【精】小学音乐的教学反思
身为一名刚到岗的教师，教学是我们的工作之一，写教学反思可以快速提升我们的教学能力，写教学反思需要注意哪些格式呢？以下是小编收集整理的小学音乐的教学反思，欢迎阅读与收藏。
小学音乐的教学反思1
本节课，深受学生的喜爱，教学效果明显。有一下几点优势与不足：
一、优势
1、趣味性：对于学生来说，兴趣是最好的老师。将教学内容趣味化，利用孩子喜爱游戏的特点，充分发挥他们的自主性、能动性，使学生在玩中乐，在乐中学，轻松愉快地掌握了知识。
2、科学性：教学必须遵循学生的身心发展规律。本次活动中教师确定游戏的内容，玩什么，怎样玩，并非单一的.规定孩子“一二三，齐步走。”这样让孩子在实践中探索生活环境的人事景物。在侧重游戏的同时，兼顾到了对说唱游戏的影响，相互依附，科学共进。
3、教育性：本次活动中，对学生整体人格的发展，艺术能力、鉴赏能力以及语言表达能力和想象力在潜移默化中得到了培养。
另外，在本次教学中，还体现了学生的自主性、能动性等特征。
二、不足：
教育应坚持面向全体，因人施教的原则。本次活动在学生个体发展教育方面关注不够，有待于在今后的工作中进一步改进。
总之，新《课标》为教师提供了广阔的施展空间，学科综合促进学科协调发展是课程改革的需要。只要我们善动脑筋，勇于创新，就一定能用成功的教学收获教学的成功。
小学音乐的教学反思2
我整体的教学思路是以“动物”作为本课的主题情境和主线，让学生在听、唱、演的过程中感受音乐，表现音乐，体验音乐活动带来的愉悦感受。
《音乐课程标准》中指出“音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美的心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。基于这种理念，在课的一开始，我利用学生喜爱动物的特点，设计了趣味活动，让学生置身于一个发生在农场里故事的音乐教学情境中，孩子们在不知不觉中导入农场的天地，给他们一种愉快轻松的感觉在欢快的游戏中蕴涵学生对知识的学习。如通过模仿小动物的叫声学习节奏；通过"互相礼貌问好"的游戏感受节拍。在整个教学活动中，我利用各种手段努力给学生创设一种和谐、民主、愉快的学习氛围，既促进了师生关系，又激发了学生的学习兴趣，为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。
对于低年级学生而言，喜欢各种小动物，所以在节奏形成学习中，他们也十分乐意，突破以前沉闷老套的教学方法。最后让每个学生都有表现的舞台和机会，并很有效的使用了打击乐器。本课的难点就在这一小段里，节奏密、歌词多，在设计教学方法时，积极引导学生分析鉴赏音乐形象，抓住学生已有的生活经验，准确地捕捉音乐形象，让他们用动作和语言表现这一段，加强对音乐的理解。形成以教师为主导，学生为主体的音乐课堂教学结构，使学生整堂课都沉浸在热闹、欢快的气氛中。多媒体的应用，让学生从视觉感官上更直接地体会了这种情绪。在每个教学环节上的设计上注重培养了学生的实践能力与创新精神，让学生在开心轻松的氛围中学习了音乐，感受了音乐，表现了音乐。
《母鸡叫咯咯》这一课有它的光彩之处，但也存在不少遗憾。比如，整堂课教师和学生都很忙碌，教师在教学阶段应该给予示范，但是在学生唱的时候应该站好认真的听学生们的演唱，学生们的起坐太过于频繁。教师在奖励学生各色的聪明宝贝的时候，目标明确了，但是在实施的过程中没有表现出来。巩固歌曲环节，发现学生更多是专注于手上的'动作，而忽略了耳边的音乐和演唱歌曲，造成了课堂的学生的走调现象。评价学生的时候太过于民主，而忽略了最基本的常识问题。不过，只要尝试做好，通过努力一定会成功的。相信我可以做到。
总之，通过此类教学及各种音乐实践活动，为孩子打下音乐欣赏的扎实基础，培养了学生爱好音乐的情趣，突出学生在音乐教学中的主体地位。
小学音乐的教学反思3
识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间，便有着这样的深刻的体会：学校音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：
一、强化听的感觉。
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。
比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。重视“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教学时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅堑，而这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起来了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。
