有关初中美术说课稿范文集锦六篇
作为一位杰出的教职工，总归要编写说课稿，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。我们应该怎么写说课稿呢？以下是小编整理的初中美术说课稿6篇，希望能够帮助到大家。
初中美术说课稿 篇1
我认为教师上课其实就是一门表演艺术，关键是要让学生能来听你的课，看你表演。首先要让学生喜欢你，然后才会喜欢你上的课，这是上好一堂课的良好开端。而且教师要调动学生的积极性，积极开展师生的双边活动，激发学生的兴趣。
老师一进教室不应该立刻侃侃而谈，不知学生在不在听，只管自己讲，也不注意学生有什么反应，所以要让学生来听你的课，一进教室在讲台上立定，目光循视全体学生一遍，确定学生都进入角色了才可以开始讲。
一、 说教材
今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。
a) 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。
b) 前后知识联系：本课内容是在第一章
教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。
二、 说教法、学法
学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。
为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。
根据学生情况，我采取以下教学方法：
1、 情境创设教学法：
学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。在导课的时候创设"桌面整理"的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。
2、 观察、发现法
观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。让学生观察"花瓶与人头"的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。
3、 演示、练习法
这是在美术课中最常用的方法，演示"人"的图案分割构成，教师演示只是让学生掌握其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭教师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力，
学生练习，根据教师指导，对所学的知识用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力。
c) 本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。
三、 说教学过程
本节有三个高潮一开始导入和中间讲解
（以学生自己动手练习引入）师生问好后，教师巡视学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使"桌面"上即整洁、美观，又要便于使用方便，看学生怎么布置这个桌面。（学生准备教师巡回指导讲评）这是桌面的分块与布置，再结合教室的布局，最后引申到课桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪与缝纫。
初中美术说课稿 篇2
一、说教材
《民间艺术的色彩搭配》是人民美术出版社初中美术十四册中的第7课。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。突出特点是把对色彩的教学综合化，在巩固已有色彩知识的基础上，重在强调对色彩的搭配练习。
二、说学情
中国民间艺术种类繁多，特色鲜明，乡土气息浓厚，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，基于学生已掌握基本信息手段，因此有必要在美术课中引导他们利用网络等手段查找相关信息主动探究。应从民间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。
三、说教学目标
【知识和技能】
明确民间美术的色彩搭配的主要特点，并学会运用对比的手法进行创作表现民间艺术；
【过程和方法】
通过利用网络收集和处理信息，提高对民间艺术色彩搭配自主、探究的能力；
【情感态度与价值观】
理解民间美术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感，激发学习美术的持久兴趣。
四、说教学难重点
【教学重点】
明确民间艺术色彩搭配的主要特点及规律；
【教学难点】
了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的，分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。
五、说教学方法
(一)教法分析
在教法中，我运用了情景教学法和启发诱导等多种教学方法。运用多媒体课件，网络平台等教具，采取多种教学手段，创设教学情景，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，进而也丰富了课堂教学内容，增强学生学习和运用知识的技能。
