初中音乐说课稿

时间：2022-11-25 12:17:39 初中说课稿我要投稿

初中音乐说课稿通用15篇

　　作为一位无私奉献的人民教师，就有可能用到说课稿，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。我们该怎么去写说课稿呢？下面是小编收集整理的初中音乐说课稿，希望能够帮助到大家。

初中音乐说课稿通用15篇

初中音乐说课稿1

　　一、说教材

　　1.教材分析

　　本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）

　　2.教学目标：

　　①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。

　　②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。

　　（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）

　　3.教学重点、难点：

　　①通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。

　　二、说教法说学法

　　高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

　　学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。（下面说一下我的教学过程）

　　三、说教学过程

　　①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。

　　②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么” 学生回答，最后我来总结“腾格

　　尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的”

　　③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的？（富有生机和朝气、天真、活泼）联想和想象到了什么？（联想到美丽的草原和放牧的生活情景）。然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。

　　④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐，展示几个蒙古族舞蹈动作，意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．

　　⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》，了解作品创作背景与作曲家的性格特征，让学生从社会、文化、历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。下面有来了介绍柴可夫斯基：（④书上第6页）

　　⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容。（⑤书上第8页）之后再次聆听《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，通过对音乐的理解，向学生提出问题“是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的”讨论最后总结

　　四、拓展

　　③聆听管弦乐曲《森吉德玛》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲的音乐形象及意境，分析其形式要素上的主要特点及其变化。

　　五、总结

　　通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

初中音乐说课稿2

　　一、教材分析

　　（一）教材的地位及作用：本节课是人教版八年级上册第一单元第一节课，第一单元以“青春的旋律”为主题，引导学生正确理解“青春”的意义，于欢乐、健康中步入青春期。而歌曲《青春舞曲》活泼明快、富于民族特色，歌词具有教育意义，教育同学们要珍惜青春，不要虚度年华，同时结合节奏和舞蹈的创编，既丰富了课堂教学内容，使学生加深对歌曲的理解，又符合青少年活泼、富有朝气的特点，调动了学生的积极性和参与意识，培养了协作精神。所以，本节课在本单元占有重要地位，对学生成长起了积极作用。

　　（二）教学目标：

　　1、认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

　　2、能力目标：学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。

　　能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。

　　3、情感目标：通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。

　　（三）重点与难点：

　　1、教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

　　2、教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

　　二、教法分析

　　（一）教法

　　1、自然过渡法：我不会为学歌曲而直接打开课本，而是通过引导、欣赏使得学生自然而然的过渡到今天所要学的内容。

　　2、视听结合法：运用多媒体课件，让学生在视觉和听觉的双重启发下体验和感知歌曲的风格特点。

　　3、竞赛教学法：根据初中生表现欲望强烈的性格特征，在教学中进行表演比赛，激发学生兴趣，培养学生的表现能力和创造能力。

　　（二）学法

　　1、学生自觉参与歌曲分析，培养学生良好的音乐感知能力。例如：在学唱《青春舞曲》时，学生随乐自学歌曲并分析歌曲。

　　2、学生积极参与音乐活动，善于合作。例如：本课设计一些节奏练习和舞蹈表演，学生一定很感兴趣，积极参与其中，从而合作完成任务，培养团队精神。

　　三、教学过程

　　（一）导入新课（4分钟）

　　我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色、灿烂辉煌的民族文化。下面，我们就来欣赏一段歌舞。【多媒体播放《达坂城的姑娘》】

　　向同学们提出：

　　1、刚才播放的是什么歌曲？

　　2、它是哪个民族的？

　　（生：《达坂城的姑娘》，新疆）很好！同学们，让我们一起到新疆去看一看吧！【课件：欣赏并简介新疆风土人情】我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。

　　【课件《青春舞曲》】

　　（二）随乐学唱歌曲《青春舞曲》（16分钟）

　　1、听赏歌曲，感受歌曲的情绪。

　　提问：请学生说说这首歌曲的旋律、节奏各有什么特点？它表现了什么样的情绪？（旋律——优美节奏——明快情绪——欢快、活泼、充满青春活力）

　　2、再播放三遍歌曲。当听第一遍时，请学生打开课本，边听边跟随音响唱乐谱，并跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感觉;当听第二遍时，请学生找出主要节奏型，边唱边拍出节奏型;（可多叫几位同学表演）【课件：主要节奏型

　　XXXX XXXX XXX X | XXXX XXXX XXX X |】当播放第三遍音乐时，学生随乐哼唱。

　　3、学生用正确的演唱情绪完整连唱，教师指挥。要求唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪。（唱完后，教师评点）

　　4、学生分组分段演唱，唱后互评，教师总评。

　　（三）作者介绍（4分钟）

　　王洛宾：中国20世纪最负盛名的民族音乐家之一，籍贯北京，1934年毕业于北京师范大学音乐系，他1938年在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，并从此在大西北生活了近六十年（其间曾先后两次入狱达十八年之久），将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。他一生创作歌剧七部，搜集、整理、创作歌曲1 000余首，出版歌曲集六册，他的作品多以情歌为主。其中，《在那遥远的地方》和《半个月亮爬上来》被评为20世纪华人音乐经典，并且荣获国家颁发的“金唱片特别创作奖”;《达坂城的姑娘》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《可爱的一朵玫瑰花》、《玛依拉》、《青春舞曲》和《在银色的月光下》等西部民歌，在国内外广为流传，已成为中华音乐宝库中的经典之作。为表彰他为20世纪中华音乐传播所做出的突出贡献，联合国教科文组织于1994年7月授予他“东西方文化交流特别贡献奖”。然后多媒体播放《掀起你的盖头来》。

　　（四）随乐舞蹈（20分钟）

　　新疆素有歌舞之乡的美称，只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么，你们知道新疆维吾尔族舞蹈的一些基本动作吗？ 1、播放《青春舞曲》伴奏，请几位同学跟教师一起学做基本动作。（带动学生活跃课堂气氛）

　　2、请同学们分组准备表演，然后自我评价哪组表现最好。

　　3、对学生的表演给予肯定、表扬。然后请学生朗诵歌词，说说给了他们什么样的人生启迪呢？（学生读完后各抒已见）

　　4、这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉大家：有些事物可以去而复返，有些事理却是一去不复返的，而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回来，所以我们要珍惜大好的青春时光。

　　（五）回味小结（1分钟）

　　今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，对祖国美丽的新疆和西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。同时，优美欢快的歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧！

　　四、教学效果

　　本课以素质教育为目的，面向全体学生，结合教材重点、难点及音乐学科特点，从欣赏、唱歌、表演三方面使全体学生得到充分体验，学生在愉快、轻松的氛围中学习，激发了学生的兴趣，提高了学生的音乐学习能力。

初中音乐说课稿3

　　一、说内容

　　人教版教材八年级《雪绒花》,主要教学内容是唱《雪绒花》,欣赏影片中另外两首插曲《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》