二、利用创编旋律来提高识谱能力。
创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的`相互配合。
以教五年级学生唱〈唱支最美的歌〉为例。由于这首歌曲具有鲜明的民歌特点，所以在学唱新歌之前，我将乐曲中的旋律顺序打乱，以短小动机为单位排列在一起，先让同学们听每组动机的音高，在根据自己的感觉重新排列成流畅的旋律，并一起弹唱。这样，以听为先导，创编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱教材上的歌曲，这样提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学习积极性与主动性。
同样的，创编旋律的形式可以多种多样，可以在学唱新简谱之前创编，也可以在学完了新歌之后来创编。这样都能让同学们在乐趣与自己的成就感之中学习简谱。
三、进行集中教学。
我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”，我觉得很有道理。长期以来，我们的音乐教学都是把识谱随课文分散教学的，要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务，在初中阶段基本完成五线谱识谱任务。事实上，这个任务远没有完成，也不可能完成。首先，这种过分分散的识谱教学法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的，更不是每堂课都只学识谱内容，很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘前面，缺少连续性，形不成系统，效果自然不佳。其次，分散识谱教学束缚了学生学习的主动性。按目前课程的编排体系组织教学，学生不可能在一个相对较短的时期内获得初步的识谱能力。小学学了两三年甚至四五年仍然无法独立视唱简谱。
集中识谱教学法是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。所谓“集中识谱教学法”，即缩短战线，集中一点打歼灭战，把原来需要用整个小学、初中阶段来学习的识谱内容集中安排到小学二年级或三年级、初中一年级，用二到三个学期学完。这样，一方面学习内容紧凑，可以克服识记方面的困难；另一方面，学生可以提前掌握简单的独立视唱技能，使他们学得积极主动，进一步激发兴趣，到小学或初中毕业时，他们就基本上具备了应有的识谱技能，能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。
当然，运用“集中识谱教学法”，必须由专职音乐教师或识谱能力较强的老师任教。同时，音乐教材要按“集中识谱法”的要求重新编写，在时间分配上也要适中，不是越集中越好。因为过分集中会使难度增大，学生接受不了。
新的课程标准让我们一改以前依*灌输，偏重知识传授和技能训练的传承式教学取而带之的是一种综合知识的运用和注重创造性思维的现代教育理念。在音乐识谱教学中中培养学生的创造意识需要充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性，使学生主动走入音乐中去寻找，探索和创造，在美妙的音乐中挖掘自己的潜力，培养并发展学生的想象力，审美力和综合运用知识的能力。
奥尔夫曾说“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐，是最重要的。”我们应大胆放手，让孩子们在多样而开阔的活动空间自主并自由地寻找、感受和体验音乐带给他们的快乐，并在快乐中更好地体验音乐的美妙。
小学音乐的教学反思4
音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明，小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自我学习，提高业务素质的重要手段之一。
在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《买菜》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。
一 注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。
课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。
在教学《买菜》时，我首先安排了《劳动最光荣》音乐律动，让学生在音乐中初步感受劳动的快乐，并让学生模仿小动物劳动时的动作，从而进一步让学生体验劳动时的快乐;然后引导学生从小动物劳动联系到自己生活中劳动的情景并用动作表现，这样的设计在课堂上学生积级性很高，从而激发学生学习新歌的兴趣。在教学的创编环节设计了菜场场景，让学生走进生活，看到品种繁多，五颜六色的菜，学生十分激动，我接着引导学生把自己喜欢吃的或看到的菜将歌中的换一换;学生热情很高完成了创编任务。
