【精品】初中美术说课稿17篇
作为一位兢兢业业的人民教师，通常会被要求编写说课稿，认真拟定说课稿，怎么样才能写出优秀的说课稿呢？下面是小编为大家整理的【精品】初中美术说课稿，希望对大家有所帮助。
初中美术说课稿 1
一、说教材
《民间艺术的色彩搭配》是人民美术出版社初中美术十四册中的第7课。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。突出特点是把对色彩的教学综合化，在巩固已有色彩知识的基础上，重在强调对色彩的搭配练习。
二、说学情
中国民间艺术种类繁多，特色鲜明，乡土气息浓厚，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，基于学生已掌握基本信息手段，因此有必要在美术课中引导他们利用网络等手段查找相关信息主动探究。应从民间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。
三、说教学目标
【知识和技能】
明确民间美术的色彩搭配的主要特点，并学会运用对比的手法进行创作表现民间艺术；
【过程和方法】
通过利用网络收集和处理信息，提高对民间艺术色彩搭配自主、探究的能力；
【情感态度与价值观】
理解民间美术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感，激发学习美术的持久兴趣。
四、说教学难重点
【教学重点】
明确民间艺术色彩搭配的主要特点及规律；
【教学难点】
了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的，分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。
五、说教学方法
(一)教法分析
在教法中，我运用了情景教学法和启发诱导等多种教学方法。运用多媒体课件，网络平台等教具，采取多种教学手段，创设教学情景，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，进而也丰富了课堂教学内容，增强学生学习和运用知识的技能。
(二)学法分析
基于本课教学内容的独特性，因此在本节课当中主要采用自主学习法与合作学习法相结合，如此能够更大程度的启发学生的学习兴趣，调动其积极思维，强化学生主动学习的`意识。
六、说教学环节
环节一：激趣导入，引入新课
播放视频，引导学生欣赏东北秧歌，使学生对生动绚烂的民间艺术有个强烈的感知印象，学生针对着衣者的色彩搭配谈感受，引起他们对民间艺术色彩搭配的关注。
事实表明：在学生欣赏视频的时候，色彩能够吸引学生很大的注意力产生学习动力。进而引出本节课的课题：《民间艺术的色彩搭配》。
环节二：创设情境，激发兴趣
(一)说一说民间美术的在种类
设疑：根据自己对民间艺术的理解，尝试说一说民间美术种类有哪些？
学生翻阅教材回答问题，教师总结。
(二)了解民间艺术形式及其色彩
在了解民间艺术的种类的基础上，引导学生从美术的角度分析民间美术的艺术形式是怎样的？有什么样的特点？
学生分组讨论问题，并派小组代表回答问题。
目的：通过设疑方式，以此激发学生学习的主动性，体现美术学科强调视觉感受，以疑惑带动兴趣的新教学理念，并产生愉悦的学习心理，为深入地探究民间艺术色彩搭配的形式手法、文化内涵，打下了认知上的基础。
环节三：自主探究，感悟新知
(一)教师组织学生以小组为单位，利用网络资源进行相关信息(民间艺术)的调查，培养学生自主探究合作的学习方式，以及收集和处理资料的能力，并在这一过程中感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵，进而解决本课的难点。
目的：利用网络可以使学生更直观的理解本节课的教学目标、重难点。
(二)教师明确具体步骤
1.学生登陆指定网址收集和处理资料，利用网络教育平台做以汇报。
2.代表性民间艺术作品赏析：组织学生以色彩为导向，分析民间美术的色彩搭配特点。
3.总结民间美术色彩搭配特点：纯度较高的颜色、采用强对比的手法、地域性强。
4.回顾色彩知识：色相对比、纯度对比、明度对比
5.通过再次欣赏不同形式的民间艺术作品图片，进一步感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵，使学生对本节课的知识有一个回顾提高的过程。
通过教师引导，学生以合作讨论、小组探究、分析发现等学习方式营造了轻松愉快的教学氛围，并且对民间艺术的色彩搭配做以小结，这样不仅完成本节课的教学目标，且通过教师总结，使知识得以正确全面的呈现。从而解决了本课的重点，进而又一次地突破教学难点，以学生为主体，体现学生主动参与到教学中来，使学习不再枯燥无味。
环节四：放飞想象，实践创新
根据学生自己对民间艺术色彩搭配特点的理解，利用画图软件来完成民间玩具涂色练习，以此来解决学生在绘画方面的不足之处。
通过实践的方式完成本节课教学目标，培养了学生独立意识，为学生终身发展打下基础。
在整个活动中，教师力求做到学生学习的组织者、引导者、参与者，激发学生主动尝试应用的乐趣，再一次突破了本课的难点，并感受到民间艺术来源生活，又应用于生活这一特征。
环节五：作品展示，交流评价
通过多媒体教学平台展示作品的方式让学生主动评价作品，使学生参与到教学中来，和教师一起拥有讲台，拥有说话的权利，提高学生语言表述能力，体现美术学科与信息技术学科的整合。
同时愉快的情绪体验促使学生积极思维，主动参与，这为今后的学习作好了充分的心理铺垫。
环节六：总结提高，情感升华
通过师生共同总结，培养学生对祖国优秀文化遗产的热爱，加强民族自豪感，并把发扬传播民族文化视为义不容辞的责任。课后学生之间可进行彼此间的交流。进行后续的学习。
目的：鼓励学生学以致用，主张个性表现，强化民间文化的传承意识，培养民族责任感与自豪感。
七、说板书设计
民间艺术的色彩搭配
一：民间美术的种类
二：民间艺术形式及其色彩
三：民间艺术色彩搭配的规律
初中美术说课稿 2
一、教材分析
本节课的教学内容是选自xx出版社出版的小学美术教材，在教材的页。教材采用了图文并茂的编排形式，内容丰富，属于美术课程标准中的xx学习领域
二、教学目标：
根据美术新课标的要求，我将本课的教学目标制定为知识目标、能力目标和情感目标：
知识目标：通过本课教学，让学生学习的知识
能力目标：通过教学，培养学生的动手能力和创新能力。
情感目标：通过教学，引导学生体验学习美术的乐趣，提高美术素养。
三、教学重难点：
根据教材内容，我确定了本课的教学重、难点。本课的
教学重点是：
教学难点是:
四、教学方法：
在本次教学中，我结合小学生好动、爱玩、好奇心强的心理特征。主要采用：“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。
五、教学准备：
教师准备：多媒体课件、画具等
学生准备：资料收集、画具等
六、教学过程：
结合小学生的学习特点，我将本课的教学流程设计如下：
1、创设情境、导入新课
兴趣是最好的老师，因此我在教学一开始便采用播放视频的方式导入，让学生产生浓厚的学习兴趣后引出本课课题。
2、引导启发、自主探究。
在这一环节中我突出教材的'重点，明了的分析教材的难点。并针对学生的个性差异，让学生在小组中交流、合作、探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到解决。
3、检测训练，作业点评
为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了这一环节，同时播放音乐，让学生在优美的旋律中展开想象，大胆创作，在学生创作基本完成时，我将采取自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
4、课堂小结。
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我设计了这一环节。目的是让学生回顾内容，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
5、布置作业
为了使课堂上所学知识得以延伸，我让学生课后
七、板书设计：
根据教学活动的安排，我将本课的板书设计为三部分，左边为作品展示区域，中间为课题主要内容的板书，右边为副板书及课堂作业的板书。
初中美术说课稿 3
一、（首先）教材分析：
1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用
本节课是九年义务教育人美版初中教材第十八册第四课《黑白装饰画的美感》，（出示板书）本课是“造型61表现”领域的教学内容，结合作品欣赏的综合课型。确定本节课在整体知识结构中起到承前启后的作用。
2、教学内容：
本课通过学生对相关知识的学习，使学生可以了解用一种颜色与纸的对比，所表现出的对形体的概括与表现力，学习它以一种与众不同的艺术语言所表现出作者的构思，感受黑白装饰画艺术的魅力。并且提高学生的形象思维和感知能力，激发学生的想象力。
3、教学目标：
根据《美术新课程标准》的三个纬度和学生的心理及认知特点，我确定本节课要达到以下目标：
知识与技能目标：
认知黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果，了解黑白装饰画的创作过程。使学生掌握对黑白装饰画分析、理解、评价的能力。
过程与方法目标：
本节课通过大量图片的欣赏，教师引导学生，对不同风格的黑白装饰画分析比较，共同讨论的方法，让学生尝试根据生活中的形象或图片中的形象，运用不同的工具材料和绘画方法，创作一幅黑白装饰画。
