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最新古典舞专业术语
古典舞是在民间传统的舞蹈基础上发展而来的一种舞蹈，那么古典舞有哪些专业术语呢?下面一起来看看吧!
快踹燕：中国古典舞基本舞姿之一。这种踹燕的特点是快，脆，硬。它与普通踹燕的区别在于不是先做好正腿然后向后躺身，而是动力腿吸腿同时，主力腿微弯，上身稍向前侧，膀子在胸前准备，然后在急速间，同时做伸动力腿，直主力腿，躺上身，膀子向旁分开的动作而成踹燕。
软踹燕：中国古典舞基本舞姿之一。是踹燕的发展，与快踹燕成反比。它不是脆的和硬的，而是一种柔和的，舒展的控制动作。先是正吸腿向上伸出，越高越好;同时上身由胸和头起向后下腰(腿不落)，要求头能碰到主力腿的大腿。双手在吸腿的同时在胸前交叉，伸腿踹时双手从头上分开向两边伸平，起来时，由腰开始立，然后胸，头恢复，最后落腿。
旁腿躺身：中国古典舞基本舞姿之一。横丁字步准备，手山膀，动力腿指起旁腿，做到最高的高度，然后保持住旁腿和山膀的姿态，从主力腿的大腿根起到上身，头部，整个往主力腿的方向倾斜45度，手的姿态可由双山膀随旁腿躺身而变成托按掌或顺风旗式。
探海：中国古典舞基本舞姿之一。直抬起的和吸腿伸出完全和后腿的动作方法一样，区别在于将后腿抬到最大限度否，上身往下探，动力腿继续往上抬，上身和主力腿长90度为止，同时挺胸，头自然抬起，眼看前方，不要向下看。还原时，先起上身，然后带动后腿。
深下探海：又名冲天炮。中国古典舞中探海类动作之一。在探海的基础上，动力腿继续再往上抬，同时上身往下沉，直到腹部，胸部和主力腿贴上，同时主力腿和动力腿成180度，双手在这个过程中，经交叉至胸前，然后向自后背膀子，或抱住主力腿的脚腕，头微抬起或向动力腿旁后方看。
商羊腿：中国古典舞基本舞姿之一。丁字步准备，手顺风旗，动力腿向主力腿脚尖方向抬起至90度或更高，膝盖微弯，大腿根不动，膝盖向下压，让大腿和小腿的内侧都向上翻，要求小腿高
于大腿，落时先将腿伸直，手也可在做商羊腿同时经双擦掌成顺风旗。
商羊腿躺身：又名商羊腿踹燕。中国古典舞基本舞姿之一。做好商羊腿，上身向外拧身，保持拧身状态后向后躺平，同时动力腿向前上方伸，手保持顺风旗。
射燕：中国古典舞基本舞姿之一。站45度角的丁字步，手顺风旗。动力腿(丁字步的后腿)顺着脚跟方向将小腿抬起，脚心向上，主力腿半蹲，同时动力腿向外稍伸长，大腿根往上抬，双腿大腿内侧相靠，上身从胯处向动力腿相反的方向倾斜45度，胸向上亮，微拧腰，头看山膀边斜上方向，还原时，先直主力腿，再落动力腿，同时收手。
斜探海：中国古典舞基本舞姿之一。女性：踏步准备，手顺风旗，动力腿(后腿)直接蹦脚抬起，同射燕动力腿相同，但要求抬起更高，上身向动力腿同一方向弯旁腰，主力腿正直，头转向主力腿一边的肩，或看山膀，或往后下方看。男性：做好旁吸腿，然后上身向主力腿一边正旁倾斜25 度，手双托掌或顺风旗。
掀身探海：中国古典舞基本舞姿之一。正步准备，双山膀，成探海，保持探海姿势，动力腿将胯掀起45度，同时手成托按掌，主力腿一边向侧后方弯旁腰，同时动力腿一边尽量伸展肋筋，头向主力腿一方侧看，也可以从正步直接抬成掀身探海。也可以掖腿先伸出成后腿，然后再成掀身探海;可以掖腿向上伸腿，同时成掀身探海。
踹燕变探海：中国古典舞舞姿转换动作之一。踹燕准备，动力腿和主力腿的动作部分和正腿——后腿的变身动作完全一样，主要是上身由踹燕状同时翻身成探海状——由仰而伏，手臂配合要象一个车轮一样的转动半圈，整个的配合就构成了这个动作的特点。
探海变踹燕：中国古典舞舞姿转换动作之一。动力腿和主力腿部分与后腿——正腿的变揣动作完全一样，主要是上身由探海状同时经翻身成踹燕状。
朝天镫：中国古典舞基本动作之一。是自己用手将一条腿架起做更高软度的控制动作，对于进一步训练腿的控制能力及软度有相当作用;同时也是一种表演动作。朝天镫有正、旁、后。
