小学四年级音乐说课稿

时间：2022-07-22 15:10:26 小学说课稿我要投稿

小学四年级精选音乐说课稿三篇

　　作为一位优秀的人民教师，总归要编写说课稿，借助说课稿可以提高教学质量，取得良好的教学效果。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？以下是小编精心整理的小学四年级精选音乐说课稿三篇，欢迎大家分享。

小学四年级精选音乐说课稿三篇

小学四年级精选音乐说课稿三篇1

　　苏霍姆林斯基曾说“让学生体验到一种自己在亲身参与和掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识兴趣的重要条件”那么怎样给学生创设一种积极参与的情境，让他们对所学的知识满怀兴趣呢？我收集了“一望无际的草原，奔腾的骏马，白色的蒙古包，圣神的敖包…….”及优美的音乐《美丽的草原我的家》，紧紧抓住学生把他们带进草原，引入蒙古盛大的节日那达慕大会，观看骑马，摔跤，射箭等活动。单从这两首歌曲看，一首优美深远。一首热烈欢快，这一起一伏的两种声势承接种种叩击着学生的心灵，他们也很自然的投入到这场盛会中，学生观看了图片也明白了那达慕就是蒙古族人民举行的射箭，赛马，摔跤，文艺表演等娱乐，商贸活动，再深入歌词学生可能对“马头琴”“好来宝”不太理解，我出示一些图片和文字资料，学生就很容易解决这个难题了。

　　如果只听听音乐，说说感受，唱唱歌，那只是对音乐作品作表面的，浅显的学习。停留于浅表的层面上没有深入挖掘音乐作品，不能充分发挥学生音乐想象力，学生迸发不出潜在的创造思维火把，本节课中，我先让学生随画面初听音乐，感知旋律，从音乐作品自身的角度设计了“筷自舞”“骑马”等活动，“筷子舞”“骑马”本身就是蒙古族的传统节目，加上我让学生随着《那达慕之歌》的音乐节奏进行的活动。学生进一步熟悉了歌曲的节奏并从中体验了那达慕热烈欢腾的场面。充分激发了学生的音乐理解力，想象力，表现力，再循序渐进的进入旋律的小节分析比较，我们发现第一.二.三小节是完全相同的，音乐中叫完全重复。第一乐句55 23和第二乐句11 56连续出现了三次，通过比较试唱发现他们并不对称，但有平衡感，一系列的活动学生对这首歌曲有了直观的主体的领悟，在学唱歌曲时学生将音乐作品表现的非常成功，学生对音乐作品的理解从浅表层面透入到质里内栏，激活了学生对思维，张扬了个性，培养了学生音乐的想象力和创造力。

　　德国音乐教育家奥尔夫的音乐教学法指出，声势教学是以人的身体作为乐器进行节奏训练的一种简单有趣的方式“筷子舞”骑马“这两种活动应用了拍手，拍腿，跺脚等声势进行引导，学生很容易就接受了。为歌曲的结束句设计力度是本节课的难点也是教学重点，我把声势教学法也参与到力度的设计活动中：（1）从弱到强,(2)从强到弱，采用声势动作引导学生听它的情绪，感知它的速度，体验它的两种不同的力度所表现出来的内容是不同的。从弱到强表现出来的是越来越近，气氛越来越热烈……我一组学生学越来越强的马蹄声，另一组学生表现渐强的旋律试唱；从强到弱表现出马儿越跑越远，人群散去，我让一组学生表演马儿跑远，另一组表现渐弱的旋律。这种简单的身体动作和音乐融为一体，学生内心产生了一种强烈的审美愉悦感，参与音乐快乐。

　　从不同的层次，不同的形式的学习，大大激发了学生学习音乐的热情，让他们积极参与主动表现学习的效果会显著提高。

小学四年级精选音乐说课稿三篇2

　　我今天说课的内容是：

　　义务教育课程标准实验教科书初中七年级13册第三单元喜乐年华。本单元共分3课时，我主要说第一课时唱歌课，本课时的主要内容是：教唱歌曲《喜乐年华》

　　一、教材分析

　　《喜乐年华》是一首由贺东久作词、印青作曲，欢快的，带有民族特点的通俗歌曲。歌曲以一领众和的演唱形式，热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华。歌曲为ABA'的三段式结构，e羽调式。

　　(一)歌曲在情绪上十分统一，同时通过节奏型的变化和一领众和的演唱形式进行对比，使音乐更加生动活泼。

　　(二)本单元地位和作用

　　本单元的《喜乐年华》是一首欢快、带有民族特点的歌曲，通过学习，启发学生关注和感受祖国和家乡日新月异的变化，激发学生热爱祖国、建设祖国的热情;聆听《金蛇狂舞》、《花好月圆》、《小放驴》，引导学生感受民乐合奏、丝竹乐、吹打乐的音乐情绪及风格。独立完成音乐ABC中的内容，锻炼学生自主学习能力，学会辨别常见的民族乐器。

　　二、教学目标

　　(一)知识目标

　　1、熟唱歌曲，掌握一领众和的演唱形式和后半拍起音的节奏型。

　　2、通过演唱歌曲《喜乐年华》，启发学生对发生在自己身边的事情加以关心，关注和感受祖国及家乡日新月异的变化，激发学生热爱祖国、建设祖国的热情。

　　(二)能力目标

　　培养学生正确的演唱方法和感受音乐作品的能力。

　　(三)德育目标

　　通过学唱歌曲及歌曲音乐情绪的感染可以让学生更好的理解歌词，同时结合学生实际生活谈谈家乡的变化等加深学生印象，从而教育学生珍惜现在的大好学习时光，努力学习，去创造更好的喜乐年华。