情感态度价值观目标：
通过对各种风格的黑白装饰画分析评价，培养学生对美术学习的兴趣，并掌握正确的评价方式。发展潜在的艺术个性，大胆传递主观思想和感情。提高对黑白装饰画的审美能力，激发学生对生活的热爱。
4、根据我对教材分析的理解，我确定本节课的教学重点和难点
重点：
欣赏图片，让学生对黑白装饰画的表现特征、艺术效果和思想内容进行了解和掌握，从而进行对彩色照片和黑白装饰画的分析比较。
难点：
具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解黑白装饰画的美感，完成有创意的黑白装饰画设计。
二、教学方法：
教学方法：
根据本节课的特点，我运用的教学方法有：直观教学法、体验教学法、合作教学法、鼓励教学法等；
在整个教学过程中我遵循“教师为主导，学生为主体”的教育思想和初中学生心理特点，我先采用引导教学，用幻灯片放映一些不同特征的黑白装饰画图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题，进入课文。接着放映不同艺术特色的装饰画并作出比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。
学情分析：
让学生学会看作品，在看的过程学会思考，形成自己的审美价值观，感悟出黑白装饰画的美感，并运用到生活中。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
三、教学过程设计
我将从课前准备—激趣导课—欣赏讨论—实践操作—教师总结几个方面进行我的教学。
1、课前准备：教师准备各种不同的黑白装饰画图片，带进课堂让学生欣赏。
2、激趣导课
首先，我先让学生欣赏一个黑白效果的视频短片，让学生在神秘中接触到本节课所学的内容，感受黑白美感。接着我会出示熊猫图片，提问：“熊猫一生当中的两大愿望是什么？”学生在老师的帮助下总结出答案：第一是熊猫想照一张彩色照片；第二个是想去掉黑眼圈。这样激发学生学习兴趣，引出黑白画的独特魅力。
接着，我让学生观察一下教室今天有什么不同，学生发现教室的墙上贴满了不同风格的黑白装饰画，并分成小组进行讨论。这样创设情景让学生在这种氛围中更好地体会黑白装饰画的美感。从而引出本节课的教学内容。让学生感受到黑白装饰画的色彩要素是有黑白灰三种要素构成的。
最后，回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于表现形式的不同，使得效果截然不同，以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充。提出问题：同样是表现人物的黑白装饰画，它们有什么不同?引导学生分析这几幅图片，会发现有的比较厚重，有的比较简练，让学生在思考中对本节课产生好奇，在欣赏的过程中了解由于点线面的构成不同，以及黑白灰所占的面积不同所以效果也不同。这样我用问题激发学生的兴趣，勾起学生对本节课的学习欲望。
在这个环节主要让学生在老师的引导下自主学习本节课的教学内容。
3、欣赏讨论
我们看到的水墨画它体现出了黑白灰的层次美；那么在平淡的年代里人们追求丰富多彩的世界，在多彩的年代人们又返朴归真想回归自然，因为随着时代的变化，人们追求的是一种心态美。例如怀旧照片和黑白的摄影等对于情感的表达是色彩很难达到的。而黑白装饰画不仅仅是简单的用黑白来纪实，而是用一种颜色与纸的对比关系，对客观物象进行重新塑造，进行主观归纳，画面是由基本元素点、线、面基本要素组成的层次，形成一种单纯的美。
首先，我用幻灯片给学生展示多种风格、多种材料的黑白装饰画作品。并提出问题：你对教材中“黑白装饰是一种颜色通过与纸形成的对比关系创造的富有装饰性的绘画”这句话是怎样理解的？学生观看作品，并分组讨论。分析黑白装饰画的.内容与风格、交流对黑白装饰画的个人看法，挑选自己喜爱的作品。通过大量的欣赏，引起学生对黑白装饰画的兴趣。展示学生的个性风格。
接着，我继续拿出几组黑白画和彩色画进行对比。寻找黑白画中存在的吸引力。同样的画面（房子、鞋、餐具、风景、人物），但彩色的照片和黑白装饰画却给人不同的感受。
我找学生用幻灯片演示从色彩照片到黑白装饰画的过程，让学生从中感受黑白装饰画给人带来的美感。并总结：彩色照片给人视觉上有很大的冲击力，表达出作者丰富的情感；而黑白装饰画就会给人一种概况，想像的空间，人为创作的东西也会越多，表现出的就是另外一种感受；从黑白装饰画到彩色照片转变的过程也体现了社会的发展与进步；它们各有各的美，各得其美，各美其美。
接着我用一年四季做比喻，秋天给人带来繁荣、丰富的感觉；而我却喜欢冬天，它把丰富、繁荣变得简约、概括，给人一种纯洁，平静的感觉。这样以学生为主体，师生互动交换观点，培养学生主动思考的学习态度。
最后，请同学说说作品的独特之处。
归纳总结：
黑白画装饰画的表现形式除了点、线、面以外，（出示板书）还有：明度、线条、错觉、转换、仿影、对比、象征和变形等给我们一种单纯的美、简洁的美、淡雅的美。
在这一环节，主要让学生通过对图片的大量欣赏比较，自己体验黑白装饰画给人带来美感的同时，感受彩色照片和黑白装饰画的不同感受，让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。
4、实践操作
帮助学生确定自己喜爱的一种风格。尝试根据生活中的形象或照片，创作一幅黑白装饰画。安排好画面的整体黑白关系，使黑与白互相交替、互相穿插，富有节奏,是构成一幅好的黑白装饰画作品的先决因素。
首先我以花卉的照片为例，介绍黑白装饰画的三种处理方法：
第1种，用记号笔勾轮廓。可以在背景上用点点烘托花朵。
第2种，背景涂黑。可以把背景沿轮廓涂满黑色。
第3种，把花瓣涂黑，背景处理成灰色。
鼓励创新意识，学生自由组合，按小组创作。培养学生大胆表现自己感受的能力，提倡分组交流的方式。
教师巡回指导。练习中，根据学生需要，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，及时展示一些创意好的草图。有共性问题统一讲解，并进行个别辅导，发现好的作品及时展示表扬。鼓励学生有创新意识。这样给学生技术上的支持，帮学生树立信心，使学生能在练习过程中体会到创作乐趣，提高创作能力。
通过展示学生的作品，请同学互相谈对作品的想法和感受。提高学生的审美能力及情感表达能力。
在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学内容的同时，通过实践操作的过程让学生对本节课有一个整体的了解和提高。
5、教师总结
本节课通过欣赏作品、对作品的分析、讨论，了解黑白装饰画的基础知识，让学生感知黑白灰以及他们的关系，引导学生欣赏、认知黑白灰给人带来的美感，尝试用黑白装饰画的美感来表达自己的感受。
学习如何对物体进行概括，如何运用黑与白表现出绘画的装饰效果，如何用语言交流自己对黑白装饰画的感受和认识。
让我们认识到黑白装饰画的独特魅力，只要我们不断地学习，选择不同风格不断地创新，就能够设计出很好的画面来表达我们的美好生活。
四、教学评价
通过本节课的学习，我遵循 “教师为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。让大部分学生达到能够自主、正确的掌握黑白装饰画的基本要素，了解黑白装饰画和彩色照片给人的不同感受；让个别领悟性较好的学生达到除了掌握本节课的基本教学内容以外，还能够独立、创新、发挥自己的个性，通过自主学习和师生共同讨论，达到一个更高的认知水平。
最后，让每一位学生都能通过本节课的学习对美有一个更深的认识和追求。
五、板书设计
下面请大家看我的板书设计，一个好的板书有微缩教案之称，我以大纲契领的板书达到条理清晰，一目了然。体现了整个教学的过程，突出了重点和难点，这样看起来简单明了，从而培养学生的审美能力和对美的追求。
板书设计：
黑白装饰画的美感
一、基本要素：点线面
二、基本方法：节奏韵律 对比调和。
初中美术说课稿 4
一、说教材：
本课节选自湘教版七年级美术上册第五单元《喜庆吉祥的民间美术》活动一的内容，是第四学段设计应用学习领域的基础部分。剪纸是我国民间传统装饰艺术，历来被广大劳动群众所喜爱，学生对剪纸技法、运用也比较熟悉，所以本节内容要突出”喜庆吉祥“的内涵。以学生理解传统剪纸艺术的图形寓意为主，在巩固小学阶段的剪纸技法的同时，能通过借鉴传统图案进行一定的图案创新设计。
重点：传统剪纸图案的吉祥寓意及剪纸中的常见装饰符号。
难点：剪纸图形及装饰纹样的组合变化
二、说教学目标：
1、知识与技能目标为： 学习传统民间剪纸图案的象征含义，初步了解剪纸图形创造手法，进一步掌握剪纸技法。
2、过程与方法目标为： 通过欣赏民间剪纸作品、讨论传统剪纸图案寓意、分析南北剪纸作品风格、制作剪纸等学习活动，使学生了解民间剪纸的特点和魅力，学会从传统艺术中吸取营养并加以创新。
3、情感、态度价值观目标为：通过学习使学生对中国民间艺术产生兴趣，使学生 热爱生活、在生活中发现美、创造美。
三、说学情
学生对剪纸这个贴近生活的教学内容并不陌生。但他们仅停留在小学比较简单的几何形图案制作上，在认识上也不全面。因此较精美的剪纸作品展示对他们还是有很大的吸引力。且剪纸的学习材料易得，对学生的绘画基础要求不高容易出成果，采用直观性教学就能有很好的教学效果。
四、说教学法