正朝天镫：中国古典舞基本动作之一。正步准备，动力腿吸起成前吸腿，然后用同一边的手托住脚后跟往上搬直，在腿向上伸直的过程中脚面由绷勾起，脚尖正对眉梢，和头的距离越近越好，另一手可扶把，离把时做单山膀或托掌。
旁朝镫：中国古典舞基本动作之一。丁字步准备，动力腿成端腿，用同一边的手从腿的内侧伸出托住脚后跟，然后经过蹁腿伸直控制在旁腿处，脚面勾起，另一手同上。
后朝天镫：中国古典舞基本动作之一。正步准备，动力腿成后吸腿，然后用同一边的手反抓住脚背往上搬，其中可以要求动力腿完全伸直，上身直立;也可要求动力腿弯曲，上身挑腰，挺胸，仰头，动力腿的小腿能碰到头(如倒踢紫金冠状)。
中国古典舞及古典芭蕾舞蹈部分专业术语
[主力腿]
是舞蹈训练中的专用术语。又称“支撑腿”。顾名思义是指做舞蹈动作是支撑身体中心的那条腿。
[动力腿]
也是舞蹈训练中的专用术语。又称“动作腿”。是在舞蹈诗正在运动着的那条腿，一般不担任支撑身体中心的任务。
[身向][面向]
身体正面所潮的方向呈“身向”。在中国舞的动作中，常常有身体朝一个方向，而面（脸）却转向另一个方向，即“面向”。例如：“身向”一点，“面向”8点。如果“面向”和“身向”是一致的，则只说“身向”。
[身韵]
（单属中国古典舞专业术语）全称为身法与韵律。“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵，表里合一构成“身韵”，它是中国古典舞中具有强烈表现特色的一部分，也可以说是中国古典舞的艺术灵魂。
[视点]
（单属中国古典舞专业术语）即眼睛的视线。它是中国舞以“手、眼、身、法、步”突出舞蹈神韵的重要组成部分，是舞蹈传情达意的窗口。
[眼视]
（单属中国古典舞专业术语）即眼睛所看的方向。在中国舞蹈的“身韵”中，往往眼视某个方向时，也略带动头（脸）专项或甩向眼所看的方向，一次加强动作的“精、气、神”。
[亮相]
源于中国古典舞蹈表演中有特色的一种技法，即按情绪需要，是某舞蹈段落的最后一个动作，成为加强节奏感的一个“舞姿”造型，这个“舞姿”要通过刹那的动作顿挫、到位、甩头、凝视等使所表达的神情更加突出、明朗。此类造型即称“亮相”或“亮相动作”。又分“硬亮相”、“软亮相”两种。
[平圆]
与地面向平行的圆圈路线即“平圆”，如有受灾头上方顺时针划一“平圆”：即右手在头上方经前往左，再向后至右划一个圆圈。
[立圆]
与地面相垂直的圆圈运动路线即“立圆”，也称“竖圆”。如右臂经右“旁平位”、“上位”左“旁平位”、“下位”划一圆圈。
[留头、甩头]
在“转体”或转圈时，身体开始转动儿头仍留向原方向不动，称“留头”。快速转动头从一方位到另一方为，称“甩头”。
[控制]
舞蹈中“控制”一次有两种用意；一、使动作停在某一“舞姿”上静止不动，以训练某部分肢体的力量和功能，即“控制动作”练习。二、按动作路线、节奏、规格等要求支配肢体准确到位，以达到“舞姿”或“技巧”的完美，即舞蹈运行的“控制”能力。
[基训]
是指对舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧。使学员身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适应各种类型动作和高难技巧的需要；同时，为随时扮演各种舞蹈人物形象做好准备，基本训练，对演员，学员体力的保持也有益处。
[起泛儿]
是舞蹈俗语，指动作前的准备姿势。技巧前的准备动作，都称作“起泛儿”也叫“起”。
[法儿]
指舞蹈时是否得法，即动作是否符合规律，是否有韵味。在品评舞蹈者的动作是否得法时，常用有“法儿”没“法儿”来加以褒贬。
[节奏]
是指音响活动的轻重缓急形成节奏，其中节拍的强弱和长短交替出现而合乎一定的规律。节奏为音乐旋律的骨干，乐曲结构的基本因素。节奏也是舞蹈动作的基本要素之一，一切舞蹈动作均在一定的节奏下进行。
[韵律]
