小学美术说课稿

时间：2024-10-30 21:59:33 夏杰小学说课稿我要投稿

人教版小学美术说课稿（通用13篇）

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，时常需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那么优秀的说课稿是什么样的呢？下面是小编为大家收集的人教版小学美术说课稿（通用13篇），欢迎阅读与收藏。

人教版小学美术说课稿（通用13篇）

　　小学美术说课稿 1

　　我今天说课的内容人民教育出版社第五课《趣味文字》，主要包括以下四个方面：

　　1、教材分析。

　　2、说教学目标。

　　3、说教学重难点

　　4、说教学过程。

　　一、教材分析

　　《趣味文字》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准是小学美术第九册第5课，属于设计·应用学习领域。本课与纯美术字教学有很大的区别，它侧重于表现美术写的趣味性与观赏性，学生通过对趣味文字的欣赏、学习绘制美术字应用和审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创作的愿望。根据《美术新课程标准》的教材要求，结合高年级学生特点，确定本节课的教学目标。

　　二、教学目标

　　1、知识与技能：学习美术字知识和汉字结构的基础

　　2、过程与方法：掌握笔画、笔顺与书写方法和美化方法

　　3、情感与价值：培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

　　三、教学重难点

　　教学重点：从字体、字义及字的结构入手、进行美化加工。创造出更形象，更活泼的新字体。

　　教学难点：培养学生的分析能力，想象能力和创造能力。

　　四、教学过程

　　针对我对五年级学生的心理、年龄特点以及实际情况，我对学情做如下分析：五年级的学生他们的想象力已经接近事实生活，学生竞争意识强，无论在学习还是生活中都不甘落后，对他们的学习指导要有针对性和启发性，要多给他们接触社会，增加实践感受。掌握好这个可以让学生对学习本课起到很大的帮助。根据教学方法的优化原则和本课内容的'特点，我采取了以下教学方法：激趣导入法，观察讨论法，发现教学法，演示练习法，通过老师在引导，让学生在课堂上更好的运用创新方法，同时让学生通过看一看、想一想、说一说、仪一仪、画一画的过程中自主学习。

　　根据本节课的特点核心课程的教学理念，我选择了：观察——思考——认识——表现——评价的教学模式。先让学生欣赏各种变体美术字的作品，激发学生兴趣，在引导学生积极主动的观察，在观察的过程中进行思考，归纳出美术字的特点，从而形成认识，在认识的基础上进行表现。在表现过程中启发学生的创造力和想象力。

　　一堂课起始的话坏，是整堂课成败的因素之一。在导入阶段，我采用的是激趣导入法。先让学生猜一猜神秘嘉宾是谁，激发学生的好奇心，把学生带入情境的世界中来，为后面的教学做好铺垫。再引导学生通过欣赏“唐僧师徒四人名字组成的形象图片的变体字”，引出本课课题——趣味文字，让学生对变体美术字有了初步的印象。在探究阶段，我采用了观察法和讨论法。首先创设“文字王国开化装舞会情境”，出示各类变体字美术字，让学生进行观察，通过教师提问，小组讨论，引导出学生自己归纳总结出变体美术字的变化方式。这种教法可以促进学生积极的探究知识，学会独立思考，敢于表达自己，有助于学生有效的获取和巩固知识。在探究阶段学生已经学习并掌握了变体美术字的基本表现形式，在发展阶段，我分两步完成。第一步用课件出示变体美术字的变化步骤。由于变体美术字与宋体字和黑体美术字相比，没有后者要求有严格的书写规范和固体模式，显得自由洒脱，因此他的书写步骤很简单，学生一看就懂，就不必要在此处浪费时间。（体现有效课堂），第二步是学生分组完成变体美术字的设计，教师在这一环节重要的任务是启发学生的想象，鼓励学生追求新颖、独特的风格，解放他们的创造力，使他们根据字的内容自由发挥。最后进入创想和表达和相融汇中体现设计的乐趣，学生的创造性得到了充分发挥，充分展现。在变体设计中，自主探究尝试，在提出的想法中，可让学生自主选择创意，突出了学生自主探究尝试的自主性，小组二人意见不统一时，可进行交流、讨论，培养学生的合作意识和交流能力。在自主探究尝试过程中，我可以及时的参与，引导学生对尝试的设计作深入探究，充分体验探究的乐趣。在学生作业评价阶段，我采用的是学生互评、教师点评评价方式。由学生表达自己的感受，最后教师给与总结性的点评。这种评价模式可以公正、全面的评价学生的作品，多角度的看待问题，同时培养了学生的表达能力。

　　教学反思：通过本节课的教学，我认为在细节的处理上有待于提高。趣味文字这节课很有趣，能激起学生很大的学习兴趣。对于小学中高年级的学生来说，书写变体美术字并不难，只要掌握书写及美化方法，在文字的笔画上融入一些生活的创意元素，文字就能成为学生笔下精美的艺术品。能完成一幅作品固然很好，但会欣赏美，能用美术知识去美化生活及对学生创造力的培养更重要。介于这个问题我汇在今后的教学中进一步改善。

　　教学的探索是无止境的，但是重视让学生在血中收获，作为教师的我更应该思考，因此，我要设计不同的活动，引领我的学生在活动中发现规律，掌握方法，理解没的规律。这才是我心中对活动——探索的理解。

　　我希望通过今天这节《趣味文字》的授课，能起着抛砖引玉的作用，请领导、同行多多批评指正。我在今后的教学中定汇百尺竿头——更进一步。谢谢大家！

　　小学美术说课稿 2

尊敬的评委老师：

　　您们好！今天我要进行说课的课题是《地球的新生》，下面我将从教材、学情、教法、学法、教学过程、版书设计几个方面进行说课。

　　一、说教材

　　1、说教材地位和作用：《地球的新生》是人教版小学五年级上册第六课的内容，属于“造型·表现”和“设计·应用”学习领域。本课主要内容是学习海报的制作，引导学生了解和掌握海报的制作方法，通过本课的学习，充分发挥学生的创造力和想象力，培养学生认真细致、勇于创新的学习态度，这是一节集欣赏性、操作性、创造性、互动性于一体的美术课程。

　　2、说教学目标：

　　⑴知识与技能目标：引导学生了解地球是我们人类唯一的美丽家园以及地球生态环境日益恶化的现象，培养孩子保护地球环境和资源的意识。

　　⑵过程与方法目标：掌握各种绘画形式的创作方法，利用画面表达希望和建议。

　　⑶情感态度与价值观目标：激发对地球的热爱之情和环境保护的意识，培养学生对美术学习的兴趣。

　　3、说教学重点、难点：

　　重点：设计、制作保护地球的海报、手抄报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。难点：构图和版面设计的创新。

　　二、说学情

　　五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，有一定的生活体验，本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。

　　三、说教法

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，针对小学五年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想。本节课我采取了情景教学法、问题讨论法、引导观赏法、演示法等教学方法。

