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中国古典舞蹈的特殊性
每一种舞蹈都是独一无二的，都是个性鲜明的，下面小编要对中国舞蹈的特殊性进行说明，希望对大家有所帮助。
这里说的特殊性有两种含义：一是指不同国家、不同民族的舞蹈训练方法上的不同特点；二是指同一民族、同一风格的不同形式在训练上的不同特点。前者的不同，是民族特色的根本不同，在艺术风格上存在着本质的不同；而后者的不同，是在同一民族中的艺术表现形式及其手法的不同。弄清两种不同之后，就有利于研究它们之间在训练中的特殊性了。下面我们采用中国古典舞同芭蕾舞、戏曲、武术进行一些比较来加以说 明。
芭蕾舞和中国古典舞
1、芭蕾舞的所有脚位和手位都以“开”为根基。通过人体解剖来分析，它具有上、下肢外旋的特点。例如：下肢在一、二、三、四、五位中大腿、小腿、足都要求外开（外旋）。上肢在一、二、三、四、五、六、七位的上臂、前臂、手也都要外开（外旋）。中国古典舞的脚位和手位则是以“开”和“关”为基础的。通过人体解剖来分析，它不仅具有上、下肢外旋的特点，而且具有内旋的特点。例如：脚在小八字步、钉字部位中大腿、小腿、足皆属外开（外旋）；而踏步、弓箭步、大掖步的双腿，则属一开一关（外旋和内旋）。上肢在山膀、按掌、托掌提襟位的上臂、前臂、手皆属关（内旋）；摊掌、扬掌属外开；冲掌又属一开一关。在动作过程中，开关的动作更多，“云肩转腰”的动作，开始是一手开一手关，然后转换成开手为关、关手为开；脚也随之开而开、随之关而关。因此，脚与手位是变化的时开时关的，并且是开关结合、开关交替的。
芭蕾舞在应用脊椎时，一般 以屈伸为主，并常常以“伸”形成固定轴，因而人体的后背直立能力及旋转的垂直感非常突出。中国古典舞在应用脊椎时，常常不仅有屈又有伸，而且还要有回旋和侧旋。如含、腆、冲、靠是脊椎的伸屈，而拧倾就需要回旋；卧云除回旋外，还需要侧回旋。
芭蕾舞的舞姿、旋转、弹跳大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象。因此，动作长而舒展，延伸感强。中国古典舞的舞姿、旋转、特技是在上下身成子午相的基础上进行立体构图和塑造形象的。所以，动作显出婉转中的修长，急速腾空中的延续、以及旋转螺形的变化。如舞姿中的射雁、斜探海、掀身探海；转中反掖腿仰胸转、后退侧身转、大掖步转、扫堂探海转；特技中的蹁腿飞脚、大跃步，旋子……。
芭蕾舞的韵律的线条清晰、单纯，其表现力只要在下身以及上、下身的配合上。中国古典舞韵律的线条复杂、曲折，其表现力主要在上身以及上、下身的配合上。
这说明中国古典舞的脚位、手位、舞姿、韵律和芭蕾舞虽然有相同的地方，但是更多的是它们之间的不同点。
武术与古典舞的不同
武术的身法和技术是古典舞所要吸收的重要方面。但其训练目的却不尽相同。武术的训练是以技击和攻防为目的的，舞蹈的训练则是以塑造人物的形象、刻划人物的性格为目的的，另外、在训练范围上，武术的训练以速度、力量为主，舞蹈则需要更多方面的能力、除速度、力量外，还应有抒情的慢板，灵巧的小快板等多种能力的练习，才能为塑造人物形象打下扎实的全面的基础。
前面通过不同国家的舞蹈（芭蕾舞和中国古典舞）的粗略比较，通过同一民族的不同艺术形式（戏曲、武术与中国古典舞）的粗略比较，都可以看到古典舞的特殊性，看到古典舞与它们的不同点，从而得到这样的结论：第一，中国古典舞与其他艺术一样，有着自己的特殊性，是任何艺术代替不了的。第二，培养中国古典舞演员必须根据其特殊性来建立自身的体系。