(二)学法分析
基于本课教学内容的独特性，因此在本节课当中主要采用自主学习法与合作学习法相结合，如此能够更大程度的启发学生的学习兴趣，调动其积极思维，强化学生主动学习的意识。
六、说教学环节
环节一：激趣导入，引入新课
播放视频，引导学生欣赏东北秧歌，使学生对生动绚烂的民间艺术有个强烈的感知印象，学生针对着衣者的色彩搭配谈感受，引起他们对民间艺术色彩搭配的关注。
事实表明：在学生欣赏视频的时候，色彩能够吸引学生很大的注意力产生学习动力。进而引出本节课的课题：《民间艺术的色彩搭配》。
环节二：创设情境，激发兴趣
(一)说一说民间美术的在种类
设疑：根据自己对民间艺术的理解，尝试说一说民间美术种类有哪些？
学生翻阅教材回答问题，教师总结。
(二)了解民间艺术形式及其色彩
在了解民间艺术的种类的基础上，引导学生从美术的角度分析民间美术的艺术形式是怎样的？有什么样的特点？
学生分组讨论问题，并派小组代表回答问题。
目的：通过设疑方式，以此激发学生学习的主动性，体现美术学科强调视觉感受，以疑惑带动兴趣的新教学理念，并产生愉悦的学习心理，为深入地探究民间艺术色彩搭配的形式手法、文化内涵，打下了认知上的基础。
环节三：自主探究，感悟新知
(一)教师组织学生以小组为单位，利用网络资源进行相关信息(民间艺术)的调查，培养学生自主探究合作的学习方式，以及收集和处理资料的能力，并在这一过程中感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵，进而解决本课的难点。
目的：利用网络可以使学生更直观的理解本节课的教学目标、重难点。
(二)教师明确具体步骤
1.学生登陆指定网址收集和处理资料，利用网络教育平台做以汇报。
2.代表性民间艺术作品赏析：组织学生以色彩为导向，分析民间美术的色彩搭配特点。
3.总结民间美术色彩搭配特点：纯度较高的颜色、采用强对比的手法、地域性强。
4.回顾色彩知识：色相对比、纯度对比、明度对比
5.通过再次欣赏不同形式的民间艺术作品图片，进一步感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵，使学生对本节课的知识有一个回顾提高的过程。
通过教师引导，学生以合作讨论、小组探究、分析发现等学习方式营造了轻松愉快的教学氛围，并且对民间艺术的色彩搭配做以小结，这样不仅完成本节课的教学目标，且通过教师总结，使知识得以正确全面的呈现。从而解决了本课的重点，进而又一次地突破教学难点，以学生为主体，体现学生主动参与到教学中来，使学习不再枯燥无味。
环节四：放飞想象，实践创新
根据学生自己对民间艺术色彩搭配特点的理解，利用画图软件来完成民间玩具涂色练习，以此来解决学生在绘画方面的不足之处。
通过实践的方式完成本节课教学目标，培养了学生独立意识，为学生终身发展打下基础。
在整个活动中，教师力求做到学生学习的组织者、引导者、参与者，激发学生主动尝试应用的乐趣，再一次突破了本课的难点，并感受到民间艺术来源生活，又应用于生活这一特征。
环节五：作品展示，交流评价
通过多媒体教学平台展示作品的方式让学生主动评价作品，使学生参与到教学中来，和教师一起拥有讲台，拥有说话的权利，提高学生语言表述能力，体现美术学科与信息技术学科的整合。
同时愉快的情绪体验促使学生积极思维，主动参与，这为今后的学习作好了充分的心理铺垫。
环节六：总结提高，情感升华
通过师生共同总结，培养学生对祖国优秀文化遗产的热爱，加强民族自豪感，并把发扬传播民族文化视为义不容辞的责任。课后学生之间可进行彼此间的交流。进行后续的学习。
目的：鼓励学生学以致用，主张个性表现，强化民间文化的传承意识，培养民族责任感与自豪感。
五、说板书设计
民间艺术的色彩搭配
一：民间美术的种类
二：民间艺术形式及其色彩
三：民间艺术色彩搭配的规律
初中美术说课稿 篇3
（一） 教材分析
1,教学内容：本节课是九年义务教育第三册第十一课，是一节绘画创作课。本节课的主要内容是通过游戏的形式去解瓶子的形状，颜色等特点，并结合自己的审美情趣，把自己的装饰瓶子的想法画在纸上，并设计出色彩，图案等，为下节课做准备。
2,本节课的地位和作用：本节课初步培养学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作能力的培养起重要的作用，为以后加强学生创造能力的培养，让学生学会感悟，美化，想像生活作较好的铺垫。
3,教学目标：根据二年级学生的年龄特征，心理特点，我确定本节课要达到以下几个目标：A,认知目标：通过启发引导，让学生产生对瓶子的装饰意识，解瓶子装饰的手段与方法，并能用一些设计加工方法进行加工设计，在设计中体验创造的乐趣。B,能力目标：培养学生的想象和设计能力，并能对艺术作品进行简单的点评。C,审美目标： 通过学习，使学生们能够保护环境，热爱生活，树立正确的审美观，提高审美能力。
4,教学重点与难点：重点：在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰，培养学生想象力，设计能力，并解美术表现的多样性。难点：引导学生通过对瓶子的不同角度的观察，感悟，想象，培养装饰意识，能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰，并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。