　　二、说教材

　　歌曲介绍:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲,这也是本课的教学重点。

　　三、说教学目标

　　这首歌曲是表达对祖国的依恋，所以我的情感、态度、价值观感目标是感受歌曲所传达的爱国情怀，激发对电影音乐的兴趣，扩大音乐视野。过程与方法目标是能用聆听、感受、模唱、演唱、对比等方式，结合多媒体手段体验音乐所传达的情感信息。学习本课所要求掌握的知识与技能：

　　1、初步感受三拍子音乐的节拍特点;

　　2、能用轻柔、优美、深情地声音演唱《雪绒花》;3引导生结合音乐要素，如力度、音色、情绪等分析提高其音乐感受及演唱能力。

　　四、说教学重难点

　　结合教学目标，本课的教学重点是用优美深情的声音演唱《雪绒花》

　　难点是1掌握并准确唱三拍子把握节奏特点及休止符把握20xx 5一字多音5 6 7(高兴)的演唱。

　　五、教学理念和教学方式

　　1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,结合本校高效课堂教学模式音乐子模式，教学环节进行如下设计:电影片段导入——介绍电影剧情——学唱歌曲——表演评价——欣赏片段《孤独的牧羊人》。

　　2、本课运用多媒体教学手段,欣赏电影片断,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲音乐要素进行对比,拓展学生思维。

　　3、在学习歌曲时,以教师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过学唱、比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。

　　4、始终注意引导学生的思维,在欣赏电影片断和听老师演唱前,都先向学生提出的要求和问题,让他们明确欣赏目的,以便更好地理解作品。

　　(采用我校“小班化高效课堂自主互助式之音乐子模式”进行教学。充分利用现实情景，尽可能实现教学过程的趣味性、实践性，自主互助性，利用多媒体课件和钢琴、吉他等乐器丰富学生的学习资源，生动活泼的展开学习，强调学生的主动参与，通过丰富多彩的集体讨论以合作学习促进自主探究。)

初中音乐说课稿4

　　一、说教材

　　(一)教材分析

　　本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有“西部歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

　　(二)教学目标：

　　认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

　　能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

　　情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

　　(三)教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

　　(四)教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

　　二、说学情

　　对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

　　三、说教法

　　针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

　　四、说学法

　　从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

　　五、教学过程和设计意图：

　　(一)情景导入引情激趣

　　1.教师范唱新疆维吾尔族民歌《掀起你的盖头来》。

　　2.要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

　　设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

　　(二)整体感知引导掌握

　　1.教师范唱《青春舞曲》

　　设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

　　2.学唱歌曲

　　(1)随老师跟唱歌曲旋律。

　　(2)教师唱旋律，学生唱词。

　　(4)教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

　　(5)完整演唱歌曲(要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感)

　　(6)分小组和组合进行歌曲的演唱

　　设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

　　(三)音乐活动---探究表演展现自我

　　教师教授新疆舞蹈基本动作。

　　设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

　　(四)拓展

　　1.思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理?

　　2.讨论(师生、生生互动)

　　设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育;通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理(告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。)同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

　　(五)小结：

　　今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

　　总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐说课稿5

　　一、说教材

　　（一）教材分析

　　本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有"西部歌王"之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用乡间土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

　　（二）教学目标：

　　认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

　　能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

　　情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

　　（三）教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

　　（四）教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

　　二、说学情

　　三、说教法

　　针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

　　四、说学法

　　从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

　　五、说过程：

　　（一）情景导入引情激趣

　　1。教师范唱新疆民歌《掀起你的盖头来》。

　　2。要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

　　设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

　　（二）整体感知引导掌握

　　1。教师范唱《青春舞曲》

　　设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

　　2。学唱歌曲

　　（1）随老师跟唱歌曲旋律。

　　（2）教师唱旋律，学生唱词。

　　（4）教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

　　（5）完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）

　　（6）分小组和组合进行歌曲的演唱

　　（三）音乐活动———探究表演展现自我

　　教师教授新疆舞蹈基本动作。

　　设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

　　（四）拓展

　　1。思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

　　2。讨论（师生、生生互动）

　　设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

　　（五）小结：

　　总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐说课稿6

　　一、首先说教材

　　这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

　　1、教材分析：

　　本节课所选用的教材是

　　2、教学目标分析

　　美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。新课标指出，教学目标应包括知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，学生学会知识与技能过程的同时成为学生学习，形成正确价值观的过程，这告诉我们，在教学中应以知识与技能为主线，渗透情感态度与价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。借此，本课的教学目标我是这样来设置的。

　　（1）情感态度与价值观：

　　（2）过程与方法：

　　（3）知识与技能：

　　基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重难点。

　　3、本课的教学重点是：

　　4、本课的教学难点是：

　　为了讲清教学的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈我的想法。

　　二、说教法：

　　从心理特征来说，初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。在教学中一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学习的主动性。

　　结合本节课的内容特点和学生的年龄特征，本节课我主要采取设置情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

　　基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：

　　（1）直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

　　（2）活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

　　（3）集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

　　我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

　　三、说学法：

　　我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法。”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法，总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

　　四、说板书设计：

　　本着简洁、形象、直观、概括的原则，我将板书设计如下：

初中音乐说课稿7

　　一、课题阐述:

　　今天我说课的内容是人民音乐出版社出版的七年级下册第六单元《银屏之歌》,下面就教材、教学目标、教法、学法、教学设计五方面谈谈我的课堂教学构思:

　　二、教材分析

　　《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,学会分析影视音乐在影视剧中作用,并感受音乐魅力. 表述对主题音乐或背景音乐的认识,提高学生欣赏音乐的能力。

　　三、教学目标:

　　由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉,但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

　　1、认知目标：了解什么是影视音乐，影视音乐的作用。

　　2、能力目标：能够对本课中的音乐就乐曲风格、演唱方式等做对比分析，从而总结出影视音乐的作用。

　　3、德育目标：引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

　　四、教学重点、难点

　　这其中理解影视音乐的作用是我的教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用应该是教学难点。

　　五、学法

　　要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

　　1、听唱感知，整体把握音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

　　2、对比分析，获得知识这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

　　3、亲身体验，验证结论将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

　　六、说教法

　　同时，教学目标的实现，离不开教师得当的教学方法，那么我的教学方法是：

　　1、视觉图象法：

　　在乐曲欣赏的同时，配以电视剧照，给学生视听结合，这样避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析影视音乐。

　　2、体验法：

　　音乐审美必须要求体验到音乐的意境。在教学中我准备创设情景，让学生以相同的剧情体验恰当和不恰当的音乐对表演的作用。

　　七、教学环节

　　在对教材具体分析、教学目标、教法.学法制定的基础上我设计了这样的教学环节：

　　一）导入环节

　　上课后，播放《好汉歌》

　　歌曲录音,同时播放《红楼梦》中的影视片段,观察学生的反应,学生们窃窃私语,偷笑,说是不是老师放错了,提出画面与音乐的不协调, 为什么不协调?引起学生探究的兴趣，接下来引导学生去探究：

　　《好汉歌》反应的是什么人物形象?

　　《红楼梦》又应该用什么风格的音乐呢?