二 坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。
由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《买菜》这一课时定下了三个教学目标：
1、通过欣赏，让学生初步感受劳动的快乐。
2、通过创编歌词，激发学生的想象力，创造力，学生间的合作精神。
3、通过律动表演渗透团结友爱的思想教育，激发一种积极向上，爱劳动，爱生活的态度。通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点，重新设立教学目标：“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏，充分体验学生丰富的表现力，同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种教学策略进行反思。
三 把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。
从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的`，全身心的感知并参与音乐实践活动。
四 围绕主体，紧扣主题，集体协作是反思教学必要补充。
几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?”“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等
从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么?”如：是教育思想还是教育理念的问题，是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
小学音乐的教学反思5
《可爱的家》这节课直指心灵，音乐以情动人，歌曲以理服人。听音乐含泪微笑，唱歌曲情深意长，看图片震撼心灵。有效的教学才是好的教学，教学整体设计做到：前有蕴伏——中有突破——后有发展，伏延千里。优点有三：
1音乐容量大。本课以音乐为本位，以情为核心，以听唱为重点展开教学，层层深入：从对家庭的深情——对弱者的同情——对父母的恩情；用听——唱——思——听，营造“含泪微笑”的课堂氛围，回味无穷。
2．教学内容有弹性。教学中，难的地方“潜出”，简单的地方“深入”，德育渗透点到即止。难的地方，如对弱起的讲解，就是化繁为简的典例；简单的地方，如欣赏《布娃娃》的情景创设，撞击心灵，点燃爱心之火。音乐教学有张力，学生学习才有动力。
3．多媒体运用恰到好处。音乐课的多媒体运用不能“抢戏”：音乐是听觉艺术，看辅助听，艺术修养才会提高。本课中音乐火车的.出现，从复习节拍到学习弱起仅仅用了５分钟，多媒体引领学生直观思维，突破难点。这就是多媒体合理运用的好处——高效。另外，欣赏《布娃娃》时，不足一分钟的情景创设，多媒体引领学生从欢快的天真嬉笑走到无声的冷静沉思。这就是多媒体恰当呈现的力量——无声胜有声。
4．方法运用大胆。鼓励学生走在学习的前面，激发他们用自己喜欢的方式表达、表现音乐。多学科相互渗透，关注教学细节，教学语言明确，具有启发性。充分体现教师引领，学生自主的学习方式。
小学音乐的教学反思6
今天在一小执教了《勇敢的鄂伦春》一课，感触颇深。用不同的学校的学生上课，很多是我意料之外的，通过上课和各位老师的点评，我认识到了自己的差距，找到了努力的方向。
一、聆听是基础
本课是一年级下册的歌曲，这次拿到上学期来上，学生学起来本来就有些吃力，我在设计的时候忽略了这一点，在听歌的部分只设计听了三遍，对于学生来说，还没有对歌曲熟悉就开始教节奏开始学唱，学生学起来比较吃力，因为对歌曲不熟悉，直接学唱，学生出错的地方较多，老师反复纠正，耽误时间，学生学起来也费劲很多。如果能在听的部分，多听几遍，我想这个课堂就会容易很多。
二、不同的学生不同对待
这次的授课对象是一小的孩子，之前没有过合作的经历，学生对于老师的课堂习惯不了解，对于老师的语言也不熟悉，在熟悉学生，和学生做游戏的时候，我发现我说的话，学生不理解，不知道我表达的是什么意思，于是在课堂上我注意把我要表达的事情尽量说的清楚明白，学生在上课时才没有出现不明白老师表达的意思的情况。平时对着自己学校的学生上课，有自己的习惯和方法，换了陌生的环境，就应该针对不同的学生有不同的`语言和活动。这样才能有最好的课堂效果。
三、教语教态
听了李琳老师的课，我最大的感触是，她特别的亲切，听她上课是一种享受，李琳老师的语言很动听而且很有感情，每一句话都像在朗诵在讲故事一样，学生的兴趣就非常的高，让我也忍不住沉浸在她的言语和表情中。