通过欣赏认识—分析讨论—提高认识—创新设计的教学过程，充分调动学生的学习积极性，使学生自主分析材料、创新思维，成为课堂的主人翁。实现学生学习方式的转变，即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。在教学过程中重视师生交流、生生交流、生生合作的互动过程，应关注学生的能力培养，让学生自主分析问题、解决问题，教师仅仅点拔学生的思维，实现创造。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好工具材料是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、剪纸作品、图形剪影、工具材料等
学生准备： 剪纸工具材料等
六、说教学过程：
课前： 组织教学、检查学具、学前准备情况
（一）、 创设情境，激发兴趣（3分钟）
课前开始播放民乐《金蛇狂舞》营造喜庆氛围，课件展示精美的剪纸作品，引导学生回忆嫁娶喜事时在彩礼上、门窗上都要贴上象征吉祥美满的剪纸窗花。同时分组发放实物作品让学生看、摸，通过真实的视觉和触觉感受，营造吉祥喜庆的氛围激发学生对民间剪纸的兴趣。
（二）教师引导、学生探究（10分钟）
利用营造的剪纸氛围，通过教师引导欣赏，学生的自主分析，解决教学重点问题。
1、播放一段民间艺人制作剪纸的视频，同时教师给学生讲解剪纸的历史、阳刻阴刻的剪法分类、及在生活中的'应用。并用用表格列出南北剪纸的风格特点。请学生观察老师提供的剪纸作品风格，把相应风格的作品贴在对应表格一栏。
2、学生观察剪纸作品《三多图》，辨认其中包含哪些植物？象征着哪三多？包含怎样的祝福？
3、分组说说本组拿到的的剪纸作品中包含哪些植物，象征着什么。引导学生认识剪纸图案中常用的移花接木组合手法。
（三）讨论交流，启发思维。（8分钟）
通过学生的合作讨论、实践探究，解决教学难点。
1、老师举例：民间剪纸中常用的装饰纹样：月牙纹、锯齿纹。
2、请学生根据教师的示范，结合自己小组拿到的剪纸作品，提取出其中较常用的剪纸装饰纹样、并尝试组合装饰纹样。学生在组内交流，教师查看每组活动情况。
（四）创作实践活动。（16分钟）
教师提出要求：尝试用所学的剪纸知识，为自己朋友或长辈剪刻一件蕴含吉祥喜庆意义的窗花。动植物纹样均可，注意搭配适当装饰纹样。
学生体验创作快乐，在制作过程中，培养学生学习能力、创作能力，同时播放喜庆的背景音乐，给学生创造情境，让学生在情境氛围中获得创作灵感和快乐。
（五）展示评比，加深理解。（5分钟）
每组选出优秀作品展示，培养学生欣赏评价美术作品的能力。并请作者说明这幅剪纸的包含哪些动植物图形？用他们表达怎样的祝愿？
通过展示评比强化剪纸图形寓意这一知识的掌握，突出教学重点难点。
（六）教师总结，课后拓展。（3分钟）
我总结以问题形式出现，设计三个问题：
1、你学会了什么？
2、剪纸表达了人们怎样的感情？
3、剪纸艺术就在我们身边，从中我们发现美存在于哪里？
目的是通过学生回顾内容，课堂体验，感受美来自于生活、生活创造美。要善于在生活中发现美，找到快乐。
课后拓展：请学生观察生活中还有那些民间美术形式。
其中导入3分钟，引导探究10分钟，尝试体验，创作练习24分钟，评比展示5分钟，总结拓展3分钟。
初中美术说课稿 5
一、说教材
教材分析是上好一堂课的关键，我来说一下我对教材的认识。我所说课的内容选自岭南美术出版社初中美术八年级下册第7课，本课属于造型·表现学习领域，通过本节课的学习，学生可以了解摄影知识，掌握摄影技巧，运用光与影的造型语言表现人物的瞬间表情。体会造型语言的魅力，开阔学生的眼界，培养发现美的眼睛。
二、说学情
教学必须符合学生的天性和身心发展的规律，我将学生的情况分析如下：八年级的学生的思维方式从直观形象思维向高级形象思维发展，并已具有一定的抽象思维的能力。而且初中阶段也是培养审美感知能力、美术鉴赏能力、美术创造能力和树立健康的审美观念的重要时期。学生有了一定的社会美、自然美和艺术美的广泛体验，与美术相关的理解力、设计能力、动作制作能力都随年龄的`增长而不断提高。
三、说教学目标
知识与技能：了解摄影知识，掌握摄影技巧，运用光与影的造型语言表现人物的瞬间表情。
过程与方法：通过观察、欣赏、探究等方法，学习运用不同的光线抓住人物神态，表现人物性格。
情感、态度和价值观：学生能够学会关注生活、热爱生活的好习惯、提升审美情趣。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：
重点：借助摄影手法，运用光与影的造型语言表现人物的瞬间神态。
难点：准确运用摄影技巧、捕捉人物瞬间表情，体现人物特征。
五、说教法、学法
教学有法，教无定法，贵在得法。为了突出重点，突破难点，践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用演示法、小组讨论法和示范教学法。从而引导学生自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、相机等。
七、说教学过程
为了可以更好的提升授课质量，所以针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：情景再现，导入新课
教师在讲台上做出不同的表情，与学生互动并提问：有哪些方式可以记录人物的瞬间效果?学生积极回答方式有绘画、摄影、摄像等，从而导入课题《瞬间的表情》。
【设计意图】通过这种结合游戏演示互动提问的导入方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。
环节二：对比欣赏，总结规律
这个环节我会展示一组摄影展作品，学生观看的同时思考如下问题：摄影的因素有哪些?相比较其他方式，摄影应用范围有哪些?
学生回答教师总结：摄影的因素有光与影；摄影广泛应用于现代生活的各个领域，已成为记录生活、科学研究和艺术创作的重要手段。
【设计意图】通过这样有趣的展示环节，激发学生的思考探究欲望，提高学生的观察力。
环节三：观察画作，探究技法
然后我会播放视频《摄影技巧》，引导学生分组讨论：每一幅作品是如何体现人物性格的?学生经过观察可能会有如下答案：构图的经营、光影的处理、细节的刻画等。
我将继续展示作品《你是谁》与《心灵的眼睛》，提出问题：摄影家怎样运用光和影来表现人物摄影的主题?学生回答教师总结：不同角度的光影效果、合理的构图更容易突出主题。
【设计意图】通过这样的方式，逐步引导学生自主、合作、探究的规律，不仅可以锻炼学生的观察能力，还能使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。
环节四：示范拍摄，学生实践
我将示范摄影的方法及步骤，演示如何用相机拍出最佳效果图片，学生从旁观察、记忆、学习拍摄的方式。
接下来我会组织主题为“校园精彩一刻”的班级摄影展，激发自己的创造力和想象力。鼓励合作，凝聚集体的力量来构思。与此同时我会巡视辅导，提出要点：光影反映在物体上的节奏变化、拍摄手法的合理运用。
【设计意图】这一过程体现了美术课程重视对学生个性和创新精神的培养，进一步认识摄影的拍摄方式以及光影效果的运用。
环节五：作品展览，交流评议
我会请学生将作品展示出来，小结评价，并请他们介绍自己的作品，同时请其他学生从光线、形象、构图等角度多方面评价作品。
【设计意图】这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果；激发学生向更高目标努力的积极性；活跃课堂气氛；还能帮助我总结反思，改进教学。
环节六：课堂总结，开放作业
课程最后，我会请学生主动汇报本堂课的收获和体会，总结本课知识点，引导学生注意观察生活，发现生活中的美。
总结本节课收获我会让学生课后了解更多关于摄影的艺术家并了解艺术风格和特点，同学之间互相交流分享。
【设计意图】这一环节能够很好的践行课标中以学生为主体的理念，学生可以养成善于观察和团队合作的能力。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出：
瞬间的表情
因素：构图、光影、细节
角度：正面光、侧面光、逆光
初中美术说课稿 6
一、教材分析
本节课美术鉴赏课，本课作为初中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习欣赏、评述古代经典艺术品的方法。使学生了解到艺术与科技是人类文明发展的两个方面，追求艺术与科技的完美结合来进行发明与创造，是人类从古至今不断进行的社会实践活动。不同时代、不同民族的艺术家、科学家以及民间的能工巧匠，创造了无数审美价值和实用价值相结合的工艺品、科学仪器、建筑等，充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为以后学习、欣赏其他课程打下基础。
二、教学目标
根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：
1.知识与技能目标：引导学生初步了解艺术与科技相结合的特点,古代艺术与科技结合的原理和造型风格。
2.过程与方法目标： 通过欣赏我国古代的工艺美术品，科学观测仪器，桥梁建筑等范例，通过小组讨论、师生对话等不断递进的互动探究学习方式，使学生了解了古代经典文物的艺术与科技结合的特点。培养学生的审美情趣和艺术观察的能力。
3.情感与价值观目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。
三、教学重点难点：
通过以上分析，根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点：
1．艺术与科技结合的特点。
2．理解古代经典的`文物既是工艺品，同时也是科技产品，感受中华民族传统文化的博大精深。
四、教学准备：
教师准备：多媒体（ppt）课件、课本等。
学生准备：美术教材、收集的图片、资料。
五、教学过程：
根据“以生为本”、“先学后教”的美术新课程标准理念来 组织课堂教学。