　　1、情景教学法：教学本课时，我充分利用多媒体信息技术，创设的优美的教学情境。新课一开始，我通过让学生？从而激发学生学习的兴趣，扩大学生视野，努力营造一个民和谐、宽松的教学气氛，以唤起学生情感的共鸣，让他们投入地学。

　　2、问题讨论法：问题讨论法体现了以人为本的思想，摒弃了传统教学教师形象的束缚，加大了课堂教学中生生互动的密度，有助于问题的深入，解决了本课的难点问题。

　　3、引导观赏法：学生欣赏美术作品时，我注意引导他们感受艺术的形式美感，艺术与生活、艺术与环境的关系。

　　四、说学法

　　根据教学内容及教学特点的需要，本课我倡导学生采用以下学法：

　　1、自主探究法：提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此，我把质疑、释疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点，设计具有针对性和启发性的问题：“你知道这是怎么画出来的吗？”等，启发鼓励学生思考探索，大胆想象，各抒己见，逐步解疑。引导他们在亲身体验中探求新知。体验到喜获知识，迈向成功的欢乐，进而激发学习兴趣，增强学习信心。

　　2、自学尝试法：让学生学会学习是时代的需要，是美术教学改革的需要。因此，在讲到？的制作时，我就放手让学生自学，大胆地把学习的主动权还给学生，鼓励他们说说、谈谈、画画，动脑、动口、动手，自己学会思维，学会分析，学会表达，不断培养他们的自学能力。

　　3、合作学习法：我们培养的是跨世纪的人才，学生除了自身努力学习、勇于创新外，还必须学会与人合作，培养学生的团队协作精神，为此，我在学生作业这一环节设计？让他们集思广益、取长补短。

　　五、说教学过程

　　（一）创设情境，视频导入，播放自然灾害，如地震、泥石流等短片视频吸引学生的注意力，让学生的注意力快速进入到课堂中来，问学生为什么会出现这样的地质灾害问题，那么我们要怎样保护环境呢？

　　（二）引导启发，探究新知。

　　1、展示教师设计的海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。

　　2、用欣赏图片的方法，比较课本第10页选取两幅图片的共同点，让学生说出两幅海报图片的共同组成部分。

　　A、文字 B、图片 C、色彩

　　3、教师出示四种宣传海报常见的艺术风格。

　　①写实 ②装饰 ③抽象 ④漫画

　　4、教师示范，探究制作步骤。

　　①确定主题 ②构思构图 ③充实完善

　　（三）巩固练习，合作创造。

　　以小组合作形式完成一幅《地球的新生》海报设计，要求：主题明确、色彩鲜明、构图简洁。

　　（四）展示作品，激励评价。

　　在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主、互评与教师简评为辅的'方式进行评价。

　　1、自评：让学生自己说说自己的作品名称，觉得自己什么地方最棒？

　　2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来，提高审美能力和语言表达能力。

　　3、教师评价：以激励性的方式，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识，并发自内心赞扬他们，使学生参与可教学中，培养学生的自信心，体验成功的喜悦。

　　（五）德育渗透，课后拓展。

　　地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源，与我们的生活和健康息息相关，我们以班级为单位，组织一次保护环境、保护地球的宣传活动。

　　六、板书设计

　　我将黑板分成三部分，左边展示教师范作，中间板书本课知识点，右边展示学生作品。本节课通过精心设问、合作探究、动手探究，引导学生进行再创造，强调把学生当成发现者，鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高。

　　我的说课到此结束，谢谢评委老师！

　　小学美术说课稿 3

尊敬的各位评委、老师：

　　大家好！我是东风43小学的翁朦，很荣幸我能参加此次的说课比赛。今天我说课的内容是小学美术五年级第十册第六课的内容《喜怒哀乐》。

　　针对教材内容的特点和学生学习的兴趣，我把本节课设计成美术造型表现课。接下来，我将分别从说教材、说教法、说学法、说教学过程及说教学反思这五个方面来说课。

　　一、说教材教材分析：

　　《喜怒哀乐》这一课要面对的教学对象是小学五年级的学生。这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富活跃的时期，结合这一学龄特点，教材要求让学生了解人物表情的不同表达方式，通过观察与写生，掌握基本的人物头像造型。本课是一节集欣赏性、表演性、创造性、乐趣性于一体的美术课，根据教材要求，本课为一个课时教学。

　　（根据新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维目标）

　　认知目标：了解人物表情的不同表达方式。

　　技能目标：通过写生，掌握基本的人物头像造型。

　　情感目标：理解不同表情下不同的经历，发展学生敏锐的观察力、表现力、创造力。

　　本课的重、难点：分析五官的微妙变化所产生不同的表情。结合表情特征，大胆创作出独具个性的肖像画。

　　教学目标的达成、教学重难点的突破离不开一定的教学方法，我说课的第二板块就是教法。

　　二、说教法

　　教学有法，但无定法。在课堂中的我主要采用以下三种方法：

　　（1）游戏教学法：

　　（2）示范指导法

　　（3）引导欣赏法

　　以上的方法主要使学生获得学习兴趣和成就感，让他们积极投入学习之中。

　　三、说学法

　　教学的最终目的是让学生自主学习和独立思考。我采用以下两种方法：

　　1、问题讨论法

　　2、自主学习法

　　我时刻遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，培养学生自主探究的意识。引导学生积极互动，让他们充分体会创作的快乐。

　　四、说教学过程

　　（如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是一节课成功的关键，我将本课的教学过程设计如下）

　　1、亲近学生，游戏导入。（本环节用时3分钟）

　　兴趣是学生最好的老师，以游戏的形式轻松进入课题，我出示一幅有趣的故事画。一只鸡蛋打碎了，旁边的四只鸡蛋看到这一现象露出4种不同的表情。学生观察故事画，提出两个问题：旁观鸡蛋为什么会产生这样的表情？猜一猜谁才是这只碎鸡蛋的好朋友？经过学生一翻讨论，得出了答案。并借此机会引出人物四大表情：笑、哭、怒、愁。

　　（设计意图：使用游戏激趣法，用从贴近学生生活的事物入手导入课题。更容易集中学生的注意力，以此点燃学生的学习热情。让学生很快认识到产生的表情和心情有关。）

　　2、解析图例、总结规律。（本环节用时6分钟）

　　这一环节，我首先给大家出了一道连线题。让学生把出示的人物表情照片和对应的简笔画表情连起来。学生很快就把对应的表情连起来了。而在简笔画人物表情中五官变化的对比非常清晰。使用问题讨论法，让学生根据简笔画中出现的五官特征，讨论总结出画表情的口诀。学生边读口诀边亲身体验做出喜怒哀愁四种表情，同桌之间相互观察。

　　（通过本环节的设计，降低了总结五官变化规律的难度，培养学生积极主动的开动脑筋，让学生敢于说出自己的见解和猜想。由学生合作、讨论交流、形成共识、而得出的结论更能被熟记和领悟，从而使学生学习兴趣更浓。）