今后，根据前辈们指导的意见，我还要继续努力，争取让我的课堂更高效，做一个孩子喜欢的音乐老师。
小学音乐的教学反思7
《小树快长高》是一年级的新授歌曲。一年级是起始年级，在开学初我比较注重培养学生的学习习惯，特别是培养学生学习音乐的兴趣。 在认真备课的基础上，我运用范唱方式感染学生启发学生的思维，使他们做到有感情地歌唱。我的教学就从兴趣着手，在一年级我积极运用多媒体和范唱等多种教学手段，形象的动作，生动的语言，通过游戏等多种方式让全体学生做到人人参与，经过一段时间的训练，学生的节奏，音高及表演的能力都得到了锻炼，这首歌我通过踏步听音乐进教室的方法引领学生走入音乐的世界，新授歌曲时通过我的范唱让学生初次聆听《小树快长高》快乐活泼带点跳跃的感觉，让学生说一说内心的感受，跟着音乐节拍做做动作熟悉歌曲，符合二期课改以“听觉领先、动觉切入”的新理念，提高了学生欣赏音乐的能力。在学这首新歌的'过程中，我根据学生年龄的特点，一步一步由浅入深学会新歌。学生在课上积极发言、表演，体现了以学生为主体、师生互动的新理念。然后让学生根据新歌分组创编歌词，由于创编歌词是学生第一次尝试，他们很感兴趣，通过讨论，创编出2条新歌词，表现还是比较满意的。
当然这堂课还有几点不足之处：
1、在创编歌词的过程中，运用多媒体效果不近如人意，应该用板书效果较好。
2、多媒体制作颜色不够鲜艳，特别是创编歌词时，改编的歌词颜色应突出。
在以后的教学过程中，我要积极向有经验的教师多请教，争取教学更上一层楼。
小学音乐的教学反思8
本课是以学唱台湾民歌《一只鸟仔》为主的唱歌课。这是一首台湾儿歌，共有两段，每段都采用了象声词来形容一种小鸟的鸣叫声和神态，使歌曲生动有趣。本课围绕着唱鸟、爱鸟、护鸟的主题，极大激发了学生的内心情感，使他们充分融入到音乐中，用打击乐器为歌曲伴奏的能力。
教学设计以“鸟鸣”为切入点。通过聆听自然界中的“鸟鸣”、民族乐器表现的“鸟鸣”、再到歌曲中的“鸟鸣”，让学生在音乐中感受同一题材、同一主题的不同艺术表现方式，从而体验到音乐源于生活，根植于生活的理念。在教学中力图紧扣“民歌”教学的特点，通过听、唱、伴奏、对比感受等方法，让学生了解并喜爱台湾民歌《一只鸟仔》，了解“民歌”这一艺术形式的表现手法和音乐特点。最后，以聆听浙江的民歌《对鸟》作为本课的拓展延伸，加深学生对民歌的感受，使本课教学形成前后呼应。
这节课我采用了范唱加听唱法来教新歌，齐唱时效果不错，可是对于把握台湾风格的衬词还是有点难度，让个别学生唱的`时候还是有一些问题的。所以我在给后两个班上课的时候改进了教案重点向学生介绍了台湾风格的衬词。
在认识音乐知识——“下滑音”的时候，只是教唱没有趣味性。所以我用肢体动作提示学生，还可以用两种不同的唱法形成对比。比如举一个滑滑梯的例子，提示学生唱的时候音调要先上后下。用对比的.方式，第一次唱不加下滑音，不带表情，第二次唱加下滑音，并带上表情，让学生体会他们的区别。音乐教学应该活泼，可爱，富有表现力。不仅要声音美，语言美，还有肢体美，这不应该只体现在表演歌曲上，在教授学生一些乐理知识的时候也应该尽可能的表现出来。
在教学过程中虽然学生的演唱技巧不是很好，不能很好的唱出歌曲的情绪，但通过游戏、创编、表演等环节和从学生脸上洋溢的笑脸可以发现学生很喜欢这种教学方式，让我觉得孩子并不是因音乐而精彩，而是音乐因孩子而精彩。希望自己在以后的教学生涯中不断尝试、不断进步、不断创新、积极进取，使自己的教学水平更上一层楼。
小学音乐的教学反思9
《时间像小马车》是一首富有儿童情趣的创作歌曲，2/4拍，F大调式。歌曲采用了有规律的节奏，多为四分、八分音符 ，形象得模仿了时钟小马车“哒哒“走动的声响。旋律多为级进，流畅上口，并采用了曲调的模进、节奏的重复，使歌曲的情绪欢快、活泼。歌词简单明了，寓意深刻。告诉我们，在同样的时间里人们各自做着不同的事，有的人成绩卓越，有的人一事无成。说明了时间珍贵而紧迫，要珍惜时间，懂得利用人生有限的时间多学本领，成为对祖国有用的人。
在这节课中，我通过各种音乐实践活动，培养学生的兴趣，从而发展学生的音乐感受与鉴赏能力；表现与创造能力；丰富审美体验；陶冶高尚情操。这种理念和目标我将渗透在教学的各个环节中， 由于学生的年龄和心理特点，只有开展丰富多彩的课堂教学活动，才能寓教于乐，调动学生的求知欲和好奇心，使他们积极、主动地参与学习，完成教学目标。我设计了聆听马蹄的声音为导入环节，不仅能时时吸引学生的注意力，调动他们的学习兴趣与热情，而且极大地丰富了课堂情趣。为学习渐强记号、渐弱记号做了很好的铺垫，在教学过程中，我融合了多种教学方法，激励学生主动探究，充分体现了以学生为主体，以教师为主导的思想。我尽可能地创设教学情境，使学生在课堂中真正“学有所乐，学有所得”。本课的设计中，我运用启发、引导、鼓励等方法让学生用多种艺术形式（表演、唱歌、演奏乐器、游戏等）参与教学活动的始终，尤其是在歌曲渐强渐弱的地方，通过各种活动使学生能够恰到好处的掌握渐强渐弱的演唱方法，让学生在轻松、愉悦的教学活动中掌握歌曲的重难点，而且还让学生在学习歌曲以后，主动探究对歌曲内容更深层次上的理解，让学生懂得珍惜时间的道理，不足之处是在突破难点环节上，教学方法很好，对学生的引导也不错，只是练习时间再充分一点，效果会更好。
