乐理基础知识学习小窍门

时间:2023-02-26 09:18:00 音乐培训 我要投稿
  • 相关推荐

乐理基础知识学习小窍门

  音乐理论也称乐理,是学习音乐的必修课程。下面是小编整理的乐理基础知识学习小窍门相关内容介绍,希望大家喜欢。

乐理基础知识学习小窍门

  乐理基础知识学习小窍门 篇1

  请猜四个音乐记号

  1、姐妹两个一样长,一个瘦来一个胖,排在队伍最后边,歌曲唱完它出场。

  2、五线谱上一把号,使劲吹它它不叫,二线是它好朋友,四次握手咪咪笑。

  3、四条竖线分两边,中间还有四个点,如在歌中见到它,请你再要唱一遍。

  4、姐妹七个真稀奇,名字不叫多来眯,生来爱唱英语歌,张口就是"CDE"。

  谜底是:

  1.终止线

  2.高音谱号

  3.反复记号

  4.音名

  给启蒙班乐理教学的儿歌识谱歌谣

  一、五线谱,五条线,

  间隔着四个间;第三间,高音"哆"(do),

  下加一线中音"哆"(do),

  一线"咪"(mi),二线"嗦"(sol),

  一二三间"法、拉、哆"(fa、la、do)。

  二、五线谱,像楼梯,向上高,向下低

  一二三线,357,一二三间,461

  四线五线唱24(高音)第四间上唱个3(高音)

  三、第一线小猫咪咪第二线小老鼠嗖

  第一间小红花发第二间小提琴拉

  四、中央C上敲敲门dododo(哆哆哆)此条也可以念:下加一线敲敲门dododo

  下加一间打招呼rerere(来来来)

  第一线上小猫叫mimimi(咪咪咪)

  第一间里放沙发fafafa(发发发)

  第二线上把话说solsolsol(说说说)

  第二间里把手拉lalala(拉拉拉)

  第三线呀笑嘻嘻sisisI(嘻嘻嘻)

  第三间里歌儿多dododo(哆哆哆)

  请伸出你的手,把5个手指当作五线谱的五条线,手指之间的空档作为四个间。那么,你的手就是一个小小的随身携带的五线谱了。

  1、什么是五线谱?

  五线谱,有五线,五线之内有四间。

  每条线,每个间,都有一音住上面。

  五线四间不够用,还可加间和加线。

  2、怎样写高音谱号?

  二线起头向上弯,弯到三线向下转,

  转过二线到一线,画圆斜上伸出头,

  回头交叉第四线,一直往下伸出头,

  拐弯过来画圆点。

  3、全音符

  全音符,空符头,没有符干连着头,

  没有符尾连着干,只有一个空符头,

  记住它要唱四拍。

  4、二分音符和四分音符.

  二分音符空符头,四分音符黑符头。

  只有符干没有尾,符干一直连着头。

  符干朝下写在左,符干朝上写在右。

  二分音符唱二拍,四分音符唱一拍。

  黑白符头要分清,黑一白二不能忘。

  5、八分音符

  八分音符黑符头,还有符干连着头。

  一条尾巴长有黑,连着符干的右边。

  八分音符很特别,记住它只唱半拍。

  6、十六分音符

  十六分音符黑符头,还有符干连着头。

  两条尾巴长有黑,连在符干的'右边。

  十六分音符很奇特,只唱四分之一拍。

  7、休止符

  全休止符是小黑杠,挂在四线下休息。

  安安静静不出声,要停四拍别着急。

  二分休止也是小黑杠,躺在三线上休息。

  静静躺着不出声,休息两拍记心里。

  四分休止符象反"3",休息一拍要记清。

  八分休止符象正"7",休息半拍别着急。

  十六分休止象双"7",休息半拍的一半别忘记。

  8、拍号

  节拍的记号叫拍号,它在乐曲前面摆,

  摸样长得象分数,音乐无它乱起来。

  四四拍子

  四分音符作一拍,每小节里有四拍。

  强、弱、次强、弱,这就叫做四四拍。

  三四拍子

  四分音符作一拍,每小节里有三拍,

  强弱弱、强弱弱,这就叫作三四拍。

  二四拍子

  四分音符作一拍,每小节里有二拍,

  强弱、强弱有规律,这就叫作二四拍。

  附点音符

  小小附点圆又圆,它的作用不简单,

  音符后面加上它,时值马上加一半。

  附点全音符唱六拍,附点二分音符唱三拍,

  附点四分音符唱一拍半,附点八分音符唱半拍加一半。

  击拍歌

  我用手来轻轻拍,音的长短就明白。

  手往下拍是半拍,手掌拿起又半拍。

  一上一下共一拍,经常练习就明白。

  (按各种节奏型练习打拍)

  C大调音阶在五线谱高音谱号上的音位.