5,课前准备：多媒体，装饰瓶范作，各种瓶子和绘画工具等。
6,课时：一课时
（二） 教法和学法分析
教法：遵循"教为主导，学为主体，实践操作为主线"的教育思想，根据小学二年级学生的身体和心理特点，我将采用游戏导入法教学，即先用课件播放各种各样的装饰瓶，这样激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生对本课所学内容有一个感性的认识，然后欣赏观看教师准备的资料，进一步对所学内容加以认识，接下来，教师和学生一起探讨研究，并让学生操作实践，增加学生理性认识，进一步突出本课重点和难点。
学法：遵循"学为主体"的思想，鼓励学生独立思考，及时提问，做到学与练相结合，领悟到重点和难点，发现不足及时改正，养成刻苦钻研，认真细致的学习态度。
（三） 教学过程的设计
在整个教学过程中我将采用以下的步骤：
1,游戏导入，激发兴趣
首先，教师出示课件，屏幕中播放"装饰瓶模特秀",教师过渡 ,谈话："看，这些瓶子多有趣，多漂亮。"让同学们仔细观察这些装饰瓶，接着教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀，这样可以导入课文，引出课题，接着教师引导谈话，这些瓶子不但好看，而且实用，让大家想想有它有那些实用的地方，学生通过观察很快知道可以用来装饰房间，教室等，这样引起学生想学的兴趣，接着老师继续激趣谈话："要做一个漂亮的装饰瓶并不难，大家都能学会，但大家做时要细心，认真，这样，作出来的瓶子才美观。"这样既树立大家"我能学会"的信心，又提醒一些粗心大意，马马虎虎的学生注意克服自己的缺点。
2,生活感悟，拓展经验
利用课件播放人们在生活中乱丢，乱抛瓶子，污染环境的现象，启发学生可以把这些瓶子收集起来，进行想象，设计，创造，就可以把废旧物品变成一件艺术品，可以用来美化我们的环境。屏幕上播放博物馆，家庭中，展览馆里的装饰瓶，激发学生的创造欲望，然后，一起来欣赏，解书中和老师准备的有关瓶子的图片，让学生自己说一说它们的特点。这样学生就更进一步解课本上的要求，对所学内容有一个整体的认识。
3,综合实践，形成认知
教师出示多只不同形状的瓶子，让学生解瓶子的造型，结构，质地和种类，从内到外，从上到下让学生认识瓶子，解瓶子的透明和不透明，粗糙和光滑，让学生研究讨论可以用什么材料进行装饰，小组研究讨论，教师总结可以用套，缠，两瓶相拼等方法，材料可以用色纸，毛线，色水，橡皮泥等。教师告诉学生一些小技巧，缠毛线时为防止滑落可以先缠一层双面胶。在瓶体上作画时先涂一层肥皂水，这样有利于着色，并让学生交流自己所知道的技巧。
初中美术说课稿 篇4
课题：动感生活
教材分析：
“造型.表现”是美术课程内容中覆盖面最广，分量最重的部分。速写是其中较难把握的内容之一。如何让学生通过学习，感受线造型人物的艺术美感，初步了解人体的结构及运动规律，并能尝试将所见以艺术的方式呈现。如速写，铅笔淡彩等。通过对本课题的学习，使学生克服对速写学习的畏难情绪，并有效的激发学生喜欢以速写的艺术形式捕捉生活中生动的一面。本课力求让学生在造型游戏中自主探索知识，通过讨论，欣赏实践，评价等方式逐渐激发学生艺术学习的兴趣，从而不断丰富自身的艺术感知能力和艺术表现能力。
教学目标：
1，知识目标
通过对人体运动时的观察，分析，研究和探索，学生初步了解人体的基本结构和运动规律。
2，能力目标
（1）对人体的基本结构和运动规律的观察分析，培养学生良好的研究性学习的习惯。
（2）通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力。
（3）初步掌握了解速写这种艺术语言，能进行简单的写生活动。
3，情感，态度价值观目标
通过对速写这种艺术语言的学习，培养学生关注周围的事物的习惯，以及关爱他人的美好情操，同时能在这种艺术体验中感受日常生活的美好。
教学重点：
1，通过启发式教学，使学生了解人体在运动中的结构特征，并了解动势线在速写中的作用。
2，研究，学习名家名作中速写人物的造型表现手法，初步学会用速写的艺术形式塑造人物。
教学难点：
感受人的运动美，通过一系列手段探知人的运动结构特点，并学会借助动势线这一手段简练概括，扼要，准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确的描绘下来。
教学准备：
1，教师准备好速写工具，一些名家速写作品，一些教师本人的速写作品，还有一些历届同学的速写作品（多媒体制作成欣赏课件，用来辅助教学，以实物投影仪展示本班学生作品）
2，学生准备好绘画工具（如炭笔，铅笔，水笔等）查阅并收集一些喜欢的大师速写作品
教学过程：
1，导入：欣赏分析与实践
（1）电教欣赏刘翔的跨栏动作，电教欣赏姚明的投篮动作， 电教欣赏杨丽萍《孔雀舞》表演，定格若干个动态，学生进行分析。
提问：运动员的精彩瞬间，舞蹈家优美舞姿变化多端，是身体什么部位在起作用？学生思考人的身体结构，发现人运动的关键是关节，动势线的转折处也就是关节点上。
（2）电教出示学生操场上的体育活动场景，学生动作特写图片