是指在舞蹈动作中，人体运动的自然规律造成欲左先右，欲纵先收，以及动与静，上与下，高与低，长与短等辨证的规律，形成了舞蹈动作的韵律。韵律在舞蹈中享有重要地位，是较难掌握的一种动作因素。
[身段]
指演员在舞台表演或训练中，各种舞蹈的形体动作的统称。从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧，如：坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都称为身段。
[形体]
指演员的身体形态。通用在戏剧中，尤为话剧和电影所常用。话剧和电影演员的身体训练和舞蹈训练称为“形体训练”这种课程称为“形体课”。
[造型]
是塑造人物外部形象的艺术手段之一。在舞蹈中人们将雕塑性强的动作姿态称为“造型”。
[舞蹈动作]
是指经过提炼和美化，有节奏，有规律的人体动作，是舞蹈艺术的主要表现手段。它大多来自劳动生活，并同民族的斗争生活，风俗习惯，自然条件，审美观念和传统艺术等有联系。
[舞蹈语言]
舞蹈语言主要是通过舞蹈动作来表现主题，抒发情感的。舞蹈语言也是舞蹈动作的别名，它由单一或几个舞蹈动作组合而成具有一定含义。舞蹈语言即包含有一定意义的简单舞蹈动作，又包含较长的动作组合。
[舞蹈组合]
是舞蹈的常用语。它是指两个以上的舞蹈动作被组织联合在一起，形成一种新的动作称为组合。它包括最简单的，性质单纯的动作连接，也包括最复杂的各种不同性质的动作的组合。它是用来达到某种训练目的，或是为了表现一段舞蹈思想内容的手段。
[舞蹈语汇]
是指把若干不同的舞蹈动作汇集起来，为表达舞蹈作品的主题内容服务，是一切舞蹈语言的总称，如文学的词汇。
中国古典舞训练术语
倾俯拧：中国古典舞基本形态之一。胯不动,以腰为轴,拧的同时,上身从髋关节向下倾做俯势。
倾仰拧：中国古典舞基本形态之一。胯不动,以腰为轴,拧的同时,上身从髋关节做倾势,上身从胸腔一节做翻胸。
正步：中国古典舞基训脚的位置之一。两脚靠紧,脚尖朝正前,身体与面部均朝正前,重心在两脚。
丁字步：中国古典舞脚的位置之一。丁字步又左右之分,以左为例,左脚跟靠紧右脚窝,两脚成型为"丁"字,两脚尖朝前斜角,重心在两脚。做把杆动作时身体和头可对正前,在中间是要求身体稍向右前侧摆,头朝左前侧偏。站右丁字步时,做法相同但方向相反。又有前脚尖朝正旁者称横丁字步。
小八字步：中国古典舞脚的位置之一。两脚跟相靠,脚尖朝前方两斜角,身体与面部均朝正前。重心在两脚。
大八字步：中国古典舞基训脚的位置之一。两脚跟间距离横的一脚半,脚尖对前方两斜角,其余同小八字步,重心在两腿中间。
踏步：中国古典舞基训脚的位置之一。这种较富姿态性的动作具多种规格。以左为例:左脚尖向前,右脚撤至左脚后旁,以小趾虚踏于前脚左后方,后脚尖与前脚跟成一横线,前腿伸直,后腿膝稍弯,前膝盖内侧和右膝盖相靠,重心在前脚,后脚虚踏,身体微向左前倾,面朝左前侧。
弓箭步：中国古典舞基训脚的位置之一，是丁字步的一种变形和发展。将丁字步的前腿向旁伸出后弯曲，后退绷直，即前腿弓，后退绷，弓的腿足尖向正旁，直的腿足尖向正前，弓的腿要求小腿与地面成垂直角度，大腿与小腿成稍大于90度的钝角，重心在两腿中间，上身直立，方向朝正前。双肩与腿在一平面上，不要前后突出，面部可看正前或前侧。
一字步：中国古典舞基训脚的辅助位置之一。
大一字步：中国古典舞基训脚的辅助位置之一。两脚跟间距离横的脚，脚尖向两边正旁，重心在两脚中间，身体与面部均朝正前，其余同一字步。
一字步蹲：中国古典舞基训腿的动作之一。做法：在一字步的位置上，膝盖对前脚尖方向，上身保持正直往下蹲，全脚着地蹲到最大限度为半蹲，微抬脚根蹲至臀部距足跟15公分左右为全蹲。
大一字步蹲：中国古典舞基训腿的动作之一。在大一字步的位置上，膝盖对着脚尖方向，上身保持正直往下蹲，无论半蹲或全蹲均不可踮起脚跟，大腿和小腿弯曲的角度大于90度为半蹲，大腿成180度为全蹲。