  五线谱有五线,五线中间有四间。

  五条线四个间,都有一音住上面。

  一二三线咪梭西,一二三间发拉哆。

  下加一间来来来,下加一线哆哆哆。

  全音和半音

  两音之间有距离,最小距离叫半音。

  两个半音加起来,它的名字叫全音。

  半音全音有区别,键盘上面能看清。

  哆来咪发梭拉西,七个白加五个黑。

  白七黑五十二音,平均分成十二份。

  不管是黑还是白,相邻是半相隔全。

  音程

  两音之间的音高有距离,音高距离叫音程。

  音程的计算单位用度数,包含几音是几度。

  大二度,小二度

  全音和半音是不一样,相同的度数要分大小。

  全音的二度是大二度,半音的二度是小二度。

  大三度,小三度

  两个全音的三度是大三度,一全一半的三度是小三度。

  三和弦:三个音按三度音程叠置起来构成的和弦叫三和弦。

  按三度音程排列时:上面的音叫"五音

  中间的音叫"三音"

  下面的音叫"根音"。

  三和弦可分四类:

  1、大三和弦

  根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是纯五度。

  2、小三和弦

  根音到三音是小三度,三音到五音是大三度,根音到五音是纯五度。

  3、减三和弦

  根音到三音是小三度,三音到五音是小三度,根音到五音是减五度。

  4、增三和弦

  根音到三音是大三度,三音到五音是大三度,根音到五音是增五度。

  原位三和弦和转位三和弦

  以三和弦的根音为低音的和弦叫原位三和弦。以三音为低音,叫第一转位,也称"六和弦"。以五音为低音,叫第二转位,也称"四六和弦"

  乐理基础知识学习小窍门 篇2

  音乐理论基础知识

  第一章 音及音高

  在这里就不多说这些了,很三八的。我们平时听到的所有声音都是由物体振动而产生的,那么被我们音乐中所使用的乐音也不例外。音有高低、强弱、长短、音色这四种基本的性质。换作物理上的道理来讲音的高低就是由物体振动的频率决定的;强弱则是由物体振动的幅度决定的;长短则是物体振动的时间长短决定的;音色则是由发音体的性质、形状以及泛音多少决定的。在这四种性质中,音高和长短在音乐的表现中有更为重大的意义。

  第二章 乐音的分组及音律

  我们通常所使用乐音基本上都在钢琴的音域之内,在这里就以钢琴为例来讲一下音的分组以及音律。

  大家知道我们平时使用的音有最基本的1、2、3、4、5、6、7这七个。当然还有变化音级上的变化音。就以钢琴为例,钢琴上一共有88个键,52个白键36个黑键(不相信可以数数,哈哈~~),52个白键所对应的即为我们所最常用的基本音级1234567,而36个黑键对应的则为变化音级,也就是我们平时所说的升1、降3、升4、升5、降7。问题就在这里了。这么多的音,而名字只有1234567这几个,怎么来区分谁是谁啊。下边我们就来说一下音的分组。

  钢琴上的五十二个白键循环重复的使用着七个基本音级的名称,因此出现了很多同名音,为了区分音名相同而音高不同的各个音,我们将音列分为许多个组。

  在这里我要重点说一下,我们平时所说的“中音do”,实际上也就是我们所说的中央C,在音的分组中它属于小字一组,记为c1,从它往下的音就是小字组。(比如低音si,也就是记做b)小字组再往下就为大字组,用大写的字母来表示(我们通常说的lowC也就是记做C)依次类推一共可以推到大字二组的A2,也就是键盘上的最低音。然后我们再从中央C往上推,同样可以推出一个小字二组,小字三组,小字四组,小字五组,最高的一个音就是小字五组的c5。

  各组音的记法如下:

  小字组各音都用小写字母表示,如果是小字n组就在小写字母的右上方加数字来表示。

  大字组各音都用大写字母表示,如果是大字n组就在大写字母的右下方加数字来表示。

  这就是音的分组,国际通用,绝对通吃,哈哈~~~但在这里还要提一下音域这个概念。

  总音域也就是钢琴的音域,从C2--c5,看得懂吧?还有就是个别的人声或乐器也都有自己的音域。

  下边我们来讲一下什么是音律。理论上是这样的,乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。音律是在长期的音乐实践发展中形成的,并成为了确定调式音高的基础。音律也有很多种,比如十二平均律、五度相生律、纯律等等。在这里我们只介绍最常用的十二平均律。

  所谓十二平均律就是将一个八度分成十二个均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。十二平均律呢在古代希腊时便有人提出了,但并未加以科学的计算,世界上最早根据数学来制定十二平均律的则是我国明朝的音乐家朱载堉(1584年哟)

  在音乐中两个音之间最小的距离便是半音,八度内包括十二个半音,在基本音级中除了3和4;7和1之间使伴音外,其余都是全音。(两音间的距离等于两个半音的叫做全音,比如1-2;2-3等等)

  所谓等音也就是音高相同而意义和记法不同的音。

  在这里关于等音的问题就不再多说,但请大家记牢,在乐音中除了#5和b6只是互相有一个等音外,其他每个基本音级和变化音级都有两个等音。比如“升1也可以是降2,也可以是重升7”等等,在这里不再多做阐述。

  第三章 记谱法

  因为我们在做midi的时候,时时刻刻都要跟乐谱打交道的,所以记谱法我们一定要知道。简单来说记谱法就是记录乐曲的方法。记谱法也有很多种类,比如古琴用的古琴谱,锣鼓用的锣鼓谱,还有我国民间用的公尺谱等等,当然还有我们现在普遍应用的五线谱和简谱。因为在音序软件中一般都是用五线谱来记谱的,所以在这里我们只来学习一下五线谱就好了。同时附上由王巍所写的五线谱制作方法,介绍的是用Encore 4.2来制作五线谱。

  因为五线谱这么普及在这里就简单来说一下吧。五线谱一定会有五条线这五条线中间还有四个“间”。在这里要说的就是,五线谱的每条线和每一间上边都记录着一个音符,并且“线”还可以往上往下继续加。就比如我们平时说的中央C他的位置就在下加一线。一次往上推第一线就是小字一组的e1,第二线就是小字一组的g1……这个相信大家都会。

  当然五线谱除了全音符以外都有几部分构成,符头,符干,符尾。全音符呢就是一个圈,长四拍。二分音符呢就是在全音符上加上一个符干,四分音符则是一个黑头加上一个符干,八分音符就是四分音符再加一个符尾……再往下推这些相信大家都知道。我所要说的是五线谱的记法,如果带符干的音符出现在第三线以上,则它的符干应朝下,反之则应该朝上。这是重中之重。

  第四章 调式总论

  按照一定关系联结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。

  调式中的音按照高低次序上行或下行,由主音到主音排列起来就叫做音阶。例如:12345671就是一个音阶。

  调是调式的音高位置。比如c调,d调等等。

  调式体系中的各音叫做调式音级。

  在我国调式主要有五声调式,六声调式,七声调式等等,这些调式主要是以“宫、商、角、徵、羽”这五个音为主的(也就是我们平时说的1、2、3、5、6)六声调式也就是在五声调式的基础上加进了清角或变宫这两个音(也就是4和7),七声调式则是在六声的基础上又加进了变徵和闰这两个音(#4和b7)。一般情况下还是五声调式用的比较多,另外我们有时走即兴的时候也用五声调式比较多。比如《世上只有妈妈好》《茉莉花》《笑傲江湖》等等音乐都是用的五声调式。在这里不作过多讲解,只作为了解就行了。

  下边我们主要来学习一下大调式和小调式,因为我们所需要的东西主要就在这里了。

  在讲这一节之前我们要先在牢记一下1234567对应的音名分别是cdefgab。重点!

