关产业的发展、推动区域经济发展。4.高集群性文化创意已不再是设计师和艺术家的个体行为，而是文化知识和创意载体传播的集体行为，这一行为是产业发展形态与社会运作方式的集体良性互动，会因此而形成文化创意产业企业的地理集聚，是知识文化产品生产和消费的统一体，形成集群化的环境，对周边起到重要的带动作用。
四、文化创意产业和视觉传达设计在互动中发展
1.视觉传达设计能促进文化创意产业蓬勃发展视觉传达设计是文化创意产业发展的基础。视觉传达设计的目的是为了满足消费者的审美需求，如果将文化创意应用于其中就会提高其设计品质和艺术价值，使其符合消费者的消费需求，从而推动文化创意产品进入消费市场，并使其在激烈的市场竞争中占据一定的优势，进一步推动文化创意产业的蓬勃发展。在产业高速发展的今天，视觉传达已经跳出传统的装饰范畴，进入了更加广泛、具有更加丰富内涵的文化艺术领域，如广告设计、动漫、手游、影视等，使艺术形式更加新颖化、文化传播方式更加多样化、文化创新更加鲜明化，促进了文化创意产业的可持续发展。2.文化创意产业能推动复合型、应用型课程体系构建文化创意产业的兴起带动了视觉传达设计学科的巨变，能使其顺应文化创意产业的发展需求，主动开展跨学科、跨领域的研究与合作，建构复合型多学科背景的教学研究和课程体系。高校在视觉传达设计学科课程体系构建中，多措并举，设置必修、选修课程，拓展通识课程，扩大研修课程范围，建设复合型多学科课程体系，培养适应视觉文化创意产业需要的创新型应用人才。高校应转变教学理念，将教学与文化产业、文化市场结合，将视觉传达设计实践化、产品化，培养学生的文化创意意识和设计创意能力，培养符合社会发展需求的复合型人才。3.文化创意产业实现视觉传达设计产、学、研、用的协同创新高校视觉传达设计学科建设强调学用结合、学做结合、学创结合，注重创建文化产业学习交流平台，形成产、学、研用一体化基地建设模式。在教育实践过程中教育学生创新开发设计产品，培育创新型应用专业人才。建立生产实训基地，把科研项目、实训建设、顶岗实践等方式引入教学，提供最新的实际设计案例，训练学生的设计能力，使教学内容能适应新兴行业和新的就业岗位。建立“现代学徒制”式课堂教学模式，以工作室导师为主导，整合学校艺术设计资源，通过生产项目真做实战，将课堂教学、教室空间与生产实践融为一体，让学生在“做中学、学中做”，促进产、学、研用协同创新，全面提高学生的综合素质。4.培养学生在文化创意产业中的创意设计思维目前，部分高校的视觉传达设计专业教学存在注重学生基础知识和基本技能的掌握、缺乏创新思维训练和培养的问题。随着现代科学技术的发展，新材料、新技术和新工艺不断出现。这要求学生必须拥有开阔的视野、创新的思维和能够应对时代变化的能力，要在文化创意产业的发展中熟练掌握作图软件操作，挖掘中华传统文化，把握现代审美趋势，使设计的作品符合创意产业和文化市场的需求，不断提高作品的现代文化品位。高校要实施发展性学生评价，建立校内外实习基地，合理安排学生到具有行业影响力的广告公司、设计公司学习、实践，提前培养学生对行业的了解，积累其社会实践经验，加深其对视觉设计的理解，提高其技术研发创新与实际应用的能力，培养具有创新精神和创意能力的高素质人才，促进文化创意产业的可持续发展。
结语
当今，社会经济科技快速发展，文化创意产业对视觉传达设计产生了深远的影响。这就要求高校顺应时代的发展，构建现代视觉传达设计课程体系，改革视觉传达设计教育，通过文化创意产业增加学生的实践机会，使学生能在实践中积累更多的经验，从而为文化创意产业的发展培养大量的复合型人才，不断提升整个文化创意产业的发展水平与质量。注：该文系2016江苏省高校哲学社会科学研究基金指导项目“以文化创意产业为背景的高职艺术设计教育研究——‘创意市集’在高职艺术类专业实践教学中的应用”阶段性成果；项目编号：2016SJD760038。
参考文献：
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谈谈视觉传达设计中中国传统元素的作用论文 篇3