正步蹲：中国古典舞基训腿的动作之一。在正步的位置上，膝盖对着脚尖方向，上身保持正直往下蹲，不踮起脚跟的最大限度为半蹲，踮起脚跟继续到臀部接近脚跟时为全蹲。
踏步蹲：中国古典舞基训腿的动作之一。丁字步准备，后退撤步成踏步，蹲时前脚尖稍向外侧方，后脚掌踏地，脚尖也朝侧方，前后脚尖在一斜线上，中间距离约一脚，重心在两腿中间，上身保持正直，后退膝盖经前腿膝盖的后窝，在前腿外侧伸出，双腿交叉蹲下，此时双腿上部重叠，前脚始终全脚抓地，后脚用脚掌踏地，起来时重心渐移前脚，恢复踏步姿态。在运用上有半蹲与全蹲之分，半蹲成钝角，全蹲成锐角
摆扣步：中国古典舞常用步法之一。强调人体在“姿态侧腰”的舞姿下，通过双脚一向外“摆”一向里“扣”，形成一种在交换移动中产生向心性的圆周步法。
踢正步：中国古典舞基训腿的动作之一。正步准备，手双山膀，动力腿绷脚或勾脚向前踢起，然后落回正步，可在原地踢也可移动踢。
踢旁腿：中国古典舞基训腿的动作之一。丁字步准备，手双山膀或托按掌，动力腿向正旁踢起，落回丁字步，也分绷脚踢和勾脚踢两种。
踢后退：中国古典舞基训腿的动作之一。正步准备，手双山膀，动力腿向前绷脚点地，在上身和腿保持正直的情况下，动力腿往正后方高处踢起，落正步。
踢探海：中国古典舞基训腿的动作之一。踢法如后腿，但踢起后允许上身稍往前压，动力腿往更高处踢起，成探海舞姿。
倒踢紫金冠：中国古典舞基本训练腿的动作之一。这是踢后腿的一种变形，踢法如上，手双托掌，但动力腿膝盖可稍弯曲，上身挑腰，踢的目标是用小腿肚打后脑勺，整个身体成一“元宝形“。
女子古典舞小知识
1.古典舞简介
中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最重要的唱与念，说它是舞蹈，它还大量保持着戏曲的原态。戏曲中的歌也好，舞也好，是为了演故事服务的。即便是不唱不白的武戏也还是戏，其舞对角色行当的从属性也是十分鲜明的。
2.古典舞的基本手位：
（1）兰花掌：大拇指与中指指节微贴，使虎口自然与手掌合拢，形成以中指为主要用力点，带动其余3指指尖上翘的形态。
（2）兰花指：大拇指与中指松弛地相搭连，形成O状，同时，食指伸出上翘，其余两指松弛地与中指并拢，形成秀丽的指形，是为兰花指。
（3）拳形：拇指与食指相搭贴，食指与其余三指依次相握，形成拳形。
（4）按掌：以兰花掌，将手臂放置于胸腹之间的位置，成圆弧形、沉肘，是为按掌。
（5）托掌：以兰花掌之形，将手臂向上撑直成圆弧形置于额头前上方，是为托掌。防止动作成型时折腕。
（6）提襟：女以拳形，手臂成圆弧形，置于身体的侧斜前方，其位置大体与身体的胯部持平，是为提襟。
（7）山膀：以兰花掌形将手臂成圆弧形抬至身旁，位置略低于肩部，是为山膀。
3.中国古典舞的基本脚位：
（1）正步位：双脚并拢，脚尖正对前面，身体微微向前。
（2）小八字步：在正步位的基础上，脚尖微微分开。
（3）丁字步：脚步成丁字位站姿，脚尖分别在8点与2点方向，前后跟紧贴后脚窝。
（4）踏步：后脚脚尖踏步在后，后膝盖靠在前膝盖窝。
（5）点步：重心在后，前脚点步在后脚斜前方。
（6）大掖步：前脚弯曲，后脚伸直脚背点地。
4.中国古典舞基本手位：
(1)单山膀：(以右手为列，下同从略)，小踏步，身体面向一点，目视八点双手叉腰准备。动作时，右手顺胯向下经体侧撩掌至头的前上方，然后盖掌或者切掌至胸前，微扣腕向右拉开，至上臂与肩同平为止，身体面向两点，头转向八点;
(2)双手膀：丁子步或小踏步，身体面向一点，目视八点双手叉腰准备。动作时眼随右手拉成单山膀，然后眼随左手拉成双山膀，眼亮相于两点上方;
(3)顺风旗：小踏步，左手拉山膀同时，右手直接向上撩至托掌位，眼随右手亮相于八位血上方;
(4)双托掌：丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作时双手经体侧撩至头上，盖掌于胸前交叉，向下分掌再撩掌至托掌位，眼随右手亮相于八点下方;