　　这种设制悬念、层层引入的方式能激发学生探究的欲望,同时也体现了新课程强调学生在教学活动中的主体地位，引导学生在亲生体验的过程中，怀着探究的兴趣去主动学习的理念，也给予学生交流互动平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐在影视中，对刻画人物性格、塑造人物形象所起的作用。

　　二）感受体验环节

　　为了让学生更好的理解音乐在影视作品中对剧情所起到的推动和促进作用，我选取了歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果来让学生做对比分析。

　　教师先教唱电影插曲《雪绒花》，引导学生深情的演唱并用手势引导学生随旋律起伏作渐强减弱变化，使音乐更具感染力。接着引导学生逐步深入的演唱，既能让学生亲身体验音乐的美感，提高音乐的审美能力，又以唱歌作切入点让学生感悟音乐要素在歌曲中的情感作用，更为下一步欣赏歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果作好铺垫。

　　下一步欣赏《雪绒花》插曲一

　　上校和他的孩子们，还有家庭教师自已一场家庭派对上演唱《雪绒花》请大家欣赏并思考：在演唱速度，力度和音乐情绪上是怎样的？体现一种怎样的氛围，学生总结：优美。抒情很温馨的家庭氛围

　　然后欣赏《雪绒花》插曲二

　　创作环节

　　音乐的本质与价值就在于激发人的创造力，培养学生丰富的想象能力和创造思维能力，因此，我从激发学生想象力，鼓励学生积极参与，探究创造的原则出发，分两步完成这一环节。

　　第一步：音乐与画面

　　听一段“日本鬼子进村”的音乐，请同学们想像场景

　　生：大战在即，魔兽争霸等等

　　提问：这段音乐在电影中起到什么的作用？

　　学生总结：烘托、渲染气氛、衬托场景

　　音乐在影视剧中有这么多的作用，那么我们也来为影视剧配音吧。

　　第二步：画面与音乐

　　观看一段动画片《猫和老鼠》中的画面片段，请同学根据自己的判断和理解，发挥想像，对其进行音乐风格，旋律速度力度方面的创编。

　　这段画面开始猫在睡觉，老鼠悄悄地从猫身边走过，却不小心踩到了猫最后猫开始追逐老鼠的场面

　　教师给出三段音乐进行选择：一原配音乐二《野蜂飞舞》片段

　　三《致爱丽丝》哪段更合适，说说为什么？

　　最后欣赏原作，进一步感受主题影视音乐与剧中人物形象之间的紧密联系。在本环节活动中，激发了学生主动思维的空间，让学生在自主探究中掌握影视音乐的第三功能：烘托、渲染气氛、衬托场景。

　　四）提升环节

　　虽然新的课程理念注重学生主体性的发挥，但因年龄关系，学生的音乐素养还不够成熟，老师的提升是升华课堂必不可少的一个环节。

　　首先，要明确什么叫影视音乐：影视音乐是指为影视而作的音乐，通过画面的视觉形象，使音乐内容更具体明确，更具有感染力。

　　其次总结影视音乐的作用：

　　1、揭示主题思想,抒发情怀

　　2、刻画人物性格,塑造人物形象

　　3、烘托渲染气氛,衬托场景

　　4、说明影片的时间和环境

　　5、并鼓励学生在生活中去体会，去运用。

初中音乐说课稿8

尊敬的评委老师：

　　大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生，今天，我说课的题目是《花之圆舞曲》，接下来我将与各位分享一下我的教学设想。我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

　　一、说教材

　　首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

　　《花之圆舞曲》是人教版初中音乐九年级下册第一单元第二课的一节欣赏课;作品为四个主题，全曲的结构是带再现的三部曲式。乐曲为D大调，3/4拍，情绪轻快、活泼，旋律抒情、幽默。舞剧《胡桃夹子》音乐中最为著名的是《花之圆舞曲》，选自舞剧第二幕中糖果仙子与众仙女群舞时的音乐，经常单独演出。竖琴的华丽流畅的序奏之后，圆号以重奏形式奏出圆舞曲主题，旋律如歌，表现出糖果仙子与仙女们轻盈婀娜的舞姿，在单簧管相呼应的独奏之后，乐曲的主题抒情而优美，是作为欢迎和歌颂善良勇敢的女孩子玛丽的热烈气氛达到高潮时演奏的。这首圆舞曲不仅是这部舞剧中的重要乐曲，而且在柴可夫斯基许多圆舞曲中也是最突出的一首，同时也是柴可夫斯基全部作品中的杰作之一。

　　通过对《花之圆舞曲》的聆听与欣赏，学生能够了解圆舞曲音乐风格特点，并能够用通过自主、合作、探究的形式赏析音乐作品。

　　二、说学情

　　要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

　　初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟，认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。我会通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，我会通过教授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

　　三、说教学目标

　　通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

　　情感态度价值观：通过聆听欣赏作品《花之圆舞曲》，了解圆舞曲的音乐特点，并且从中体会作品所表达对善良勇敢的女孩的歌颂。

　　过程与方法：通过对《花之圆舞曲》的聆听与赏析，了解歌曲的旋律、节奏等特点，学生能充分感受圆舞曲的特点，并通过对竖琴的了解，更加深入地了解作品。

　　知识与技能：通过对作品以及圆舞曲音乐特点的了解，体会作品的情感，感受作品的意境与画面美。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是聆听欣赏《花之圆舞曲》，了解圆舞曲的音乐特点。

　　难点是通过对乐曲分主题的聆听，正确把握对乐曲的理解。

　　五、说教法、学法

　　为了更好地突出重点、突破难点，本节课我主要采用的教学方法分别有创设情境法、视听结合法、小组合作探究法等。

　　六、说教学过程

　　接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一环节主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会采用视频导入的方式，播放柴可夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子》选段，请学生聆听感受，随之引出其中第二幕音乐《花之圆舞曲》，顺势引出新课。

　　运用视频导入，可以让学生直观地听到所传达的内容，感受芭蕾舞剧，与课前做好过渡，能够激发学生的学习兴趣，从而更快的引出新课，走进本节课的学习内容，与课下到课上形成更好的衔接。

　　第二环节是初步感知环节

　　感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的'第一环节，我会先播放乐曲，请学生仔细聆听，这首歌曲的情绪是怎么样的?这首歌采用什么乐器进行演奏?

　　学生经过认真聆听后得出，歌曲情绪活泼、轻快，带给我们抒情而优美的感受;乐曲采用了管弦乐演奏，以竖琴圆号、单簧管为主。我会加以鼓励性的评价。

　　之后我会简单介绍竖琴的相关知识：竖琴是一种大型弹弦乐器。竖琴是世界上最古老的拨弦乐器之一，起源于古波斯(伊朗)，据埃及古图记载，此种乐器出现于公元前三、四千年，当时的形状犹如一个有弦之弓。早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家S·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。

　　紧接着再次播放乐曲，设问：乐曲属于什么音乐形式?是怎样的曲式结构?