我的教学过程设置如下：
导入新课——讲授新课——学生练习，作业展示——小结——拓展。
（一）创设情景 导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）
1．首先课件出示打火机一支向学生提问，现代是用打火机取火，那么古代呢？学生谈古人取火的方式。 （以提问导入课题。）
2．提出问题引导学生思考——那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。）
（二）讲授新课 教师演示
1. 教师讲解，提问引导学生自主欣赏与探索：从出土的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的文物既是规范性的工艺品，同时也是当时的高科技产品，你们发现了它们的共同特性吗？
2．出示大量的中国古代与科技有关的艺术品的图文资料，由学生在欣赏的过程中讨论曾侯乙编钟、四羊方尊、长信宫灯、浑天仪、赵州桥、唐三彩等古代艺术品的艺术结晶与科技的某些联系。
3．先让学生自己观察各范例，然后老师逐个讲解分析各范例实用功能、美观特征和科技含量。
长信宫灯实用功能：灯具，灯盘可以转动，灯罩还可以开合，更能够巧妙的将烟尘收纳到宫灯体内。
美观特征：造型及装饰风格舒展自如、轻巧华丽。
科技含量：高超的冶金铸造技术。
4.在讲解各范例的时候，同时结合这些作品的时代背景和社会状况，对于作品的造型特点、表现手法、艺术风格，更加深入详细给学生讲解。
5.教师讲解完一个范例之后要求学生小组合作讨论，分析其他几个范例的艺术性和科技性结合的启示。然后师生再共同讨论。学生在实际操作中欣赏可分为：描述其外形与特征、分析其美学价值与科技含量、判断其视觉美感与科技功能。
（三）学生练习 教师指导
1、完成课本上的思考与评价练习,以小组为单位，选一个大家感兴趣的范例进行填表分析。
2、其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术与科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。
（四）总结
这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。（本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？）
依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
初中美术说课稿 7
一、说教材
（一）简介教材
《铅笔淡彩画》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准实验教科书八年级下册，第二单元“装点我的居室”活动五中的内容。铅笔淡彩画是用铅笔造型与水彩渲染结合的一种绘画。它不仅具有独立欣赏的价值也是色彩画的辅助训练，在建筑设计、插图等方面十分广泛的应用价值。用铅笔淡彩画来装饰居室，是任何风格的居室都适宜的选择。
（二）教学目标
1、认识和理解铅笔淡彩画的艺术特色。
2、结合运用铅笔淡彩画画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩画的基本表现技法。
3、结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响，培养学生的生活情趣。
（三）教学重点、难点
调动学生的绘画兴趣引导学生观察、比较、创作、分析铅笔淡彩画装点居室，从而提高生活审美品味。
二、说教法
要说初一学生的审美是过渡阶段，那初二学生的审美就是一个新的起点。学生经过一年多的学习，也掌握了一定的绘画知识和技巧，所以我采用以下教学法来培养学生的审美趣味，激发学生关注、感受艺术作品对居室装饰的影响。
1、比较法
通过比较，直观不同形式作品审美感受，可以发现淡彩画淡雅的色彩特点及对居室装饰的影响。
2、演示法
通过演示更明了作画步骤和技法，更能激发学生动手绘画的兴趣。
此外还运用讲解法，分析法等渗透教学当中。
三、说学法
引导学生观察、比较、分析、创作，感受铅笔淡彩画装饰居室的效果。
四、说教学程序
（一）温故知新
激趣导入
首先，我请同学们根据自己的能力用铅笔创作一幅自己喜欢的、简单的铅笔画，既巩固了素描技法，又可以培养创作能力。
接着引导学生观察、比较。拿出我课前准备好的铅笔淡彩画作品对比同学们的铅笔画作品。让学生观察、分析分别用这些作品装饰居室可能产生的效果。以此激发学生对居室装饰的兴趣。
（二）讲授演示
引导创作
1、我给学生演示铅笔淡彩画创作的第一步，并向学生讲解应如何准确又概括地画出轮廓，并适当地画出明暗调子。
2、演示淡彩画的着色方法。在这一环节要求学生在注重色彩效果的同时，要特别注意保留铅笔绘画的效果，从而体现铅笔淡彩画淡雅的色彩特点。
展示铅笔淡彩画装饰的居室挂图，激发学生的创作兴趣。
3、请同学们根据自己的认识和理解，结合自己收集的图片素材，运用铅笔淡彩画的方法创作一幅自己喜欢的景或物。鼓励学生放开想象进行创作，创作出多样化的作品。
（三）展示评比
整理提高
让学生展示自己创作的'铅笔淡彩画作品，说说自己的创作思路，并互换作品装点自己的居室激发学生的生活乐趣。
铅笔淡彩画看似简单但是其对铅笔画的造型要求和着色时的色彩运用及渲染的效果都有较高的要求。为了提高学生的创作能力创作出更满意的作品，我让学生分组再创作，先由造型能力比较强的同学负责绘制铅笔画稿，再由色彩渲染能力比较强的同学负责色彩绘制。
（四）小结
小结铅笔淡彩画的创作步骤，及其对居室装饰的影响。
铅笔淡彩画
特点
创作步骤
简洁
淡雅
先绘铅笔稿
再渲染色彩
初中美术说课稿 8
一、说教材
1、 教材的解读：
《甜蜜的梦》为冀教版低年级美术教学内容。本课属于造型表现学习领域，是为了培养学生想象力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。以孩子熟悉的生活中常遇到的“梦”为题材，让孩子回味各种各样的“梦境”，体验“甜蜜”的美好感受，再通过独特的表现技法—蜡纸刮画来表现，让孩子在新奇中体验制作过程的乐趣，从而既培养了孩子想象、动手、创造能力，又在此基础上给他们以“欢乐之旅”，渗透了“构图”、“细节表现”等基本绘画知识，让孩子快乐学习，又得益匪浅。且针对低年级孩子具象思维(形象思维)更突出的年龄特点，本课立足于“梦”的表现，让孩子在天马行空的想象中来表现。所以说本课非常适用于低年级孩子。
2、 教学目标(三维)：
“新课标”教育理念：重视学生美术实践，培养想象力、创造力、创新能力，陶冶其高尚审美情操，我确定：
⑴知识与技能目标：了解蜡纸刮画的有关知识、技法，能利用各种笔触表现画面；
⑵过程与方法目标：通过对“甜蜜梦境”的感受及表现，培养学生感知美的能力及创造力；
⑶情感态度价值观目标：技法孩子热爱生活的情感，提升对美术学科的兴趣。
重点：对美好梦境的体验，感受蜡纸刮画的技法、表现；
难点：运用蜡纸刮画表现梦境。
3、 课前准备：
教师：
⑴“美好梦境“的录像片段；
⑵表现梦境的名家画作；
⑶若干蜡纸刮画作品；
⑷蜡纸、各种笔头(尖、扁等)、全套泥塑笔、实物投影仪；
⑸展板若干放置于教室两旁墙壁；
⑹柔美的北京音乐。
学生：
⑴蜡纸；
⑵各种形式的刮笔。
二、说思想：
针对本课重难点，我采用以下方法：
⑴“情境教学法”：情境对孩子有感染、暗示、激励等作用。用录像等表现美的梦境的直观音像资料，可以让孩子更好地进入状态，对梦境有更直观形象的体验，从而为最后的作业作很好的铺垫；
⑵“直观演示法”：在蜡纸刮画表现技法上，让孩子最快最有效地掌握，教师演示(示范)是最有效的。在实物投影下，教师用不同笔触刮擦，表现不同形体，让孩子马上掌握技法；另外，范作的出示也是打开孩子思路和促进其掌握的途径之一；
⑶“谈话法”与“讲授法”相结合。
三、说程序：
著名心理学家利泊说：宽松和生动活泼的气氛可以使情绪具有动机和知觉作用的积极力量。因此，如何更好开发孩子的想象思维，活跃他们的思想和语言，奠定预约宽松的课堂气氛是很关键的。因此：
㈠引导阶段(激趣)：
⑴在课还没开始前，教师的屏幕上就开始播放一些非常唯美的画面(真实)：A：色彩斑斓的海底世界，多采多姿的鱼儿自在遨游；B：各国的美丽风景：荷兰的风车；威尼斯的五彩楼房和小艇；欧洲的多样城堡；我国各地各季美景；C：宇宙广渺无边的美丽景色：太阳系；银河系；流星划过的美丽痕迹……再配上优雅舒缓点的背景音乐，我想，未等上课铃响，孩子们就已经陶醉了。(这一步的目的是，开拓孩子的思路，使他们等会的'“梦境”有更多的现实中的“美景”来支撑；另外，一些美的画面，也会给最后的作业提供更多的可描绘的素材，为孩子的作业更有“话”可“说”打下伏笔。)
⑵铃声响后，我在屏幕上打出著名画家卢梭的《梦》：旖旎的色彩，宁静的场面，郁郁葱葱的森林中(叶子、花卉等形形色色，色彩多变)隐藏着各种小动物和野兽。它们非常和谐地相处在一起。
师：在这个美丽的画面上，你能找出哪些动物朋友呢?孩子们肯定跃跃欲试，七嘴八舌找开了。(这里没有直接点出“梦”这个主题，而是现让孩子寻找，目的是激发其好奇心，提升课堂基调，为揭题作准备。)
生：有狮子、老虎、长颈鹿、小兔子、狼、大象，还有黑人小朋友……
师：好美的画面呀!可是现实生活中，它们有可能这样快乐和睦地相处在一起吗?
生：不会!老虎、狮子还有狼会吃其它小动物……
师：那为什么画家会画出这样的一张画呢?
生：因为他画的是他的梦!
师：说得真好!的确是这样的，画家在梦里的故事被他画下来了。你看，多美呀好!这么多动物快乐地生活在一起。他在梦中实现了他的理想。这真是一个甜蜜的梦啊!
