初中美术说课稿

时间：2022-11-13 17:03:43 初中说课稿我要投稿

初中美术说课稿15篇

　　作为一位杰出的老师，时常需要用到说课稿，借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？下面是小编帮大家整理的初中美术说课稿，仅供参考，大家一起来看看吧。

初中美术说课稿15篇

初中美术说课稿1

　　今天我说课的题目是《黑白世界》，下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。

　　一、说教材

　　1、教材所处的地位及前后联系

　　本课是湘版八年级美术下册的第二单元第1课，是继《五角星》一课的拓展学习课程，本课是以“造型表现”为主，并结合作品欣赏的综合课型。主要学习黑白木刻版画的基本制作方法及表现技巧，并试图结合木刻形式的文学作品插图来深化教学活动，将木刻技巧与情感主题的艺术表现有机结合，为下一课《方寸之间》篆刻艺术学习打好基础。

　　2、教学目标：

　　教学的目的是通过强调黑白的运用与表现之间的关系，提高学生对木刻版画学习的兴趣，加深对黑白版画审美价值的本质认识、通过借助简化的版画练习方式，提高学生运用黑白关系造型及利用黑白进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：

　　（1）知识目标：

　　掌握有关黑白木刻作品的形式特点与刀法运用的基础知识。

　　（2）能力目标：

　　A、能够从临摹中初步学会木刻的一种刀法，进行基本的黑白木刻艺术实践。

　　B、能够运用木刻版画的黑白表现形式，有意识地进行画面不同的黑白处理

　　（3）发展目标：

　　A. 尝试运用黑白木刻的表现技巧尝试绘制文学作品的简单插图。

　　B.培养学生合作学习的能力。

　　（4）情感目标：

　　A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

　　B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。

　　3、教学重点和难点：

　　教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步把握把握不同刀法组织的韵律与节奏

　　借助黑白处理的技巧,表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点,主要利用多媒体展示大量的黑白木刻作品,让学生观察,探究,总结等方法。

　　教学难点：木刻刀法及画面黑白关系的处理转化技巧。攻破这一难点

　　,在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现；二、运用多媒体手段对画面进行彩色,单色的转换。

　　通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:

　　二、说教法

　　著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。

　　三、说学法

　　在本节课的教学中，让学生自己找出用黑白表现物体形象的方法，在学生对刀法尝试的基础上，初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力。通过“活动一”刀法实践活动的学习，学生体验木刻黑白关系的转化，在“活动二”中，主要是启发学生对黑白木刻形式技巧的认识与学习的过程。可以不再依托木刻工具、材料，直接用毛笔、黑色记号笔甚至铅笔工具在画纸上实践。在教学中积极引导学生体验对同一图形或者画面进行不同黑白处理的技巧，对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。

　　四、说过程：

　　本课的基本教学程序如下图：

　　生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（刀法尝试）——讨论探究（自评）——知识扩展（运用黑白木刻版画表现技巧进行插图创作）

　　互动>师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳

　　1、创设情景激趣导入

　　心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣，他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优秀的黑白木刻版画作品和音乐，这时学生满腔激情,仔细观察,为学好本课搭好基架。

　　2、自主探究,合作学习

　　播放多媒体课件展示不同刀法效果的黑白木刻作品，让学生初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力；结合作品展示对应的刀法效果，引发学生对木刻不同刀法的更多关注。

　　在学生对刀法尝试的基础上，利用配合体验刀法的学习活动一。从提倡临摹优秀作品，到允许选择作品局部，尽量降低学生体验刀法时遇到的难度，让学生了解艺术家们采用不同的工具材料和方法来塑造形体、表达情感的。借木刻版画的艺术表现形式让学生初步尝试文学插图的创作，丰富插图艺术的表现方法与技巧。教师在教室里巡回指导，发现问题及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。

　　然后分组采用不同方法用明暗表现一个石膏正方体。让学生注意画面的光影变化规律及透视现象规律是怎样的，学生认真观察后进行讨论,组内交换意见后分别用不同方法画出石膏正方体。这时教师在教室里巡回指导，发现总是及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。

　　3、构思立意,突破难点

　　这一教学环节,我充分利用多媒体教学播放课件中所播放的图片选择几张有代表性的进行分析讲解,同时选择一幅具有代表性的黑白图片, 直接用毛笔创作,让学生观察、模仿、探究、创造。

　　4、将我所学,为我所用

　　教育家弗赖登塔说:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。把所学知识综合的创造运用是我们的目的,最后,播放轻音乐,让学生根据范画图片,尝试运用刀具,使用恰当的表现手法,进行再创造。

　　5、归纳总结

　　展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。

　　五、说板书设计：

　　美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将作画过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。

初中美术说课稿2

　　尊敬的各位评委老师：

　　你们好！今天我说课的内容是。

　　下面，我围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学

　　准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。

　　本课节选自八年级下册第三单元第一课，属于_造型表现_领域。（地位与作用）构图作为造型艺术的组织形式以其自身特有的形式美，发挥着独特的艺术感染力。

　　八年级学生经过一年多的学习，已经具备了一定的绘画技巧和审美意识，教学过程中应着重培养学生的审美趣味，激发学生的创作激情。

　　教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材，联系生活，我设置

　　1、知识与技能目标为：学习如何构图，初步了解并掌握插花的基本方法。

　　2、过程与方法目标为：通过欣赏插花作品，丰富学生审美经验

　　3、情感、态度价值观目标为：培养学生热爱生活，热爱自然的人生态度，形成美化居室的意识。

　　通过以上分析，根据学生的知识结构和能力，我确立本课的教学重点为：学习简单的构图方法，学会插花的基本设计方法和过程。

　　根据学生平时的作业表现确立本课的教学难点为：学会用基本造型语言表达自己的审美情趣。

　　工欲善其事，必先利其器，备好画具是上好一堂课的前提条件。因此本节课我的教学准备是多媒体课件画具等

　　为了学生更好地融入课堂，参与学习：课前要求学生准备：网上资料收集画具等

　　本节课的教学重难点较难突破，因此我精心设置多种教法：

　　1、欣赏法：通过欣赏各种材料制成的装饰画，让学生了解装饰画对居室环境的美化效果。

　　2、演示法：通过演示让学生明白因材施艺制作装饰画的过程，激发学生动手兴趣。

　　另外，在教学中还应用讲解法、分析法、图表等等。

　　引导学生模仿、观察、分析、创作。学生先模仿书本中自己喜欢的作品，通过观察体会作品的构图特点，色彩搭配特点，分析积累经验，为下次创作装饰画打下基础。

　　教学过程是师生交流、共同发展的互动过程，根据新课程教学理念，我的教学过程设置如下：

　　（一）创设情景，导入新课

　　欣赏教师的插花作品，，，，，花是美的使者它把羙带到我们身边，今天就让我们自己来尝试做一件插花作品吧（通过欣赏，激发学生的学习兴趣，引导学生一边欣赏一边思考。通过激趣导入，激发学生的创作欲望。

　　（二）自主学习，探究知识

　　为了突出重点，突破难点，我是这样引导学生学生进行探究的。让自主学习课本，快速完成初次作业。体现“先学后教”新理念培养学生的自主学习能力。

　　2、教师出示图片，学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究，发现并归纳出新知识。通过问题式导学，比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节，解决本课的重难点。

　　（三）实践创意，展示点评

　　考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合初次作业，我设计了这样的练习 1、 2、

　　3、，供不同层次的学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。

　　展示点评中，我尊重个体差异，注重学生的体验过程，鼓励为主，自我点评，而评价对方多从建议性出发，让学生敢于接受别人的“指正”。

　　（四）教师总结，课后拓展

　　我总结以问题形式出现，设计三个问题：

　　1、你学会了什么？2、你的体会是什么？3、你喜欢今天这堂课吗？

　　目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。

　　课后拓展

　　目的是再现过程，突出重点，加强学生对本课知识的学习。

　　我的说课完毕，谢谢！

初中美术说课稿3

　　自我介绍：

　　各位评委老师，上午好，我是_____号考生。

　　说课：

　　今天我说课的题目是《____________》。首先我们来进行教材分析。

　　教材分析：

　　本节课出自______________出版社出版的初中《________》第__册第__章第__节。

　　1、本节课分____个部分内容，分别是：___________________

　　2、本节课贯穿了______以后的整个教学，是学生进一步顺利、快捷操作____的基础，也是形成学生合理知识链的重要环节。(这条基本上通用)