摘要：随着教育事业的持续发展，新课程改革的不断深化，教育事业对文化创意产业也提出了更高的要求。在社会主义市场经济下，文化创意产业发展前景良好，视觉传达设计教育体系也在完善和创新。高校要优化课程设置，丰富教学手段，培养文化创意性人才，为文化创意产业的发展打下坚实的基础。该文对视觉传达设计的现状进行概括，对视觉传达专业教学的改革方向与策略进行分析，研究在文化创意产业发展的时代背景下，关于视觉传达人才培养的方法和研究方向。
关键词：文化创意产业；视觉传达设计；教学改革；影响
在文化创意人才培养背景下，文化创意产业可以带来十分可观的经济利益和社会效益。随着国家文化产业的发展和相应政策的出台，文化创意产业蓬勃发展。在市场需求和体制的约束下，教学模式在发生变化，教学压力也在不断提升，文化创意产业在国民经济中发挥着越来越重要的作用。
一、视觉传达设计教学的现状
视觉传达的特征突出表现为极强的视觉传递性和信息表现性，它是当前热门的传媒应用形式，成为各大高校的重点学科和热门教学内容。而在教学发展过程中，课程设置上的不合理，固有教学模式下的实践性不高，导致创新课程没有真正融入实际教学，需要根据以成果导向的教学理念（OBE）进行改革。
二、文化创意产业对视觉传达设计教学改革的影响
1.促进教学课程和教学模式的改革
大的市场份额既能创造经济效益又能推动产业发展，所以，高校在视觉传达设计教学中要加入创意经济和文化产业相关的学科内容，也要安排创新思维课程，向高校学生传播市场经济学、营销学和设计管理学等内容，让学生认识、了解视觉传达设计教学和文化创意产业，缩短学生对文化创意产业的认知过程，强调个性化的艺术表现形式，使文化创意产业能够在市场中形成共鸣，做到视觉设计和产业实践相结合。当前文化创意产业不断发展，高校课程设计要围绕现代科技技能课程展开，包括动漫设计、网页设计课程、数字化以及多媒体课程等内容。视觉传达设计的变化体现为由平面设计到实现多层次、多角度的发展；在传播形态上，由单一媒介向多样化的媒介载体转变，给客户带来更加逼真的视觉享受。同时，视觉传达设计课程的作业应转变固有的理念，注重理论与实践相结合，对部分项目展开分析和讨论。教师可以从中激发学生参与的积极性，发挥其丰富的想象力和创造力以完成课程。教师要做好前期准备工作，了解市场实际需求，通过亲自调研收集相关资料，结合实际情况设计作业内容。
2.实现教学实践一体化共同进步
当前的就业形势比较严峻，文化创意产业的尖端人才较少，高校在人才培养上要充分做好就业前的指导工作,明确社会对文化创意人才的需求方向。教学的目的是培养人才，人才最终要服务于市场和社会。在文化创意产业发展过程中，高校要运用视觉传达和企业市场等方面的因素，针对校园、企业和基地建设的特点，建立有效的商业化市场教学模式，让学生把握创作灵魂，感受技术技能在市场中的作用。企业要控制价值取向定位，完成文化经济价值的构建。在信息时代背景下，高校针对文化创意产业在市场发展和与教学结合中存在的问题，需要不断摸索，进行技术创新。同时，视觉传达设计的理念要注重思想文化传播，把握视觉审美的标准，展示时代的需求，保持更活跃的技术能动性。
3.加大校外实习基地的建设
设置视觉传达专业的院校，要保持校企密切的合作关系，为学生提供校外实训基地，使其积累工作经验，有利于学生提前就业。这些院校要培养视觉传达设计类人才，除了要让学生掌握扎实的理论知识，也要注重培养其应用技能。在实际教学中，学校要建立人才培训基地，鼓励大学生参加公司实训活动，将课堂知识真正运用到实践中，从而真正感受经济社会发展对视觉传达专业人才的需求程度，并在实践中发现学生能力欠缺的地方，提升学生的综合素质，为学生毕业之后走向社会做充分准备。如，在创业园区，学生可以在教师的带领下共同研发项目，一方面，学生在耳濡目染中巩固了实践能力，提升就业水平；另一方面，教师也可以全方位了解学生的实习情况，针对学生的不足之处，给予建议和帮助。
结语
文化创意产业是当今社会的前沿产业之一，十分渴求优秀人才的加入。因此，高校需要对视觉传达设计的教学理念、教学方法和教学内容进行创新，将教学和市场结合在一起，以成果导向为指导，有效提升教学质量，培养更多社会需要的文化创意人才，促进社会的持续发展。
参考文献：
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[3]金鹰.文化创意产业背景下视觉传达设计教学创新性探索.科技风，2017（24）.