(揭题：板书：甜蜜的梦)
㈡发展阶段：
⑴屏幕放映：一些动画片的梦境片段：太空城、植物王国、蚂蚁城堡……师：这些片段大家肯定都是很熟悉的，它们来自小朋友们非常喜爱的动画片。这些都是多么美好的画面呀，怪不得人们说，梦是甜蜜的。(点题)。你做过哪些甜蜜的梦吗?老师请小朋友们闭上眼睛，好好回味一下，等一会老师请你来说说你的梦境。(轻音乐)(目的：让刚才激动的孩子能平稳下来，更好进入状态，并更广打开思路。)
⑵两分钟后请孩子回答。(这里，孩子们的回答肯定五花八门，有多种可能。有的可能比较现实，如成为光荣的少先队员；上公园玩之类；有的比较天马行空。那么，可针对不同的回答，给于不同的提示、拓展和鼓励。)
㈢实践阶段：听了这么多美丽的梦的故事，老师的心都被甜蜜涨得满满的了。小朋友们的梦真美呀!大家等会可以把它画出来。不过呢，大家不要着急画，老师现在也有一个梦和小朋友们分享。大家愿意来和老师一起感受一下我的梦吗?(生：愿意!)
在实物投影仪下，老师示范：金钥匙形的飞船上，老师带领小朋友们一起畅游知识王国的情景(重难点在老师的示范下开始解决)：尖头的铁笔描绘人物、飞船等外形和细节的刻画；“■”型竹笔用来划出远景的城堡虚虚的隐在后面的透视关系；“﹋”笔头可以划出银河、流星的感觉(虚线)；而棉花棒软软的笔头可以把虚的云层柔和的状态表现出来……孩子们肯定睁大了眼睛看得很认真。当老师画完后，还可因势利导，让学生还带来的范画，巩固技法的掌握。
师：现在，大家有把握用老师刚才的方法表现自己的甜蜜的梦了吗?(开始作业)
教师巡回指导。(屏幕上回放课前放过的美景图片，并播放轻音乐。目的：给孩子良好的作业环境和心情的同时，再给他们以实物形态的支持。)
教师在巡回指导的过程中，有共性问题可统一讲解，并进行个别辅导。发现好的作业及时展示表扬。(目的：渗透绘画的一些基本知识，让学生互相借鉴学习。)
四、作业展评：
让孩子把作业贴到教师两旁的展板上，采用自评和互评向结合的方式，评出作业(“梦境”的表现由创意和绘画两方面来看)，让学生得益更多。(目的：评价是为了促进学生的发展，最终的目的是让学生在评价后有所收获。)威廉.詹姆士(心理学家)曾指出：“人类本质最殷切的需求是渴望被肯定。”因此采用自评、互评等多种评价方式，是为了肯定学生。同样，所有的孩子的作业全部展示也是为了这个目的。
五、课后拓展：
师：老师看到小朋友们的画，真的很美!想法也都很独特。课后老师向请小朋友们用“我的甜蜜的梦”为主题，再写一篇小美文，描述一下你的画面上的梦。我们下节课再来好好交流。(目的：将美术与文字紧密结合起来，训练学生书面表达能力的同时，让他们对本科有更深刻的体验。)
六、本课特点：
⑴紧扣生活与艺术：整体以兴趣为前提，以生活为主线，让孩子通过感受生活(梦境)的美，再表现其精彩。从中明白“艺术从生活中来，到生活中去”的道理。
⑵丰富体验与感受：通过欣赏画作和老师示范，给于学生丰富的情感体验和美的熏陶。同时还获得技法的掌握的收获，让孩子提升对生活的感悟，发展其想象力、创造力、动手能力。最后的评价，促进了孩子的自信心。
⑶强化时间与运用：让孩子在一系列感受之后，多多自己动手，给他们敢于尝试敢于探索与实践的决心和勇气，把孩子现在的学习和未来生活需要联系起来，将学生创作与解决问题联系起来，使学生“敢想敢画“，得到更大收获。
初中美术说课稿 9
一、说教材
本课节选自人教版美术八年级下册第三课，在新课改理念下，我明确了本课课型属于课程标准的造型、表现领域。在此之前，学生们已经学习了色彩的对比、同类色等，以及绘画、设计方面的知识，为本节课的学习起到了铺垫作用；学好本节课，为以后学生运用色彩知识及规律、感受生活色彩，表达主题、主观情感打下牢固的基础，本标题包含的一些色彩基本知识及规律，是以后学习中不可缺少的一部分。
根据本课的教学内容，我设置了本课的教学目标是：通过对装饰色彩的了解和学习，学生可以制作一副装饰画。
1、知识与技能：通过列举大量图片实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，了解装饰色彩及其在艺术和生活中的应用引导学生感受色彩，并运用色彩表达自己的主观情感。
2、过程和方法：
（1）通过装饰色瓷彩作品实例分析，了解装饰色彩的基本特征。通过应用装饰色彩进行简单的色彩设计联系，来把握这些基本特征
（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力
（3）引导学生参与探究，分组合作学习。启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
3、情感态度和价值观：通过色彩知识的认识和理解，学会运用色彩的明度与纯度，表达内心世界。引导学生感受色彩美、自然美、社会美、艺术美。根据对教材的分析我确定了以下教学重难点
教学重点：了解装饰画在造型方法上的.特点，帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和色彩内涵，运用装饰色彩进行创作。能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。
教学难点：能大胆有创意的运用色彩表现出装饰色彩的特点及风格，把自己想要表达的用装饰色彩来呈现
二、说教法
良好的教学方法是教学成功的一半，由于初中生的年龄特点和个体差异以及对知识的整体把握，我将采用以下几种教学方法：
1、趣味导入法：上课的“导入”好比是文章的开头，直接影响到学生对上课内容的喜欢程度。我采用展示实物具有装饰风格的彩塑作为导入，彩塑形象虽然简单，但上面的装饰色彩及可爱的形象能在最短的时间里抓住学生的注意力，调动学生学习积极性，使学生主动地参与到学习中来。
2、观察法：利用图片的手段进行直观演示，激发学生学习兴趣，活跃课堂气氛。
3、欣赏法：欣赏作品时是从自己的世界观出发，对作品进行再创
造的审美，使学生具有敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能作积极的独特的反应，激发自己的创作灵感，逐步形成创造性构思，促进学生的个性形成以及促进学生对知识的掌握。
4、讲授法：通过有组织性的语言，发挥最大的语言魅力，向学生们传授重要知识。
三、说学法
1、探究法：以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自学能力、思维能力、活动组织能力
2、讨论法：针对提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作精神
3、练习法：练习实践法就是将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力的一种方法。通过练习实践，学生把头脑里新颖有趣的创意表现出来，是感知觉—形象思维—实践的过程，提高学生的综合思维水平。
四、教学过程
如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。本课的教学环节设计如下：导入新课—讲授新课—分析讨论—学生练习、作业展示—总结—课后拓展
第一环节：创设情境导入新课，这一环节我将通过展示彩塑并设置问题来引导这节课的内容，目的在于，激发学生学习兴趣，调动学生主动参与。
第二环节：讲授新课，通过精讲展示，直观生动。通过学生的观
察思考并参与作品的分析，分析作品的特点、采用的对比方式、表现方法、内容以及作品表达的主题。
第三环节：分析讨论，分析（图）莲花飞天藻井的色彩特点，在色相环上的位置。巩固所学知识
第四环节：学生练习作品展示：学生创作一幅装饰画，教师提出明确要求：至少运用一组对比方式，构图合理，色彩运用和谐，突出装饰色彩特点，采用自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主。
第五环节：总结，这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通过学生来回顾本课内容，检验学生学习收获，查漏补缺同时又起到巩固今天所学知识的作用，让学生知识掌握更加深刻
第六环节：课后拓展，介绍彩塑制作方式，色彩内涵，启发学生可以尝试在泥胚上进行装饰色彩的运用，使用不同工具材料的绘画设计，进行装饰色彩的表达
依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
最后，我说一下我的板书设计：在黑板中间偏上的位置是本节课的题目，然后分为两部分，左下方是装饰色彩的特点总结，右下方是运用对比方式类型的总结一个好的板书设计不仅可以引导学生更好的掌握学习知识重难点，而且可以给他们美得享受。
我的说课完毕，谢谢！
初中美术说课稿 10
一、说课标
（一）目标
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
美术课程分目标从“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域设定。
（二）内容标准：
根据课程的总目标和分目标对7—9年级学段提出了相应的具体内容标准。各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。
1、目标是课程总目标和分目标的具体化。
2、学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可 操作的学习内容和学习方式。
3、评价要点则提出柱测目标达成度的要点。
二、说教材
（一）教材特点：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。
（二）编排体例：
是由课题—教学提示—图片与范画的欣赏—教学内容的设置—学习建议—思考与讨论—学生作业等组成。
（三）内容结构：
本教材在内容结构编排上改变了传统的学科知识门类划分课业的形式，各课内容彼此没有非常紧密的联系，因此，而采用了并列式、散点式排列而非单元式。在本册教材中，四大学习领域所包含的课程内容所示，造型·表现学习领域共包含了5课，设计·应用学习领域共包含了6课，欣赏·评述学习领域共包含了1课，综合·探索学习领域共包含了2课，由此我们不难看出造型与表现学习领域和设计与应用学习领域占全册教材的80%左右，可见这两个学习领域在这学年段美术学习中的重要性。
（四）知识整合：
本册教材主要围绕着色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等知识进行的学习。
1、教材重点
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
2、教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
3、教育教学目标：
（1）知识和能力方面：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的'话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。
（2）教学过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
（3）情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、说建议
1、教学建议
（1）要联系学生的学习生活内容，通过引导学生看看、想想、画画、做做的游戏方式，让学生充分体验学习过程中的愉悦，激发学生的丰富想象，培养学生对美术的兴趣。
（2）在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范作、动手体验等一系列活动，让学生自己分析思考，获得制作方法、了解所需的材料。
（3）多在随堂教学时提供给学生，重在营造适合学生欣赏、讨论、获取知识。
（4）合理利用现代教学媒体补充教材。
（5）根据教材内容设置情景增强教材的趣味性。