　　3、本节课联系了________和_________，在以后学习______具有重要意义。

　　4、本节课是在学习______的基础上，进一步学习___________的关键。

　　（以上4条，灵活运用，不用全部说上就行。可以参考序言中的句子，主要是说学习本节课的意义。）接下来说一下本节课的教学目标。

　　教学目标

　　知识目标：

1、

　　2、

　　（只要说出本节课要讲的知识点，也是重点难点就行）

　　能力目标；

1、通过讲练结合，培养学生处理____、解决问题的能力。

　　2、分组学习方式，培养学生与他人沟通交流、分工合作的能力。

　　3、通过设置问题情境，提高学生分析和解决问题的能力。

　　（根据需要选择能力目标）

　　情感目标：

1、培养学生认真、细致的学习态度。

　　2、通过发现问题、解决问题的过程，培养学生合作精神，增强学生的求知欲和对学习计算机的热情。（对于教学目标，因为时间短，不一定要分成这三个目标，只要说出3点就行。）

　　当我们对教材进行了分析并且了解了教学目标之后，就不难理解本节课的重点与难点

　　重点难点

　　重点：

　　难点：

　　（对于重点、难点，依然是说出本节课的内容就行，可以参考本节课的题目和各部分的标题）

　　那么，究竟应该怎样来完成本节课的任务呢？下面说一下本节课的教法和学法。

　　教法：

　　1、范例、结合引导探索的方法，激发学生的学习兴趣。

　　2、教师精讲、学生多练，体现了以学生为主体、教师为主导的教学原则。

　　3、采用类比法，引导学生发现问题，自主学习，从而体验到独立获取知识的喜悦感。

　　4、通过“教”“学”“放”“收”突破重点和难点。

　　（根据需要任意选取教法。2-3个就行。根据时间自行安排。）

　　教学相长，本节课我所采用的学法主要有两个。

　　学法：

　　1、主动学习法：举出例子，提出问题，让学生在获得感性认识的同时，教师层层深入，启发学生积极思维，主动探索知识，培养学生思维想象的综合能力。

2、反馈补救法：在练习中，注意观察学生对学习的反馈情况，以实现“培优扶差，满足不同。”

　　最后我们说一下本节课的教学过程。

　　教学过程：

　　本节课在多媒体教室进行，所需教具是教师机---学生机、投影仪、黑板、等。

　　我将本节课分为三个部分。

　　用约5分钟时间进行导入部分，主要是复习和引入新课。

　　用约20分钟时间进行正体部分。主要是通过讲练结合的方式完成对_____ 、______、 ______ 、________几部分的学习。

　　最后，用约5分钟的时间进行尾声部分，主要是小结和作业。

　　或者说是，对本节课进行总结以及布置作业。

　　（1、关于讲练结合，如果是理论课，练就表示做习题，如果是操作课，就表示上机实际操作

　　（2、我是按一节课40分钟分配，待考证。

　　（3、大概模式是这样的，你根据时间要求自行取舍吧。

　　（4、声音一定要大，语速不能太快。对于教学目标、重点、难点等表示你说课流程的词汇要突出。但是，不要板书，浪费时间。

　　（5、注意，偶尔要看一下评委，眼神交流。

　　最后要说“说课完毕”

　　对于试讲，引出这节课，之后顺手把本节课的题目写黑板上。要用力写清楚。

　　如果觉得整节课讲不完，你可以说我今天主要讲____几部分。因为没有学生,所以讲的不要太散,要有思路.如果能显出你跟学生交流的过程就显一次,不然的话,就直接讲自己的。

　　试讲完毕

　　答辩如果是评委直接提问，简单想想回答即可。

　　如果是给你纸条自己看，你就不要读题了，普通话一般，呵呵`思考半分钟，说首先我来回答第一题。

　　答辩完毕，请老师多多指导。（鞠躬）

初中美术说课稿4

　　课题：动感生活

　　教材分析：

　　“造型.表现”是美术课程内容中覆盖面最广，分量最重的部分。速写是其中较难把握的内容之一。如何让学生通过学习，感受线造型人物的艺术美感，初步了解人体的结构及运动规律，并能尝试将所见以艺术的方式呈现。如速写，铅笔淡彩等。通过对本课题的学习，使学生克服对速写学习的畏难情绪，并有效的激发学生喜欢以速写的艺术形式捕捉生活中生动的一面。本课力求让学生在造型游戏中自主探索知识，通过讨论，欣赏实践，评价等方式逐渐激发学生艺术学习的兴趣，从而不断丰富自身的艺术感知能力和艺术表现能力。

　　教学目标：

　　1，知识目标

　　通过对人体运动时的观察，分析，研究和探索，学生初步了解人体的基本结构和运动规律。

　　2，能力目标

　　（1）对人体的基本结构和运动规律的观察分析，培养学生良好的研究性学习的习惯。

　　（2）通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力。

　　（3）初步掌握了解速写这种艺术语言，能进行简单的写生活动。

　　3，情感，态度价值观目标

　　通过对速写这种艺术语言的学习，培养学生关注周围的事物的习惯，以及关爱他人的美好情操，同时能在这种艺术体验中感受日常生活的美好。

　　教学重点：

　　1，通过启发式教学，使学生了解人体在运动中的结构特征，并了解动势线在速写中的作用。

　　2，研究，学习名家名作中速写人物的造型表现手法，初步学会用速写的艺术形式塑造人物。

　　教学难点：

　　感受人的运动美，通过一系列手段探知人的运动结构特点，并学会借助动势线这一手段简练概括，扼要，准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确的描绘下来。

　　教学准备：

　　1，教师准备好速写工具，一些名家速写作品，一些教师本人的速写作品，还有一些历届同学的速写作品（多媒体制作成欣赏课件，用来辅助教学，以实物投影仪展示本班学生作品）

　　2，学生准备好绘画工具（如炭笔，铅笔，水笔等）查阅并收集一些喜欢的大师速写作品

　　教学过程：

　　1，导入：欣赏分析与实践

　　（1）电教欣赏刘翔的跨栏动作，电教欣赏姚明的投篮动作，电教欣赏杨丽萍《孔雀舞》表演，定格若干个动态，学生进行分析。

　　提问：运动员的精彩瞬间，舞蹈家优美舞姿变化多端，是身体什么部位在起作用？学生思考人的身体结构，发现人运动的关键是关节，动势线的转折处也就是关节点上。

　　（2）电教出示学生操场上的体育活动场景，学生动作特写图片

　　学生小游戏：把学生分组，快速的画出图片上学生体育活动的动势线，体会关节点是活动的关键所在点。

　　设计意图：在上节课的基础上，学生已掌握了人体的基本比例，面部的基本比例，本节课要解决的首先是学生对人物动态的理解，首先要明确动势线的作用，通过小游戏让学生轻松愉快的理解各种动态产生的缘由。

　　2，名家名作赏析（先读画，再学画）

　　（1）看看画家是如何用绘画语言表现运动中的人物的，学生谈感受。

　　小结： A，速写主要是运用线条。

　　B，线条的类型：浓淡虚实粗细曲直长短疏密

　　C，线条的运用：

　　（a ）速写不等于素描（富有节奏感流畅淋漓的韵味）

　　（b）线的取舍提炼（“衣纹线”忌平行； “结构线”要准确，实在，又称“实线”；“惯性线”不要画太多太重，又称“虚线”）

　　（c）线条的对比（浓淡对比，虚实对比，曲直对比，长短对比，疏密对比）

　　D，线要为结构服务

　　以上分别对照优秀速写作品由学生作出分析，教师提点。

　　（2）探究如何做到在短时间内，用简练的线条概括，扼要，准确的将人物动态表现出来。学生共同商讨问题，提出解决办法。

　　学生小结：必须掌握正确的速写步骤和方法

　　A 整体观察，熟悉对象

　　B 构图布局，定出人物在纸面上的位置

　　C落幅定形，轻轻落笔，从整体出发，长直线或长弧线，确定大的形体比例，透视关系。

　　D局部肯定，在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头开始，从上而下，将对象的手及身体轮廓，衣纹更进一步刻画，注意手脚的透视方向

　　E 调整完成。

　　教师提点：一定要从整体出发，再进行局部肯定，再迂回到整体。该加强的加强，该削弱的削弱，遵照整体到局部再到整体。

　　设计意图：

　　美术属于视觉范畴，它是由具体的形象语言来表达的，形象只有通过直观才能感知，这一部分的设计首先由欣赏作品作为切入，学生首先多欣赏多比较才能有审美的能力。要先读画然后才是学画。