　　3、游戏测试、巩固知识（本环节用时2分钟）

　　这一环节中，我例举了产生微妙变化的眉毛、嘴巴、眼睛等单独的五官，让学生先讨论后猜，这是哪一种表情中的五官。

　　（设计意图：使老师对学生掌握五官表情的情况进行检测和反馈，为后一步的教学奠定基础。）

　　4、欣赏名画、感受意境（本环节用时7分钟）

　　本环节，我准备了4副具有代表性的大师作品。首先为大家讲解这幅肖像画当代的历史背景，让学生自己感受画面主人为何有这种神情。然后大家畅所欲言发表感慨，再继而让学生讨论分析作品中五官变化和规律。让他们更深刻的体会大师作画的意图和情境。这一阶段是作为本堂课情感升华的部分。

　　（设计意图：通过引导学生对大师作品的欣赏，让学生由情入景，深切的感受到画面的心情与意境，进一步升华了学生的情感。为学生创作时大胆抒发心情奠下基础。）

　　5、步骤示范、技法总结（本环节用时5分钟）

　　示范前，我先抒发自己的心情，讲述今天发生了许多让我感到开心的事，可以用一个“乐”字来概括。我忍不住想把“乐”画出来。在黑板上示范自画像。边示范边提醒学生作画可以将五官适度夸张，结合表情口诀。以及用线的粗细、疏密、深浅虚实等，并留出一个五官“嘴巴”，请一位学生上讲台根据我的表情添加。

　　（设计意图：通过示范指导法，让学生更清楚更有效的掌握作画的步骤，留空示范的方法是为了让学生产生合作意识，与老师建立亲密关系。也为他们后续无拘无束的作画做好铺垫。）

　　6、大胆创作、巡回指导（10分钟）这也是学生自主学习阶段。

　　在积累了一定的美术技法和情境之后，学生的表现欲望已经很强烈了。这时我给学生自主创作的机会。以镜子中的自己为模特，画一幅生动的肖像画。也可以画你的同学、父母、老师给你印象最深刻的一个表情。

　　（作业设计意图：这一阶段是对自主学习的体现。让学生对自己抒发心情后五官的微妙变化产生了兴趣。让他们画出具有表情特征的自己，是很有趣的一件事。从而更进一步激发学生的创作欲望。也间接教育学生用心观察生活。）

　　在巡回的过程中我发现许多学生知道想要表达的心情，但由于拘泥于技法，又害怕把自己画的不像，导致人物表现的很紧、构图不饱满、表情不夸张生动这些问题。于是我立刻当堂挑出一位学生的作品，这幅作品线条画的不够流畅、也不是很像自己，但将人物表情表现的'很夸张，笑的时候颧骨和下巴也会跟着变形，抓住了人物的主要特征，大胆的画出了自己的感受，我抓住机会大力的表扬这幅作品。这时很多同学不再纠结于画像不像，都放开手笔，大胆的去创作，随心所欲的去表达自己的心情。以至于来后出又现很多生动的作业。

　　7、展示作品、自评互评。（本环节用时5分钟）

　　对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自己作业写上评语或评分，为大家讲述这张心情背后的故事。2、将作品展示在黑板上，让学生猜画面所表达的是什么表情，也可以从美术技法，如线条、构图这些方面去评价（这样设计评价方式的目的是让学生之间加深了解、增进感情。）在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

　　8、课堂小结，扩展延伸。（本环节用时2分钟）

　　本节课是以线描写生的方式画人物表情。但其实色彩也能表达人物的心情，比如为开心的人物肖像加上暖色调的背景，更能衬托画面的喜感。为哀愁着的人物背景加上冷色灰色调，更能衬托人物的悲愁感受。

　　然后我给学生留了一个拓展延伸的作业，建议同学们回家为自己的爷爷奶奶、爸爸妈妈画一张肖像，并为画面填上适合的色彩。

　　最后课堂即将结束的时候，我对大家说：笑一笑十年少，愁一愁白了头，祝愿大家笑口常开！在这种欢乐的气氛中结束了课堂。学生回味无穷。

　　五、教学反思：

　　本课的目的是通过教学让学生了解人的表情变化及规律，并用绘画表现人物的不同神态。我从两方面入手，人物表情神态中最突出的就是眉毛、眼睛和嘴巴，只要让学生抓住这三个器官在产生不同表情时的变化，就能准确的描绘出人物表情，以此突破本课的重点。

　　然后引导学生欣赏大师的绘画作品，顺水推舟，继而发展到学生的作品，让学生明白我们也是未来的大师，增强他们作画信心。在此基础上，我再做示范突破解决本课的难点。我认为这也是本堂课的亮点所在。

　　本堂课也存在着些不足：学生的作业代表了一节课的学习成果，我对作业的点评应该从美术技法层面升华到情感表达层面，让他们大胆联想抒发看到作业后的感受。这样才能让学生达到知识与思想的双丰收。

　　美术新课标指出：教学不仅关注美术学习结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程。本节课通过合作探讨，实现了创新意识、思维、能力的培养，实现了知识与能力的同步提高。我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情乐趣的活动，让他们在玩中学到知识，在玩儿中体验学习美术的乐趣！

　　我的说课完毕！

　　小学美术说课稿 4

尊敬的各位评委老师：

　　上午好！

　　我是面试小学美术的xx号考生，下面我将进行我的说课，说课的内容是人教版小学美术第十一册第1课《远近的奥秘》。我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法、教学程序七个方面来谈谈我的本次说课。不足之处，敬请各位评委老师多多指教。

　　一、教材分析

　　《远近的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课，属于“造型、表现”学习领域。本课的主要目的是发展学生的思维，培养学生的想象力，以及学生对近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律，和对视平线，消失线的概念理解。

　　二、学情分析

　　小学生具有非常丰富和活跃的想象力与创造力，他们已经掌握了一些美术基础知识，他们会用线条和色块来表现所知道的东西。他们喜欢按照自己的想法自由的表现；但观察能力较差，只能用简单的描绘来表现自己的想法。结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，学习正确的透视规律。让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

　　三、教学目标

　　根据教材分析与学情分析我确定了：

　　①知识与技能目标：了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律。学习，了解视平线和消失点的透视概念。

　　②过程与方法目标：在实际生活情景中，通过观察，探讨，操作等活动，使学生养成有序思考问题的思维，并以这样的思维去解决生活中的简单问题。

　　③情感态度与价值观目标：通过观察远近的实践活动，搭建美术与生活的桥梁，激发学生的学习兴趣和利用有序思考解决问题的思维。

　　四、教学重难点

　　教学重点是：通过对周围的事物的观察，发现近大远小的透视现象，能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。

　　教学难点是：如何讲透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。

　　五、教学准备

　　巧妇难为无米之炊，因此备好教学材料是上好本课的前提条件。

　　教师准备：多媒体课件、画具，范画等。

　　学生准备：网上资料收集、画具，作业纸等。

　　六、教法学法

　　（1）教法

　　依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点及本课的内容，本课主要如下的教法：

　　1、直观教学法，让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小

　　2、创设情景法，通过一些生活中常见的事物，激发学生的学习兴趣，打破传统教学，让学生体会到艺术源于生活，并服务与生活。

　　（2）学法

　　做任何工作都要讲究方法，学习也不例外。科学的学习方法十分重要，它是打开知识宝库的“金钥匙”。通过设问，观察，合作交流，创作，互评，让学生积极参与并亲身经历知识形成的过程。从而提高学习效率，顺利完成学习任务。