(5)托按掌：丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作是右左手交替胸前晃手，成右托掌位，左按掌位，身体面向两点眼亮相于八点斜上方;
(6)山膀按掌：动作同脱掌，只是最后姿态为右山膀左按掌;
(7)斜托掌：丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作时，双手经体分前撩至顺风旗位手心向上，高臂为扬掌位;
(8)冲掌：丁字步，双手叉腰准备。动作时，双手由下向右双晃手一周右胯侧，右手端掌与左手掌掌心相对，然后右肘后提左掌向八点下方推出，眼随左手方向亮相;
(9)提襟：丁字步，双手叉腰准备。动作时，右臂下崔，手握拳提于右胯旁，同时左肩微向前眼看右手。然后左臂下崔，手握拳于左胯旁，同时右肩微向前，上身略向左拧，手腕略向里转，虎口在身前斜对胯，甩头向八位亮相。
（10）云手：双手交叉胸前时要保持圆臂，要含胸提气。双手配合的感觉要象在胸前揉抚一个圆球一样，完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉、眼睛要先跟随上面的手，后随下面的手，要有浑厚的内涵气质。节奏处理基本上同“云肩转腰”一样，先做连绵不断的慢速，然后在慢中给以“点”的处理，强调轻重缓急的节奏变化。
古典舞有哪些技巧
中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”，它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。
戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础，中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性，与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。
一、古典舞的起源
舞蹈的萌芽和形成时间可以远溯到人类发展的洪荒时期，远远超出了人类的记忆范围。中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最重要的唱与念；说它是舞蹈，它还大量保持着戏曲的原态。戏曲中的歌也好，舞也好，是为了读故事服务的。即便是不唱不白的武戏也还是戏，其舞对角色行当的从属性也是十分鲜明的。
古典舞从其源来说，是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。十分明显，它的审美原则不是什么新发明，而是几千年中华文化的流传和延续，是用一根长线从古串到今的，这些原则非但在戏曲中可见，在唐宋乐舞中，在汉魏“舞戏“中，甚至在商周礼乐中，都能见其蛛丝马迹它的文化特征，就其流来讲，它是在原生物上生成的一个崭新的艺术品类，这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类，这个衍舞种是地道的中国货。
二、古典舞的节奏特点
古典舞在节奏上特点也很突出，这与我们民族音乐的特点是分不开的，我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏，一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为附点（抻——赶）或切分（赶——抻）或是两头抻中间赶，或是两头赶中间抻，或是紧打慢做，或是慢打紧做等等。因此，所形成的动作的内在节奏，诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等，从而产生我们特定的动律特点和韵律感。
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