　　针对读画我先以提问的探究的方式提出：“看看画家是如何用绘画语言表现运动中的人物的？”很自然的让学生关注到线条这种最简单的绘画语言，很自然的过渡到有关于线条的诸多知识，让学生不知不觉的了解了这些知识，并且学习了怎样灵活的运用这些线条。这些内容假使只是教师空洞的讲解学生会觉的枯糙乏味，只有带着任务，欣赏着鲜活的作品才能真正的有所感悟和察觉。这个过程的学习使得学生鉴赏能力也得到了提高，即学会了读画。

　　解决了读画再学画，怎样画速写，除了运用上面所讲的知识以外，接着进行第二个问题的探究“如何做到在短时间内，用简练的线条概括，扼要，准确的将人物动态表现出来。”第二点我们提出了一个很现实，很让学生困扰的问题。也是本课我们要涉及的教学重点，简单的讲一下速写的一般步骤学生可能很不以为然，但用提问的方式再用解决问题的态度，谈到有这样一种方法：能做到在短时间内能完成一幅生动的速写作品，学生就都不会拒绝而乐于接受这样的一种方法了。事实上这个环节很简单，也很自然，设计意图仅仅是充分的考虑到学生的心理，尽量用学生喜欢的方式，如学生想探究想找到办法的心理习惯等。

　　3，教师示范

　　请一位学生上来客串模特，教师按照上述步骤进行课堂速写，每个步骤运用实物投影给予展示，直至基本完成速写。（此环节一定要把握好时间，基本控制在5分钟左右。灵活机动地把握好当场示范的火候，语言不罗嗦，要结合学生的实际情况，精选示范的环节 ,分寸要拿捏得体。）

　　设计意图：

　　美术学科偏重于感性，而感性本身也难以解说。示范教学是美术教学中最基本，也是最直观有效的教学手段，历来是美术教师进行课堂教学的不二法宝。教师当场示范比现如今流行的多媒体演示，来得更灵活、直观，更易于引起学生的兴趣，吸引学生的注意力，也能够使教师在学生面前树立自己的专业形象，得到学生的敬佩。我们欣赏美术作品，除了欣赏作品最终静态呈现的各种美术语言综合作用的美，对作品创作过程的感受也是十分重要的。示范可以给学生营造一种气氛、一种心境、一种情绪，可以激起学生的表达尝试的冲动。

　　4，布置作业

　　（1）观察身边同学的各种动态，尝试着用画笔纪录下来，体会速写线造型的艺术魅力。

　　（2）对照电教图片，速写刘翔的跨栏动作，或者姚明的投篮动作。

　　（3）也可凭想像自由作画

　　学生自主选择工具

　　设计意图：

　　作业布置是美术课堂中的关键环节，作业布置的难易程度，以及作业的可选择性都直接影响到学生的作业积极性和作业的质量。因此作业的吸引力，可实践性，可观赏性都是教师布置作业所要考虑到的内容，我把作业的范围适当的放宽，布置美术作业要从减轻学生心理压力，增强学生的主动性、积极性的目标出发。5，评价及拓展

　　学生完成作业后，用双面胶贴到黑板上，以小组形式上讲台欣赏评价作品，然后由学生展开自评和互评，最后由教师进行小结。

　　设计意图

　　作业是评价学生知识技能掌握程度和课堂教学效果的标准之一 .对学生作业的评价要分层次，有梯度，使学生都能受到肯定和鼓励，调动学生积极性，使各个层次的学生都得到提高。以发现学生的优点和长处，寻找闪光点，挖掘绘画创造潜能，展现自己的真实感情为主。关心学生创造种所付出的劳动和过程。特别是对待少数追求个性风格的学生更应该关注。总之，学生学习美术的积极性，和在完成作业的过程中获取经验和教训这才是最重要的。

　　板书设计：

　　1，欣赏与分析

　　身体结构关节动势线

　　2，名家名作赏析

　　（1）线的分类：

　　（2）线的运用：

　　3，速写的基本步骤

　　A 整体观察熟悉对象

　　B 构图布局

　　C落幅定形

　　D局部肯定

　　E 调整完成。

　　4，布置作业

　　速写作业一幅

　　要求：形体完整，比例合理，线条丰富有变化

　　5，评价拓展

初中美术说课稿5

　　各位老师上午好，今天我说课的内容是上周我在官梨坪中学执教的一堂八年级美术课《巧做鱼挂饰》。我将从教学内容的选择，教学目标，重难点的设置，教法学法的选择，教学过程的设计及课后反思几个方面说说这堂美术课。

　　一、说教材

　　1、教学内容选择：

　　本课属于设计·应用领域，是一堂自选内容的手工课。这样的选择出于两个考虑，一是想为各位老师展示一下我在平时手工课上怎么开展教学的状态，和老师们探讨一下更合理的手工课教学模式；二是在官梨坪中学听课两周感觉美术课缺乏一些活力，想通过可以合作的课程营造相对活跃的课堂气氛。尤其在临近元旦的时候指导学生做一些装饰教室的手工作品，能创造更好的实用价值。

　　2、教学目标：

　　现在的中学生动手能力较弱，当前的美术教学往往也因为教学工具选择的麻烦而忽略手工课的教学，所以我根据把本节课的教学目标设置如下：

　　（1）知识目标：掌握用彩色卡纸制作鱼挂饰的基本方法，能运用立体卷纸和点线面装饰挂饰。

　　（2）能力目标：提高学生基本绘画能力、手工制作能力和小组合作能力。

　　（3）情感目标：培养学生手工操作细致性；通过轻松课堂氛围的营造，尽力让学生获得对手工课的兴趣。

　　3、教学重点：本课的教学重点在于引导学生掌握点线面装饰和用卡纸卷、剪、贴、连的基本方法制作鱼挂饰，我主要利用范例作品引导，教师的示范让学生观察、探讨、实际操作完成制作。教学难点：点线面的合理装饰及如何通过小组协作更好的完成教学任务。通过以上教材分析，我准备用下列教法和学法：

　　二、说教法学法：

　　新课程提倡教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者，而不是知识的单纯传授者、灌输者，这次培训专家们的讲座印象最深刻的也是倡导教师营造轻松的，愉悦的美术课堂氛围。所以本课的教学过程主要强调教师的引导和学生主动参与，在课堂教学中我尽力通过范例的展示和过程的示范让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法：示范法、观察法、讨论法、合作学习法。

　　三、说教学过程：

　　本课的基本教学过程如下：

　　导入（注重方式）——讲解（注意细节）——示范（提示步骤）——辅导（讲究方法）——展示（讲求全面）——评价（注重亮点）生：初步感知——交流体验——实践操作——展示评价师：引导观察——示范过程——分组辅导——评价总结

　　1、创设情景激趣导入

　　面对五十几个初次接触的学生，消除陌生感紧张感是首要的，首先我叫出两名学生画出基本的鱼形，然后用神笔马良的神话故事提示，把做好的范例展示出来。教师引导学生观察本次手工的制作材料和方式，简单明了的工艺和精美的视觉效果引发学生浓厚的兴趣。

　　2、知识点提示

　　这堂手工课除了鱼外形的绘制，还涉及两个装饰，一是点线面的装饰，二是卷纸条的装饰，一个需要绘，一个需要剪贴。点线面本来是小学已经学过的知识，但是大部分学生估计已经淡忘，所以教师用几分钟时间和两张示范作品提示基本知识点，并引导学生观察鱼挂饰上如何使用点线面来丰富鱼形。卷纸剪贴的部分教师提示让彩色卡纸打卷的基本技巧，即用铅笔拉卷卡纸，并用卷纸卷成圆筒和纸片的方式装饰大鱼部分。

　　3、教师示范

　　手工制作课程教师的示范很重要，教师通过示范可以演示完整的制作过程，让学生更明了制作的步骤和一些制作细节，教师在黑板上张贴文字步骤和制作注意事项，以便在学生的实际操作中给出提示。

　　4、学生分组操作

　　教师提示学生检查课前分发的材料，分组开始制作，这时教师在教室里分组巡回指导，尽可能关注指导到每个小组，在辅导过程中发现学生的亮点或者问题及时鼓励、提出并解决。问题的指出能避免其他小组再次犯错，亮点的鼓励更有利于调动课堂氛围。教师除了使用

　　轻松幽默的语言关注学生，更需要根据时间提示学生操作进度，以便整体推动完成教学任务。

　　5、展示评价

　　尽管大多数八年级学生会害羞扭捏，但每个学生都希望自己的努力能让别人看到，更希望自己组比其他组做的更好，让每个小组都走上讲台展示自己的作品，能充分调动学生的积极性和展示他们的主体地位，所以展示评价的环节不可轻视，教师选择几位在辅导过程中有特点的学生点评作品，然后让学生谈谈本次手工课的体验或收获也能更好的为课程画上句号。