教学时充分调动学生的积极性，让学生开动脑筋去理解时间像小马车的含义，从而认识到时间的宝贵，懂得珍惜时间。学唱歌曲时，我先让让学生听音乐，并带领学生跟着节奏拍手，示意学生节奏的掌握，听完后并且提问学生节奏是怎样的？是不是像题目一样时间像小马车般飞快啊？通过学生的一致的回答。我可以较好的`引入主题所要掌握的节奏速度。通过对歌曲节奏的把握我从中拉出歌词中“哒哒”让学生单独对这四小节进行练习，使吐字清晰。对于低年级学生而言，模仿各种小动物，模仿他人活动，他们十分乐意。我通过课件设计了“时间像小马车”动画卡通音乐形象，让它随着旋律线上坡，下坡，给学生旋律音高的直观印象；同时老师用手势和身体动作随旋律高低起伏的律动，引导学生随乐模仿动作，模唱旋律。于是紧扣住了旋律线的走向特点，使学生在模仿活动中体验到学习音乐的乐趣，突破了以前沉闷老套的旋律教学。
在难点的突破上，为了使学生体会并用声音表现小马车从远到近的声音效果，我设计了以下几个步骤：
1．先模仿小马车奔跑声音，然后看节奏图读节奏XX XX|XX XX|X X |X-
2．用由弱渐强的掌声表现马车越来越近 XX XX|XX XX|X X |X-
3．用由强减弱的掌声表现马车越来越远 XX XX|XX XX|X X |X-
4．认识渐强、渐弱
5．教师弹着琴让学生体会并唱出这种变化。在演唱的过程中我也做了许多变化，来提高学生的演唱兴趣，如：师生对唱、生生合作表演等。
在学习的过程中我还会通过学唱歌曲让学生加以自己的想象编创动作，让学生多动脑筋，发挥思维空间，并且请学生们上来边唱边表演。我发现低年级的学生表演欲望比较强，他们勇于发言、大胆创新，所以课堂气氛是非常的活跃，学生们也都非常喜欢以这样的方式来表现自己，突出自己。所以在今后的课堂上无论是以什么样的课程内容，我都会做到“以学生为主教师为辅”的设计理念来完成每一堂课，并且多多鼓励和夸奖孩子。
本节课拓展延伸我准备了一些珍惜时间的名人格言，让学生懂得做时间的主人，体现音乐课的育人价值。其实这一点就是我制定的第三点教学目标，在具体的实施过程中我觉得挖掘的还不够，学生虽然能用语言来总结表达自己在这节课中学到的道理，但一般都比较的宽泛。如果最后再多一点时间，能让他们谈谈自己平时生活中的一些事例，如：你是怎样珍惜时间的，自己的作业有没有拖沓，爸爸、妈妈是如何珍惜时间的，你又发现他们有没有浪费时间的地方，你准备如何改正等，如果这样做效果可能会更好一些。
小学音乐的教学反思10
近段时间进行合唱的排练工作，将对二声部排练的融合的反思总结如下。
首先，合唱曲目我挑选的是大家都熟悉的《歌声与微笑》，选择这首曲子的动机在于考虑到我们学校的孩子的自身素质问题，她们几乎没有经过和声的训练，要在短时间内把和声效果突击出来，那么这首歌曲本身由易到难的和声创作帮了我很大一个忙。在排练之前，我就给孩子心理暗示，告诉他们这并不是很难的合唱曲子，只不过我们低声部的同学，把这首歌曲做了变奏，使歌曲更好听，并且分成很多不同的变奏。孩子们以为他们要唱的只是很多段变奏的歌声与微笑，首先在心理上非常放松，不像平时课堂上学习二声部歌曲的时候她们首先心理形成了一个压力，觉得两个声部非常困难。
其次，我在练声的环节就加入了二声部的概念，让他们感觉自己练习不同的声音是在游戏，而打开游戏大门的声音就是他们和谐的唱好三度以及六度的音程练习，而且我也没有采用大量的不同的练声曲子。每次练声都采用一两条固定的，让她们觉得非常好听的和声效果很好的曲子，她们唱着觉得好听又有趣，自然锻炼了声部的感觉，让她们互相聆听，不要为了不让别人把自己的声音抢去而大声歌唱，每次提出一个必然条件就是小声歌唱并互相聆听，并且在每次唱完以后请同学们自己总结哪儿唱得好哪儿唱的又不好，并说出为什么，让孩子自己懂得判断声音的美与不美。在他们自己的心中形成一种正确的理念
再者，在练习歌曲的时候，分开训练，不要对彼此的旋律太熟悉，而且在训练的过程中，可以逐步的，学习几个小节以后就开始合作，没有必要等到每个声部的旋律完全熟悉以后再来合作，这样对记忆旋律有更大的帮助。两个声部的合作训练师需要花很多时间来融合的，以前在排练合唱的`时候，花了更多的时间在训练好每一个声部的音准与流畅上面，而忽略了多花点时间在配合上面。还有，把旋律感觉较好的孩子安排在声部区别的地方，加强旋律的准确性，有时候孩子突然找不到自己的声部，听到旁边的孩子的声音会有很大的帮助。
小学音乐的教学反思11