　　学生通过乐曲三拍子的音乐特点以及乐曲轻快优美的主题中得知圆舞曲以及带再现的三部曲式结构。

　　我会补充总结，简单介绍歌曲背景以及圆舞曲：舞剧《胡桃夹子》音乐中最为著名的是《花之圆舞曲》，选自舞剧第二幕中糖果仙子与众仙女群舞时的音乐，经常单独演出。竖琴的华丽流畅的序奏之后，圆号以重奏形式奏出圆舞曲主题，旋律如歌，表现出糖果仙子与仙女们轻盈婀娜的舞姿，在单簧管相呼应的独奏之后，乐曲的主题抒情而优美。

　　圆舞曲，又称圆舞曲(Waltz)，有时音译为“华尔兹”，起源于奥地利和德国的连德勒舞，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。

　　通过这样直观感知的方式，学生能够初步了解歌曲的情绪以及速度，充分发挥学生的音乐感知能力，同时也能够为接下来的探究学习做了良好的准备。

　　第三环节是探究学习环节

　　探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。在这一环节，首先我会让学生对乐曲进行分主题的聆听，首先播放引子与第一圆舞曲的旋律，提问：在这一主题中采用了哪些乐器进行演奏，表现出怎样的一种意境?

　　学生积极发言，补充总结出乐器有竖琴、提琴、圆号、单簧管;音乐情绪清新优美，犹如清晨花仙子从树林里慢慢苏醒的画面感。

　　其次我会再次播放第二主题音乐，并设问：在这一主题中又是采用了哪些乐器的演奏?音乐主题有何变化?

　　学生自由交流发言，我进行引导总结。

　　第二主题由弦乐演奏，明朗轻快，长笛用活泼、短促的五连音断音与之相对答，音乐主题慢慢由第二主题变得活泼明亮。

　　随后播放第三主题与第四主题，请学生以音乐小组的形式自行欣赏聆听，并对比整个乐曲的旋律发展，总结特点。

　　最后完整聆听整个乐曲，感受圆舞曲的韵律特点，并加入肢体动作感受音乐;轻声哼唱乐曲第一二主题旋律。

　　通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清赏析作品的思路，层层递进环环相扣，更全面地掌握歌曲情感以及所传达的精神，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地把握作品。

　　第四环节是拓展延伸环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，欣赏观看《花之圆舞曲》视频选段，再次深入感受乐曲表达欢迎和歌颂善良勇敢的女孩子玛丽的热烈气氛。

　　通过以上这样的环节设计，根据新课标能够更加体现学生主体性，既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。

　　带领学生回顾本节课所学习的知识，这样设计有利于学生能完成已学知识建构的补充，再次巩固本次课堂内容

　　对于作业的设计，我会请同学们课后搜集聆听《蓝色多瑙河圆舞曲》进行对比赏析，下节课进行分享。

　　这样一个开放性作业的布置，是为了能够更好地结束课堂，并在课下引发学生的思考。

　　七、说板书设计

　　最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

　　以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

初中音乐说课稿9

　　一、教材内容、地位、作用

　　《非洲的灵感》是人民音乐出版社第十四册第二单元内容，本单元是整个学期教学内容的难点部分，它对于学生理解多元音乐文化、拓宽音乐视野有着重要的作用和意义。

　　非洲民歌《咿育勒啦》体现了黑人歌唱的特点，一人领唱，众人应和的呼应歌形式。其旋律比较简单，多重复，节奏极具特色并富于变化，它对学生感受体验非洲音乐特点有重要作用。

　　二、教学目标

　　根据课程标准，理解多元文化的基本理念，关注学生的兴趣需要及个性发展，强调课程目标由原来单一的认知性目标转向情感态度和价值观、过程方法、知识技能多种目标的有机整合。本课从学生角度出发，教学目标按三个维度设计为：

　　1.通过演唱和欣赏活动，以积极的态度感受非洲民族、民间音乐的风格特点，以正确的态度对待世界多元音乐文化(情感态度与价值目标)。

　　2.聆听非洲鼓乐、模仿非洲音乐节奏、学唱非洲民歌、为歌曲创编伴奏伴舞，感受体验非洲音乐的风格特点(过程与方法目标)。

　　3.能够在亚洲、拉丁美洲、和非洲民间音乐中辨别其中有非洲风格特点的音乐(知识技能目标)。

　　在此设计中，三个纬度目标并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知识技能呈一条暗线分布，强调音乐学习过程中的情感与态度因素，以培养学生对陌生音乐文化宽容的态度，认识世界文化的多样性为主，充分尊重学生的学习经历，通过表演体验引导学生积极参与，将学习过程变为融合学生个人感受、见解、体验，自我操作的过程。通过探究，培养学生合作与共享的个性品质，把知识与技能的学习放在丰富生动具体的音乐实践活动中，同情感态度等因素紧密结合，通过体验探究合作、综合等方式和过程来完成。

　　三、教学重、难点

　　感受非洲音乐特点正确演唱非洲歌曲《咿育勒啦》

　　四、活动设计

　　根据教材内容，本课教学过程设计了“听一听”、“敲一敲”、“唱一唱”等活动形式。

　　五、教具学具准备

　　钢琴、多媒体课件、录音机备用，自制鼓及其他打击乐器、非洲人面具、旧报纸等。

　　说学生：

　　初二学生处在发展音乐技巧、掌握音乐知识和树立音乐态度的关键时期，他们拥有从事唱歌和表演所需要的协调性和力量。并对非洲地理知识有一定的了解。但由于某些历史和社会的原因，非洲是当今世界上最少被人了解、遭人误解最深的地区，导致学生对非洲音乐文化接触较少，与学生热衷的流行音乐相比不容易接受，因此课前我让学生通过资料收集，对非洲地理文化，传统习俗、乐器等相关知识有了粗略的了解，这有助于学生去理解非洲人表演时所表达出的强劲刚健、充满活力、生命的力量、坚强等。这些都是非洲人生活观的核心价值。然后本课就从聆听非洲音乐、探索非洲音乐文化背景的角度入手，通过学生交流与探讨，了解由于特殊的地理环境造成非洲黑人独特的生活习性和劳动方式，感受非洲大陆所拥有独特历史文化和生活方式。使教材内容与学生的经验与体验建立联系，引导学生在理解文化的基础上更好的理解非洲音乐。

　　学法：

　　用心聆听在感受、模仿、对比、探索中学习音乐。在演奏演唱合作创编等实践活动中表现音乐。

　　教法：

　　遵循听觉艺术的感知规律，巧设问题，引导学生关注音乐中各种要素，对各种表现手段做出整体性反映，并通过引导学生想象、模仿、交流合作表演等方式，充分感受体验非洲音乐特点及情感内涵，审美活动贯穿于教学活动始终。

　　教学过程：

本课教学以“感受非洲音乐特点”为重点，遵循听觉艺术感知规律，根据音乐的实践性原则，整个教学过程由“听一听”“敲一敲”“唱一唱”“合作创编“再现新知”五个主要环节组成。

　　首先，课前我用课件展示一组反映非洲自然风景，人文艺术内容的Flash画面，伴随非洲音乐，为营造非洲文化氛围，我选用代表非洲的黑色作为课件的底色，非洲是抽象艺术的发源地，我选用抽象的非洲地图，作为课件的背景，这样从视觉、听觉等多方位唤醒学生的兴趣，新鲜感和探索欲望为整堂课的教学起一个情感的铺垫作用。

　　一、听一听：

　　上课铃响，老师通过激情问候，亲切导入，营造轻松愉快的教学气氛。在和谐的气氛中，师生共同聆听一段非洲民间音乐片段，老师提示学生“听一听音乐中都有哪些声音?