　　6、总结拓展

　　鉴于学生的动手能力，本堂课没有让学生设计鱼形以外的挂饰作品，教师提示学生可以制作不同形状的挂饰，也可以使用不同的材料。寄语学生用巧手制作精美的手工作品装饰我们的环境。

　　四、说教学反思：

　　尽管在官梨坪中学执教的这堂课上得还算完整，但依然留下了很多遗憾，比如在全班示范的时候忽略了一些制作细节的讲解，比如整体的拼合要注意高低大小的搭配。小组的分工合作虽然在小组内做了指导，但全班性的提示可能效果更好。评价的时候还可以多叫几个学生谈自己的感受。课后拓展可以展示几个不同类型的范例作品。教师的辅导面关注面可以更广一些。

　　其实这是一堂过于简单的手工课，点线面的要素也是在学生小学阶段学过的内容，但结果是学生在画的时候连一个基本的鱼形也画得缩手缩脚的，点线面的装饰更是差强人意。还有一些学生更多的在打酱油，缺乏参与的热情，积极主动寻求老师帮助的并不多，这一方面缘于我们日常美术课的过于沉静，一方面缘于我们的教育过于严肃，老师高高站在讲台的局势仍然没有改变，学生没有想去主动走近你的想法，好在课改在继续，我们在改变。这次的三个月国培学习也让我们有理由相信，未来的美术教学我们会努力做到更好！

初中美术说课稿6

　　一、教材分析

　　对于教材的分析是上好一节课的前提。

　　本课是人教版美术八年级下册第三单元<为生活增添情趣>中第四课，属于造型表现领域。装饰画在现实生活中是一种常见的装扮居室的艺术形式，学生对这一美术领域并不陌生。教材从生活实际出发，通过对装饰画的认识与欣赏，掌握其的用途、特点和基本的设计方法，从而激发学生的创作欲望，尝试用综合材料的来美化生活，以提高学生的设计意识及美化生活的能力，也为学习下单元---美好宜人的居住环境作铺垫。

　　二、学情分析

　　本课的教学对象是八年级学生，他们已经具备了一定绘画技巧和审美意识。根据学生的能力水平，我考虑两种方式让学生进行实践。一方面可以临摹，学生通过模仿，增强自信心。另一方面可以创作，让学生根据自己的居室环境，创作一幅作品。

　　三、教学目标

　　新课标指出，教学目标应包括知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，这告诉我们，在教学中应以知识与技能为主线，渗透情感态度价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。因此，我确定本节课的教学目标为：

　　(1)知识与技能目标: 了解装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。

　　(2)过程与方法目标: 通过欣赏分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。引导学生用环保材料去创作一幅装饰画。

　　(3)情感态度与价值观目标: 培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。

　　四、教学重难点

　　装饰画的特点和制作方法是本课的教学重点，而发现材料的美感，巧妙地选材，制作一幅装饰画是本课的难点。

　　五、教学方法

　　叶圣陶先生说过：“学习贵在兴趣，兴趣出勤奋，勤奋出天才。”没有兴趣的教学只会把课堂引入呆板、沉闷的死胡同，只有生动活泼的课堂气氛，才能让学生愉快而又轻松地学到知识。那么，怎样抓住学生的兴趣设计出一堂生动活泼的美术课呢?为了真正让美术课活起来，结合八年级学生的认知及思维特点，在教学方法的设计上，我准备采用“直观教学法”、小组讨论教学法、示范教学法”小组合作探究法”，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，通过让学生欣赏装饰画与写实画，引导学生分析装饰画的特点，最后用实例演示装饰画的制作过程，组织学生分小组合作完成一幅装饰画。

初中美术说课稿7

　　一、教材分析

　　本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型表现"单元的第一课。本节课的主要内容是人物肖像速写，要求学生在较短的时间内，以线造型，抓住人物头部的比例结构，形象而生动的表现人物的特征。本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系，能在写生练习注入一定的理性思维，提高造型表现能力，为下一课全身动态速写作好铺垫。

　　二、学生分析

　　本课的授课对象是八年级的学生，他们对人物肖像画只有感性的思维，缺乏理性的观察力及表现力。新课标要求美术课中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物结构比例关系的讲解的环节中，我删除复杂、枯燥的理论知识，选取最重要的部分结合启发、演示等手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系，培养学生理性的分析能力。

　　三、教学目标

　　1、知识、技能目标

　　①让学生了解人物五官的基本特征。

　　②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。

　　2、情感目标

　　通过徒手肖像画的练习，培养学生理性的观察力及造型表现力。

　　四、教学重点、难点

　　教学重点：了解五官的特征，掌握人物头部的比例结构关系。

　　教学难点：通过学习，能对人物肖像进行写生。

　　五、教学过程

　　一、故事情景导入

　　（教师）同学们，我们学校旁边新开了家超市（欧尚），开业那天你去了吗？人多吗？

　　（学生）去了，人特别的多。

　　（教师）开业那天很多人都去了，有一位母亲带着她的女儿也去了，由于人特别的多，就出现了一点意外？这时，该怎么办？

　　（学生）她们走丢了。到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。

　　（教师）由于这位母亲当时很着急，表达的不是很清楚。于是，工作人员出示了几张画像：

　　你能帮这位母亲认出她的女儿吗？

　　（学生）不能，我们不知道女儿的长相。

　　（教师总结）我们要从人群中找到一个人，首先要知道她的长相，也就是她的特征（特征：人与人之间的区别）。

　　（说明：以身边熟悉的超市开业，让学生处理常见的突发事件导入，引起学生的共鸣，吸引学生的注意力。）

　　二、新授

　　1、理论新授

　　（教师）下面，我们看看这个女儿的特征：椭圆型的脸，大眼睛，双眼皮，塌鼻子，小嘴巴，有刘海，扎了两个马尾辫。找一找，这几张画像中有没有走失的孩子：（具体分析画像，教学生认识人脸部的几种特征）

　　（说明：紧紧围绕"寻找走失的孩子"这条线索，让学生在"寻找"的过程中不知不觉中掌握脸部五官的几种特征。）

　　2、技法分解

　　这几张画像与这个走失的孩子不符合，那怎么办呢？我们现场画一张，请同学们仔细观看，然后回答几个问题：

　　1）绘画的顺序是什么？

　　脸型轮廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵，头发

　　2）其中辅助线的作用？

　　" "是中轴线，把脸平分为左右两边。

　　" "比例线。眼珠把人的脸平分上下两半，鼻子在下半边的一半偏上一点的位置，嘴巴在剩下一半偏上一点的位置。

　　注：这是一般人正常的比例结构，()当然也有些情况比较特殊，我们要具体情况具体分析。

　　（说明：这是本课的重点，也是学生难掌握的地方，在这个环节的讲解中，我选取其中最重要的部分，使之简单化并结合演示的手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系。）

　　3、回顾熟悉的人的特征

　　1）运用所学的理论知识，分析大家都熟悉的明星的特征。如：刘德华周杰伦 … … （可以展示一些大家熟悉明星的图片）

　　2）说一说你身边的亲人、朋友、同学的特征… …

　　（能说出身边的亲人、朋友、同学的特征的同学很少，几乎没有。）

　　（教师总结）同学们对明星观察的很仔细，而忽略了身边的、最亲近的人。

　　4、作业布置

　　写生你的同桌

　　要求：仔细观察你的同桌，抓住他（她）的特征，用线造型。注意人物头像的比例结构。

　　反思：这在没有任何现代教学设备的前提下上的一节公开课，刚拿到课题的时候，我真不知道该从何处入手，一般的"造型表现"单元的课上起来就比较困难，更何况还没有多媒体和实物投影仪。怎样才能吸引学生的注意力，就成为我思考的重点，我将本课新课的内容贯穿在一个故事中，以学校旁边的超市开业，帮助寻找走失的小女孩并为她画像为线索，在如何画像的环节中，教师遵循美术课上"淡化技能，但并不是不要技能"要求，减轻技法的难度，结合启发、演示等手段，引导学生对人物头部的结构比例关系有了理性的分析能力。本课充分体现"教师为主导，学生为主体"的教学原则，增强学生的理性分析能力和造型表现能力，让学生体会到"造型表现"中的乐趣。