　　七、教学程序

　　（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情况。

　　（2）创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了生活中一些远近奥秘的图片，把学生带入图片的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的图片，为后面同学自我创作做好铺垫，引导学生通过体会图片的意义，从而引出本课课题—《远近的奥秘》

　　（3）引导启发了解透视根据本课教学目标，让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片，通过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点，透视的变化规律以及视平线，消失点的概念。

　　（4）大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节，鼓励学生对生活的事物进行自己的创作，在创作的过程中，我强调学生注意透视规律的使用，以及视平线和消失点的寻找。制作同时，并播放儿童歌曲x，营造轻松的.学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

　　（5）展示欣赏自评互评我接着设计了“展示欣赏—自评互评”环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价：

　　1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，讲述自己作品的构思

　　2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　（6）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课让你学到了什么？”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

　　最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个图画拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！

　　小学美术说课稿 5

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

　　线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言能力较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

　　2、教学目标

　　认知目标：了解心情与表情的关系，以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。

　　技能目标：掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

　　情感目标：培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。

　　3、教学重点：学会描绘喜怒哀乐的表情特征

　　4、教学难点：运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。

　　二、说教法

　　依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法：

　　1、情景教学法

　　教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自己的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

　　2、示范指导法

　　儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。

　　3、引导欣赏法

　　美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后的故事，让学生形成审美意识。

　　三、说学法

　　1、问题讨论法

　　所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”，让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。

　　2、自主学习法

　　本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

　　四、说教学过程

　　1、亲近学生，激趣导入

　　首先我将出示明星不同表情的照片，以头像为主，提问学生，“猜猜？”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境，不同心情，从而导入本课课题《喜怒哀乐》

　　2、欣赏名作，技法指导

　　在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情，并请学生猜猜人物可能身处的背景，在学生回答完成后，出现完整图，帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论，除了范例中的几种人物表情外，还有哪些人物表情，请学生作出不同的表情，并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结，组织学生读一读，如：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘”，学生边读，教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

　　3、步骤示范，技法点击

　　这一环节中，我首先通过课件展示，欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法，这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”，掌握作画步骤，我将以一位学生为例，边引导学生观察人物，边按作画步骤示范，尤其在画五官时，提醒学生运用知识窗内的'古代画诀，同时鼓励创新，适

　　当夸张，以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

　　4、鼓励创作，品评欣赏

　　这一环节我首先会对学生提出作画要求：运用线描的手法表现同学的人物头像，注意构图与表情的刻画，可适当夸张。在学生作画的时候，我安排学生分组作画，细心观察学生的写生表现程度，适时指导，对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励，让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上，引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

　　最后，我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣，共同学习画表情的活动，技法学生学习美术的激情，让他们在玩中学。

　　小学美术说课稿 6

　　一、教材分析：

　　这节课我所执教的内容是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型？表现”领域里面的内容。这一内容的学习是在学生已经掌握了一些剪、贴、撕、画的基本技能基础上来学习的。本节课通过展示自然界中狮子的形象，各种以狮子为题材的作品，引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点，从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点，掌握突出表现动物特点的方法是后续学习第九课《可爱的动物》和第十课《介绍我的玩具》这两课的主要方法之一。所以，学好这一课的知识是学习后两课的基础。

　　本册教材的重点之一是，认识常用的色彩及形状，体验不同的媒材，不同工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。而本课的教学内容是引导学生利用观察比较方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点用不同的材料撕、剪、贴、画等方法进行创作，表现自己的想法。可见本课在本册中的重要位置。基于对教材的'上述理解，确定如下教学教学重点和难点。

　　重点：引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点，并能够进行创造性的表现特点。难点：狮子头部特征的表现。

　　教学目标：

　　1、知识与能力目标：通过本课学习，初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点，以及突出表现狮子五官特点。

　　2、过程与方法目标：在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中，培养学生观察、分析、创新的能力。

　　3、情感与态度目标：通过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。

　　二、教学准备

　　狮子“吼”的录音，狮子、猞猁、小熊猫的图片，表现狮子的艺术品，范作，手提袋，旧报纸，彩纸等。

　　三、教法和学法

　　新课程标准中指出；“教师的‘教’要立足于学生的‘学’使每位学生坚信自己都具有学习美术的能力的‘学点’”。帮助他们在学习美术中去发现自己学习能力的学点“闪光点”，从而为他们在以后的学习中树立信心，获得不同程度的进步和发展做好铺垫。因此，我结合一年级学生小、好动、爱玩、好奇心强，在四十分钟的教学中容易疲劳，注意力分散的特点以及本课的特点，主要采用：“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。引导学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。

　　四、为了更好的落实本课的教学目标，我设计如下四个教学流程。

　　（一）、创设情景，激情导入。

　　新课程标准指出：“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始，我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动，唤起学生对狮子已有的记忆和认知，使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力，激发学生的强烈的学习动机，营造轻松活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

　　（二）、分析自然界中狮子的特征

　　教师出示自然界中狮子图片，提出问题：狮子一家中谁最具有大王的特点？它的突出特点是什么？学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以，雄狮子在狮子一家中最具有大王的特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。然后，教师出示一组图片：雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析，狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点？在前面利用了观察、比较方法的基础上，在教师适时引导下，准确地归概括出：狮子大王具有，鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆，六个特点。

　　这样设计的目的是，在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征，培养观察、分析问题的能力及合作意识。

　　（三）、分析艺术作品中狮子五官的突出表现

　　新课程理念强调，美术学科要注重于其他学科的联系，与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用中国传统的狮子形象，以北京故宫门前的铜铸狮子和民间艺人雕刻的石狮子为例，让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大，露出的牙齿更尖利等。解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的观察、分析，自然的把学生带入到深层次的思维空间，在学生观察、对比、发现的过程中，不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验了探究的快乐，得到了心里满足，从而进一步激发出学习的热情。

　　（四）、分析学生优秀作业和学生范作中狮子的表现

　　《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是：“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料，探索各种造型方法，不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型？表现’活动中参与探索的过程。”这一环节，教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法；分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的；分析小朋友的手工作业是用什么材料制做的以及制作步骤。

　　小学美术说课稿 7

　　今天我向大家展示的是人教版小学美术课本第一册第8课————《鱼儿游游》

　　一、教材分析：

　　1、教学内容：鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝

　　试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型，从而促进学生个性的形成和发展。

　　2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：

　　《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在本节课前面安排了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课，已经让学生接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画，用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面，而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合材料”等方法来表现画面，复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面安排了《我在空中飞》、《鲜花送老师》、《我做的文具》等课，这几节课主要是通过彩纸彩泥以及综合材料来表现画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在实践操作中表现美、创造美。