　　这些声音让我们想象到怎样的情景?”这一设计符合学生认知水平，有利于引起学生对音乐的关注，由浅入深的引导学生，充分挖掘音乐作品中所蕴含的音乐美。

　　知识探索：认真的观察第二单元所有插图中反映的内容，并体会你所搜集的资料，从自然环境文化生活、社会风俗等方面交流一下你对非洲的了解。

　　这一设计的目的是充分利用教材培养学生良好的观察习惯、分析能力。并通过交流共享拓宽学生文化视野，使教材内容与学生的经验、体验建立联系，引导学生在理解非洲文化的基础上更好的理解非洲音乐。

　　二、敲一敲：

　　老师在学生讨论的基础上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并观赏精美绝伦的非洲鼓，聆听加纳鼓乐，感受非洲鼓复杂多变多声部的节奏特点，然后分组合作进行多声部节奏模仿练习。我采用先分组练习，然后各组按老师的指挥逐步加入的方式达到多声部的音响效果。

　　这一活动设计体现了音乐的实践性原则让学生在具体生动的演奏活动中体验非洲音乐的多声部特点及丰富多变的节奏。

　　三、唱一唱

　　1、老师演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要节奏，让同学所感受并分析其变化特点，然后导入歌曲学唱，使学生对歌曲的节奏产生深刻印象。

　　2、通过聆听老师的范唱，作品介绍，感知歌曲的思想内涵，音乐特点，产生强烈的学唱愿望。

　　3、学唱歌曲：这一环节是整个教学难点部分

　　a、学生有感情的朗读歌词：通过有表情朗读歌词引导学生区别歌唱与说话时的声音不同，轻松找到歌唱时的声音位置，学会用优美的声音歌唱。这一环节改变了传统的专业性的发声练习，把纯技能性的训练变为审美活动的过程。

　　b、教唱齐唱部分：齐唱部分是整个歌曲的难点，我采用聆听对比的方式让学生找出它们旋律的不同之处。再通过唱谱加深印象，然后填词。

　　c、完整演唱：在学生熟练掌握齐唱部分后，可通过老师领唱学生齐唱，再学生领唱老师齐唱的方法，完整演唱歌曲。

　　d、从歌曲的感情需要引导学生演唱时体现力度的变化层次。整个歌曲的学唱过程以学生的听觉体验为基础，引导学生积极参与自主学习，把识唱歌谱作为学常歌曲的手段，强调歌曲的情感内涵。

　　四、合作创编

　　1、从表现歌曲的情感出发，引导学生模仿非洲人边歌边舞边敲鼓的形式，用欢快的伴奏奔放的舞蹈动作热情的歌声分组合作设计表演，时间为3-5分钟。

　　2、才艺展示：在音乐伴奏下鼓乐队歌舞队按自己的设计形式合作表演，展示自己对非洲音乐的理解和体验。这一活动设计体现了探究合作综合的方式与过程，及新课程创造性价值、社会交往价值。展现学生的个性和创作才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥，使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。

　　五、再现新知：

　　1、让学生谈一谈，通过欣赏和演唱活动对非洲音乐特点有哪些认识?

　　2、聆听两首音乐，听辨哪一首是非洲音乐。

　　这一环节设计是通过语言表述、对比辨别进一步加深学生对非洲音乐的了解，使学生体验本课学习的收获。

初中音乐说课稿10

　　一、说理念

　　器乐是音乐的重要表现形式，在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学习音乐的兴趣，提高学生的综合素质，以促进素质教育的发展。

　　二、说教材

　　1、教材分析

　　本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。

　　2、教学目标

　　（1）认知目标：了解萨克斯管及历史。

　　（2）、能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。

　　（3）、德育目标：引导学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情操。

　　3、教学重点难点

　　本节课的重点是；掌握萨克斯管的基本演奏（包括姿势、口型、手型及简单的指法），并演奏乐曲《摇篮曲》。

　　本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。

　　三、说教法、学法

　　七年级学生是学习管乐较佳时期，身体发育等已经具备学习条件，只是萨克斯管看似复杂，一般学生望而兴叹，认为挺难学，其实越复杂的乐器，越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法：

　　1、教法

　　在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去"歌唱".具体运用以下教学方法：

　　（1）探究发现法，

　　（2）器乐讲解示范法，

　　（3）实践练习法，

　　（4）模仿、接龙，

　　（5）欣赏体验等。

　　2、学法

　　（1）、学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。

　　（2）、注意与他人和教师沟通合作。

　　（3）、注意养成良好的器乐学习习惯，慢练是学习最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。

　　四、说教学过程

　　（一）导入新课（3分钟左右）

　　首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。

　　（二）新课教学

　　1. `认识了解萨克斯管（5分钟左右）

　　1）、萨克斯管的简介（阿道夫-萨克斯的头像挂图）

　　2）、萨克斯管的种类及音域（五种萨克斯管的挂图）

　　3）、萨克斯管的构造（bE萨克斯管示范）

　　（萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。）

　　2. 掌握萨克斯管的基本演奏（12分钟左右）（包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等）这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，()以及自我探究，师生交流、互动，引导解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。

　　3. 学习吹奏《摇篮曲》（15分钟左右）这是一个实践练习的过程，学生兴趣浓厚，可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动，及连奏，尽量启发学生用自己的乐器去"歌唱",尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。

　　4. 展示自我表现自我，并进行创造性的表演。这是本节课的高潮部分，课程进行到这里，学生都跃跃欲试，表现自我展示自我，将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励，表现特突出的，教师将赠与爵士名盘给与奖励。

　　（三）拓展延伸

　　欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》，介绍萨克斯管演奏风格（古典与爵士），并介绍我国萨克斯管演奏现状及国际水平，激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。

　　（四）结课

　　同学们在《回家》的乐曲中走出教室。

　　五、设计自我评价

　　本节课是一堂实实在在的器乐教学课，就从萨克斯管那金灿灿的外型就会激发学生强烈的求知欲，让他们满怀探究之情主动学习，使学生在活动中参与，在参与中体验，在体验中感悟，充分体现了以学生为主体的教育理念。另外，本科设计背景：在我校，学生大多家庭条件较好，一件初学乐器对于大多数家庭来说不存在困难，并且在我校管乐学习氛围很好，学校有一百多人的管乐团，因此完成此节课的教学是可能的。

初中音乐说课稿11

　　(一) 说教材分析

　　1、教材分析

　　自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以"百卉含英"为主题，通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品，感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌《茉莉花》是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫"鲜花调".这首歌曲在民歌《茉莉花》的基础上，改编后进行了声部处理，是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍，表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

　　2、教学目标

　　根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平，我将本课的教学目标定为以下三个：

　　⑴知识与技能目标：通过学唱歌曲《茉莉花》，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。

　　⑵过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲《茉莉花》，并尝试用自己喜爱的形式表现创造《茉莉花》，充分发挥其想象力、表现力、创造力。

　　⑶情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌《茉莉花》，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。