初中美术说课稿8

尊敬的评委老师：

　　你们好！我是23号考生

　　今天我说课的内容是《用装饰色彩表达》，我将从教材、教法、学法、教学过程四个方面来汇报我的教学设计。

　　一、说教材

　　本课节选自人教版美术八年级下册第三课，在新课改理念下，我明确了本课课型属于课程标准的造型、表现领域。在此之前，学生们已经学习了色彩的对比、同类色等，以及绘画、设计方面的知识，为本节课的学习起到了铺垫作用；学好本节课，为以后学生运用色彩知识及规律、感受生活色彩，表达主题、主观情感打下牢固的基础，本标题包含的一些色彩基本知识及规律，是以后学习中不可缺少的一部分。

　　根据本课的教学内容，我设置了本课的教学目标是：通过对装饰色彩的了解和学习，学生可以制作一副装饰画。

　　1、知识与技能：通过列举大量图片实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，了解装饰色彩及其在艺术和生活中的应用引导学生感受色彩，并运用色彩表达自己的主观情感。

　　2、过程和方法：

　　（1）通过装饰色瓷彩作品实例分析，了解装饰色彩的基本特征。通过应用装饰色彩进行简单的色彩设计联系，来把握这些基本特征

　　（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力（3）引导学生参与探究，分组合作学习。启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。

　　3、情感态度和价值观：通过色彩知识的认识和理解，学会运用色彩的明度与纯度，表达内心世界。引导学生感受色彩美、自然美、社会美、艺术美。根据对教材的分析我确定了以下教学重难点

　　教学重点：了解装饰画在造型方法上的特点，帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和色彩内涵，运用装饰色彩进行创作。能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。

　　教学难点：能大胆有创意的运用色彩表现出装饰色彩的特点及风格，把自己想要表达的用装饰色彩来呈现

　　二、说教法

　　良好的教学方法是教学成功的一半，由于初中生的年龄特点和个体差异以及对知识的整体把握，我将采用以下几种教学方法：

　　1、趣味导入法：上课的“导入”好比是文章的开头，直接影响到学生对上课内容的喜欢程度。我采用展示实物具有装饰风格的彩塑作为导入，彩塑形象虽然简单，但上面的装饰色彩及可爱的形象能在最短的时间里抓住学生的注意力，调动学生学习积极性，使学生主动地参与到学习中来。

　　2、观察法：利用图片的手段进行直观演示，激发学生学习兴趣，活跃课堂气氛。

　　3、欣赏法：欣赏作品时是从自己的世界观出发，对作品进行再创

　　造的审美，使学生具有敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能作积极的独特的反应，激发自己的创作灵感，逐步形成创造性构思，促进学生的个性形成以及促进学生对知识的掌握。

　　4、讲授法：通过有组织性的语言，发挥最大的语言魅力，向学生们传授重要知识。

　　三、说学法

　　1、探究法：以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自学能力、思维能力、活动组织能力

　　2、讨论法：针对提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作精神

　　3、练习法：练习实践法就是将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力的一种方法。通过练习实践，学生把头脑里新颖有趣的创意表现出来，是感知觉—形象思维—实践的过程，提高学生的综合思维水平。

　　四、教学过程

　　如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。本课的教学环节设计如下：导入新课—讲授新课—分析讨论—学生练习、作业展示—总结—课后拓展

　　第一环节：创设情境导入新课，这一环节我将通过展示彩塑并设置问题来引导这节课的内容，目的在于，激发学生学习兴趣，调动学生主动参与。

　　第二环节：讲授新课，通过精讲展示，直观生动。通过学生的观

　　察思考并参与作品的分析，分析作品的特点、采用的对比方式、表现方法、内容以及作品表达的主题。

　　第三环节：分析讨论，分析（图）莲花飞天藻井的色彩特点，在色相环上的位置。巩固所学知识

　　第四环节：学生练习作品展示：学生创作一幅装饰画，教师提出明确要求：至少运用一组对比方式，构图合理，色彩运用和谐，突出装饰色彩特点，采用自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主。

　　第五环节：总结，这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通过学生来回顾本课内容，检验学生学习收获，查漏补缺同时又起到巩固今天所学知识的作用，让学生知识掌握更加深刻

　　第六环节：课后拓展，介绍彩塑制作方式，色彩内涵，启发学生可以尝试在泥胚上进行装饰色彩的运用，使用不同工具材料的绘画设计，进行装饰色彩的.表达

　　依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

　　最后，我说一下我的板书设计：在黑板中间偏上的位置是本节课的题目，然后分为两部分，左下方是装饰色彩的特点总结，右下方是运用对比方式类型的总结一个好的板书设计不仅可以引导学生更好的掌握学习知识重难点，而且可以给他们美得享受。

　　我的说课完毕，谢谢！

初中美术说课稿9

尊敬的评委、老师：

　　您好！今天我说的课题是“手绘线条图像——物像的多视角表达”。这是九年制义务教育课程标准实验教材第十四册中的第二课。下面我将从以下几个方面来阐述：

　　一、教材分析

　　手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来，达到自我表现、自我展示、交流和抒发情感的目的。本课在教学内容、教学要求方面，虽然比以往学过的课程有一些难度，但通过教师在教学过程中的由浅入深、由深及透、由透激活的教学思路，能够使学生理解形态与结构的关系，掌握立体图像的呈现规律和表现手法，能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性，掌握表达立体图像的各种方法。

　　二、教学目标

　　1、知识与技能：掌握丰富线条的表达方法，理解物像的基本特征和基本关系。能准确客观的、忠实的传达物像的信息。

　　2、过程与方法：由浅入深、由深及透、由透激活的教学思路。

　　3、情感、态度、价值观：表达自己独到的见解，发展个性，培养创新精神，提高观察力和形象思维能力，学会从生活中获取知识和提高的能力。

　　三、教学重点：

　　立体图像的表达方法。

　　四、难点：

　　让学生消除对复杂结构和多维物像的恐惧感。

　　五、关键：

　　鼓励学生有个性的表现，充分发挥想像力。

　　六、教具：

　　课件，生活中的立体图像的例子。

　　七、教法与学法：

　　1、教法运用：组织学生体验从平面到立体的过程，感受立体物像的结构特征，通过示范讲解每种表现方法，大量欣赏生活中的实例，联系学生的生活实际，发现身边有关立体图像的描绘，使学生切身感到立体图像的重要性和其独特的美感，激发了学生的求知欲，引领学生步入徒手线条描绘的世界，尽情体验手绘线条造型的乐趣。

　　2、学法指导：重视基础训练，讲解方法但不限制学生的发挥。组织学生通过讨论欣赏，以学生生活体验作为教学的重要辅助内容，建立促进学生发展的评价体系。

　　八、教学过程

　　（一）、游戏导入

　　1、给出正方形、长方形、三角形、圆形、梯形，通过添画几笔的方式，将这些平面的二维图形变成三维的立体图形。体验平面到立体的过程，激发学习热情。

　　2、小组代表到板前绘画，限时2分钟。

　　3、导入新课板书课题。

　　（二）、新授

　　1、讨论：什么是立体图形？大屏幕出示其概念。

　　2、列举生活中的立体图像，学生发表自己的见解。播放课件，学生欣赏立体图像精美的图片，丰富视野。加深对立体图像的认识。

　　3、讨论：立体图像的表达在生活中有什么作用？结合实例说明。总结立体图像的作用，以及特有的清爽之美和简洁之美。

　　4、教师示范讲解立体图像的表达方法：

　　（1）表达直观感受的方法

　　（2）表达结构分析的方法

　　（3）表达主观理解的方法

　　（4）结合课件欣赏使学生理解立体图像的表现方法和每种方法的特征。

　　（三）、实践练习

　　1、判断同一物体不同的表现方法，以竞赛的方式抢答。

　　2、介绍立体图像表达在生活中的应用，课件展示。

　　3、找出其它教材中的关于立体图像表达的例子。

　　4、选择一种立体图像的表达方法画一件物品

　　作业要求：线条简练概括，构图合理。

　　（四）、总结

　　手绘线条图像是人类除口语、文字以外的第三语言，是现代的白话文，是21世纪公民毕备的能力，希望同学们能尽快的掌握这一本领，成为一名全面发展的人。

　　（五）、板书设计

　　课题立体图像的表达

　　1、表达直观感受的方法范画

　　2、表达结构分析的方法范画

　　3、表达主观理解的方法范画

初中美术说课稿10

　　一、说教材

　　（一）简介教材

　　《铅笔淡彩画》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准实验教科书八年级下册，第二单元“装点我的居室”活动五中的内容。铅笔淡彩画是用铅笔造型与水彩渲染结合的一种绘画。它不仅具有独立欣赏的价值也是色彩画的辅助训练，在建筑设计、插图等方面十分广泛的应用价值。用铅笔淡彩画来装饰居室，是任何风格的居室都适宜的选择。

