- 相关推荐
暗调摄影技巧
低调摄影通常又叫暗调摄影，顾名思义就是整体画面的影调控制的很暗，整体亮度很低的摄影手法。但是光影调低暗不是目的，目的是通过大片低暗的影调更鲜明的突出亮调部分想表现的东西，以强烈的影调对比，来表现作品内容和气氛。以下是小编整理的暗调摄影技巧，欢迎阅览！
这就体现出了摄影人常说的“摄影是减法”的感悟，减法的意思就是要提炼出画面中自己想要表现的主体，把其余冗杂的信息通过摄影的技巧给去除掉，从而更直接更明确的表达作品的意境，而且视觉上会更有冲击力。所以想拍好低调摄影不是很简单，除了要了解一些必要的理论知识外，还要多拍，积累经验和技巧。
为了使拍摄的照片符合生活真实，必须根据被摄对象的特征确定低调照片的基调。如煤矿工人特写、熊熊炼钢炉前的工人，晚间灯下学习或工作的人员以及老人等，都可用低调来表现，这样可以使画面人物的情绪深沉、苍劲、忧郁、沉重，得到较深的刻画。
低调照片应选择黑色调的背景，让主体完全衬在黑色基调上.只有这样，小面积的白色调在大面积的黑色调衬托下，画面主体人物的轮廓、富于性格特征的五官和其它装饰，在光线的作用下才会与背景相分离，使画面人物的精神气质得到充分表现。
低调照片的用光，在某种程度上讲，决定着低调照片的成功与失败。因为低调照片大都采用大侧光和侧逆光，突出地表现主体五官的一部分和某个具有明显性格特征的部分，使人一看就有一个鲜明的印象。因采用的是大侧光或侧逆光拍摄，主体轮廓分明，并与背景分开，显示出了主体的立体感和质感，但大侧光和侧逆光的运用，加大了主体白色调部分和背景的反差，曝光时按主体明亮部分曝光，即使不用黑布和暗色为背景(当然不能用白色调为背景)，有时也可以达到较理想的低调照片效果。
了解相机感光元件或是胶片的感光性能。CCD(CMOS)的曝光宽容度与反转片的基本一致，比负片的曝光宽容度要窄就。也就是用数码相机拍摄，如果曝光不准确，就会造成记录的影像层次减少，甚至影响色彩还原。
控制曝光。如果使用相机的区域测光或平均测光，应考虑减曝，但很难在数值上确定该减曝多少级。笔者建议使用相机的点测光或局部测光功能(局部测光一般占取景屏的10%)，对被摄物体亮部进行测光。可获得准确的曝光值。但要注意测光时，一定要贴近被摄主体，测光范围锁定在被摄体的亮部，否则，极有可能造成曝光失误。如果相机没有点测光或局部测光功能。那就只能使用区域测光或平均测光，在测光值的基础上，作包围式减曝，以确保拍摄成功。虽然数码相机可以立拍立看，但现场如果是非静态的，就会错失良机。
后期加工。虽然数码相机拍摄的图片便于后期处理，但也不能脱离了摄影的本质，不要与电脑绘画与平面图形制作混为一谈。当然，为作品弥补前期拍摄的不足而进行的处理还是可以适当进行的。如果拍出来的低调照片表现力不足的话，可利用Photoshop图片处理软件进行修正，如果调整反差、减低亮度，滤镜的光照效果(点光效果)，都可以帮助大家达到理想的目的。
暗调逆光的6种布光方式
一、暗调逆光基本特征
相比高调相片而言，感情色彩更加忧郁和厚重，能很好地集中观者视线于画面人物和情绪之上。在秋冬暗调时装片中，深色影调占了画面绝大部分，人物处在整个画面中的亮部区域，这种表现手法易于突出画面中的人物。
一般在拍摄时，侧逆光或逆光会作为发型光或轮廓光来使用。借由打亮人物轮廓和头发来分离人物与背景，使得空间层次效果更强。尤其在使用单灯拍摄时，侧逆光或正逆光的作用便更加明显，可以避免人物融入背景而削弱画面的空间感。使用侧逆光时大多为硬光源，如蜂巢灯，它可以很好地控制光线照射范围。