　　3.教学重难点：

　　基于以上教学目标，本课教学重点是引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花，因为器乐演奏是学生很重要的艺术实践。

　　教学难点之一是学习用正确的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸体验不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。难点之二是让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐，充分体会歌曲的旋律美。

　　(二)说教学策略

　　八年级的学生参与意识和交往愿望增强，我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以"教师为主导，学生为主体、创造为目的"的原则，培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。

　　由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。

　　(三)说教学过程

　　一、创设情景激趣导入

　　苏联教育家苏霍姆林斯基说过："对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。"

　　首先我会播放多媒体课件展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时，学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种"未成曲调先有情"的良好效果。

　　二、视听结合学唱新歌

　　" 同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢?"教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。

　　因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体课件播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的感觉模唱旋律(教师示范)，学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的?(教师范唱)听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受，学生各抒己见，发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣，并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花(教师示范)。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。

　　通过以上环节，学生对歌曲旋律已经熟练，再把歌词加入进来就很容易了。这时，再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同，时而不同，是典型的多声部民歌，容易唱错的是这两个地方(教师示范)。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。

　　三、合作创新参与表现

　　这一环节我将全班分成两个声部，我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部，让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法(教师示范)。电子琴的难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色，把节奏和音色都选好后进行合奏。音乐新课标提供自主合作探究的学习方式，为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲?学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》，将课堂气氛推向高潮。在音乐声中，我的本堂音乐课也就轻松的完成了。

　　(四)说教学评价

　　反思本节课的教学，我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美。学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。

初中音乐说课稿12

　　一、说教材

　　《非洲音乐》是人民音乐出版社初中音乐鉴赏教中《亚非音乐神韵》中的内容。本课介绍了非洲音乐的风格特点、表现形式等。在一课时的时间里，我将内容作以整合，我重点介绍非洲音乐的基本风格与独特的节奏运用。

　　根据对教材的分析，在新课改理念指导下，我特制订如下三维目标：

　　1、学生通过演唱非洲歌曲，欣赏非洲鼓乐、非洲歌舞等，把握非洲音乐的独特风格。

　　2、通过教师演唱、启发、学生节奏练习、探究合作等过程与方法，学生充分参与课堂。

　　3、学生通过对非洲音乐的学习了解非洲的人文精神气质，从而激起理解多元文化、探究世界音乐的兴趣。

　　根据如上阐述，我制定本课重难点如下：

　　本课重点是：模仿非洲鼓乐的节奏，进行表演与声部合作，培养音乐实践能力。

　　本课难点是：感受非洲音乐的特点，理解非洲音乐中节奏的特点。

　　二、说学情、教法、学法

　　学生经过小学的音乐学习已经具备了基础的音乐理解力与感受力。他们正直青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。这个年龄段的学生情感需求强烈而不稳定，音乐鉴赏课恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，而音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学生的生活态度。

　　三、教法分析：教师主要采用示范法、情境法等引导学生关注音乐要素。

　　学法分析：学生通过聆听、感受、体验、演唱等方法，理解音乐、表现音乐。

　　四、说教学过程：

　　(一)课堂导入：我采用的是情境导入法。出示非洲撒哈拉沙漠落日余晖的幻灯片，播放由歌手朱明瑛演唱的非洲歌曲。同时启发学生进行思考：这首歌是哪个地区的歌曲?歌曲伴奏中都用到了哪些打击乐器?学生回答，教师归纳，引出课题：《非洲音乐》。

　　(二)简介非洲的风土人情与音乐文化。学生讨论、分享课前准备的有关非洲文化的资料。教师归纳：非洲的音乐文化特点以及非洲鼓、马林巴等打击乐器举足轻重的作用。

　　(三)欣赏非洲鼓乐与学生学习节奏表演。首先，我播放非洲鼓乐，学生感受鼓乐节奏灵活与多声部交错的特点。然后我将学生分简单分组，每一组进行一个声部的节奏练习，学生用击掌与跺脚表现节奏，强调不同位置出现的重音。然后我会逐渐引导学生进行多声部的节奏合作，合作整齐正确之后，我会请每个声部几名同学出来围成一个圈，我来掌握总体速度，学生们一边走一边表现节奏，台上与台下的同学一起表现各自声部的节奏，感受非洲人民围绕火堆欢乐舞蹈的情境，体验参与音乐课堂欢乐的气氛。

　　(四)学唱《非洲赞歌》。出示歌片，教师范唱，学生模仿，提示学生音高要准确，用声音表现出非洲人民热情与富有动感的演唱风格。接下来每个节奏声部组的同学统一创作一个简单循环，适合为非洲赞歌伴奏的节奏型，利用板凳、铅笔等身边的物体合奏，完整演唱《非洲赞歌》，感受非洲音乐歌唱、伴奏与肢体表现与一体的音乐特色。激发学生继续探究非洲音乐的兴趣。

　　(五)课堂小结：我将用凝练的语言总结本节课所学的内容。并引导学生关注非洲音乐对世界音乐甚至流行音乐的影响。最后我将引导学生课下继续探究非洲音乐，感受非洲音乐带给我们的乐趣。

　　五、板书设计。

初中音乐说课稿13

　　一、说教材：

　　1、教材分析

　　本课《一只鸟仔》是湘版《音乐》教材七年级上册第二单元《零点乐队》第一课时的教学内容，属于器乐演奏课。《零点乐队》原意为“从零起点的乐队”，本课设计的主要意图在于挖掘已有的丰富的学生资源（用学生已会的乐器，如：古筝、竖笛、二胡、笛子等）进行简单的合奏，教材力图通过“试奏体验”、 “加花添彩”、“登场演练”等三环节，让学生了解器乐演奏的全过程，感受器乐演奏的快乐。由于绝大部分学生只具备竖笛演奏的最初基础，若让他们一节课掌握这首曲子，无疑是一种为难，所以教学的重点放在用手中已有任何乐器（包含自制打击乐）试奏体验。经调查绝大多数学生对打击乐没有接触，更不用说演奏、合奏，所以加打击乐伴奏（设计简单节奏型）、加花添彩是一大难点，组织的不好就容易乱套！经考虑最终目标的定位为

　　2、教学目标：

　　1、能够体验学习器乐及合奏的快乐。增强同学之间的合作意识和团队精神。

　　2、能够学会演奏一种简单的乐器，并能参加器乐合奏，了解器乐演奏中“加花”的含义，设计简单固定的节奏型参与伴奏。

　　3、能在体验、模仿中学习，在演奏中探究、创编。

　　3、教学重难点：

　　用手中已有乐器试奏体验，加花添彩、设计简单固定节奏型参与伴奏。

　　二、说学情：

　　这节课是本人于开学初就对七年级学生学情进行了一个详细的调查，有一部分学生在以往有过学习乐器的基础，如有的已学过古筝、竖笛、二胡、笛子等乐器。且有极少数学生在小学时就开始学习竖笛演奏，极个别学生是校竖笛乐团成员，有的学生除了会演奏竖笛以外还会其他乐器的演奏。应该说，无论是乐理知识还是器乐演奏的功底都有一定的基础，只是器乐合奏是“从零开始的乐队”，如果只是单纯的乐曲演奏与合奏，学生会感觉“没有技术含量”，也觉得“吃不饱”，所以我在本节课中设计“加花添彩”、“打击乐伴奏” “即兴伴奏音型创作”等教学环节，引导学生用器乐合奏的方式表现出歌曲的情绪和内涵。