戏曲舞蹈与古典舞的不同
戏曲、武术是建立古典舞训练的基础，但几十年来，教学实践证明古典舞的训练和戏曲、武术的训练也有不同。
在软开度方面
戏曲是腰腿功。古典舞除腰腿功之外，还需要全身各部位的关节都得到柔韧训练，才能达到舞蹈演员的要求。
在舞姿身法方面
戏曲是唱、念、做、打的综合艺术。它具有丰富的舞姿并形成一定程式。但由于受它产生时代和服饰的限制，有些舞姿偏小，难以舒展。古典舞是造型的表演艺术。它不仅要有丰富的舞姿，还需要有连接舞姿的多种身法，舞姿也要求大而舒展及婉转中的修长。
在技巧方面
戏曲的徒手舞蹈技巧非常精练，只有屈指可数的几大项。如短打武生通常是飞脚、扫堂、旋子用的最多，因为它有唱、念、做、打的多方面表现手段。古典舞除了吸收戏曲的几大项外，还要根据舞蹈的表现需要加以发展。它既要有跳跃、又要有翻腾、还要有旋转，这样才能适应舞剧各种角色的需要。
【扩展】
中国古典舞是吸收了戏曲、武术、芭蕾的精华，并将三者加以结合发展，逐步形成的符合中华民族审美特征，具有强烈时代性的舞种体系。“旋转 ”是古典舞训练体系中技术技巧的重要组成部分，可以说没有一个舞种能够脱离转的动作。当今，中国古典舞中的旋转能力，已经成为了评价舞者身体能力的重要标准之一，同时也是古典舞特性和充满魅力的特质所在。因此一套科学的训练方法就显得尤为重要。
中国古典舞旋转的种类及特点
（一）旋转的种类
在舞蹈中，旋转是指人体围绕一个点或者一个轴进行的圆周运动。构成舞蹈旋转技巧的三大要素是舞姿、动力和重心轴；中国古典舞旋转技巧丰富多彩、变化多端，大致可分为直立转、舞姿转、复合转三种类型。其中直立转为基础，舞姿转为核心重点，复合转为高难技巧。它们其内部是环环相扣、紧密相连的。
（二）旋转的特点
中国古典舞旋转的主要特点是在运动的过程中身体所呈现出的不同轴面或者说是身体在空间中发生扭转、交错的关系，是中国古典舞旋转的独具的风格特征。同时中国古典舞也是画圆的艺术，旋转连接转换多在三圆（平圆、立圆、8字圆）中完成。其一以“拧倾”为核心的曲线造型是中国古典舞旋转的基本体态，也是中国古典舞旋转的基本特点。中国古典舞基训中的旋转，除了有直体旋转之外，很大的特点是身体形态在拧倾旋转的舞姿造型上的转，特别是“倾”的平衡重心上的转，是在上下身成子午相的基础上进行立体构图塑造形象的。所以动作显出婉转中的修长，急带腾空中的延续，以及旋转螺形的变化，如反掖腿仰胸转，后退侧身转。其二民族舞姿的运用使中国古典舞旋转技巧的复合型与流动性加强，进一步增大了舞蹈的空间变化。比如有由下往上的转或由上往下的转，还有在转的过程中各种舞姿的复合和流动的特点。
中国古典舞旋转技巧的训练
（一） 旋转能力基础训练
1、培养舞者正确的“站”姿是旋转的坚实基础
“站”是一切动作的基础，是舞蹈训练的开端。没有正确的站姿就不会有合理的身体重心及稳定性，也就不会有好的旋转，因此培养正确的站姿是舞蹈训练的基本要求。
2、加强半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点
我们从物理学的角度来说，同一质量的物体，只有接触面小了，摩擦力才会变小。摩擦力小了，才能够用很小的劲，转得更快，转的圈更多。练习旋转初学者应该先着手于人体直立基础上的旋转，从“一位”基础上的立到“二位”基础上的立；从双脚支撑的立到单脚支撑的立；从双手扶把基础上的立到单手扶把基础上的立，并贯穿不扶把时不同手位基础上的立；目的就是为了增强身体的控制能力以便于寻找准确的重心。此外我们所要求的“直立”强调身体在垂直方向上的对拉，即半脚掌抓地的牢固（我们俗称“往下踩”）与头顶的垂直向上延伸（我们俗称“往上长”），并要求身体的腹部和腰部收紧，肩下沉以达到“直立”的最佳状态。