二、用光与补光
拍摄暗调逆光的相片时，尽量多使用侧光或侧逆光来营造阴影，外加发光或轮廓光，使光线在模特与相机之间投下大面积阴影，同时压暗背景，营造出低调的画面气氛，既能够形成浓重的暗调效果，又可以表现出适度的空间层次。
三、测光
无论在室内用闪光灯还是在户外自然光下拍摄，考虑到人物与背景或者逆光形成的强烈明暗反差，建议在测光时用点测光模式，或借助测光表对人物的亮部和暗部分别测光，以此来确定更加准确的曝光和光比。
不过，测光表给出的只是参考值，我们还是要参照实际需要来做适当调整，比如灯光强度、灯光与人物之间、人物与背景之间的距离，补光的强度和距离等。
棚内营造暗调光线常见光型和方法
01.硬光+银色反光板补光
这种光线很适合各类服装产品，用银色反光板补光时，反射过来的光线较硬，可以很好地表现皮革面料材质，给人以坚硬感，光比可以控制在1：3。
TIPS：由于使用银色反光板，反射指数较强，反光板距离模特不能太近，以免破坏逆光感。
光圈：f/5.6，速度：1/160s，ISO：100，焦距：60mm
02.软补光+上方侧逆光
很多场景由于后方没有通透空间，如果直接给一束逆光，画面会显生硬。So这时可以用加标准罩的灯光来打亮人物侧后方墙面，利用反弹的光线来渲染人物，形成顶部轮廓光。
光比控制在1：5。
TIPS：正面只需要均匀补光。
光圈：f/8，速度：1/160s，ISO：100，焦距：45mm
03.测光+逆光
皮衣类服装就很适合使用侧光或侧逆光来表现光泽和质感，注意光比控制在1：4。
TIPS：皮衣下方可以适当补光，但不能破环人物的面部光线效果。
光圈：f/5，速度：1/125s，ISO：100，焦距：85mm
04.逆光+补光
当我们用逆光作为主光使用时，记得正面要用反光板补光来增加人物和服装的立体感和品质感，这时光比控制在1：7。
TIPS：模特浅发色时使用逆光，效果尤为明显，正面用白色反光板补充眼神光和暗部细节。
光圈：f/5.6，速度：1/125s，ISO：100，焦距：85mm
05.测光+侧逆光
这种光线就适合各类服装啦，但由于拍摄取景范围较大，建议使用柔光箱，这样一来可以扩大光线照射范围，光线软硬度也更合适。光比控制在1：6。
TIPS：由于画面反差大，拍摄场景大，模特面部和身体容易受光不均匀，想做到光线统一，便要更加精细地控制光线。
光圈：f/8，速度：1/160s，ISO：100，焦距：50mm
06.夹板光+逆光
这种光线比较适合男性和偏硬朗的服装类型，由于主要光线来自模特左右两侧和后方，画面反差很大。采用这种布光时，如果模特的眼神不明显则很难表现出人物情绪。此时记得要在正面用大型柔光箱来补充眼神光，突出情绪，光比控制在1：6。
TIPS：用正面的柔光箱补充眼神光时，一定不能破坏相片整体的暗调效果。
光圈：f/8，速度：1/160s，ISO：100，焦距：85mm
扩展：摄影技巧
妙用曝光补偿，决定明暗细节
曝光补偿和包围曝光在摄影实践中有着广泛的应用。虽然数码相机的测光系统已经十分智能和完备，但当初学者遇到一些复杂的拍摄场景时，如画面中光比过大，或夜景、冰雪这样的场景，数码相机的测光系统难以提供100%准确的曝光控制。此时，曝光补偿和包围曝光就能派上大用场了。
曝光补偿是指在数码相机测光得出曝光数据的基础上，根据自己的判断，对曝光值进行调节，可以在正负两档间以1/3档或1/2档为调节间隔进行选择。本例中，为了使雪景获得正确的明亮曝光，增加了一档曝光量。