3/8拍的教学，从复习3/4拍引出3/8拍，并明确3/8拍的含义及强弱规律，并做练习1学生很快就接受，再结合歌曲让学生在音乐中感受3/8拍，进一步巩固。在教唱歌曲《小青蛙你唱吧》中，首先指导学生懂得歌谱上各种音符在3/8中代表的拍数。我通过范唱、范奏等方法和借助课本上歌谱每行的首音 所标记的唱名，让学生熟悉旋律，随琴跟唱。最后学唱歌词。歌曲处理时，要充分注意各段歌词的词意，对不同的情景和情绪采用音色、力度的对比来准确表达。比如我是这样处理的第一段是描绘小青蛙怕受伤害而惊恐不安的情绪，力度要弱，音色要柔和，即使连续上行模进，旋律大幅度上升也要控制音量。第二、三段歌词表现了孩子对青蛙的热情安慰、鼓励和赞扬，我分别用亲切、柔和或热情、明亮的'声音来表现。效果非常好，学生演唱时非常热情投入，而且大部分学生流露出非常自然、热情的表情。欣赏《那不勒斯舞曲》前，我先让学生听《青少年管弦乐队指南》的铜管乐器部分让学生先了解圆号、大号、长号、小号等乐器的音色、演奏姿势和它们的特征，这样学生对小号有一定的了解，再来听《那不勒斯舞曲》，并且在听之前，让学生了解并唱一唱音乐主题旋律，之后再欣赏效果非常好。
小学音乐的教学反思12
【背景】
今年来农村学校支教，任教这里一至六年级音乐课。接课后，了解到这里孩子的音乐课情况，原来音乐课基本是老师兼任，实际上课情况不是很乐观。大部分学生都很少接触音乐，极少能放声高歌。果不其然，一开课，我就遇到了难题。
【案例】
二年级，共有44名学生。一年级没有上过音乐课，所以，我只能是把他们当作一年级的孩子来教。我想，学唱歌曲要采用分段分句听唱法，这样，学生学起来感觉篇幅
短小，易记易学。也不要求什么演唱风格、演唱技巧了，只要能唱出基本曲调就可以吧。可是当我真正进入课堂，开始上课了，我才发现，情况比我想像的还差。我把每个乐句都要断开，是一两小节的来教，孩子们根本张不开嘴，发不出声音。都是很小很小的嘟哝着跟我学。我采用了各种调动积极性的办法，鼓励、表扬，弹琴做基本发声的音阶练习------都不奏效。是在没办法了，我只好提示：“大声点！”紧跟着就有一句像点样子的大声唱，接下来，第二句就又没音了。孩子们是不喜欢，还是不敢唱？我陷入了困境之中。屡遭挫败，我感觉真犯愁了。怎样让孩子们能发自内心的尽情放声歌唱呢？
一天早晨，正好是本村大集，从公交车走下来，猛然听到一声清脆喊声：“妈------等等我啊------”跟着是清脆响亮的哭声。我寻声望去，看到二年级的小波，正在追赶他妈妈。妈妈不知道为什么把他落下了很远。作为音乐老师的我，对小波这清脆的嗓音很是在意。心想：这才是发自内心的自然童声啊。当天，正好有二年级的音乐课。看到坐在那里的小波，我灵机一动，对孩子们说：“同学们，今天老师有个问题想请教大家。”孩子们都睁大好奇的眼睛看着我。我故意顿了顿，说：“如果你跟妈妈出门，妈妈走的快，把你给落下了很远，你怎么办？”一石激起千层浪，孩子们纷纷发表看法。包括那清脆的叫声，是小波喊出来的。我顺势对大家说：“大家一齐来跟小波学，一二齐-------”孩子们大声喊着那句“妈------等等我------”“对，我们就要用这样的声音来唱歌才最好听啊。”紧接着，我便指挥演唱《小乌鸦爱妈妈》，成功了！终于听到了孩子们那发自内心的童真的嗓音，那么甜美，甜到我的心里。虽然在以后的教学中，孩子们还是不断重复老问题，但是我每用这招就基本解决一节课。
【反思】
我被孩子们逼出来了一个不是办法的办法。这个办法看起来似乎是有些荒唐，但是细细想来，也有它的道理。一节课，就是一场艺术表演。在这场表演的前前后后，围绕着老师、学生、学习内容等方面。他们分别扮演着不同的角色：老师是导演兼舞美、舞台的设计者，学生是演员，学习内容是剧本。老师的教学设计，必须为学生服务，为“小演员”们提供一个适合他们表演的良好情境，在这种情境中，孩子们就像进入一个真实的故事里，在这个故事里忘情地去展示自己。我的这个办法就为孩子们提供了一个适
合的情境，激发了孩子们内心的`自然感受，因此他们就会放松地来尽情展示自己的童声了。凭着这种感觉，孩子们觉得音乐不在是那么神秘，那么遥远，感觉就像说话一样，在这种自然而然的良好感觉中，孩子们放飞了自己的天真。课堂上，学生的表现、参与、感悟、创造是最重要的，教师的任务就在于能否为学生搭建好一个适合他们的舞台，这种搭建，有时候仅仅是几句话，一个情境，一个动作，关键是适合孩子。
“艺术课程一个重要原则，是尊重儿童的自然创造能力。”教师决不能不分时机地把自己认为必要的技能和知识强加给学生，而是要基于儿童自己的动作、声音和设计开展启发式的教学活动，是学生的创造力得到自然喷发。儿童会因此感到无比的快乐，而这种快乐就是纯朴的艺术之美，是师生愉悦享受的过程。
小学音乐的教学反思13
在大量的随堂听课和观摩听课活动中，经常能听到老师们这样的评论：“这堂课比较有意境”。“这堂课把我们带到美的意境中去了”。“听了学生的歌唱，使我们身临其境”。“这堂课如果在歌曲的艺术处理上再细些，则意境可能会更深些。”……。可见，小学音乐课的意境教学正在受到广大音乐教师的关注，从许多报刊杂志上发表的有关小学音乐课意境教学的心得体会文章中，也可以看到，小学音乐课的意境教学正在成为广大音乐教育工作者探索和研究的课题。