　　3、教学重点、难点：

　　教学重点——通过引导学生欣赏、观察各种各样的鱼儿，感知鱼的外形和色彩，感受鱼的美，并能用自己喜欢的方式来装饰鱼儿，培养学生热爱大自然的情感。教学难点——能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表现水中游动的鱼，尤其是用树叶、彩泥等综合材料来做鱼，并注重色彩的搭配。拓展学生对鱼的表现能力。

　　二、学情分析：

　　一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的.工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

　　三、教学目标：

　　基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：

　　认知领域：引导学生欣赏美丽的海底世界，让学生用不同的材料来表现鱼儿。操作领域：学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种材料上制作鱼儿，锻炼动手能力。

　　情感领域：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，激发学生对人类生态保护的意识。

　　四、教学法分析：

　　1、观察动画片激发学习兴趣。

　　2、欣赏图片知道鱼的形状。

　　3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。

　　4、示范制作方法。

　　5、创设情境激发创作潜能。

　　五、教学过程的设计：

　　1、动画引入，激发审美期待

　　“小朋友，你们有没有见过大海呀？是啊，蔚蓝的大海一望无边，当海面上波涛滚滚的时候，海底却是另外一番景致。想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时播放动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察海底世界，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说海里的主角，学生争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《鱼儿游游》，从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。

　　2、观察发现，感知鱼儿形状

　　用课件展示一张不同形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的？让学生在欣赏的过程中带着问题去观察，再结合自己的观察来说一说。当鼠标移动时不同几何形外轮廓都会变色，这样虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些鱼都是有什么形状组成的，在这里反复强调鱼的不同几何形状，从而让学生直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合，稍作裁剪或装饰，再给它们穿上美丽的花衣裳就能创造出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

　　3、演鱼赏鱼，走进鱼儿世界

　　孩子都有表现自己的欲望，让学生戴着鱼的头饰用肢体语言来表现一下鱼，这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生在接下来的过程中将鱼表现得更加生动打下了基础。接着课件展示让学生在音乐中欣赏大量海洋鱼的美丽图片。我特地采用课件制作的方法将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变，这样就让学生在无形学会了通过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望，在大量感知的基础上激活原有学生对绘画的制作方法，问学生：“你会用什么美术的方法来表现鱼儿呢？”、“用彩色笔画；用彩色纸剪贴；还可以用彩泥做。”根据学生回答我归纳出四种方法：涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合材料。针对所总结的方法做演示补充说明，如：还可以用树叶等综合材料来做，让他们进一步对今天所学内容加以认识和掌握。我们的教学首先应考虑的是孩子对生活经验的积累，根据孩子接受技能的特点而采用上述方法。

　　4、画鱼做鱼，展开创作过程

　　让学生看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面，提出“你准备采用哪些方法来表现你心中的鱼？你想要表现的鱼是什么形状的？它穿的是什么花纹的衣裳？”这三个要求，创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项，至始至终都让学生沉浸在所创设的海底世界这个情境中，让学生有身临其境的感觉。

　　然后让学生把自己绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域，有几个学生直接上去画。在此过程中继续播放刚刚大量的海洋鱼图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出做出和别人不同色彩和形状的鱼儿，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

　　六、课堂评价

　　1、评鱼析鱼，分享创作快乐

　　师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽海景，先让学生互评自评你觉得哪条鱼最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索，其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

　　2、散文欣赏，扩展延伸

　　教师谈话：小朋友，刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美，又用双手创造了海底世界的美，现在让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美，欣赏配乐散文《海底世界》。学生再一次领略到大自然给予人类的海底美景，将文学和音乐整合在美术课中，从多方面对学生进行美的熏陶，从而让学生进一步了解大海，拓宽学生的知识面。

　　最后教师总结谈话：海底世界非常美丽，这是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去保护它，那怎么去保护呢？请小朋友下课后去收集这方面的资料，大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，从而激发学生对人类生态保护的意识。

　　小学美术说课稿 8

　　一、说教材

　　（一）教材出处、分析

　　《出壳了》选自人教版小学美术新课程标准二年级下册第八课，本课教材除了从自然生命的规律发展出发，从容易理解接受的角度出发以外，也以孵化作为引子，根据生命形成的过程，延伸到创作的发生、发展、生成的过程，进而使学生能大胆联想，创造出新颖的、表现独特的作品来。培养学生丰富的想象力与概括的造型表现力。

　　（二）教学目标

　　1、知识目标：探索生命的奥秘，启发学生回忆与联想小动物出壳时的情景。

　　2、技能目标：通过记忆和大胆的想象，用自己独特构思的表现形式来感受生命的不屈和美丽。

　　3、情感目标：培养学生热爱生命、珍惜生命、关注生命。

　　（三）教学重点：

　　用独特的构思表现动物破壳而出的情景。

　　（四）教学难点：

　　表现的自由性和不同种动物的特点，通过欣赏、鼓励等多种方法解决问题。

　　二、说教法

　　依据本课的性质及学生，我主要采取“观察——引导——启发——创造”，以小鸡出壳为线索，充分利用客观条件，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。通过观察活动，懂得热爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同感受。

　　三、说学法

　　据教学大纲要求和教材内容的特点，在教学中，注重指导学生（1）观察尝试表演的学习方法（2）大胆、创造的造型表现力

　　四、说教学程序

　　根据以上分析，我设计了如下教学流程：

　　（一）故事导入，了解生命是怎样诞生的。

　　（二）在欣赏，感受小动物出壳时的情景。

　　（三）创新与表现

　　（四）欣赏与评价

　　下面，我向各位详细介绍一下我的教学过程。

　　（一）故事导入，了解生命是怎样诞生的。

　　每个宝宝都是妈妈经历了十月怀胎，你们也是。在妈妈的肚子里经历了十个月，在出生那天，就用手脚蹬。是告诉妈妈，“我要出来了！”这天是你的生日也是妈妈受苦的一天。妈妈经历着痛苦也享受着幸福，因为妈妈有了你这个可爱的孩子。动物也是一样，他们有他们的方式来到这个世界。

　　鸡蛋宝宝带着妈妈的体温来到我们这个美丽的世界，它在鸡妈妈的精心孵化下，蛋宝宝的内部慢慢地发生了变化，慢慢地变成了一只小鸡，到了第21天的时候，小鸡终于破壳而出了。

