中国古典舞基训“蹲”的作用

时间：2022-03-25 15:46:57 舞蹈知识我要投稿

关于中国古典舞基训“蹲”的作用

　　古典舞，舞蹈形式，定名于二十世纪五十年代，是中国舞的代表分支，最初的基训结合芭蕾舞的训练体系，下面是小编收集整理的关于中国古典舞基训“蹲”的作用，希望大家喜欢。

　　一、蹲的动作形态分析

　　(一)从发力角度来分析。古典舞基训课中蹲的训练概括地说就是古典舞里腿的屈伸和弯直的训练。古典舞基训课的基本功主要讲究开、绷、直、跳、转、翻，即大小胯要开、腿要直、脚背要绷，当然还要运用跳跃旋转和空翻。蹲的练习使腿的关节韧带与肌肉富有柔韧的弹性。古典舞基本功训练的蹲就是腰、腿、臂、全身柔韧性的训练。各种单一跳跃或连续跳跃动作，要实现空中的腾空，才会有各种舞姿的完成及变化，这就需要腿部肌肉的发力，在脚掌接触地面的瞬间有意识地快速推地，产生脚掌与地面的反弹作用力，使腾空的力量大于人本身的重力，这样就完成了由地面蹲到空中的跳跃。

　　(二)从肌肉群分析。中国舞跳的动作，多数是在动态中完成各种跳或连续跳，也有直接推地跳起。在古典舞蹲的练习时，需要拥有良好的弹跳能力，这也是古典舞蹲练习好的前提条件。要想跳得高，腿部肌肉缓冲时间越短，支撑反作用力越大。因此，提高腿部肌肉的能力，可以大大提高弹跳力。蹲在训练中，可以通过打击类的动作和快慢节奏交替的适应，加强肌肉的灵活性与节奏变化的训练，训练肌肉变化和反应的速度和能力。古典舞基训课中蹲的基础能力部分主要体现在三部分：首先, 训练腿部的肌肉能力。在跳跃过程中肌肉可以控制舞蹈演员下蹲时有连绵不断的感觉, 防止舞蹈演员在做动作时蹲得过死。其次, 蹲下起来时脚有个推地的过程, 训练的目的是防止舞蹈演员在做动作时不会运用这个过程来进行跳跃。最后, 不论是在小跳、中跳、还是大跳中，在起跳之前都要经过蹲才能到跳，这一点相当重要。舞蹈演员蹲训练得好不好，就看舞蹈演员在跳跃时会不会运用蹲来辅助自己来完成动作。

　　二、训练中的蹲对跳跃的重要作用

　　跳跃的训练在古典舞基训中，占有很重要的位置。它处于训练的高级阶段，是整个基本功训练的综合体现，除了自身的变化发展之外，将更多地与旋转、翻身、控制、表演等方面的技术训练结合进行，以扩大运用范围。基本跳跃训练的特点主要有：单一跳、双起双落、单起双落、单起单落。分小跳、中跳、大跳部分;舞姿类的跳跃训练:分小跳、中跳、大跳部分;短句训练：跳与跳、跳与转、跳与翻身、跳与武功的组合;跳与转、翻、舞姿变化的组合训练。所有上述的.跳跃动作形态其实从受力层面讲,都和蹲有着千丝万缕的联系。

　　(一)发力和缓冲作用。蹲训练的是腿部的肌肉能力，蹲训练得好不好，主要的依照标准就是在跳跃时会不会运用蹲进行发力和缓冲以完成动作的连接。中国古典舞的跳跃从民族的审美特性出发，追求空中舞姿的闪、展、腾、挪，又从跳跃的运动规律着眼，寻求训练技法的科学性、合理性和准确性，从而将古典舞的动势和韵律扩展到空中，丰富了舞蹈用形体表现情感的空间领域。