　　（二）教学目标

　　1、认识和理解铅笔淡彩画的艺术特色。

　　2、结合运用铅笔淡彩画画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩画的基本表现技法。

　　3、结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响，培养学生的生活情趣。

　　（三）教学重点、难点

　　调动学生的绘画兴趣引导学生观察、比较、创作、分析铅笔淡彩画装点居室，从而提高生活审美品味。

　　二、说教法

　　要说初一学生的审美是过渡阶段，那初二学生的审美就是一个新的起点。学生经过一年多的学习，也掌握了一定的绘画知识和技巧，所以我采用以下教学法来培养学生的审美趣味，激发学生关注、感受艺术作品对居室装饰的影响。

　　1、比较法

　　通过比较，直观不同形式作品审美感受，可以发现淡彩画淡雅的色彩特点及对居室装饰的影响。

　　2、演示法

　　通过演示更明了作画步骤和技法，更能激发学生动手绘画的兴趣。

　　此外还运用讲解法，分析法等渗透教学当中。

　　三、说学法

　　引导学生观察、比较、分析、创作，感受铅笔淡彩画装饰居室的效果。

　　四、说教学程序

　　（一）温故知新

　　激趣导入

　　首先，我请同学们根据自己的能力用铅笔创作一幅自己喜欢的、简单的铅笔画，既巩固了素描技法，又可以培养创作能力。

　　接着引导学生观察、比较。拿出我课前准备好的铅笔淡彩画作品对比同学们的铅笔画作品。让学生观察、分析分别用这些作品装饰居室可能产生的效果。以此激发学生对居室装饰的兴趣。

　　（二）讲授演示

　　引导创作

　　1、我给学生演示铅笔淡彩画创作的第一步，并向学生讲解应如何准确又概括地画出轮廓，并适当地画出明暗调子。

　　2、演示淡彩画的着色方法。在这一环节要求学生在注重色彩效果的同时，要特别注意保留铅笔绘画的效果，从而体现铅笔淡彩画淡雅的色彩特点。

　　展示铅笔淡彩画装饰的居室挂图，激发学生的创作兴趣。

　　3、请同学们根据自己的认识和理解，结合自己收集的图片素材，运用铅笔淡彩画的方法创作一幅自己喜欢的景或物。鼓励学生放开想象进行创作，创作出多样化的作品。

　　（三）展示评比

　　整理提高

　　让学生展示自己创作的铅笔淡彩画作品，说说自己的创作思路，并互换作品装点自己的居室激发学生的生活乐趣。

　　铅笔淡彩画看似简单但是其对铅笔画的造型要求和着色时的色彩运用及渲染的效果都有较高的要求。为了提高学生的创作能力创作出更满意的作品，我让学生分组再创作，先由造型能力比较强的同学负责绘制铅笔画稿，再由色彩渲染能力比较强的同学负责色彩绘制。

　　（四）小结

　　小结铅笔淡彩画的创作步骤，及其对居室装饰的影响。

　　铅笔淡彩画

　　特点

　　创作步骤

　　简洁

　　淡雅

　　先绘铅笔稿

　　再渲染色彩

初中美术说课稿11

　　一、教材分析

　　1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。本课是学习人物画的基础课，主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等，并进行人物动态速写练习。

　　2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培养师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画能力。

　　3、教学目标：

　　①、知识能力目标：掌握表现人物速写的基本技法。

　　②、过程方法目标：能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。

　　③、情感态度和价值观目标：培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。

　　4、教材的重点、难点：

　　教材的重点：人物动态速写的表现手法。

　　教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例准确，线条流畅。

　　二、学生分析

　　七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为最高标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。

　　三、教学方法分析

　　(一)教学方法：

　　1、情景导入法：上课前，教师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。

　　2、问题探秘法：教师提出问题，让学生分组进行思考讨论。

　　3、尝试练习法：课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。

　　4、比较欣赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。

　　(二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。

　　新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注重团队精神与策划意识的培养，促进学习方式的转变”。因此在教学本课时，教师应让学生以个人或集体的方式参与教学活动，调动学生参与热情，自主探究，合作学习，培养情感，提高绘画表现能力。

　　四、教学过程分析

　　1、情景导入

　　教师把课前搜集好的学生生活相片展示给学生看，让全班学生分为六组，共同观察相片上同学的各种姿态和表情特征。

　　教师拓展引导：同学们再观察一下我们班中的学习伙伴，他们的动作和表情是不是很有趣呢?你又想不想把它用手中的笔记录下来呢?这节课我们就共同探究一下如何描画人物对象。

　　2、问题探秘

　　教师再每组发给一个人体模型，让学生共同探讨以下两个问题，填写好下面两个表格：

　　①、以下人体各部份的长度，相当于多少个该人体人头的长度呢?

　　部位

　　状态

　　手臂

　　大腿

　　上半身

　　全身

　　直立

　　坐

　　盘地

　　②你能说说人体各部位像一个什么形状吗?

　　部位

　　名称

　　头

　　上身

　　臀

　　手臂

　　手掌

　　脚掌

　　各组同学自主探究，填写好表格后，教师再找个别代表到班上发言，讲述本组的研究成果，教师再加以点拔。

　　(这两个问题充分发扬了新课标所提倡的“以学生为本，让学生亲自参加到学习探究中来”的要求精神，让学生通过自己动手，领悟人体的比例和结构规律。)

　　3、尝试练习

　　①教师点拔谈话：不同姿态的人物，都有他们不同的重心和动态线，画速写画要善于抓住人物的动态线，抓准重心。

　　②教师用人体模型摆出一两个人物姿态，演示绘画动态线和重心。

　　③你们能用人体模型摆或用自己身体摆出下面动态，并尝试描画它的动态线吗?

　　姿态

　　蹲在起跑线

　　跑步

　　坐着

　　盘地

　　踢球

　　动态线和重心

　　4、比较欣赏

　　教师将收集到的优秀人物速写作品展示给学生看，并结合课本上的名家速写作品，让学生思考以下问题：

初中美术说课稿12

　　一、说教材

　　《民间艺术的色彩搭配》是人民美术出版社初中美术十四册中的第7课。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。突出特点是把对色彩的教学综合化，在巩固已有色彩知识的基础上，重在强调对色彩的搭配练习。

　　二、说学情

　　中国民间艺术种类繁多，特色鲜明，乡土气息浓厚，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，基于学生已掌握基本信息手段，因此有必要在美术课中引导他们利用网络等手段查找相关信息主动探究。应从民间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。

　　三、说教学目标

　　【知识和技能】

　　明确民间美术的色彩搭配的主要特点，并学会运用对比的手法进行创作表现民间艺术；

　　【过程和方法】

　　通过利用网络收集和处理信息，提高对民间艺术色彩搭配自主、探究的能力；

　　【情感态度与价值观】

　　理解民间美术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感，激发学习美术的持久兴趣。

　　四、说教学难重点

　　【教学重点】

　　明确民间艺术色彩搭配的主要特点及规律；

　　【教学难点】

　　了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的，分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。

　　五、说教学方法

　　(一)教法分析

　　在教法中，我运用了情景教学法和启发诱导等多种教学方法。运用多媒体课件，网络平台等教具，采取多种教学手段，创设教学情景，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，进而也丰富了课堂教学内容，增强学生学习和运用知识的技能。

　　(二)学法分析

　　基于本课教学内容的独特性，因此在本节课当中主要采用自主学习法与合作学习法相结合，如此能够更大程度的启发学生的学习兴趣，调动其积极思维，强化学生主动学习的意识。

　　六、说教学环节

　　环节一：激趣导入，引入新课

　　播放视频，引导学生欣赏东北秧歌，使学生对生动绚烂的民间艺术有个强烈的感知印象，学生针对着衣者的色彩搭配谈感受，引起他们对民间艺术色彩搭配的关注。

　　事实表明：在学生欣赏视频的时候，色彩能够吸引学生很大的注意力产生学习动力。进而引出本节课的课题：《民间艺术的色彩搭配》。

　　环节二：创设情境，激发兴趣

　　(一)说一说民间美术的在种类

　　设疑：根据自己对民间艺术的理解，尝试说一说民间美术种类有哪些？

　　学生翻阅教材回答问题，教师总结。

　　(二)了解民间艺术形式及其色彩

　　在了解民间艺术的种类的基础上，引导学生从美术的角度分析民间美术的艺术形式是怎样的？有什么样的特点？

　　学生分组讨论问题，并派小组代表回答问题。

　　目的：通过设疑方式，以此激发学生学习的主动性，体现美术学科强调视觉感受，以疑惑带动兴趣的新教学理念，并产生愉悦的学习心理，为深入地探究民间艺术色彩搭配的形式手法、文化内涵，打下了认知上的基础。