　　（二）在欣赏，感受小动物出壳时的情景。

　　接着，请同学们来做做小鸡从壳里出来的样子。（破壳——用嘴啄开壳啄开一圈——完全破壳——挣脱卵壳——用脚伸展——步入壳外世界。）

　　有的很新鲜、有的很自豪、有的'很娇气躲在妈妈的身边、有的很友好和其它小伙伴一起打闹、而妈妈看到那么多的孩子出世了，又是爱惜又是激动。

　　还有什么动物是象小鸡一样从壳里出来的？如：恐龙、企鹅，鸡，鸭、鸟类、鳄鱼、蛇（教师课件展示各类的动物的形象）

　　它们一出生最想干什么？比如小海龟、企鹅等等。（播放课件）

　　我们共同欣赏小朋友的画。（播放课件）

　　小组讨论、交流。

　　小朋友们，我们不但观察了小动物出壳的情形，还欣赏了小朋友的作品。下面请同学们谈一谈你想画什么？（如：小鸡和鸡妈妈、小鸭刚出壳的情形、小海龟奔向大海的情形。）

　　（三）创作与表现

　　与学生探究小动物出壳的表现方法：

　　（1）生命自然形成的连接图。

　　（2）妈妈和出生的小动物、未出生的小动物的心情。

　　播放以出壳为题材的美术作品，同时播放音乐，让孩子们在视觉和听觉的共同影响下创作出新颖的、表现独特的作品来。

　　（四）欣赏与评价

　　教师收起几个学生作品（好、中、差各一件）让大家评一评。从以下几方面来评：造形美、色彩美、装饰美等三个方面来品评。优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品让学生自己找出不足，然后让学生自己修改，并加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。

　　最后教师总结谈话，鼓励同学们热爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同感受。

　　小学美术说课稿 9

尊敬的各位评委老师：

　　大家好！

　　我今天说课的题目是《黄色和蓝色的画》。我主要从教材分析、说教学方法与学法、说教学过程、说板书设计，说教学反思等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。

　　一、教材分析：

　　本课占用了两个版面，共展示了12幅黄色和蓝色的画，它们都是分别以黄色和蓝色为底色的。有的主体是用黄色和蓝色来表现的，但是主体和背景有比较明显的深浅对比关系，有的画面主体采用的是和底色对比明显的其他颜色。

　　二、说教学目标：

　　知识目标：认识和感知黄色、蓝色带给人的不同的感受，采用各种不同的黄色和蓝色，分别画出以黄色为主的画和以蓝色为主的画。

　　能力目标：通过生动有趣的教学活动，训练学生色彩的感受能力和表现能力。

　　情感目标：培养学生善于发现生活中的美，引导学生在情感体验中提高对色彩美的认识。

　　三、说教学重点和难点：

　　教学重点：认识、感知黄色和蓝色带给人的不同感受及其在画面上的运用。训练学生的色彩感受能力。

　　教学难点：注意主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。引导学生反复欣赏作品，对比、借鉴其表现手法。

　　四、说教法与学法：

　　学习用不同深浅的黄色和蓝色分别画出两幅画，对于刚刚接触色彩的三年级学生来讲比较难，在教学过程中，应采取启发和引导的方法，多从生活中的色彩现象入手，提出问题，引发学生思考和讨论。还可以运用比较的方法，如通过黄色的画面与蓝色画面的对比，使学生感知它们带给人们的不同美感。还可以把表现不同的两幅作品，放到一起对比，使学生能比较容易发现不同，有利于学生在绘画创作时借鉴其表现方法。

　　五、说教学过程：

　　（一）、导入新课

　　同学们，世界上哪几种颜色是无法调和出来的？（红黄蓝“三原色”。）上节课我们感受了红色的'热情与温暖，今天我们来认识三原色中的另外两种颜色。

　　板书课题：黄色和蓝色的画

　　（二）、新授课

　　1、请看屏幕，这里有两幅图，它们给你的感觉如何？

　　2、分别感受黄色和蓝色

　　（1）出示黄色的实物。黄色常常带给我们什么样的感觉？使我们联想到什么？

　　一年四季中哪个季节是可以用黄色来代表的？

　　（2）蓝色。生活中你会在哪些地方见到蓝颜色？蓝颜色常常使你联想到什么？

　　（3）请拿出色相卡，找出黄色和蓝色。找到击中颜色？有何不同？（认识黄色和蓝色，初步了解不同深浅的黄色和蓝色）

　　（三）、欣赏感受

　　我们来了解一下黄色的画和蓝色的画，看一看他们与红色的画有什么区别？

　　1、课件：欣赏梵高《向日葵》

　　这幅画运用了什么颜色？给你什么感受？

　　2、欣赏一组黄色的画：《阿尔的房间》、《黄色印象》、《城堡》

　　同桌交流：这些画为什么称为黄色的画？

　　画面中哪些地方运用了黄色？它们都一样吗？

　　还运用了哪些颜色？

　　3、欣赏蓝色的画，小组讨论：这些蓝色的画表现了什么内容？给你的感受如何？

　　《山湖远望》给人的感觉：宁静

　　《星空》给人的感觉：梦幻

　　《蓝色的静物》给人的感觉：清爽

　　《鸢尾花》给人的感觉：优雅

　　小结蓝色给人的感觉：凉爽宁静

　　（四）、学生作业

　　1、如果让你来画一幅以黄色为主的画或以蓝色为主的画，你要怎样变现？

　　小结：画面的主题可直接采用黄色或者蓝色的物体来表现；背景可以是黄色和蓝色的，而主体采用与之对比的其他颜色来表现；也可以背景和主体用一种颜色，但要注意深浅对比。

　　2、学生作业

　　构图、组织画面。教师巡视辅导。

　　（五）、展示评价

　　分析学生作品布局和颜色的运用。自评、互评相结合，谈一谈自己的感受。

　　（六）、课堂小结。

　　这节课你学到了什么？课后利用黄颜色、蓝颜色，尝试布置自己身边的环境。

　　六、说板书设计

　　黄色和蓝色的画

　　感受黄色：明亮、温馨

　　感受蓝色：凉爽、宁静

　　七、说教学反思

　　这节课的内容很多，要三年级的学生同时接受黄色和蓝色这两种原色的知识点有一定的难度，我在课前准备了大量的图片使学生能在感观上理解黄色和蓝色，并知道黄色和蓝色分别给人带来什么样的感觉，从而去深入让学生明白，黄色是属于暖色调而蓝色是属于冷色调，一幅黄色为主的画面是不是所有黄色都一样，一幅蓝色为主的画是不是所有的蓝色都一样呢？从画中让学生明白无论黄色还是蓝色，都随其深浅的不同，有着不同的蓝和黄，在作业中让学生能了解到画一幅黄色或蓝色的画，不是从头到尾就一种颜色，而是随着深浅的不一样，有变化。

　　小学美术说课稿 10

　　一、说教材

　　《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索，对色彩对比形成综合认知，并加以巧妙运用，引导学生学习用对比色和生动有力的笔触，创作一幅充满动感的作品，加强学生对色彩知识的理解与应用，丰富学生的审美经验，从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。

　　二、说学情

　　五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。而且色彩，在孩子的心中是美妙的，是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言，除去这种对色彩的情感表现，他们已经掌握了一定的色彩方面的知识，如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识，形成综合认知并加以巧妙运用。