学生小游戏：把学生分组，快速的画出图片上学生体育活动的动势线，体会关节点是活动的关键所在点。
设计意图：在上节课的基础上，学生已掌握了人体的基本比例，面部的基本比例，本节课要解决的首先是学生对人物动态的理解，首先要明确动势线的作用，通过小游戏让学生轻松愉快的理解各种动态产生的缘由。
2，名家名作赏析（先读画，再学画）
（1）看看画家是如何用绘画语言表现运动中的人物的，学生谈感受。
小结： A，速写主要是运用线条。
B，线条的类型：浓淡 虚实 粗细 曲直 长短 疏密
C，线条的运用：
（a ） 速写不等于素描（富有节奏感 流畅淋漓的韵味）
（b）线的取舍提炼（“衣纹线”忌平行 ； “结构线”要准确，实在，又称“实线”；“惯性线”不要画太多太重，又称“虚线”）
（c）线条的对比（浓淡对比，虚实对比，曲直对比，长短对比，疏密对比）
D，线要为结构服务
以上分别对照优秀速写作品由学生作出分析，教师提点。
（2）探究如何做到在短时间内，用简练的线条概括，扼要，准确的将人物动态表现出来。学生共同商讨问题，提出解决办法。
学生小结：必须掌握正确的速写步骤和方法
A 整体观察，熟悉对象
B 构图布局，定出人物在纸面上的位置
C落幅定形，轻轻落笔，从整体出发，长直线或长弧线，确定大的形体比例，透视关系。
D局部肯定，在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头开始，从上而下，将对象的手及身体轮廓，衣纹更进一步刻画，注意手脚的透视方向
E 调整完成。
教师提点：一定要从整体出发，再进行局部肯定，再迂回到整体。该加强的加强，该削弱的削弱，遵照整体到局部再到整体。
设计意图：
美术属于视觉范畴，它是由具体的形象语言来表达的，形象只有通过直观才能感知 ，这一部分的设计首先由欣赏作品作为切入，学生首先多欣赏多比较才能有审美的能力。要先读画然后才是学画。
针对读画我先以提问的探究的方式提出：“看看画家是如何用绘画语言表现运动中的人物的？”很自然的让学生关注到线条这种最简单的绘画语言，很自然的过渡到有关于线条的诸多知识，让学生不知不觉的了解了这些知识，并且学习了怎样灵活的运用这些线条。这些内容假使只是教师空洞的讲解学生会觉的枯糙乏味，只有带着任务，欣赏着鲜活的作品才能真正的有所感悟和察觉 。这个过程的学习使得学生鉴赏能力也得到了提高，即学会了读画。
解决了读画再学画，怎样画速写，除了运用上面所讲的知识以外，接着进行第二个问题的探究“如何做到在短时间内，用简练的线条概括，扼要，准确的将人物动态表现出来 。”第二点我们提出了一个很现实，很让学生困扰的问题。也是本课我们要涉及的教学重点，简单的讲一下速写的一般步骤学生可能很不以为然，但用提问的方式再用解决问题的态度，谈到有这样一种方法：能做到在短时间内能完成一幅生动的速写作品，学生就都不会拒绝而乐于接受这样的一种方法了。事实上这个环节很简单，也很自然，设计意图仅仅是充分的考虑到学生的心理，尽量用学生喜欢的方式，如学生想探究想找到办法的心理习惯等。
3，教师示范
请一位学生上来客串模特，教师按照上述步骤进行课堂速写，每个步骤运用实物投影给予展示，直至基本完成速写。（ 此环节一定要把握好时间，基本控制在5分钟左右。 灵活机动地把握好当场示范的火候，语言不罗嗦， 要结合学生的实际情况，精选示范的环节 ,分寸要拿捏得体 。）
设计意图：
美术学科偏重于感性，而感性本身也难以解说。示范教学是美术教学中最基本，也是最直观有效的教学手段， 历来是美术教师进行课堂教学的不二法宝。 教师当场示范比现如今流行的多媒体演示，来得更灵活、直观，更易于引起学生的兴趣，吸引学生的注意力，也能够使教师在学生面前树立自己的专业形象，得到学生的敬佩。我们欣赏美术作品，除了欣赏作品最终静态呈现的各种美术语言综合作用的美，对作品创作过程的感受也是十分重要的。示范可以给学生营造一种气氛、一种心境、一种情绪，可以激起学生的表达尝试的冲动。
4，布置作业
（1）观察身边同学的各种动态，尝试着用画笔纪录下来，体会速写线造型的艺术魅力。
（2）对照电教图片，速写刘翔的跨栏动作，或者姚明的投篮动作。
（3）也可凭想像自由作画
学生自主选择工具
设计意图：
作业布置是美术课堂中的关键环节，作业布置的难易程度，以及作业的可选择性都直接影响到学生的作业积极性和作业的质量。因此作业的吸引力，可实践性，可观赏性都是教师布置作业所要考虑到的内容，我把作业的范围适当的放宽， 布置美术作业要从减轻学生心理压力，增强学生的主动性、积极性的目标出发。5，评价及拓展
学生完成作业后，用双面胶贴到黑板上，以小组形式上讲台欣赏评价作品，然后由学生展开自评和互评，最后由教师进行小结。
设计意图
作业是评价学生知识技能掌握程度和课堂教学效果的标准之一 .对学生作业的评价要分层次，有梯度，使学生都能受到肯定和鼓励，调动学生积极性，使各个层次的学生都得到提高。 以发现学生的优点和长处，寻找闪光点，挖掘绘画创造潜能，展现自己的真实感情为主。关心学生创造种所付出的劳动和过程。特别是对待少数追求个性风格的学生更应该关注。总之，学生学习美术的积极性，和在完成作业的过程中获取经验和教训这才是最重要的。
板书设计：
1，欣赏与分析
身体结构 关节 动势线
2，名家名作赏析
（1）线的分类：
（2）线的运用：
3，速写的基本步骤
A 整体观察 熟悉对象