　　环节三：自主探究，感悟新知

　　(一)教师组织学生以小组为单位，利用网络资源进行相关信息(民间艺术)的调查，培养学生自主探究合作的学习方式，以及收集和处理资料的能力，并在这一过程中感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵，进而解决本课的难点。

　　目的：利用网络可以使学生更直观的理解本节课的教学目标、重难点。

　　(二)教师明确具体步骤

　　1.学生登陆指定网址收集和处理资料，利用网络教育平台做以汇报。

　　2.代表性民间艺术作品赏析：组织学生以色彩为导向，分析民间美术的色彩搭配特点。

　　3.总结民间美术色彩搭配特点：纯度较高的颜色、采用强对比的手法、地域性强。

　　4.回顾色彩知识：色相对比、纯度对比、明度对比

　　5.通过再次欣赏不同形式的民间艺术作品图片，进一步感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵，使学生对本节课的知识有一个回顾提高的过程。

　　通过教师引导，学生以合作讨论、小组探究、分析发现等学习方式营造了轻松愉快的教学氛围，并且对民间艺术的色彩搭配做以小结，这样不仅完成本节课的教学目标，且通过教师总结，使知识得以正确全面的呈现。从而解决了本课的重点，进而又一次地突破教学难点，以学生为主体，体现学生主动参与到教学中来，使学习不再枯燥无味。

　　环节四：放飞想象，实践创新

　　根据学生自己对民间艺术色彩搭配特点的理解，利用画图软件来完成民间玩具涂色练习，以此来解决学生在绘画方面的不足之处。

　　通过实践的方式完成本节课教学目标，培养了学生独立意识，为学生终身发展打下基础。

　　在整个活动中，教师力求做到学生学习的组织者、引导者、参与者，激发学生主动尝试应用的乐趣，再一次突破了本课的难点，并感受到民间艺术来源生活，又应用于生活这一特征。

　　环节五：作品展示，交流评价

　　通过多媒体教学平台展示作品的方式让学生主动评价作品，使学生参与到教学中来，和教师一起拥有讲台，拥有说话的权利，提高学生语言表述能力，体现美术学科与信息技术学科的整合。

　　同时愉快的情绪体验促使学生积极思维，主动参与，这为今后的学习作好了充分的心理铺垫。

　　环节六：总结提高，情感升华

　　通过师生共同总结，培养学生对祖国优秀文化遗产的热爱，加强民族自豪感，并把发扬传播民族文化视为义不容辞的责任。课后学生之间可进行彼此间的交流。进行后续的学习。

　　目的：鼓励学生学以致用，主张个性表现，强化民间文化的传承意识，培养民族责任感与自豪感。

　　五、说板书设计

　　民间艺术的色彩搭配

　　一：民间美术的种类

　　二：民间艺术形式及其色彩

　　三：民间艺术色彩搭配的规律

初中美术说课稿13

各位评委老师：

　　大家好!

　　我今天说课的内容是人美版美术教材第15册第3课《墨与彩的韵味》，下面我就从教材分析、教法运用，学法指导，教学程序四个方面对本节课的设计加以说明。

　　一、教材分析

　　1、教材所处的地位和作用：

　　《墨与彩的韵味》属于造型与表现领域的课程，它属于中国画中的水墨画。水墨画无论是它的表现方法还是独特的画面效果，都体现出了中国人特有的情怀，可以说是中国千年文化传统的浓缩。本课将带领学生逐步体验水墨特殊的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性和历史继承性。因此，本课在继承人类文化遗产，弘扬民族优秀艺术方面有着不可替代的作用，同时也为下一课《笔墨的情趣》打基础。

　　2、教育教学目标

　　新课程标准要求我们要关注学生学习活动的方式、过程，创设学习情景，激发学生的好奇心，培养学生感想，鼓励学生讨论交流，提倡对问题质疑、探究与思考，激励学生发展个性。基于新课程标准的要求，以及对教材的分析制定本节课的教学目标为：

　　①知识与技能目标：能够大胆地运用作画工具和方法表达墨与彩的变化效果，尝试创作形象生动的花卉作品。

　　②过程与方法：在教学过程中，强调突出趣味性与实践性让学生在玩中学，逐步地体验水墨画的意韵美，逐步掌握水墨画的表现方法。

　　③情感态度与价值观：使学生感知一草一木都有情，使学生关注生活，热爱生活，引导学生在情感体验中提高想像力、创造力。

　　3、重点与难点：

　　①、重点：通过作品分析、教师演示、师生互动实验的过程，调动学生学习的主动性，把握破墨、破色、墨色的浓淡关系，特别是水份的干湿对彩与墨融合的作用。

　　②、难点：引导学生对水墨画“韵味”的独特理解和感受，并在实践练习的基础上展开创作。

　　二、教法运用

　　新课程强调在教学的过程中，教师要发挥主导作用，学生要体现主体性的功能。本节课我采用合作探究式的教学模式，鼓励学生互助互学，勇于探究。我采用游戏法导入新课，激发学生的学习动机。用实验法让学生初步感受水墨交融所产生的艺术效果，培养学生学习兴趣。用演示法示范水墨画的表现技法，明确学习目的。用欣赏法让学生进一步理解水墨画独特的韵味

　　三、学法指导

　　我校学生大多来自农村，在小学时也没有接触过国画，经济条件都不好。因此，我让学生自由组成学习小组，共用一套学习用具，合作学习、共同进步。虽然我校学生美术基础差，但他们有着强烈的好奇心和求知欲，喜欢别人肯定自己、欣赏自己。在学法上主要运用练习法、评述法和讨论法等。

　　四、教学程序

　　1、创设情境，激活基础

　　游戏：让学生在众多绘画用具中挑出中国画的用具。强调中国画就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。

　　2、学生体验，揭示目标

　　让学生用水墨在纸上自己随意涂抹，感受为先。其次提出问题：①纸张与以往有何不同?②水在其中起着什么作用?③墨色先后涂抹的效果有何不同?

　　3、老师作简要示范

　　教师示范浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染、堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下，教师因势利导。

　　4、欣赏水墨经典作品

　　欣赏名家名作，感受墨与色交融形成的神奇效果，分析讨论其使用了哪些表现方法。

　　5、学生实践

　　学生分组作画，教师巡回指导。

　　6、作业展评，课堂小结

　　提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水份的把握要恰当好处。评价方式为学生自评、互评、教师点评相结合。

初中美术说课稿14

　　说教材

　　东皋印派在中国篆刻流派中占有重要的地位，她是从雪渔派、徽派的基础上发展起来的一个区域性流派。东皋印派的印人留传下来的艺术遗产十分丰富，是中国文人篆刻的宝贵财富。东皋印艺讲求构思精致、刀法细腻、章法平稳、匀称调和。印作把书法、章法、刀法三者进行了有机结合，充分展示出书法的笔意美、布局的结构美、用刀的镌刻美，体现出“方寸之地，气象万千”的意境。

　　本课教材是本人在课题研究的基础上实践后编写的，编写时我关注了初中学生的认知。找到了由他们来继承东皋印艺这一非物质文化遗产的方法，就是通过欣赏来走进东皋印派、通过设计来了解东皋印艺、通过制作来深入东皋印艺、通过研究来传承东皋印艺。

　　本课的教学重点为：东皋印艺的艺术特色与传承。本课的教学难点为：东皋印作印文设计与制作。

　　说学情

　　初中学生经过多年的美术及其他知识的学习和积累，无论是在学习方法上，还是知识的容量上，已经具备了解决部分实际问题的能力。对于来至本土的地方民间美术——南通东皋印艺，则更接近于他们的生活，更容易激发他们学习的热情，这些都给本课的学习带来了强大的推动力。

　　说目标

　　就本课教学内容而言，主要是通过欣赏、设计、制作来体验、探讨、研究东皋印艺，并在学习过程中加强地方民间美术文化资源的开发与传承，让学生在乡土美术学习中打开创造之门，培养综合创新能力。由此，我将本课的教学目标界定成三块：