（6）重视教师的示范。（教师的示范能清晰展示美术技法更能发挥教师的作用。）
2、评价建议
评价点：
（1） 能否用简单的话语大胆的表达美术作品的形与色；
（2） 能否认识和使用常用色和点线面，是否了解基本美术语言的
表达方式和方法；
（3） 学生是否参与各种美术活动，在过程中是否尝试各种技法；
（4） 学生的视觉、触觉和审美经验是否得到提高；
（5） 是否有合作精神、能否表达自己的情感和思想； 评价方法：（1）自评方法
（2）互评方法
（3）师评方法
（4）自评互评师评相结合方法
（5）作品展览
3、课程资源的开发与利用
（1）教学设备与器材；多媒体教学设备；
（2）校外资源；剪纸、编制、废弃物再利用等；
（3）利用网络信息化；资源共享；
（4）自然环境资源；自然风光写生等等。
初中美术说课稿 11
一、教学结构与内容简析
（一） 教材的地位和作用： "傲雪梅花"是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
（二） 教学目标：
1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。 能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
（三） 教学重点、难点： 中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每一幅大师的作品都是他们人格的'写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是"只可意会，不可言传的".因而把"有个性的表现笔墨的关系"作为本课的难点。
二、教学方法和手段：
1、采用讨论的方式来解决"问题",这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。
2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。 课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想：
整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。
第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。
第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。
第三课时学生自主进行练习、创作。
教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。
即学生只要知道怎么画、为什么这样画，并不要求"他们"一定会画的方针。
教学中教师应把握得出问题的过程，注重使用学生讨论（教师参与其中）这一方法得出结论。
五、教学程序：（教学环节设计）
①创设情景，引入新课
②探索求进，学习新知
③教师示范，引导观察
④展开讨论，激发思维
⑤学生体验，巩固提高
以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；
教师的主导作用和学生的主体作用相统一；
传授知识与增进民族情感相统一；
掌握知识与形成能力相统一等教学规律。
创设情景，引入新课 通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热情，增进民族自豪感。 探索求进，学习新知
1、运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。
2、讲解中国画的发展史，增加学生的知识面。
3、通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。
教师示范，引导观察 教师（示范）画一张花鸟画，让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的，又可以通过观察教师作画，进行思考，进而领会中国画的笔墨韵味。
展开讨论，激发思维 让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素质的发展。）
学生体验，巩固提高 现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。
学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁"涂"得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。
本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
初中美术说课稿 12
一、说教材
教材是沟通老师和学生之间的桥梁，下面我说一下我对教材的分析。本节课选自人美版七年级下册第5课，本课属于造型·表现学习领域。本节课的主要内容是介绍色彩调和的种类，力求通过对作品进行色彩分析等手段帮助学生了解和掌握色彩调和的知识，使学生通过本课学习了解色彩调和的艺术特点和效果，学会用色彩调和的方法进行表现，感受色彩调和特有的和谐美感。
二、说学情
七年级的学生是学习的主体，学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。七年级的学生已经具备一定的色彩表现能力，思维的发散性较高，而且对色彩的相关知识已经有所了解。但是将所想到的转化为所表达的，对于他们还有一定的难度，尤其是对辨识出其中的色彩调和关系，所以在教学中教师要具体引导，层层递进，帮助学生在实践中理解。
三、说教学目标
对教材和学生的特点有了一定的把握，因此我确定了如下三维教学目标：
知识与技能：了解色彩调和的概念、分类和表现方法，能对不同的美术作品和色彩现象进行色彩分析。
过程与方法：通过对优秀作品的赏析和对于色彩调和的体验，色彩分析能力和造型能力。
情感、态度和价值观：培养自主探究意识，对色彩的兴趣，充分感受色彩调和含蓄的美，关注色彩与生活的紧密联系。
四、说教学重难点
确立了以上的.教学目标，本节课的重难点就显而易见了。
重点是了解色彩调和的概念，掌握色彩调和的方法。
难点是对美术作品进行色彩分析，辨识出其中的色彩调和关系。
五、说教法、学法
教学有法，教无定法，贵在得法。为了突出重点，难点。我将采用谈话法、图片展示法和实践指导法，从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、颜料等。
七、说教学过程
下面到了我说课最重要的环节，说教学过程。
环节一：图片展示，激趣导入
课堂伊始，我将出示课件，展示四幅图案分别代表春、夏、秋、冬，请学生将图案与其代表的季节一一对应。提示大家感受四季风景的色彩和谐关系，顺势引出课题《色彩的调和》。
通过这种图片的导入方式，营造活泼的课堂气氛，激发学生的学习兴趣。
环节二：感知作品，提出问题
我将引导学生观察莫奈的作品《池塘》，并思考画面中的色彩在色相环中的关系，以及画面内容和感受，通过学生回答，顺势总结得出色彩和谐的概念：将两种或两种以上的色彩放在一起时的效果，使人感受到的是一种统一协调的色彩现象。通过图片观察，可以激发学生的探究欲望，学生的观察力。
（一）了解同色相调和的方法
接下来我将展示蓝色调、绿色调和紫色调三个画面，设置练一练的活动：分析色调调和的色彩关系。学生思考并回答，我将进行总结：以蓝色色调作品为例，底色偏湖蓝、稍亮，书桌和电脑偏钴蓝，稍暗，形成明度变化。明度不同、冷暖不同打破了容易产生的单调问题，从而使画面在统一中达到活泼、对比的效果。我会与学生共同总结出同色相调和的方法，可采用明度变化、纯度和冷暖关系。
（二）了解不同色相调和的方法
我将继续展示现代摄影作品《秋林》并引导学生思考：秋天的树林中都包含了什么颜色的树叶？它们在一起为什么显得那么和谐？学生回答后，我会进行总结：秋天的树林呈现一派绚烂的橘红色，大红、中黄、赭石、土黄等交替出现，零星的分布和较暗的色调也不足以和大面积的红黄色调抗衡，画面达到了和谐统一的效果。进而与学生一起总结出不同色相调和的方法，可采用带有某些明确色彩倾向的色调，弱化各色相的个性或直接采用灰色调进行统一。
通过这样的方式，逐步引导学生自主、探究了解同色和不同色相调和的方法，不仅可以锻炼学生的观察能力，还能使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。
环节三：分析辨认，掌握方法
为了让学生能够进一步认识、掌握不同色调调和的方法，我将展示教材中的四个花瓶，请学生辨认同色相调和与不同色相调和。结合刚才所学的两种色彩调和规律进行分析，进一步掌握色彩调和的方法后，教师进行同色相调色的示范，学生观察学习。在此环节能够学生的观察能力，激发学习兴趣。
环节四：作品展览，交流评议
怀特曾说：教育不是为了青年人谋生，而是教会他们创造生活，美术课程更是如此。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点，我设计了这样的练习：以教材中的花瓶图案为参考，为妈妈设计一块色彩调和的围巾。根据时间提示创作。教师巡视辅导，辅导要点：注意运用本课所学的色彩调和知识设计围巾的色彩搭配。教师引导学生从色彩、形象、想象力等多方面评价作业。
这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果；激发学生向更高目标努力的积极性；活跃课堂气氛；还能帮助我总结反思，改进教学。
环节五：课堂总结，开放作业
课程最后，总结重点知识，并升华情感，鼓励学生在生活中发现更多关于色彩的美术现象。
总结本节课收获我会趁热打铁请学生课下搜集资料，搜集色相调和在生活中其他领域的运用，下节课与同学们一起分享。
这一环节请学生主动分享收获，真正践行“学生为主”的教学理念。最后的开放的作业可以让学生进一步体会到美术和生活的紧密联系，感受艺术色彩的乐趣。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出。
初中美术说课稿 13
一、教材分析
本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型 表现"单元的第一课。本节课的主要内容是人物肖像速写，要求学生在较短的时间内，以线造型，抓住人物头部的比例结构，形象而生动的表现人物的特征。本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系，能在写生练习注入一定的理性思维，提高造型表现能力，为下一课全身动态速写作好铺垫。
二、学生分析
本课的授课对象是八年级的学生，他们对人物肖像画只有感性的思维，缺乏理性的观察力及表现力。新课标要求美术课中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物结构比例关系的讲解的环节中，我删除复杂、枯燥的理论知识，选取最重要的部分结合启发、演示等手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系，培养学生理性的分析能力。
三、教学目标
1、知识、技能目标
①让学生了解人物五官的基本特征。
②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。
2、情感目标
通过徒手肖像画的练习，培养学生理性的观察力及造型表现力。
四、教学重点、难点
教学重点：了解五官的特征，掌握人物头部的比例结构关系。
教学难点：通过学习，能对人物肖像进行写生。
五、教学过程
一、故事情景导入
（教师）同学们，我们学校旁边新开了家超市（欧尚），开业那天你去了吗？人多吗？
（学生）去了，人特别的多。
（教师）开业那天很多人都去了，有一位母亲带着她的女儿也去了，由于人特别的多，就出现了一点意外？这时，该怎么办？