B 构图布局
C落幅定形
D局部肯定
E 调整完成。
4，布置作业
速写作业一幅
要求：形体完整，比例合理，线条丰富有变化
5，评价拓展
初中美术说课稿 篇5
一、教材分析
本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型 表现"单元的第一课。本节课的主要内容是人物肖像速写，要求学生在较短的时间内，以线造型，抓住人物头部的比例结构，形象而生动的表现人物的特征。本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系，能在写生练习注入一定的理性思维，提高造型表现能力，为下一课全身动态速写作好铺垫。
二、学生分析
本课的授课对象是八年级的学生，他们对人物肖像画只有感性的思维，缺乏理性的观察力及表现力。新课标要求美术课中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物结构比例关系的讲解的环节中，我删除复杂、枯燥的理论知识，选取最重要的部分结合启发、演示等手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系，培养学生理性的分析能力。
三、教学目标
1、知识、技能目标
①让学生了解人物五官的基本特征。
②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。
2、情感目标
通过徒手肖像画的练习，培养学生理性的观察力及造型表现力。
四、教学重点、难点
教学重点：了解五官的特征，掌握人物头部的比例结构关系。
教学难点：通过学习，能对人物肖像进行写生。
五、教学过程
一、故事情景导入
（教师）同学们，我们学校旁边新开了家超市（欧尚），开业那天你去了吗？人多吗？
（学生）去了，人特别的多。
（教师）开业那天很多人都去了，有一位母亲带着她的女儿也去了，由于人特别的多，就出现了一点意外？这时，该怎么办？
（学生）她们走丢了。到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。
（教师）由于这位母亲当时很着急，表达的不是很清楚。于是，工作人员出示了几张画像：
你能帮这位母亲认出她的女儿吗？
（学生）不能，我们不知道女儿的长相。
（教师总结）我们要从人群中找到一个人，首先要知道她的长相，也就是她的特征（特征：人与人之间的区别）。
（说明：以身边熟悉的超市开业，让学生处理常见的突发事件导入，引起学生的共鸣，吸引学生的注意力。）
二、新授
1、理论新授
（教师）下面，我们看看这个女儿的特征：椭圆型的脸，大眼睛，双眼皮，塌鼻子，小嘴巴，有刘海，扎了两个马尾辫。找一找，这几张画像中有没有走失的孩子：（具体分析画像，教学生认识人脸部的几种特征）
（说明：紧紧围绕"寻找走失的孩子"这条线索，让学生在"寻找"的过程中不知不觉中掌握脸部五官的几种特征。）
2、技法分解
这几张画像与这个走失的孩子不符合，那怎么办呢？我们现场画一张，请同学们仔细观看，然后回答几个问题：
1）绘画的顺序是什么？
脸型轮廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵，头发
2）其中辅助线的作用？
" "是中轴线，把脸平分为左右两边。
" "比例线。眼珠把人的脸平分上下两半，鼻子在下半边的一半偏上一点的位置，嘴巴在剩下一半偏上一点的位置。
注：这是一般人正常的比例结构，()当然也有些情况比较特殊，我们要具体情况具体分析。
（说明：这是本课的重点，也是学生难掌握的地方，在这个环节的讲解中，我选取其中最重要的部分，使之简单化并结合演示的手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系。）
3、回顾熟悉的人的特征
1）运用所学的理论知识，分析大家都熟悉的.明星的特征。如：刘德华 周杰伦 … … （可以展示一些大家熟悉明星的图片）
2）说一说你身边的亲人、朋友、同学的特征… …
（能说出身边的亲人、朋友、同学的特征的同学很少，几乎没有。）
（教师总结）同学们对明星观察的很仔细，而忽略了身边的、最亲近的人。
4、作业布置
写生你的同桌
要求：仔细观察你的同桌，抓住他（她）的特征，用线造型。注意人物头像的比例结构。
反思：这在没有任何现代教学设备的前提下上的一节公开课，刚拿到课题的时候，我真不知道该从何处入手，一般的"造型 表现"单元的课上起来就比较困难，更何况还没有多媒体和实物投影仪。怎样才能吸引学生的注意力，就成为我思考的重点，我将本课新课的内容贯穿在一个故事中，以学校旁边的超市开业，帮助寻找走失的小女孩并为她画像为线索，在如何画像的环节中，教师遵循美术课上"淡化技能，但并不是不要技能"要求，减轻技法的难度，结合启发、演示等手段，引导学生对人物头部的结构比例关系有了理性的分析能力。本课充分体现"教师为主导，学生为主体"的教学原则，增强学生的理性分析能力和造型表现能力，让学生体会到"造型 表现"中的乐趣。
初中美术说课稿 篇6
教材分析：
印象主义绘画是19世纪xx年代在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。
本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。