  大调式的主音为唱名的“do”,按音阶排列起来就是“12345671”;小调式的主音则为唱名的“la”,按音阶排列起来就是“67123456”。通常大调式就用在比较明亮或欢快的音乐中,比如《欢乐颂》之类的;而小调式则用在比较忧伤的音乐中,比如《世上只有妈妈好》就是一个很好的例子。一般大调式的歌曲最后都会归回主音“do”上,而小调歌曲也会归到主音“la”上。这是我们判断音乐是大小调的一个重要手段。

  大小调式又都分为“自然大小调”“和声大小调”“旋律大小调”这三种,因为自然大小调在音乐中出现的几率比较多,所以在这里就只介绍自然大小调。

  自然大调中从一到七七个音级分别是:主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。他们中间的稳定音级为一三五级,正音级为一四五级(这些会在以后慢慢介绍)。

  自然大调各音级之间的关系如下:“全全半全全全半”也就是说“12345671”这几个音之间的音程关系,只要符合这个关系就可以把它当作自然大调。请看1-2之间为全音,2-3之间也为全音,3-4为半音~~~以此类推总结出来就是“全全半全全全半”这个音程关系。那么现在我们知道了“12345671”以“1”为主音,那么它就是C大调了。那如果现在我想要一个F大调的音阶怎么办?当然好办,我们只要从“4”开始按照“全全半全全全半”这个音程关系往上推不就出来了,那就是“4 5 6 b7 1 2 3 4”(注意是降7),以4为主音,并且音程关系符合“全全半全全全半”,那不就是F大调吗。那么现在如果一首歌最后一个音落在了“do”上,而这个“do”在键盘上的位置是5,那我现在想问一下这歌是什么调?当然是G调。

  在这里我还要讲一下如何为歌曲定调。在歌曲进行中你只要找到一个准确的“do”,并且在键盘或其他乐器上能找到他的准确固定音高,那么在键盘上找到的那个音的音名就是这个调的调名。比如,我正在听一首《梦醒时分》我听出来一个音在这首歌里应该唱做“do”,我在键盘上一找,这个因却是小字一组的e1,那么这首歌一定是e调。

  然后我们来说一下小调。小调可以这么说是依附大调存在的,每个小调都有一个关系大调,因为互相构成关系大小调的两个大小调他们的音是一模一样的,就比如C大调和a小调,构成他们的音是一样的,不同的是他们排列的顺序不一样,一个主音是1一个主音是6。在这里就不再多做介绍,因为在歌曲中,无论大小调都使用大调的调号来为歌曲定调。单大家还要知道一点就是小调主音向上推一个小三度就是它的关系大调。在这里也不再多说,主要是让大家明白怎么为歌曲定调。

  第五章 音程

  两个音级在音高上的相互关系叫做音程。先后发声的两个音形成的叫旋律音程。同时发声的两个音构成的叫和声音程。

  在这里牵涉到一个概念就是音程的度数和音数。简单来说,计算音程的度数就好比数人一样,数到最后加上自己就行了。比如1-4就是一个纯四度。1、2、3、4一共四个音,也就是四度。2-7就是一个大六度,2、3、4、5、6、7一共是六个音,所以是六度。这是音程的度数。要牢记他的算法。音数呢就是音程中所包含的半音或全音的数目。全因为1,半音为1/2。

  接下来我们再来学习一下自然音程。所谓自然音程就是在七个自然音级之间所构成的自然音程,一共有以下几种:

  纯一度:音数为零的一度叫做纯一度,比如c到c,#d到#d等。小二度:音数为二分之一的二度叫做小二度。如e到f,#f到g等大二度:音数为一的二度叫做大二度。如c到d,e到#f等。小三度:音数为一又二分之一的三度叫小三度,如e到g,b到d等大三度:音数为二的三度叫做大三度,如c到e,f到a等纯四度:音数为二又二分之一的四度叫做纯四度,如c到f,g到c等增四度:音数为三的四度叫增四度,如f到b,c到#f等。减五度:音数为三的五度叫减五度,如b到f,c到bg等纯五度:音数为三又二分之一的五度叫纯五度,如c到g,g到d等小六度:音数为四的六度叫做小六度。如e到c,#f到d等大六度:音数为四又二分之一的六度叫做大六度。如c到a,d到b等小七度:音数为五的七度叫做小七度。如g到f,e到d等大七度:音数为无又二分之一的七度叫做大七度。如c到b,d到#c等纯八度:音数为六的八度叫做纯八度。如c到c1,d到d1等