控制虚实，利用景深突出主体
画面中主体的强化有许多种方法，其中通过景深强化主体是利用了虚实变化的手法。对初学者来说，这种手法运用起来并不困难，只要通过调整拍摄距离、镜头光圈以及镜头焦距，就可以合理地将画面中唯一清晰的焦点汇聚在摄影师想要重点表现的画面主体上。
需要特别注意的是，通过景深强化主体的方法在构图时必须选择合适的拍摄角度。让主体与其他元素所在的平面不与数码相机的焦平面平行，以创造画面虚实变化的可能性，同时景深的控制也要特别细心，防止由于景深过而浅弱化了主体，得到适得其反的效果。
构图的减法艺术，突出画面主体
失败的照片各有各的问题，而成功的照片往往具有共性。在很多时候，构图所要做的工作就是在选择合理的视角、合理的取景范围的同时，避开那些可能对画面想要表达的中心元素形成干扰的其他元素。
这看似简单的道理和方法，许多影友却难以真正贯彻，贪多是初学者在构图时的通病。对于减法的应用，面对和拍摄对象主体在一起的许多元素，我们应该如何取舍?如果不忍心舍弃它们中的绝大多数，就难以真正把其中最精华的那个元素表现好。要知道，当画面中的并列的元素过多时，读者的注意力会被迅速分散。即使其中有明显的主体，当主体与一些无关元素同时出现时，它的视觉效果和读者注意力也会受到严重的干扰和影响。
因此，初学摄影时的取景方法是：多调整拍摄角度和镜头焦距，避开没用的元素，选取精华加以表达。
活用测光模式，表达画面主题和拍摄意图
测光模式的正确选择是影响一张照片曝光成功与否的重要因素。数码相机的测光功能经常被影友们忽视。虽然在各种拍摄模式下，数码相机都可以进行自动测光操作，但拍摄场景的光线条件千差万别，默认的测光模式并不能胜任其中的全部情况。当主体的光照情况和背景又很大差别时，可以选用点测光模式。
在点测光模式下，相机对图像中某一对焦点周围约占画面3%的区域进行测光，保证此区域曝光正确，忽略画面其他部分的测光。使用点测光对照片主体测光，可以使照片主体曝光正确。
经典的黄金分割理论实战应用
古希腊数学家在进行线段分割时，发现了一条具有美学意义的规律，被后人称为黄金分割定律。黄金分割定律的内容为：一条线段分成长短两段，使短段与长段之比等于长段与线段全长之比，比值为1:1.618。这种比例从古至今一直被认为是能够产生美感的最佳比例。它被广泛应用在建筑设计、绘画、雕塑等多个艺术创作领域。
黄金分割定律应用到摄影构图技法中，同样具有强烈的审美价值。影友们在决定拍摄对象主体的位置时，可以参考黄金分割定律，将拍摄主题安排在画面中心偏左或偏右一点的位置，避免了将其放置于画面中心的死板感觉，这样可以使照片耐看，又不失平衡感。
安全快门是拍摄清晰照片的关键
安全快门是什么意思呢?它是指保证手持DSLR拍摄照片时，画面不抖动且足够稳定的快门速度。如果快门速度高于安全快门，能保证手持拍摄的稳定性，画面就不会虚。
最为关键的是，安全快门并非恒定不变。安全快门的速度与拍摄时所用的镜头焦距相关。安全快门速度是焦距的倒数，也就是安全快门速度=1/焦距。
例如，在昏暗的环境下，使用镜头的30mm焦距拍摄，就必须保证快门速度快过1/30s。只有如此，才能保证拍摄的数码照片比较清晰，拍摄才能获得成功。
【暗调摄影技巧】相关文章：
摄影技巧10-27
摄影角度与技巧07-05
cos摄影技巧08-02
油画摄影技巧12-08
酒店摄影技巧10-13
户外摄影技巧10-13
天鹅摄影技巧10-21
建筑摄影的摄影技巧有哪些12-22
婚礼摄影技巧教学07-05