　　一、知识与能力。通过教学活动，使学生在愉悦中增长知识，关注南通篆刻艺术的发展，提高学生的艺术设计能力和创造力。

　　二、过程与方法。要求学生在探寻东皋印派中感受不同东皋印作的艺术魅力并尝试设计或制作。

　　三、情感与价值观。了解东皋印派作为区域性流派的辉煌历史。引导学生传承地方美术文化资源的兴趣，培养学生爱家乡、为家乡而自豪的思想情感。

　　说教法、学法

　　从学生和教材的实际出发，我主要采取了四种教学方法：

　　一、创设情境法：通过创设与本课符合的情境，会使学生轻松的掌握知识。因此本课在导入部分通过播放张艺谋导演的《中国印——舞动的北京》宣传片，使学生从宣传片中了解中国传统艺术——印章的历史和在生活中具体的实用价值，并由此导入研究的主题——东皋印艺。

　　二、合作学习法：通过“确定主题”和“探究”让学生围绕老师拟定的相关东皋印派的课题来研究或自己确定的其他东皋印派的研究课题组成自主合作研究小组，完成研究任务。

　　三、自主探索法：学生是学习的主体、发展的主体，而课堂教学是发展学生主体性的主要渠道，对于地方民间美术资源的研究更是如此。本课通过“合作探究”环节，让学生在自主学习活动中，感受不同东皋印作的艺术特色与艺术魅力。

　　四、拓展延伸法：学校美术本身就是生活美术和乡土美术的归纳与提升，东皋印派作为南通地方美术中的一朵奇花，我们仅在课堂上学习是远远不够的，还要善于将她们运用到生活中去。本课要求学生运用东皋印派的艺术特色尝试进行自己姓名章的设计、制作并尝试运用，不仅促进了这一文化的传承，也将该艺术进行了拓展。

　　说教学设计

　　按照前面的分析，我的教学设计如下：

　　首先进入课前准备阶段，这时教师不仅需要准备相关的东皋印派的资料和图片，多媒体演示设备和美术课笺等常规物品，还需要准备让学生感兴趣的音乐、视频及图片制作成多媒体、另外篆刻工具和篆文字典的准备也是必须的。对学生准备，我要求学生，在预习教材的同时还要收集相关东皋印派的其他资料及篆刻时需要的相关工具和材料。

　　关于课堂教学，首先导入非常重要，因为她能创设情境，让学生迅速融入课堂，所以我准备了张艺谋导演的《中国印——舞动的北京》宣传片，让学生在中国印的介绍中了解篆刻、进而了解东皋印艺，进入课题。

　　我们知道，教师的引导对学生知识的积累具有较强的作用，而自主探寻则是学生发展的动力，因此在“探究”环节，我要求学生自由组合，确定各组研究东皋印派的主题，形成自主合作探究小组。让学生在自主学习活动中总结、归纳东皋印派的艺术特色。本环节先由教师初步确定课题研究方向并提供主要资料，不仅促进了学生完成研究的速度，也保证了研究方向的准确性，降低了研究难度，有助于培养学生研究的兴趣，从而使课堂朝着有效的方向发展。

　　第四个环节是“欣赏分析”，这个环节教师的主导非常重要，虽然前面我们进行了“探究”，学生已经领略到了一些东皋印派的艺术特点，但他们往往不容易形成合理的分析与系统的归纳。因此我重点通过欣赏与分析东皋印作，和学生来研究东皋印艺的设计与制作特点，以便于他们了解东皋印派的设计风格，掌握设计技巧。

　　作业是知识积累，技能锻炼的巩固过程。由于课堂的时间有限，所以在本环节我只要求学生能运用已经掌握的知识，进行自己姓名的设计即可。而对条件成熟的学生则可在我的指导下用蔬果块茎或肥皂、橡皮等易于操作的材料进行刻制尝试。

　　最后，作业的展示也是对学生美术学习的一次检阅与交流，在这个环节我要求学生将完成的作品在全班交流，并进行立体的评价。

　　说评价与拓展

　　而对学生的评价我注重其发展的整体性和可持续性。这时教师作为评价的组织者和引导者，需注意因人、因时、因地的组织和引导学生开展评价活动，充分体现多元评价的内涵。本人在评价方式的设计上采用了多种方法。如美术课笺中“教学反馈条”就是一个贯穿课堂教学始终的评价方式。而作品展示时的自评、互评及教师点评则是课堂评价的主要体现。结合本课特点，本课我还增加了最佳设计（创意）奖与最佳制作奖的设置，形成了积极向上学习氛围。

　　总之，科学的评价方式对于课堂教学的拓展具有很大的现实意义。一个合适的评价方法必然会刺激学生去关心、去探寻其相关的课题。这对课堂的延伸、学生的发展都是有好处的。本人根据教学实际和本课的特点，认为可以抓住学生在初步掌握东皋印派设计特点的基础上尝试技法的创新，以让东皋印艺真正得到传承与发展。

　　我的说课结束了，谢谢大家！

初中美术说课稿15

　　一、说教材

　　1、教材所处的地位及前后联系

　　本课是湘版八年级美术下册的第八单元课程，属于“造型表现”类型课。编写意图主要是借助自然风景及表现自然风景的艺术作品，引导学生掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力，提高学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，并直接为第8课《绚丽的阳光》中印象派风景画作品的欣赏做技术准备。

　　2、教学目标

　　教学的目的是帮助学生在观察和研究自然色彩现象中，分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。引导他们感受、体会和解释自然色彩造成的视觉印象，领悟艺术表现与自然现象之间的关系。培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：

　　(1)知识目标

　　*感受大自然丰富的色彩之美，初步了解自然色彩形成的原因和规律。

　　(2)能力目标：

　　*学习写实绘画中色彩运用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能与调和技巧。

　　(3)发展目标：

　　*在临摹或写生色彩练习中体现出一定的色彩空间关系。

　　(4)情感目标：

　　A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

　　B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。

　　3、教学重点和难点：

　　教学重点：本课的教学重点在引导学生初步掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力。

　　教学难点：帮助学生明确并建立色彩空间的秩序感，即分析同一色彩在不同的空间前后产生的色彩差异，分析不同色彩在不同空间前后产生色相、纯度、明度的对比强度。]攻破这一难点，在教学中我运用多种方式讲解:和展示大量的自然风光图片和优秀美术作品，引导学生对比分析，并展开讨论。从而获得理性的认识。

　　通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备用下列教法和学法:

　　二、说教法

　　这一课的首要任务是观察自然色彩，了解写实绘画中色彩表现的问题。在第一课时中，首先把重点放在感受、分析自然色彩上，为理解绘画色彩作铺垫。通过图片观察自然色彩，有感情地描述色彩景物，引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。随着分析的深入，教师引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。

　　三、说学法

　　在本节课的教学中，以学生为主体，为了加强学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，本课大量采用作品局部抽取放大法。在回顾知识的基础上，分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等;(明暗关系、冷暖关系)，

　　引导学生体会、理解写实绘画作品中色彩表现的方法，获得的色彩观察方法与经验，然后，尝试利用参考图片或外出写生，画一幅写实性的色彩风景画。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。这一环节中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位，使学习活动成为一种享受。

　　四、说教学过程

　　本课的基本教学程序如下：

　　1、创设情景激趣活动导入

　　用多媒体引导学生借助自然风景与摄影、绘画作品，分析不同光源下的色彩关系。并思考它们形成的原因。引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。在描述过程中，启发学生讨论诸如光源、物体和环境之间的色彩关系，结合物理学的一般知识，分析光、大气层和照射角度，不同季节植物的色彩特点以及环境的反射光等问题。如：早晨和傍晚的色彩呈现暖色;阳光下景物，受光面与背光面形成冷暖色对比;雪地上的背光面呈现天空的颜色;叶子上的高光受到天空色彩的影响等等。对不同季节、时间的风景图片进行较细致的色彩比较研究，帮助学生正确理解景物色彩产生的原因。

　　2、讨论绘画作品或摄影作品为什么总是倾向某种颜色?

　　对这个问题，通过活动来回答：

　　学生尝试用各种方式改变白纸盒的颜色。

　　①. 教师用光源色来改变白纸盒的颜色。

　　②. 教师用环境色彩来改变白纸盒的颜色。

　　③. 师生共同总结：白色物体的受光面受光源色的影响，背光面受环境色的影响。

　　3、切入正题

　　①. 欣赏风景图片(播放音乐)。

　　②. 请学生分析风景画中白色物体的色彩倾向。

　　⑴. 提出问题：学生观察思考，景物中物体的色彩往往多种多样，如果景物的固有色不是白色，而是其他的颜色，它的色彩会发生变化吗?

　　⑵. 教师从风景画中同一景物的受光面、背光面、中间面中拖出色块，请学生来判断、分析，教师及时肯定学生并总结规律。

　　①受光面：固有色+光源色。