  在这里还要注意一点就是,纯音程只有一四五八度,而一四五八度也只有纯音程。

  一切增减倍增倍减音程(增四减五除外)都是变化音程。

  在一个八度之内的音程叫做但音程,超过一个八度的音程叫做复音程。

  在这里简要的介绍一种构成和判断音程的方法。

  二三度,有半则小无半则大。四五度,有半为纯两半则减。六七度,一半则大两半则小。

  注:半即为半音。大小增减指的是音程的性质。所有纯音程都是协和的音程。

  第六章 和弦

  几个音按照三度的关系排列起来叫做和弦。和弦是给我们接触最多的一个概念了。在这里就重点讲一下。

  三和弦:有三个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做三和弦。在三和弦中最下边的音叫做根音,中间的音叫做三音,最上边的音叫做五音。

  三和弦的主要类型有:大三和弦,小三和弦。还有比较不常用的增三和弦,减三和弦。下边我们来逐一讲解。

  大三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做大三和弦。比如:1-3-5;4-6-1等等

  小三和弦,根音到三音是小三度,三音到五音是大三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫小三和弦。比如:1-b3-5;4-b6-1等等

  增三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是大三度,根音到五音是增五度的三和弦叫做增三和弦。比如:1-3-#5;4-6-#1等等

  减三和弦,根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是纯五度的三和弦叫做大三和弦。比如:1-3-5;4-6-1等等

  然后是七和弦。有四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做七和弦。七和弦下边的音和三和弦一样分别叫做根音、三音、五音,最上边的音叫做七音。所有七和弦都是不协和的`,因为其中包含了不协和的七度音程。七和弦的名称是按照所包含的三和弦的类别及根音与七度因之间的音程关系而定名的。因为七和弦不常用在这里就不再多做介绍。

  和弦的转位。以和弦的三度音、五度音甚至七度音为低音的和弦叫做转位和弦。

  三和弦除了根音外,还有两个音,所以它有两个转位。

  以三度音为低音的三和弦叫做三和弦的第一转位,也叫做六和弦,用数字6代表。

  以五度音为低音的三和弦叫做三和弦的第二转位,也叫做四六和弦,用数字46代表。

  同一个和弦在不同的调式中有不同的意义,所以这一点还要大家细心的琢磨。我这里只是起到一个抛砖引玉的作用。

  音律

  乐音的准确高度叫做音律

  由于音律研究的是乐音的准确高度,所以就不可能只是乐音体系中的音,因而下文中提到的“音”就不一定都是音级。只有当音高确定之后,才能判断它是否属于乐音体系。也才能知道它是不是音级。

  为了准确表示音与音之间的音高关系,我们用音分(cent)作为单位,并规定一个八度的两个音之间为1200音分。

  确定音律的方法叫做律制

  在音乐史上出现过各种律制。现在常用的律制从理论上有“三分损益律”、“纯律”和“十二平均律”三种。由于“三分损益律”和“纯律”都与乐音的分音列有密切的关系,所以在这里先简单的介绍一下乐音的分音列。

  在下例中,第一行前的图分别表示从全弦到八分之一的各种振动。在实际发音时这些振动是在一条弦上同时产生的;图下的第一行是按照音高把乐音的分音列从低到高排列时各音的编号,同时也是上图中各振动的编号。第二行是各分音的名称,其中的一分音就是基音,二分音以后都是泛音。第三行是假定基音的弦长为一时各分音的弦长和全弦长度的关系。第四行是各分音的振动频率和基音的振动频率之间的关系。第五行是假定基音的振动频率是110Hz时各分音的振动频率。第六行是第五行各振动频率在现行乐音体系中的音名。由于现行的乐音体系中没有用到音高等于七分音的音级,所以七分音没有名称。另外,前四行对所有乐音的分音列都是一样的。第五行和第六行则根据所用的具体音而不同。如在一些声学理论研究中就规定小字一组c的振德饰?56并把他们所研究对象的范围扩大到大字六组。第七行就是按这一规定的大字六组的C为基音时各分音的振动频率。第八行是第七行各振动频率的音名。

【乐理基础知识学习小窍门】相关文章:

音乐乐理基础知识大全08-26

简单声乐理论基础知识08-18

怎样学习音乐乐理知识11-24

乐理08-29

乐理知识之学习声乐的技能素质05-26

街舞学习的基础知识理论06-04

乐理速记方法08-28

英语基础知识的学习方法08-26

JAVA认证基础知识:JavaNativeInterface学习小结06-02