（学生）她们走丢了。到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。
（教师）由于这位母亲当时很着急，表达的不是很清楚。于是，工作人员出示了几张画像：
你能帮这位母亲认出她的女儿吗？
（学生）不能，我们不知道女儿的长相。
（教师总结）我们要从人群中找到一个人，首先要知道她的长相，也就是她的特征（特征：人与人之间的区别）。
（说明：以身边熟悉的超市开业，让学生处理常见的`突发事件导入，引起学生的共鸣，吸引学生的注意力。）
二、新授
1、理论新授
（教师）下面，我们看看这个女儿的特征：椭圆型的脸，大眼睛，双眼皮，塌鼻子，小嘴巴，有刘海，扎了两个马尾辫。找一找，这几张画像中有没有走失的孩子：（具体分析画像，教学生认识人脸部的几种特征）
（说明：紧紧围绕"寻找走失的孩子"这条线索，让学生在"寻找"的过程中不知不觉中掌握脸部五官的几种特征。）
2、技法分解
这几张画像与这个走失的孩子不符合，那怎么办呢？我们现场画一张，请同学们仔细观看，然后回答几个问题：
1）绘画的顺序是什么？
脸型轮廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵，头发
2）其中辅助线的作用？
中轴线，把脸平分为左右两边。
比例线。眼珠把人的脸平分上下两半，鼻子在下半边的一半偏上一点的位置，嘴巴在剩下一半偏上一点的位置。
注：这是一般人正常的比例结构，当然也有些情况比较特殊，我们要具体情况具体分析。
（说明：这是本课的重点，也是学生难掌握的地方，在这个环节的讲解中，我选取其中最重要的部分，使之简单化并结合演示的手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系。）
3、回顾熟悉的人的特征
1）运用所学的理论知识，分析大家都熟悉的明星的特征。如：刘德华 周杰伦 … … （可以展示一些大家熟悉明星的图片）
2）说一说你身边的亲人、朋友、同学的特征… …
（能说出身边的亲人、朋友、同学的特征的同学很少，几乎没有。）
（教师总结）同学们对明星观察的很仔细，而忽略了身边的、最亲近的人。
4、作业布置
写生你的同桌
要求：仔细观察你的同桌，抓住他（她）的特征，用线造型。注意人物头像的比例结构。
反思：这在没有任何现代教学设备的前提下上的一节公开课，刚拿到课题的时候，我真不知道该从何处入手，一般的"造型 表现"单元的课上起来就比较困难，更何况还没有多媒体和实物投影仪。怎样才能吸引学生的注意力，就成为我思考的重点，我将本课新课的内容贯穿在一个故事中，以学校旁边的超市开业，帮助寻找走失的小女孩并为她画像为线索，在如何画像的环节中，教师遵循美术课上"淡化技能，但并不是不要技能"要求，减轻技法的难度，结合启发、演示等手段，引导学生对人物头部的结构比例关系有了理性的分析能力。本课充分体现"教师为主导，学生为主体"的教学原则，增强学生的理性分析能力和造型表现能力，让学生体会到"造型 表现"中的乐趣。
初中美术说课稿 14
一、说教材分析
本节课是人民美术出版社初中美术八年级上册第5课，在课程内容开始之前，我来谈一谈我对教材的理解：从学生的学习活动方式划分，本课属于造型·表现学习领域，主要内容是欣赏中国山水画作品感受山水画的意境之美，掌握山石、树木的画法。造型是表现的基础，通过欣赏名家山水画，激发学生感性认识，了解山水画独特的表现手法和艺术特征。体会造型语言的魅力，开阔学生的眼界，培养发现美的眼睛。
二、说学情分析
深入分析教材后，合理把握学情是上好一堂课的基础：初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃、敏感，喜欢别出心裁和标新立异，所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。但是他们对于中国画的了解不够深入，尤其是中国画所表达的意境更是知之甚少，所以在教学中需要引导学生感受中国山水画的文化内涵和艺术魅力，在体验中汲取传统文化的精髓。
三、说教学目标
教学目标是教学的出发点和归宿，根据教材和学情确定了以下三维目标：
知识与技能目标：学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
过程与方法目标：通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
情感态度价值观目标：感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了。
重点：学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。
难点：使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
五、说教学方法
《课程标准中》明确指出，教学方法是美术课程最为重要的改革，要以“学生为本”为指导思想，给学生提供自我发展的平台，让学生在实践中求知，在实践中创造。因此本节课我采用的教学方法为情境法、讨论法、实践练习指导法，而学法则为合作交流法、自主探究法。
六、说教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：
多媒体设备，风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品学具。
七、说教学过程
皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：设置情境，导入新课
精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将播放08年奥运会开幕式片段，引导学生赏析，让同学们说出视频当中展示的是谁的作品?引导学生思考回答。之后我会结合同学的回答做出总结，使学生了解视频中是王希孟的《千里江山图》，他以“咫尺千里之趣”的表现手法和精密的笔法，描绘了祖国的锦绣山河，从而引出今天的`课题——《中国山水画》。
环节二：作品赏析，直观感知
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以首先我将采用讲授法与展示法将结合的形式，引导学生观赏《万山红遍·层林尽染》并提出问题，看到这幅作品能够想到哪首诗词?这件作品给我们怎样的感受?传达了怎样的情感?引导学生运用多维视角去思考问题，师生共同探讨出画家运用多变的色彩和笔墨体现了对大自然的热爱，创造了一种壮美的意境，恰当的表现出毛泽东“万山红遍，层林尽染”的词意。运用多媒体辅助教学，很好的将诗词与画作合二为一，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。
环节三：比较欣赏，形式分析
而后，我会引导学生相互讨论，互相启发，集思广益，通过对《富春山居图》与《万山红遍·层林尽染》的对比分析寻找不同，并且展示《富春山居图》的放大图片，引导学生赏析并思考作品在笔墨上有怎样的特点?画家体现了什么意境?鼓励他们相互交流，大胆发言，进而总结山水画通过笔墨来营造空灵隐遁的意境。通过这样的安排，让学生用发现的眼睛去赏析作品，并引导学生在合作探究中解决问题，培养了学生独立学习，合作学习的能力。并且在这一环节我采用生动有趣的教学手段，寓知识于趣味之中，增强学生对作品的感受能力与想象能力，激发他们学习兴趣。
在学生对山水画一定的感知后，我会举行“诗配画”的小活动，展示马远的《寒江独钓图》，引导学生参与游戏，在愉快的气氛中让学生认识到中国画意境的表现还需通过经营位置来呈现。以这样的方式在体现课程标准中追求人文性的同时也很好的让学生领略中国传统文化的深邃，感受中国山水画的文化内涵和艺术魅力。
环节四：示范讲解，学生创作
《新课标》中明确指出：应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以出示出示黄山山石的照片，引导学生观察并示范山石、树木的绘画步骤，让学生仔细观察，通过直观的方式让学生掌握山石、树木的画法，为学生独立创作解决技法上的难点。
环节五：实践展评，小结作业
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，我设计了这样的练习：尝试联系用中国画工具画一棵树木或一组山石；注意体现体积与质感；而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。
在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从构思、笔墨以及意境等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾，对本节课的知识特点、山石画法、树木画法进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。
最后，为了使学生能有更高层次的提高，我给学生留了一个拓展延伸的作业鼓励学生课下选择自己感兴趣的中国山水画作品进行临摹，下节课同学之间可以相互交流欣赏。
初中美术说课稿 15
一、说教材
《广而告之》是人教版七年级下册第四单元《校园艺术节》第一课的内容；任何文化活动的开展，首先要以引起人们的普遍关注为出发点。本课主要通过让学生设计制作校园海报，了解招贴广而告之的功能特点和设计制作的基本规律，并通过创作活动感受招贴创意无限的独特魅力。
二、说学情
初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃。思维方式也已从直观形象思维向高级形象思维发展，并已具有一定的抽象思维能力。而且初中阶段也是培养审美感知能力、美术鉴赏能力、美术创造能力和树立健康的审美观念的重要时期。学生有了一定的社会美、自然美和艺术美的广泛体验，与美术相关的理解力、设计能力、动作制作能力都随年龄的增长而不断提高。
三、说教学目标
结合学生和教材的特点，我从以下三个维度制定了本课的教学目标：
知识与技能：了解招贴创意设计的特点、分类及其构成要素，知道招贴画的基本原理和校园里的平面设计，掌握招贴画设计的基本构成要素和创意形成的方法。
过程与方法：通过观察生活中的招贴广告，分析招贴的构成要素，并能够运用所学知识设计出有创意的招贴作品。
情感态度价值观：通过校园里的平面设计，加深学生对校园文化的认识，初步体会创意的魅力，促进审美能力的提高。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：本节课的重点是：对招贴构成要素的掌握。难点则是：如何准确、生动地表达主题。
五、说教法学法
遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，我采用以下教学方法：讲述法、提问法、讨论法等。
六、说教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、图片资料、基本的绘画工具等。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：欣赏视频，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，所以创设情境有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的`效果。为此我将利用课件播放《可口可乐创意广告-开启幸福系列》视频，并请学生观看后说一说生活中，广告除了以视频的形式出现，还以哪些形式存在?接着展示一张《可口可乐》招贴画，提问：这是什么?你们认识吗?创意广告视频的观看，能快速吸引学生的注意，以生动的视觉感受引导学生进入学习情境。
环节二：赏析作品，初步感知
(一)招贴画的概念、特点
首先我将采用讲授法与展示法相结合的形式，引导学生欣赏多媒体播放的招贴画图片并提出问题：你们知道什么是招贴画吗?引导学生小组讨论并汇报。在学生对招贴画有了一个初步的感知后，继续追问：招贴画有哪些特点?小组讨论并汇报，可以引起公众关注、传播信息、内容广泛、艺术表现力丰富、主题明确、构图简洁、色彩明快、远视效果强烈等特点。教师对学生汇报讨论结果不完善的进行补充。