3、“蹲”也是非常重要的
我们常说“没有好的蹲，就没有好的跳”，其实我们也可以说“没有好的蹲，也就不会有好的转”。只有我们把蹲做好，才能有更好的“立”。
4、“开”也是“转”的一个重要因素
这也是芭蕾舞中要求的最重要的一点，在“转”中无论是起法儿，还是旋转过程中，都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度。如果都是“关”的，即使能“转”，舞姿也不会好看。
（二） 旋转能力技巧训练
1、旋转的重心训练
完成任何一种旋转技巧都离不开重心的掌握， 正确的旋转重心就是旋转时身体的重心必须落在主力腿的支撑面之内。如直立式掖腿转，可以作为原地旋转的基础动作最早练习。因为对于初学旋转的同学来说，容易正确地树立旋转重心的概念，便于身体各部位肌肉在旋转中的协调运动，从而正确掌握旋转技巧的要领。在多年教学总结中我认为，旋转的重心训练可以分为三个步骤 ：第一步 ，对于初学者我们以利用把上的立点练习，使舞者养成一种动作定型，让舞者了解到什么是旋转所要求的重心；第二步，在基本掌握了把上的立点练习之后，舞者们可以在把下练习立点 ，加强对重心的把握，养成科学使用重心的习惯；第三步，舞者可以开始旋转，并在旋转中感受重心的位置，运用自己的身体体现出对旋转重心的理解。
中国古典舞旋转技巧舞姿丰富，各种拧、倾、圆、曲的形态对舞者重心的掌握提出了更高的要求。以旁提为主要舞姿的“射燕转”、以拧、倾、提为主要舞姿的 “大掖步转”、以提、仰、含、沉为主要韵律的“云手转”，这些动作幅度都几乎要求达到极限的旋转，掌握好重心对完成的效果来说是至关重要的。
2、旋转的速度训练
舞蹈中的速度能力是指舞者身体或身体某个部位快速运动与动作反应时间的总和。它不仅是一名舞者必不可少的能力 ，更是发展技术技巧的需要 。因此，舞者们一定要拥有良好的速度能力，才能掌握和完成技术技巧 ，而中国古典舞技术技巧中的旋转对于速度的要求也是如此。我认为，训练舞者旋转的速度能力，可以从两个方面着手 ：首先，在旋转中，舞者应时刻注意对速度的把握，用高标准的速度练习来加强自身的旋转能力，其次，想要达到旋转的速度要求，也需要使用一些其他的方法，例如，利用伴奏音乐来规范动作的节奏和速度，通过提高音乐的速度，迫使练习者加快完成动作的速度。
3、旋转的全身性协调训练
旋转靠的就是全身的协调。舞者们想要完成旋转，全身性的协调配合就成为了舞者们需要把握的另一个重要条件。因此，舞者们想要加强身体协调能力的训练，就应该时刻注意对它的培养，以及养成在舞蹈方方面面中运用它的习惯。协调能力的培养在旋转动作的训练中是非常重要的。协调能力首先体现在旋转动作的“起法儿”当中。中国古典舞旋转的“起法儿”多种多样，可以说是身法的延续和夸张。例如在很多舞姿转中，它的“起法儿”是“起于脚，发于腿，主宰于腰，行于指”。它要求在准确的节奏里一瞬间完成动作，只有肌肉表现出高度的协调性，有了正确的发力的方法，重心才能顺利到位， 旋转才能顺利进行。没有预备性动作就没有下一个功能性动作， 而功能性动作的效果往往又取决于预备性动作的完成情况。不协调的“起法儿”，会给旋转造成阻力，使舞姿失去平衡，影响旋转的速度和质量。掌握动作之后，必须反复练习，不断强化。
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