　　三、说教学目标

　　【知识与技能】

　　感受色彩强烈对比带来的视觉美感，深入了解对比色知识；运用强烈的对比色和生动有力的笔触，创作一幅富有动感的画面。

　　【过程与方法】

　　学生在回忆、探究、分析、实践的过程中，掌握对比色知识和使画面产生动感的方法，选择合适的主题进行表现。

　　【情感态度与价值观】

　　感受对比强烈的色彩带来的表现力，学习运用对比色创作富有动感的美术作品，激发学习兴趣，并促进对美术学习产生持久的兴趣。

　　四、说教学重难点

　　【重点】

　　深入理解和运用对比色。

　　【难点】

　　对比色的灵活运用。

　　五、说教法、学法

　　依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

　　在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

　　六、说教学准备

　　“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的'绘画工具等。

　　七、说教学过程

　　皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：

　　环节一：设置情境，导入新课

　　精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片，让同学们说出自己的感受，在学生感受到“动感”后，我会紧接着对图片进行去色处理，再次引导学生观察并提出问题：还会有动的感觉吗？以此激发学生的学习兴趣，共同探究色彩“动”起来的秘密，从而揭示课题。

　　环节二：欣赏作品，探究对比色

　　（一）认识对比色

　　《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以设置了“欣赏作品，探究对比色”的环节。首先提出问题：什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉？学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答，我会顺势抓住学生的回答，出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈？以及这些色彩在色相环中距离是怎样的？进而总结出在色相环中，每个颜色对面（180度对角）的颜色为对比色。如红—绿、蓝—橙、黄—紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色，而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度，降低了难度，从而调动了学生学习对比色的积极性。

　　（二）感受对比色

　　在学生对对比色有了一个直观的认识后，我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》，引导学生欣赏并思考这幅作品中，画面色彩给你什么感受？运用了哪些色彩？他是如何运用这些色彩进行表现的？通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用，从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。

　　《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活，培养学生亲近自然的行为习惯，所以我会让学生回归生活，思考在生活中存在哪些对比色？

　　环节三：实践练习，运用对比色

　　《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习，运用对比色的环节。

　　在具体的实践练习前先提出问题：要想表现一幅具有动感的画面，你认为如何用色最合适？强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中，我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品，给同学们提供创作资料。

　　环节四：展示评价，分享对比色作品

　　在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　环节五：小结作业，拓展延伸

　　科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。

　　小学美术说课稿 11

　　我说课的内容是人民美术出版社教材第四册中的第15课《画夜景》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。

　　一、教材分析

　　根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《画夜景》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。这节课要面对的教学对象是二年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。因此，我根据《美术课程总目标》所倡导的“培养学生欣赏、评述能力，体验美术活动乐趣，表达自己的情感和思想，激发创新精神。”并结合小学低年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标为：

　　1、认知目标：了解美妙的灯火使我们的生活变的绚丽多彩，感受到现实生活的美好与幸福。使学生了解颜色有深浅的变化，而深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。

　　2、操作目标：学习表现夜色的几种基本方法，能运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的夜色，进而创作出大胆、生动的画面来。

　　3、情感目标：引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发探索欲，培养个性。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：教学重点是：认识深浅色使画面产生的对比效果，通过对夜景的观察、回忆和感受，表现夜景的美感。教学难点是：颜色深浅对比在画面中的'实际运用。

　　二、教法运用

　　针对小学低年级儿童天真浪漫、活泼好动，注意力不集中的特点，在教学中，创设与教材相适应的乐学氛围，使学生在特定的情境中产生浓厚的学习兴趣，积极主动地参与教学活动，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我打算以下面两种方法为主进行教学：

　　1、情境激励法根据本课的特点和学生的认知规律，我采用“欣赏、交谈、想象”为主要教学手段创设情境。通过把学生带入艺术的空间里，引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬，从而有力地解决了本课的重点。

　　2、德育渗透法教育部副部长王湛在《建立具有中国特色的基础教育课程体系》一文中指出“各门课程之间要结合自身特点，对学生渗透德育教育。”因此，教学时通过欣赏家乡夜景对学生渗透热爱家乡，建设家乡的思想品德教育。

　　三、学法分析

　　本课以“启发学生感受并表现周围生活中的美好事物”为主要目的，因此，我准备采用下面两种方法为主进行学法指导：

　　1、自主探究学习法苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在教学本课难点——认识颜色明暗对比这个问题，引导学生自主探究，了解对比的多种方法。

　　2、合作交流法在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

　　四、教学过程

　　《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程如下：

　　（一）、组织、导入

　　1、组织教学：引导学生做好准备。

　　2、欣赏导入：出示课件：请学生欣赏夜景图片，利用学生的好奇心激发学生对夜景的兴趣。

　　3、引出本课课题——《画夜景》。

　　（二）、创设情境，认识明暗

　　1、创设情境：营造学习氛围，创设教学情景。请数位穿同色系衣服的同学上台模仿服装展示，其他同学讨论比较衣服颜色，找出哪些是亮色哪些是暗色，然后请一两位同学上台将模特按衣服颜色深浅顺序排队。通过直观、深动的生活实际让学生了解亮色与暗色的差别。

　　2、引发思考质疑：颜色的深浅是绝对的吗？教师随机找两位模特请学生比较衣服颜色深浅，再用浅色与另一位模特衣服比较深浅。启发学生思考：颜色的深浅是相对而言的，是利用颜色对比产生的。一个颜色只有和其他颜色相比较时才能分辨深浅。在美术中，把他们叫做颜色的明暗。

　　3、语言表述通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。在教学活动中，我准备利用各种颜色的小花为奖励品，奖励给一些有独到见解、敢于表现的学生，以此来调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切地体验到学习的成功与快乐。

　　（三）、质疑讨论，自主探究

　　1、欣赏，感受我先整体表扬学生的学习精神，接着用一种兴奋的语气告诉学生：你们想不想看看夜景呢？出示课件：请学生欣赏一组夜景与白天景色的对比图片，引导学生欣赏感受家乡美景。

　　2、质疑，引发思考白天和夜晚，同一景物有什么不同？学生分组讨论，自由发表自己的看法。在学生汇报自己小组的意见。（我设计这一教学环节的目的就是要引导学生了解深浅颜色对比会使画面产生强烈效果。

　　3、德育教育，引入绘画方法引出问题：咱们兰州的夜色是这样美丽，同学们想不想用自己手中的画笔把它画下来？那么咱们能用什么方法描绘出夜景呢？

　　4、学生分组讨论绘画方法，发挥想象力，找出描绘夜景的好办法。

　　5、学生发表个人意见后，教师介绍并演示不同的绘画方法。

　　（1）用油画棒直接在深色卡纸上绘画。

　　（2）先用浅色油画棒绘画景物，再用深色水彩涂抹背景。

　　（四）、欣赏评述，提高审美

　　1、欣赏作品在学生有了自己的想法后，播发课件，目的是：创设学习情境，通过借鉴大师作品，引导学生发现美，培养学生表达自己对美术作品的感受，并在欣赏中获得新方法、新思路。

　　2、布置实践任务现在就让我们用手中的画笔来描绘兰州美丽的夜景吧！

　　（五）、大胆创作，点拨引导给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，注意色彩的运用。并播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的乐趣，提高教学质量。学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、色彩搭配等问题，教师适当引导突破。