　　(二)蹲的缓解训练对韧带的作用。力性动作一般指人体各部在某段时间内位置不发生变化的动作。在静力性动作的解剖学分析中仅分析静止状态的动作部分。由于人体在静力性动作中，全身肌肉较长时间内保持紧张状态，易使人体呼吸、血液循环形成一定的困难，易导致肌肉连续工作能力下降。一些静力性动作为人体非习惯性动作，如体操桥、手倒立等。所以，为完成这些动作，不仅需要特殊姿态下的肌肉工作能力，也需要各关节能有大幅度的运动范围或特定形式的稳定支撑能力。跳跃动作作为瞬时间改变动肌和动力性的动态活动, 更需要蹲给予力性的支持和保障, 使其在跳跃的过程中凭借蹲所产生的力量, 控制在空中的形态和肌肉群动势。

　　三、结语

　　学生在做动作时具有一个规格概念和正确的方法，以基础训练为主，同时加强跳、转、翻技巧所需的柔韧与力量的训练。在转、翻、跳等技术技巧方面进行全面开法儿及提高。以技巧为主的阶段，在芭蕾训练直立转和跳的基础上，对民族舞姿转、翻、跳进行全面的开法儿，要求明确技法特点、用力方法和运动规律。力求在掌握常规技术技巧的基础上, 根据学生自身条件特点因材施教。根据每班学生的优长，充分发挥学生的特点，让学生比较突出的方面更娴熟、更突出，形成个人技巧。老师帮助指导学生找准突出训练的技巧，并采取定期回课的方式来检查完成情况，培养学生独立思考能力。勇于尝试，在了解自身优长的基础上去开发新动作，提高创新能力。

　　拓展蹲的练习

　“蹲”是腿的屈伸和弯直的训练。通过蹲的练习使腿的关节韧带与肌肉富有柔韧的弹性，这是男、女舞蹈演员掌握技巧所必不可少的条件。不仅跳跃要有弹性，几乎所有的技巧都离不开蹲的动作。同时“蹲”还具有增强后背力量的作用。

　　双腿蹲：

　　1、小八字步半蹲、全蹲

　　2、大八字步半蹲、全蹲

　　3、踏步半蹲、全蹲

　　4、弓箭步蹲(正、旁)

　　5、移动穿掌扑步(男)

　　单腿蹲：

　　1、端腿蹲

　　2、掖腿蹲

　　3、跨腿蹲

　　4、环动掖腿蹲(旁腿环动到后面成后抬腿后再掖蹲的动作)

蹲的训练要求

　　1、“蹲”是离把练习的第一个动作，要求练习时的动作徐缓、连贯。因此，宜采用慢速或中速音乐伴奏。

　　2、分别将双腿蹲或单腿蹲中的(2)至(4)项动作组合起来练习。

　　3、双腿蹲可与下列动作组合起来：

　　大八字步的前、后、旁下腰及涮腰。

　　在小八字步蹲和大八字步蹲之后立半脚尖。

　　蹲后接90度以上前、旁、后腿的舞姿。

　　4、单腿蹲可与下列组合练习：

　　单腿前、后下腰。

　　踏步旁下腰;大踏步旁下腰。

　　蹲后接90度以上的前、旁、后腿，斜探海，后腿侧身等的碾转。

　　蹲后接各种单腿变身和90度以上的抬腿环动动作。

　　大踢腿的练习

　　中国古典舞蹈中的一切舞姿和技巧都需要有腿部的深厚功底。“大踢腿”是训练“腿功”的重要教材。通过大踢腿练习，可使舞蹈演员腿部肌肉柔韧、有力而富有弹性，并可增强腿、腰、背等的控制能力。这部分练习动作也是舞台表演可以直接使用的舞蹈动作。

　　1、踢前腿(勾脚、绷脚)

　　2、踢旁腿(勾脚、绷脚和向左、右转身四分之一的踢旁腿)

　　3、踢后腿

　　4、踢十字腿(勾脚、绷脚)

　　5、踢蹁腿(勾脚、绷脚和带转身的蹁腿)

　　6、踢盖腿(不转身与带转身的盖腿)

　　7、踢紫金冠

　　8、踢冲天炮(男)