谈谈视觉传达设计中中国传统元素的作用论文 篇4
1、视觉转达设计概念以及特色
视觉转达设计是指根据必定的视觉媒介为人们转达特定的信息,不但包含包装、书籍、海报等平面设计的内容,还包括了电影、电视等影象设计,并且视觉转达设计以及网络瓜葛有着紧密的联络。从字面来看,视觉转达设计要使广告拥有可视性、可读性。可视性是指广告要通过视觉元夙来转达产品信息,包含图象、文字、颜色以及板式等,这些要素互相融会构成视觉冲击,以到达吸引观众眼球的目的。可读性是指在视觉设计中包括了1些信息,这些信息存在于图象、文字等元素中,并且易于观众读取。广告拥有信息可视性以及可读性的特色,然而在如今信息大爆炸的网络时期,传统的广告设计已经经没法紧跟时期的步伐,新型网络广告设计由此而生。与传统设计相比,网络广告设计有着下列几个新的特色,第1:视觉竞争。现代通讯设施发展至关迅速,信息的传布速度也由此到达了史无前例的境地,信息量也随之加大。人们要在繁复的广告中找到自己需要的信息10分不容易,所以网络广告要充沛吸惹人们的眼球,其设计必需拥有视觉冲击力以及沾染力。第2:信息互动。网络是1个信息集散地以及交流中心,网络广告也不可防止介入到信息交流、反馈、索取当中。第3:转达情势全世界化。在世界规模当中,全世界化过程尽管1直加大,然而差异老是存在的,网络广告的视觉转达设计必需斟酌到不同地区人们在文化、观念等方面的差异,使其拥有普遍合用性。
2、视觉转达设计原则
一)审美原则。知足群众审美需求是广告设计的基础请求,跟着网络的发展,网络广告的审美也出现出多元化趋势。在网络广告的视觉转达设计中,设计者需要通过图形的变化,采取透射以及夸大等专业手法来增强作品的美感,增添作品穿透力。同时,在理解广告转达的内容的基础上还应当对于广告样式进行进1步优化设计,使广告总体出现卓越彩之美,这样才能更好地晋升广告的观赏性,终究到达吸引观众的目的。
二)人道化原则。
网络广告终究目标是让观众能接受广告传布理念,同时到达传递信息的目的,而视觉转达设计就是为能更好地完成广告的传布,而广告传布的终究目的是为观众服务。因而,在网络广告设计中必需秉承人道化原则,将观众的需求置于首位,尽量知足观众的请求。此外,在知足群众需求的同时也应当尊敬个体,知足不同春秋、文化违景受众的需要,充沛体现当代社会以人为本的时期请求。
三)立异性原则。
现代社会中,立异1词已经经融入到各行各业。在视觉转达设计中,设计者必需要有冲破传统设计模式的勇气,坚持立异性原则,打破枷锁,才能在剧烈的竞争环境中有所突破,赋与作品不俗的颜色,使其拥有独特的创意以及作风,这样才更易博得观众青睐。同时,广告中的颜色搭配也应当贴近广告的主旨,让作品有更强的沾染力以及表现力。
四)综合性原则。
在视觉转达的设计中,设计者需要采取多种实现方式来设计作品,要能够斟酌各个设计元素之间的瓜葛,科学地扑捉视觉元素,终究展示出更有魅力的广告。同时,设计者要能够灵便地运用多种设计法子,切实晋升作品设计品质以及显示效果。
3、正确运用视觉转达在广告中的作用
一)网络广告设计形成要素。
与传统广告设计不同的是,网络广告设计增加了立异型形成要素,其中的信息要通过各种形成要素公道配置才能实现有效转达。形成网络广告的要素包含文字、图形以及颜色等传统广告设计基本要素,除了此以外,它还包含了声音、视频、交互信息等新的要素。也就是说,网络广告设计的形成要素更为丰厚,它不但拥有传统广告的优势,同时也适应了时期发展,拥有自己独特的魅力。网络广告的颜色搭配以及配置是通过计算机技术去实现的,进而使其解脱了传统摄影技术的种种限制。网络广告通过计算机技术的利用能够随时改换颜色搭配,同时不影响广告的画面品质,设计者还能够比较不同的颜色搭配效果,进而选择更加知足请求的1种颜色组成,通过量注重觉转达设计,网络广告能够到达吸引受众眼光,实现预期视觉表现力的效果。视觉转达设计搭配主流计算机网络技术,使患上广告设计拥有更好的发展前景。通过视觉获守信息是人类主要的信息获取渠道,而动态的情形设计比静态设计更能吸惹人,因而网络广告设计通常会采取动态的、有趣的具备吸引力的视觉表达设计。可以说,计算机技术的发展使网络广告视觉转达设计运用到了设计中所有存在的要素,实现了传统设计方式不能完成的表达,增强了视觉表现力。
二)网络广告设计视觉流程。
人类所有的感官系统中,视觉是最直观的感受之1。网络广告设计的视觉流程抉择了终究出现出的视觉效果,设计者通过靓丽的视觉元素去吸引观众去关注广告想要传递给人的信息,从而完成信息的转达。而为了能够到达这样的目的,广告的设计就需要综合各方面的问题,全方位斟酌,到达群众审美的请求。设计人员要先肯定各个视觉要素之间的瓜葛以及基本秩序,解决好各元素之间距离、位置以及流线问题。人类的生理基础抉择了人的眼睛只能有1个视觉焦点,人们在阅读网页时,会自但是然地进行视觉的活动。钻研成果表明,绝大多数人的左脑的发达程度要高于右脑,因而人们更习气关注与平面左上边以及上部的信息,所以这个区域便是广告设计中的重点。当重点区域肯定后,就要公道支配该区域的内容,从图形设计到搭配都要遵循最实用原则,使阅读者可以在感受广告带来的视觉冲击的同时获取到有效信息,实现信息的有效且快速传递。
4、总结
总的来讲,作为1种全新的表现情势,网络广告的设计包括了太多的请求,咱们要熟练掌握视觉转达设计的基本原则,注意在设计中的问题,对于网络广告设计中视觉转达实现最好效果进行进1步的分析钻研,这样才能完成复合请求的作品。
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