　　（六）、展示评价，交流经验采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　1、自评：让学生把自己的作品放在展示仪上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？

　　2、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。文学与艺术相结合。并请学生把作品贴于“小画家”展示栏里，培养学生的自信心和成就感，注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

　　3、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识。

　　（七）、课堂小结，拓展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先整体表扬学生的创新精神；其次，要求学生回去后把画给家人看看，并把自己变成巨人后的故事说给他们听听，培养学生主动参与亲情沟通的情感意识。

　　五、板书设计

　　根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题、奖励区和展示区。

　　小学美术说课稿 12

　　一、说教材

　　分析好教材是全方位把握教学知识，合理规划教学任务的前提。

　　本课选自人民美术出版社小学美术六年级上册第10课，属于“造型·表现”学习领域。主要内容是了解人物动态和表情特征，学会精细观察事物的方法，用捏塑的方式表现故事里的人物。引导学生感受雕塑的魅力，了解雕塑作品与生活的密切关系，并提升动手能力和对生活的热爱之情。

　　二、说学情

　　教师不仅要对教材有深刻的把握，还要十分了解自己的学生。我所面对的是六年级的学生，他们之前有过一些造型、色彩学习的经历，这对于本节课的学习无疑起到了一定的积极作用。但是，对于捏塑的制作方法了解还不够深入，因此，需要我在授课中运用讲练结合的方法引导学生快速地理解和掌握捏塑的技巧。

　　三、说教学目标

　　教学目标是一堂课的“灵魂”所在，基于以上对教材和学情的分析我设置了如下的教学目标：

　　知识与技能：了解人物动态和表情特征，学会精细观察事物的方法，用捏塑的方法表现故事里的人物。

　　过程与方法：欣赏雕塑作品《草原小姐妹》，结合故事情节，分析人物动态、表情特征以及概括、简洁、夸张的表现手法，用捏塑的方法表现一个具有故事情节的人物形象。

　　情感、态度和价值观：感受雕塑的魅力，了解雕塑作品与生活的密切关系，激发对生活的热爱之情。

　　四、说教学重难点

　　我以美术课程标准为导向，考虑到学生的原有基础，现有的困难以及现阶段的心理特征，我确立本节课的重难点。

　　重点：人物动态和表情特征以及捏塑的表现手法。

　　难点：创作一个能反映故事中人物特征的泥塑作品。

　　五、说教学方法

　　合理的教学方法是提高教学质量，达成教学目标的重要保障，因此，我将采用游戏法、讨论法、情境法教学，引导学生进行自主、合作、探究式的学习。

　　六、说教学准备

　　好的教学准备，能够提高课堂的教学效果，是一堂课能否成功的关键所在，为此我做了如下的准备：多媒体课件和泥巴、牙签等泥塑材料。

　　七、说教学过程

　　接下来是我的教学过程，我的教学过程共分为六个环节，它们层层递进、环环相扣，下面我就这一部分内容展开我的'阐述。

　　活动一：趣味情境导入

　　“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，兴趣是学生最好的老师。因此，在课堂伊始，我将从生活入手，提出问题：同学们，大家在进入校园后最先映入眼帘的是什么呢？学生会说：少先队员向国旗敬礼的雕塑作品。通过学生的回答，我会总结：雕塑作品让校园看上去更加美观独特，其实每一个雕塑作品的背后都有一个动人的故事，在学生对未知的故事有了极大的兴趣之后，顺势引出今天的课题《故事里的人》。

　　活动二：作品图像识读

　　《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性。我会展示作品《草原小姐妹》，引导学生思考作品中描绘了一个怎样的故事情节？学生通过观察，很容易发现画面塑造了一对儿小姐妹正在与暴风雪顽强抗争的瞬间。我会在此基础上继续提问：作品中人物动态和神情的塑造上有什么特征？学生回答：人物动态生动，眼神坚毅，传神的表达出她们坚定的信念和善良的内心。根据学生的回答，我会顺势总结：艺术家通过雕塑手段表现一对儿蒙古族少女小姐妹龙梅与玉荣，她们为了不使生产队遭受损失，冒着刺骨的风雪，一路保护着受惊吓的羊群，直至晕倒在雪地里。两人的英雄事迹被誉为“草原小姐妹”。每个雕塑作品的背后都有一个生动的故事，我们要用心去体会。

　　在学生对于雕塑背后的故事有了初步的认识后，我会引导学生联系故事情节，继续观察作品，并以小组为单位讨论以下问题：艺术家是通过什么样的艺术手法体现人物形象的？学生通过讨论回答，师生共同总结得出：作品人物轮廓简洁生动，表情传神。

　　此时，学生已经了解了雕塑的人物特征，但是对于如何制作一件雕塑作品却不甚了解，紧接着我会继续放大作品《草原小姐妹》，引导学生观察作品，并通过小组讨论的形式探究问题：作品中人物的身体、四肢以及关节部分是怎样支撑和加固的？学生通过讨论得出：可以用泥水粘合的形式进行支撑和加固。继而师生共同总结：艺术家就是根据这样一个故事以洁白的石材和独特的方式将草原小姐妹与暴风雪搏斗时的英雄人物形象定格在这瞬间。其实，我们不止可以用石材雕刻故事里的人，也可以用捏塑的形式进行创作。

　　通过这样层层深入的提问，可以在激发学生发散性思维的同时，让他们循序渐进地掌握本节课的知识。

　　活动三：技法表现探究

　　好的示范会激发学生创作的欲望，在这一环节，我将示范《西游记》中孙悟空的捏塑方法及步骤，首先，概括塑造出孙悟空的头、胸、四肢和围裙；其次，把每个局部拼接起来，塑造出孙悟空的动作；最后，深入塑造，安插金箍棒。

　　活动四：美术创意实践

　　此时，学生的创作热情已经被激发出来，我将适时引导学生以捏塑的方法表现自己喜欢的人物形象。学生在构思和实践创作过程中我会巡视指导，并从捏塑作品中的人物动态、表情特征和捏塑手法等方面给出指导意见。引导学生更好更快地完成艺术作品，提高课堂作业效率。

　　活动五：多元展示评价

　　在大部分学生作品已完成的情况下，我会创设“民间手艺人”的趣味情境展，请学生将作品放在展示板上，并从作品中人物动态、表情特征和捏塑手法等多方面进行评价，在相互交流中体会成功的喜悦，培养学生审美判断能力的同时，增强他们的语言表达能力。

　　活动六：小结升华作业

　　至此，我的课程也接近了尾声，最后我会带着学生系统梳理本课的知识点，达到回顾重难点的目的，同时让学生了解泥塑是中国传统民间美术之一，要好好学习并把传统文化发扬光大。最后，从学生的情感体验出发，鼓励学生以小组为单位为这些泥塑作品编排一个话剧。

　　八、说板书设计

　　优秀的板书，可以更加直观、更有层次性地便于学生理解。以下是我的板书设计。