大踢腿的要求

　　1、大踢腿是腿部超过90度较大幅度的动作。由于运动量较大，每条腿在每一姿态上不宜连续超过8次。用不同舞姿连接起来的大踢腿动作或左、右两腿交替做时，不宜超过24次，先采用中速音乐，之后可以采用快速音乐伴奏。

　　2、首先，结合每一种手的姿态单一的反复踢腿(可以原地做也可以行进做)

　　3、然后，可以将两种姿态或两种以上的姿态组合起来进行踢腿练习。

　　4、常用的组合如：

　　(1)踢前腿可接：后腿、探海、踢紫金冠，踢冲天炮、悠后腿翻身等。

　　(2)踢旁腿可接：斜探海、拧身探海、踏步翻身等。

　　(3)踢后腿或踢紫金冠可接：踢前腿、快踹燕。

　　(4)踢十字腿可接：踢旁腿、踢蹁腿、踢盖腿等。

　　(5)踢梅花腿(将踢十字腿、踢旁腿、踢前腿、踢后腿、踢蹁腿、踢盖腿连接起来，用一条腿做，每种姿态各踢1次)等。

　　5、连续做单一的踢腿动作或组合练习时，都可以用下列动作衔接或结束：如各种身法动作;各种姿态腰的动作;旋转和翻身等。

　　腰的练习

　　腰是身体运动和舞蹈动作的轴心，而腰的动作又是掌握繁难舞姿和技巧的动作基础，如：风火轮、卧鱼、斜探海、探海、紫金冠跳、双飞燕跳以及翻身...... 等都是以腰为主的动作。腰的训练目的是增强舞蹈演员腰部柔韧性和灵活性。此外，腰的动作也常是舞台表演上直接采用的舞蹈动作。

　　1、大八字步前、旁、后下腰

　　2、丁字步拧腰

　　3、大八字步涮腰(女，1-3次)

　　4、弓箭步涮腰(男，1-3次)

　　5、踏步旁腰

　　6、大踏步旁腰

　　7、单腿重心前、后下腰

　　8、单腿跪前、后下腰

　　9、卧鱼

　　10、八字步风火轮(女，1-3次)

　　11、弓箭步风火轮(男，1-3次)

腰部训练的要求：

　　1、腰的训练先可采用慢速或中速音乐伴奏，然后再用快速音乐，这样可以训练腰部具有灵巧的运动能力。

　　2、可将两项以上不同舞姿的腰的动作，组合起来练习。

　　3、常用的组合如：涮腰卧鱼，穿掌扑步风火轮

　　4、可以作为各种舞姿、大踢腿、旋转和跳跃等组合的衔接动作或结束动作。

　　旋转练习

旋转动作在中国古典舞蹈中表现出了千姿百态。旋转动作的技巧不仅难度较高，非常富有表现力，同时，它又可以起着巧妙的衔接作用。这里所介绍的仅是其中的一部分。由于旋转的难度较大，因而要求演员必须有较好的腰、腿基本功力和高度的协调性。旋转时的舞姿应鲜明，也就是在旋转时要能保持住固定的舞姿。这就要求演员要有较扎实的基本舞姿训练的基础。因此先进行一段时间的一至五类的训练，再开始转、翻、跳的技巧训练较为稳妥。旋转的某些动作可以作为特技表演。

　　1、平转(斜线或圆圈进行)

　　2、反跨转(2-5圈)

　　3、踏步掖转(2-5圈)

　　4、跨转(男，2-5圈)

　　5、上步掖转(女，2-5圈)

　　6、斜探海转(女，2圈)

　　7、探海转(2-5圈)

　　8、后腿侧身转(2圈)

　　9、紫金冠转(女，2圈)

要求:

　　1、旋转可采用两种速度进行练习。初级训练阶段的小舞姿转以及大舞姿转都要求动作平稳流畅，一般多采用慢速或中速音乐伴奏。舞姿转进入中级和高级训练阶段时要求平稳而急促，大多用快速音乐伴奏。

　　2、首先，练各种旋转的单一动作，反复进行。