我国音乐理论家修海林认为：音乐意境“既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。
自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物”。小学音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的意境教学。
小学音乐课的意境教学大致可以从以下几方面进行：
一、挖掘教材的意境因素
教师应当认真分析教材内歌曲的歌词、旋律、节奏、速度、力度、音乐表现记号、情感标记等，以充分发掘教材的音乐意境因素，并运用它来为意境教学服务。
二、用色彩来营造意境
教师应当运用自然界的五彩缤纷来引导学生想象和表现音乐色彩。
如：杭州市学军小学任一波老师在教学《秋天多么美》（浙江省编义务教育小学音乐第七册）一课时，精心制作了金黄色稻穗的头饰，绘制了金黄色田野里稻浪滚滚的图画，准备了农民在金黄色田野里开镰收割的镜头，学生被金黄的色彩所吸引和感染，犹如置身在硕果累累的金秋意境中，用明亮的音色，明快的节奏，演唱了《秋天多么美》，脸上也露出了像金灿灿的秋天那么美的笑容。这说明，美的色彩，能造成美的意境，学生在美的意境中，能唱出美的音色，取得美的效果。
三、用电化多媒体来展示意境
现代电化多媒体在展示音乐意境中，具有快捷、方便、超越时空的特点。学生在电化多媒体有声、有色、有形、有象的展示下，很快就能进入紧扣教材的特定的音乐意境中去。
例如：我在指导一位教师教学《中华人民共和国国歌》（九年义务教育五、六年制小学音乐第八册）时，为他精心剪辑了一组电影电视镜头，学生在屏幕看到的是：人民音乐家聂耳在简陋的斗室里，在昏暗的灯光下，创作《义勇军进行曲》→随着聂耳搞音乐创作的脸部特写镜头渐渐拉近，叠印出抗日将士万众一心冒着敌人的炮火冲锋陷阵的.场景，同时响起了冲锋的号角：附图{图}强劲的军号声激发了聂耳的创作灵感，激励着聂耳在粗糙的五线谱纸上奋笔疾书《义勇军进行曲》→随着《义勇军进行曲》的歌声由弱到强，又叠印出抗日救亡运动风起云涌的画面……→在庄严的《中华人民共和国国歌》声中，万人注目着天安门前的升旗仪式……。这一组影视镜头的播放，具有整体上的跌宕起伏、刚柔相济的艺术效果，使学生既了解了《中华人民共和国国歌》的创作过程，又很自然地进入了《国歌》的音乐意境，并产生了强烈的学唱愿望。
四、用钢琴演奏来渲染意境
钢琴家肖邦曾经用钢琴演奏，把一批调皮的孩子带到夜色朦胧的大森林的意境中去，他用琴声向孩子们讲述了一个大森林的故事，竟使这些调皮鬼安静下来，并一个个进入了梦乡。这说明作为乐器之王的钢琴，在音乐意境的渲染上，有着不可替代的独特作用。
杭州大关小学洪嫦老师在用钢琴演奏来渲染意境方面，就有较好的尝试，比如：她在教学贝多芬写的A小调歌曲《土拔鼠》（全日制小学音乐课本第十二册）一课时，按A[,m]→D[,m]→E[,7]→A[,m]和弦的连接与进行，用左手连续滚动式分解和弦为右手八度主旋律编配，使织体更富有流动性。从而渲染出歌曲中的“我”为了生活而背井离乡到处流浪的音乐意境。她在教学《闪烁的小星》（九年义务教育五、六年制小学音乐第一册）一课时，则用了和声节奏音型，为歌曲主旋律作背景，通过和弦的节奏性变化，来展现满天星星一闪一闪亮晶晶的音乐意境。
上述教学实例说明，只要教师能根据教材实际设计出丰富多彩的钢琴伴奏织体，就能有助于音乐意境的渲染，取得较好的意境教学效果。
五、用语言来描述意境
教师在用音乐语言构筑音乐意境后，还必须及时调动学生的思维积极性，用口头语言来描述音乐意境。如：杭州市下城三小方琦老师在上音乐欣赏课《彼得与狼》（九年义务教育五、六年制小学音乐第十册）时，先让学生听这个交响童话的音乐，在学生随着音乐旋律的发展渐入佳境后，又及时启发学生想象，用自己的话来描述它，在此基础上，简要概括出在这个交响童话故事中猫的馋嘴与狡猾，小鸟的机灵活泼，鸭子的愚蠢笨拙，狼的阴险、毒辣，彼得的机智勇敢，老爷爷的善良、可亲等音乐形象，使学生真正感受到交响童话音乐的艺术魅力。
值得注意的是：学生在进入音乐意境后，必然会对音乐的旋律织体、和声节奏赞叹不绝，激动万分，并有一种急于表述的激情。这时，教师就应当
因势利导，让学生充分表达自己的艺术感受。尽管他们往往辞不达意，但教师还是应当给予鼓励，并在此基础上作出总结性的画龙点睛式的意境表述，这将有助于意境教学的深化。
六、用形体来表现意境
首先，教师应当运用自己富有表情的形体动作来表现音乐意境。如：在范唱《可爱的羊群》（浙江省编义务教育小学音乐第三册）时，可以用一个较大幅度的缓慢抬手、远眺的形体动作，来表现辽阔的草原意境。又如：在为学生演奏《码头工人歌》（九年义务教育五、六年制小学音乐第八册）的时候，教师可以用沉稳的演奏姿势，痛苦而愤怒的脸部表情，来表现受尽煎熬的码头工人挣扎反抗的情景。