本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么？并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么？使学生听后感到多而不繁，杂而不乱，达到教学目的。
教学目标：
了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。
提高对西方绘画作品的欣赏能力。
感受印象主义绘画的形式美感。
教学重点：
认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。
感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。
教学难点：
对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。
教学方法：
欣赏法、讨论法、讲解法。
学习方法：
上网查资料法、总结法。
教学手段：
为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；点拨导思，激发学生自学能力。
教学过程：
一、导入
继浪漫主义以后，在19世纪xx年代，法国又出现了一个新的艺术流派，就是印象主义绘画。印象主义的画家们走出画室，直接面对自然进行绘画，他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。他们不象古典主义，浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想，而是受光学理论的启发，把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒体，探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。使得画面在色彩上有一个崭新的面貌，为以后现代主义绘画奠定了基础，创造了条件。（实物投影欣赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料，请学生分析他们之间的异同点，教师最后总结引出正题。）
二、讲授新课：
欣赏印象派画家莫奈和马奈的作品。
《日出·印象》是描绘日出时在晨雾笼罩中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画情绪，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注重对光色效果的追求。
《酒吧侍女》色调明快而热烈。
以上两幅作品先请同学谈欣赏后对该作品的感受是什么？最后教师总结。
总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热烈、注意光色的变化。
2、欣赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。
教师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎附近一个小岛上风和日丽的下午，人们在悠闲散步，垂钓，游玩的场面。画家采用笔触明确，色彩鲜明的点彩画法，在绘画艺术上注意纯粹形式的分析和探索，画面显得呆板而缺乏生气。
小结：新印象主义，实际上是印象主义画派的一个分支，它流行于18xx年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。他们主张绝对禁止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交错在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。
3、欣赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。
《静物：苹果与橘子》
该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色彩单纯、响亮而饱和，在对比中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。
《向日葵》
这幅作品以包满而纯净的黄4534535aaa色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。
《塔希提妇女》
这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满而浓烈的色彩、宽大而又果断的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充满浑朴天真，神秘而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情境。
小结：后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。
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