　　三、说教法和学法：

　　学生是教学活动的主体，我始终把学生的自主参与放在首位，让学生多听、多唱、多想、多奏等，充分调动学生的多个感官参与学习，采用的教法是对比听赏法（从单旋律——有乐器伴奏、加花添彩的对比）、启发谈话和引导发现、感受体验法、合作交流法等，让学生在体验中自主学习，在模仿中体验探究，在演奏中进行探究、创编。灵活有效的运用多媒体资源创设情境，不仅优化课堂教学，也丰富了学生的感性认识，激发了学生兴趣。

　　四、说教学过程：

　　教学活动由激趣导入——感受体验——实践表现——拓展延伸（小结）四个大的环节构成。

　　首先通过欣赏试听优质的视频集中学生的注意力入手，认识民族乐器——乐团——组建零点乐队，意在激发学生兴趣，自然过渡到感受体验曲目台湾民歌《一只鸟仔》，在这一环节，我突现了学生的自主学习、与探究意识，让学生选择自己能胜任的方式学习主旋律，没有花过多的时间来学习主旋律，我主要想把重点放在合奏上，实践表现时，先对比听赏《一只鸟仔》，听辨跟我们演奏的有什么不同？教师启发引导生交流“加花添彩”、“打击乐伴奏”、“分角色演奏”，再自然过渡到用打击乐进行伴奏这一环节，采用的是学生先自主探究的学习打击乐并发现问题，再逐步循循善诱的解决问题，真正做到面向全体，让全体学生积极主动的参与到音乐课堂，体验学习器乐及合奏的快乐。对合奏作品的学习采用由浅入深，层层递进的方式，要说在一节课学会演奏整首曲子并学会合奏是很难的，在这里我兼顾了学生个体差异，因为毕竟有一部分学生竖笛吹奏的基础薄弱，因此，并不要求所有学生一定要学会整条旋律，采用的是分组分角色演奏（降低难度）或者选择打击乐伴奏或自制声势伴奏或自己设计节奏型参与伴奏（要有创新意识）的方式参与，这既是本课的重点也是难点，这样既可以做到既全体参与，又发展学生个性，更重要的是能够体验学习器乐及合奏的快乐。增强同学之间的合作意识和团队精神。合奏后的登场演练是发展学生个性，给能力强的学生提供展示的平台。在演练中引导学生评价，让学生学会主动倾听、发现、解决问题，并不断完善，再到小结这节课的收获，自然结束本课教学。

　　五、教学反思

　　本节课我力求做到“既面向全体，又发展个性”，始终把学生摆在首要地位，注重学生的自主、与探究，总的来说达到了预期的教学目的。但还存在很多的缺憾，目前我们学校的状况是这样的，音乐课已停了一个多月，在准备艺术节的节目，学生在以往只有竖笛的基础入门，有的甚至连门都没进，而我是第一节课，在抽签后刚进到教室，学生就得去吃早餐，我根本不来不及了解学生的一些具体情况，再加上后来又是分组，又是安排座位，本人的教学机智也不够，没利用好课前的几分钟让学生去熟悉旋律，这就直接导致后来课堂上旋律声部明显薄弱，不够突出，另外，古筝的音有点偏低，古筝一般演奏D、G调作品，用来演奏C调，因略偏低，其实昨天我们付出了很大的功夫调弦，甚至把弦都调断了，一个个音都拿校音器校了，和校音器是准的，但就是和钢琴差那么一点，没办法，这只说明我还得加强学习，在这方面研究少了。

初中音乐说课稿14

　　一、说教材

　　1、教材的地位和作用

　　戏曲音乐是华夏文化的瑰宝,伴随着人民群众的精神文化生活,《唱脸谱》这首歌巧妙地将通俗歌曲与戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段,所以通过学唱这首歌曲可以让学生感受京剧的魅力,了解京剧中的不同脸谱与人物性格的联系.

　　2、教学内容

　　（1）京剧中的四个行当,以及主要的伴奏乐器。

　　（2）学唱歌曲<<唱脸谱>>。

　　（3）音乐活动:全班表演<<唱脸谱>>。

　　3、教学准备: 脸谱、打击乐器、电子琴、四个行当图、录音机、磁带、课件等。

　　4、教学目标:

　　（1）了解京剧中的生、旦、净、丑四个行当，以及简单伴奏乐器的使用。

　　（2）通过学唱<<唱脸谱>>,让学生感受京剧的演唱气氛，以及京剧中不同脸谱的含义。

　　(3) 让学生参与音乐活动,增加学生的表演能力、合作能力，提高学生欣赏、了解、演唱京剧的兴趣。

　　（4）通过全班讨论，达到相互学习的效果。

　　5、教学重点、难点

　　（1）重点：全班有表情的表演<<唱脸谱>>。

　　（2）难点：

　　1、歌曲中拖腔的演唱。

　　2、学生对学习戏曲音乐兴趣的激发。

　　二、说教法

　　1、实践性教学方法：通过乐器、舞蹈、演唱表演，让学生参与音乐实践活动。

　　2、体验性教学方法：借助多媒体教学，将文字、图片、音乐等媒体综合在一起可以创造可观性与探索性相结合的教学情景。

　　3、语言性教学方法：通过启发式、问答式谈话法以及小组讨论法让学生进行学习。

　　三、说学法

　　学会合作：<<唱脸谱>>这首歌不同角色的扮演培养学生的配合能力。

　　四、教学过程

　　1、导入

　　师:同学们，你们能告诉老师我们国家的国宝是什么吗?

　　生:是熊猫.

　　师:那国花又是什么?

　　生:是牡丹花.

　　师:那国粹呢?

　　生:是戏曲....是京剧....

　　师:大家的答案有所不同了,接下来老师给大家播放一段音乐,请大家在这里找到答案,并思考下面两个问题

　　问题1:这段音乐里的主要伴奏乐器是什么?

　　问题2:里面的人物又分别属于什么行当?

　　3、播放京剧，学生找到答案，回答问题。

　　板书: 国粹是京剧

　　京剧的主要伴奏乐器有：京胡、月琴、大锣、小锣、铙、钹等。

　　京剧的行当：生、旦、净、丑

　　（同时展现乐器与四大行当代表人物的图象）

　　4、学唱戏歌<<唱脸谱>>

　　(1) 师：不同的角色用不同的脸谱来表现，不同的脸谱又有什么不同的含义呢？接下来我们一起来学习一首与其他流行歌曲不同的歌曲---<<唱脸谱>>

　　(2)播放<<唱脸谱>>,思考歌曲里唱的是哪个行当,唱了哪些人物,通过不同人物的脸谱联想不同颜色代表的是什么性格,并找出最难唱的地方.

　　板书:窦尔敦--蓝色--忠厚关公---红色---忠勇曹操---白脸---奸诈张飞---黑脸---勇猛典韦--黄色--任侠

　　最难部分(拖腔):叫喳喳.....笑哈哈....美佳佳....