(二)招贴画的分类
然后，我会展示不同种类的招贴画，引导学生观赏，图片展示的招贴属于什么类型?学生思考回答：根据招贴画宣传的主题内容不同，可以将招贴画分为电影招贴画、商业招贴画、政治招贴画、公益招贴画、文化招贴画、体育招贴画等等。
(三)招贴画的构成要素
最后，我将展示图片，引导学生观察，招贴的构成要素又包括什么?小组讨论并回答，教师总结：招贴的构成要素主要包括图形、文字与色彩。
本环节，针对招贴画的一些基本知识点，采用合作学习法、图片的比较法，引导学生学习、理解知识内容。
环节三：示范讲解，艺术实践
(一)示范讲解
美术课程同样具有实践性，所以在此环节我会示范招贴画设计的制作方法，引导学生仔细观察，通过直观的方式让学生掌握招贴设计的设计步骤，为学生独立创作解决技法上的难点。
(二)艺术实践
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点，我设计了这样的练习：结合“校园艺术节”主题，可采用拼贴、手绘、电脑绘制等手段，设计制作一幅有创意的招贴。
环节四：展评小结，知识拓展
(一)展评小结
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“展评小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，总结：成功的招贴=独特的图形创意+设计三要素的合理安排与运用，展示学生作品，回顾招贴知识以及设计思路，并从设计思路、整体组合等几个方面进行自评、互评、师评。
(二)知识拓展
最后，为了使学生能有更高层次的提高，我给学生留了这样的拓展延伸作业：课后利用不同表现方式设计更多有创意的作品。
初中美术说课稿 16
一、说教材
教材是课程的基础和依托，正确理解教材有助于课程的顺利展开，因此我会对教材进行深入的分析，我所说课的内容选自河北美术出版社小学美术四年级下册第11课，本课属于造型·表现学习领域，通过绘画表现场景学生在之前已经学习过，在以前的教材中也介绍过绘画的特点。而本课教材引导学生通过绘画形式表达，以图文并茂的形式记录生活，让学生学会通过绘画的形式记录，感受生活。
二、说学情
学生是学习的主体，学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。四年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现他们所见所闻、所感所想的事物，也能表达一定的场景故事，但是组合能力比较弱，图片和文字相结合表现突出主题能力还是较为缺乏。所以我会将看看、画画、做做、玩玩融为一体，丰富学生的感受。
三、说教学目标
根据以上的分析和新课标的理念，我确定了如下三维教学目标：
知识与技能：了解绘画的特点及其意义，并学会用绘画的形式记录点滴生活。
过程与方法：通过欣赏、交流、讨论了解绘画的特点，通过绘画记录生活提高观察力以及创造力。
情感、态度和价值观：感受生活的美好，体会绘画的乐趣，热爱生活，体会生活。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：
重点：绘画的构成及其特点。
难点：画面中要求主次分明、形象生动呈现出的趣味。
五、说教法、学法
教学有法，教无定法，贵在得法。为了突出重点，突破难点，践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用讲授法、示范教学法等教学方法，从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：多媒体课件、画笔、颜料等。
七、说教学过程
皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”所以针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：设置游戏，导入新课
课堂伊始，我将出示运动会照片，为大家再现运动会夺冠的场景，引导学生观察回忆起当时的故事的.感受。提问：我们除了用写、拍照片来记录生活的故事，还可以通过怎样的形式记录?学生回答，教师总结得出还可以通过更直观、更形象的形式去记录，引出课题《绘画》。
通过这种结合游戏互动提问的导入方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的积极性并引起他们的探索欲望。
环节二：观察作品，总结规律
我将展示绘画，观察提问学生：谈谈理解的绘画是什么?大家交流并回答问题：绘画就是通过绘画的形式表现每天生活中有意义、有趣味的事情，以图文并茂的形式表现使自己的更加生动直观。
而后我会再次展示多个绘画作品，请学生观察并提问：这些作品都有哪些表现形式?给你怎样的感受?学生回答，我总结：绘画可以通过线描、水粉画、儿童画、版画等多种形式表现，生动形象，丰富多彩。
通过这样直观的观察，激发学生的思考探究欲望，提高学生的观察力。
环节三：观察画作，探究特点
通过这样的方式，逐步引导学生自主、合作、探索绘画的方法，不仅可以锻炼学生的观察能力，还能使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。
环节四：示范画作，学生观察
我将示范团圆饺子的故事，演示选取故事的典型场景，凸显画面的主次，然后根据自己的想象添加饺子或福字等代表团圆的物象加强画面氛围。
接下来便请学生大胆创新，引导学生根据画出的基本画面，从各种角度来观察和添画内容，激发自己的想象力与创造力。鼓励合作，凝聚集体的力量来进行创造。
美术课程强调直观性，通过教师示范的环节为学生解决了创作过程中的难点，激发了学生创作的欲望。
环节五：学生实践，交流评议
接下来便请学生大胆创新，鼓励引导学生分享生活中的趣事，激发自己的想象力与创造力，以绘画的形式表达出故事。教师巡视辅导，辅导要点：注意画面的主次，文字要简练概括，大胆想象；注意保持教室卫生。
学生完成后我会请学生将作品展示出来，组成大展览，并请他们介绍自己的作品，同时请其他学生从画面内容、故事、构图等角度欣赏交流，并和学生一起拍照留念。
这一过程体现了美术课程重视对学生个性和创新精神的培养，并且能提高学生的观察能力和线条造型能力。在此期间我会巡视指导，积极发现学生中的优秀作品，对部分学生进行技法指导。
在展示作品中也体现了新课标中教学评论对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果，激发学生向更高目标努力的积极性，活跃课堂气氛，还能帮助我总结反思，改进教学。
活动六：课堂总结，开放作业
课程最后，我会请学生主动汇报本堂课的收获和体会，总结本课知识框架并进行情感升华，让学生认识到生活充满趣味，运用绘画的形式记录点滴的美好故事。
总结完本节课收获，我会趁热打铁请学生养成记录的好习惯，将自己的记录整理成手册，同学之间互相交流分享。
这一环节请学生主动分享收获，从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果，真正践行“学生为主”的教学理念，时刻以学生的接受程度和学习反馈为标准来提高自身的教学素养，探究更贴合学生学段的教学方法。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出。
初中美术说课稿 17
一、说教材
《色彩与生活》是初中美术七年级上册第7课的内容。本课属于设计·应用学习领域的内容。本课引导学生从了解生活与色彩之间的关系入手，认识学习色彩搭配知识对于改善和提高生活质量的重要性，并通过分析生活中的色彩，使学生对色彩现象及色彩知识在生活中的应用有进一步的了解。
二、说学情
初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃。思维方式也已从直观形象思维向高级形象思维发展，并已具有一定的抽象思维能力。本课的授课对象是初一年级的学生，这个年级的学生对色彩知识具有初步的了解，但对色彩搭配的认识有限，缺少运用色彩基本知识和规律去感知色彩现象的能力。
三、说教学目标
根据对本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。
过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
情感态度和价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
本节课的重点是：使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的形成受色彩规律制约；好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的'审美需求的重要手段。
难点则是：使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。
五、说教法学法
为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对初中生的心理特点和认知规律，我遵循教为主导，学为主体的教学思想，教学设计中我以色彩为主线贯穿，依托视觉形象引导，在教学中采用活动探究法、直观教学法、讨论法、多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下准备：多媒体课件、学生课前搜集的资料、绘画工具如图画纸、水彩笔、油画棒等。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：设置情境，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，所以创设情境有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的效果。为此我将出示图片并提问：请学生说说你看到了什么?引起学生兴趣。接下来我会对图片进行去色处理，继续追问：假如让你选择，你想生活在哪个环境中，黑白的还是彩色的?为什么?揭示课题《色彩与生活》。
环节二：探究色彩，新课讲授
(一)色彩三要素
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以我将采用讲授法与展示法相结合的形式，利用多媒体课件出示各种蔬菜、天空及衣柜的图片，引导学生认识色彩的基本知识——色彩三要素，教师讲解色彩三要素的概念。
(二)色彩的搭配方法
当学生对色彩的基本知识与规律有一个初步的感知时，出示两组家居装饰图，鼓励学生观察分析：两组在色彩搭配上有什么不同?你比较喜欢哪一组的色彩?为什么?色彩的搭配方法有哪些?引导学生思考并回答。教师小结不同的色彩搭配方法。
环节三：实践练习，展示评价
怀特曾说：教育不是为了青年人谋生，而是教会他们创造生活，美术课程更是如此。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，我设计了这样的练习：运用本课学习色彩知识及色彩搭配方法，为校服进行色彩搭配。学生创作完成后自主展示并描述作品，同学之间也可以相互评价，教师做最后总结。学生在展示成果时体验成功的乐趣，同时积极参与评价。
环节四：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，引导学生色彩三要素及色彩搭配方法的相关知识。
为了使学生能有更高层次的提高，我会鼓励学生在课后举例说说色彩在我们生活中的重要作用。
八、板书设计
让色彩动起来
一、色彩三要素：
色相、明度、纯度
二、色彩的搭配方法：
色相对比、冷色调搭配、暖色调搭配、对比色搭配
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