其次，教师应当组织学生用形体动作来表现音乐意境。如杭州市西湖小学肖桦老师在教学《走啊走》（浙江省编义务教育小学音乐第一册）这首歌时，积极启发学生创编了老大爷、小朋友、解放军走路的形体动作，在教师富于表情的钢琴伴奏下，学生兴致勃勃地表演了各具个性的老大爷、小朋友、解放军走路的情景。
音乐意境的形体表现，应以教师为主导，在组织学生的积极参与中，促使意境教学的直观形象化。
七、用歌唱来赞美意境
学生一旦真正进入了音乐的意境，就会用非常自然的歌唱来赞美它，而这种自然的歌唱，是比世界上首屈一指的小提琴还要动人心弦的。例如，杭州学军小学邬淑颖老师在教学《小纸船的梦》（九年义务教育五、六年制小学音乐第十二册）一课时，用声情并茂的范唱，把学生带到一个神奇的梦境中去，在教师富有魅力的钢琴伴奏下，学生十分投入地唱起了《小纸船的梦》，用动听的歌声赞美神秘的梦境，而神秘的梦境又使孩子们的歌声更加动听。
以上七个方面均反映了音乐教师积极、主动的音乐表现。音乐教师的这种主观能动的音乐表现，实质上是音乐教师对音乐教材内容的艰苦的二度创作。这种二度创作的层次，与音乐教师的敬业精神、审美艺术修养及音乐艺术素质紧密相关。这种二度创作的优劣，将直接关系到小学音乐课堂意境教学的成败。
综上所述，小学音乐课的意境教学，是培养少年儿童审美情趣，增强少年儿童审美意识，完善少年儿童人格的行之有效的教学方法。列宁说：“没有人的感情，就从来也没有也不可能有人对真理的追求。”让我们坚持小学音乐课的意境教学，使少年儿童具有优秀的审美品质和高尚的审美情感，成为追求真理的新一代。
小学音乐的教学反思14
过去，中小学音乐教育以教音乐知识、技能为主，如今新课标强调通过音乐课程培养学生创造意识，强调让学生感悟、理解音乐、喜欢音乐，为学生一生爱好音乐打下基础，这一点十分重要。音乐不是一种技能教育，应当通过音乐的熏陶，提高学生的审美情趣。中央音乐学院教授、国务院学位委员会艺术学科组组长于润洋认为，这次课程标准的制定，从根本上理解了音乐课的价值，突出了艺术教育的特点。回归艺术教育的本质，使艺术课体现出鲜明的人文性、综合性、创造性和愉悦性：高度重视艺术教育在培养和提高学生全面素质中的不可或缺的重要地位和作用，把对学生艺术能力的培养和人文素质的提高很好地结合起来；把学生的发展置于中心地位，强调多门艺术学科的沟通和融合，发挥培养和提高学生的道德情操、审美能力、创新精神等多方面的功能，使艺术课程体现出鲜明的人文性、综合性、创造性和愉悦性；大大开拓和丰富了教学内容，既有艺术知识技能，更有艺术制作、艺术表演、艺术批评、艺术欣赏等方面的内容，并强调这些内容与日常生活、情感体验、文化背景和科学知识的紧密联系；创设了体验式、探究式、对话式等教学方式，丰富了艺术课的教学方法；对学生学习成绩的评定，着眼于学生的艺术能力和人文素养的提高；艺术教育课程标准的改革与创新，使艺术教育的本质真正回归到情感教育、审美教育和素质教育的层面。
快乐无限一：把快乐带回“老家”(课前准备)--让同学们回去收集草原、蒙古族舞蹈等的资料
师： 孩子们，下一节课我们要学习《草原就是我的家》，老师希望大家能收集一些资料，行吗？
生：行！
师：这首歌表达了蒙古族人民在草原上快乐生活的情景。请你们回家后(1)收集一些有关蒙古族的资料，例如：服装、草原、生活起居、习惯等等。
(2)有条件的同学学习一两个舞蹈动作回来。
(彭可荧一2班)生：老师，我妈妈在育新幼儿园当老师，她会跳蒙古的舞蹈！我回去学习一两个动作……
(刘子健 )生：老师，我们家有很多的民族图片，是上次妈妈旅游的时候买的，我到时候带回来，好吗？
(温梓源)生：我爸爸去过蒙古旅游，我把它的.旅游照片带回来给大家看看……
……
师：太好了，我们大家一起找资料，下一节课一起带回来好吗？
生：好！
快乐锦囊：
充分调动学生学习的积极性，教会学生学习的方法是非常有效的手段之一，让学生回家收集资料可以达到自主学习的目的。并且起到资源共享的作用。发挥各个同学及其家庭成员的所长，既能增长知识、又能促进亲子关系。
快乐无限二：快乐大家庭聚会(上课学习)--游戏课堂、边学舞蹈边学歌曲
片段一：
(上课前同学们教室门口列好队)
师：同学们请你们骑着马儿到“大草原”……
生：模仿骑马的动作进入教室……
生：哇好漂亮的大草原呀
师：是呀，老师上网下载了蒙古这块美丽的草原图。(利用多媒体展示)，小学音乐教学反思范文：让音乐课成为“快乐老家”
小学音乐的教学反思15
首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
一、根据学校现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的.文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
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