　　拖腔:京剧中,一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式称为拖腔.

　　(3)、再次播放歌曲,请学生模仿京剧的唱腔小声跟唱.

　　(4)、教师教唱全曲.

　　(5)、在教师的京胡伴奏下全班同学有感情的演唱全曲,演唱时注意歌曲的节奏.

　　(6)、教学生用拍手的方式为歌曲打节奏,然后建立班级临时小乐队,再请乐队同学用打击乐器为歌曲伴奏.

　　(7)、教师教简单的五个京剧动作，请五位同学戴上脸谱(蓝、红、黄、白、黑脸)分别表演。

　　5、音乐活动：全班分角色表演整首歌曲。女同学演唱A部分，五位男同学分别表演各自的角色，小乐队加上教师的京胡为歌曲伴奏，其他男同学演唱B部分。

　　师：表演完整首歌曲，大家感染了一下京剧的气氛，你对京剧的感受怎样啊？

　　生：美极啦！妙极啦！简直OK，顶呱呱......

　　五、结束语

　　同学们,今天和大家一起学唱了这首具有浓郁京剧风格的歌曲,我也收获很多,刚刚听了同学们的感受,我很高兴,希望你们像刚才说的一样多接触并多学习戏曲音乐,让我们的戏曲音乐发扬光大,让老外对我们的国家永远竖起大拇指.

　　六、课后作业

　　请每个同学画一张自己喜欢的脸谱,可以画在纸上,衣服上,鸡蛋壳上,石头上,等等,下节课当作一件艺术品在全班展现.

初中音乐说课稿15

各位领导、各位评委、各位老师：

　　大家好!

　　我今天说课的内容是：

　　义务教育课程标准实验教科书初中七年级13册第三单元喜乐年华。本单元共分3课时，我主要说第一课时唱歌课，本课时的主要内容是：教唱歌曲《喜乐年华》

　　(一)教材分析

　　《喜乐年华》是一首由贺东久作词、印青作曲，欢快的，带有民族特点的通俗歌曲。歌曲以一领众和的演唱形式，热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华。歌曲为ABA'的三段式结构，e羽调式。

　　歌曲在情绪上十分统一，同时通过节奏型的变化和一领众和的演唱形式进行对比，使音乐更加生动活泼。

　　(二)本单元地位和作用

　　本单元的《喜乐年华》是一首欢快、带有民族特点的歌曲，通过学习，启发学生关注和感受祖国和家乡日新月异的变化，激发学生热爱祖国、建设祖国的热情;聆听《金蛇狂舞》、《花好月圆》、《小放驴》，引导学生感受民乐合奏、丝竹乐、吹打乐的音乐情绪及风格。独立完成音乐ABC中的内容，锻炼学生自主学习能力，学会辨别常见的中国民族乐器。

　　二、教学目标

　　(一)知识目标

　　1、熟唱歌曲，掌握一领众和的演唱形式和后半拍起音的节奏型。

　　2、通过演唱歌曲《喜乐年华》，启发学生对发生在自己身边的事情加以关心，关注和感受祖国及家乡日新月异的变化，激发学生热爱祖国、建设祖国的热情。

　　(二)能力目标

　　培养学生正确的演唱方法和感受音乐作品的能力。

　　(三)德育目标

　　通过学唱歌曲及歌曲音乐情绪的感染可以让学生更好的理解歌词，同时结合学生实际生活谈谈家乡的变化等加深学生印象，从而教育学生珍惜现在的大好学习时光，努力学习，去创造更好的喜乐年华。

　　三、教学重点

　　(1)指导学生用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱歌曲。

　　(2)培养学生创造性地表现歌曲的能力。

　　四、教学难点

　　教学生学唱时，应着重提醒学生掌握后半拍起音的节奏型，可以先结合拍手体会，再用念白的形式配合手打拍子进行练习，最后结合伴奏音乐进行演唱。

　　五、教法设计

　　1、运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

　　如在教学节奏时，我运用了指挥学生采用按节奏念歌词的方式来熟悉歌词，逐渐让学生掌握后半拍起音这种节奏型，学生便在玩中学会了歌曲的节奏。

　　2、创设情境法：展示课件中的“神六”和“嫦娥一号”的升空等图片，让学生感觉到祖国的强大带来的骄傲和自豪，让他们的心中充满了胜利的豪情和成功的喜悦，再在这种喜气洋洋和热烈的气氛中来学唱歌曲。

　　3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

　　听是感知和理解音乐的前提条件，听是音乐艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知歌曲的。

　　音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。

　　如运用谈话法、讨论法来激发学生对祖国、家乡的热爱之情，以便学生在演唱时能唱出真情实感。

　　4、视觉图象法：运用课件等教具，讲解结合，联系生活实际，让学生更深刻的理解歌曲的情感，培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。

　　六、学法设计

　　1、听唱法：“听”，是感知和理解音乐的前提条件;“听”，是音乐艺术实践中最重要的过程。音乐是听觉艺术，这就决定了音乐艺术实践都必须从“听”入手，在“听”的基础上进行，也决定了音乐教学必须把培养学生良好的听觉放在首位;离开了“听”，音乐就不存在了。在本课中，我让学生听歌曲范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。

　　2、创设情景，让学生自主的学习歌曲。

　　3、学习歌曲后半拍起音的节奏型，先念白在完全掌握后再来学唱歌曲。

　　七、课前准备：教材、课件、电子琴等

　　八、教学过程

　　1、创设情境，导入新课

　　同学们：我们中华民族以其悠久的历史，灿烂的文化，不屈的精神，辉煌的成就，令全世界瞩目。生活在神州大地上，我们为祖国的日新月异、翻天覆地的变化而欣喜若狂。看，“神六”和“嫦娥一号”的升空，让太空中从此有了中国人的踪迹(同时展示课件中的相关图片)。我想，大家看了这些后，怎能不为我们伟大的祖国感到骄傲和自豪，大家心中一定充满了胜利的豪情，成功的喜悦!

　　同学们谈谈家乡的变化(当然图片中的内容可能离学生的生活有些远，紧接着我引导学生进行讨论，让学生谈谈家乡的建设成就和生活水平的提高)。

　　最后我来总结，导入新歌：让我们用歌声唱出对伟大祖国的热爱之情吧!今天这节音乐课我们一起来学唱这首好听的《喜乐年华》。

　　2、欣赏歌曲《喜乐年华》(播放录音)

　　在欣赏歌曲前，我把歌曲给学生做一个简要的介绍：这是一首欢快的、带有民族特点的通俗歌曲，由贺东久作词、印青作曲。歌曲G调、2/4拍，热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华，它似乎让我们看到了祖国大地呈现出一片安定团结、欣欣向荣、繁荣昌盛的景象。

　　3、发声练习：

　　1=C→G 3/4

　　3 2 1│3 2 1│

　　咪嘛

　　要求: 气息流畅、平稳，声音要柔和,教师先示范,然后学

　　生跟琴唱。

　　4、点同学有感情的地朗诵歌词。

　　5、难点突破：后半拍起音的节奏。