　　三、教学重点

　　(1)指导学生用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱歌曲。

　　(2)培养学生创造性地表现歌曲的能力。

　　四、教学难点

　　教学生学唱时，应着重提醒学生掌握后半拍起音的节奏型，可以先结合拍手体会，再用念白的形式配合手打拍子进行练习，最后结合伴奏音乐进行演唱。

　　五、教法设计

　　1、运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

　　如在教学节奏时，我运用了指挥学生采用按节奏念歌词的方式来熟悉歌词，逐渐让学生掌握后半拍起音这种节奏型，学生便在玩中学会了歌曲的节奏。

　　2、创设情境法：展示课件中的“神六”和“嫦娥一号”的升空等图片，让学生感觉到祖国的强大带来的骄傲和自豪，让他们的心中充满了胜利的豪情和成功的喜悦，再在这种喜气洋洋和热烈的气氛中来学唱歌曲。

　　3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

　　听是感知和理解音乐的前提条件，听是音乐艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知歌曲的。

　　音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。

　　如运用谈话法、讨论法来激发学生对祖国、家乡的`热爱之情，以便学生在演唱时能唱出真情实感。

　　4、视觉图象法：运用课件等教具，讲解结合，联系生活实际，让学生更深刻的理解歌曲的情感，培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。

　　六、学法设计

　　1、听唱法：“听”，是感知和理解音乐的前提条件;“听”，是音乐艺术实践中最重要的过程。音乐是听觉艺术，这就决定了音乐艺术实践都必须从“听”入手，在“听”的基础上进行，也决定了音乐教学必须把培养学生良好的听觉放在首位;离开了“听”，音乐就不存在了。在本课中，我让学生听歌曲范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。

　　2、创设情景，让学生自主的学习歌曲。

　　3、学习歌曲后半拍起音的节奏型，*白在完全掌握后再来学唱歌曲。

　　七、课前准备：

　　教材、课件、电子琴等

　　八、教学过程

　　1、创设情境，导入新课

　　同学们：我们中华民族以其悠久的历史，灿烂的文化，不屈的精神，辉煌的成就，令全世界瞩目。生活在神州大地上，我们为祖国的日新月异、翻天覆地的变化而欣喜若狂。看，“神六”和“嫦娥一号”的升空，让太空中从此有了中国人的踪迹(同时展示课件中的相关图片)。我想，大家看了这些后，怎能不为我们伟大的祖国感到骄傲和自豪，大家心中一定充满了胜利的豪情，成功的喜悦!

　　同学们谈谈家乡的变化(当然图片中的内容可能离学生的生活有些远，紧接着我引导学生进行讨论，让学生谈谈家乡的建设成就和生活水平的提高)。

　　最后我来总结，导入新歌：让我们用歌声唱出对伟大祖国的热爱之情吧!今天这节音乐课我们一起来学唱这首好听的《喜乐年华》。

　　2、欣赏歌曲《喜乐年华》(播放录音)

　　在欣赏歌曲前，我把歌曲给学生做一个简要的介绍：这是一首欢快的、带有民族特点的通俗歌曲，由贺东久作词、印青作曲。歌曲G调、2/4拍，热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华，它似乎让我们看到了祖国大地呈现出一片安定团结、欣欣向荣、繁荣昌盛的景象。

　　3、发声练习：

　　1=C→G3/4

　　321│321│

　　要求:气息流畅、平稳，声音要柔和,教师先示范,然后学生跟琴唱。

　　4、点同学有感情的地朗诵歌词。

　　5、难点突破：后半拍起音的节奏。

　　这首歌曲中间一段(B段)使用的是后半拍起音的节奏，为了让学生更好的掌握它，我先带学生学习两条视唱来进行节奏训练(课件播放)。

　　a.1=G2/4(配合手打拍子进行练习)

　　0661│3321│22616│22616│0553│561│

　　6656│6656│

　　b.1=G2/4

　　065│35065│35065│16065│6065│35065│

　　35065│16065│6─│

　　(紧接着我指挥学生采用按节奏念歌词的方式来熟悉歌词，逐渐让学生掌握后半拍起音这种节奏型，同时让学生了解Rap这种音乐形式。)

　　0661│3321│22616│22616│0553│561│

　　过上了好日子红红火火红红火火赶上了好时代

　　6656│6656│0661│3321│22616│22616│

　　喜乐年华喜乐年华你看那山捧金水流银那水流银那

　　0553│561│6656│6666│65665│35065│

　　春夏秋冬里大地开花大地大地要开花那个喜呀那个

　　35065│16065│6065│35065│35065│16065

　　乐呀那个敲呀那个打那个喜呀那个乐呀那个敲呀那个打

　　6、教师范唱。

　　7、教师教唱。(在解决了后半拍起音的节奏型这个难点后，教唱时可将重点放在中间B段领唱与和唱的衔接上，将学生分为两组，一组领唱，一组和唱;也可以采用一领众和的方法)

　　8、学生跟琴演唱。

　　9、播放录音伴奏教师指挥学生齐唱。(分组采用一领众和的演唱方法)

　　10、师生互动：

　　(1)课件播放一组歌颂祖国的歌曲，同时播放一组祖国各项重大建设的图片。

　　(2)让学生谈谈自己内心的感受:可以说说你们对歌曲的感受;也可以说说家乡的建设成就和变化.

　　师述:这些都充分体现了我们国家盛世年华、风调雨顺的情景.

　　11、课堂小结：

　　(1)检查新歌掌握情况：采取分组进行领唱与和唱的形式来演唱。

　　(2)同学们：今天我们一起愉快地学唱了《喜乐年华》这首歌，我们也表达了自己对伟大祖国的热爱之情，请大家课后多搜集一些不同演唱形式的颂歌进行演唱，唱出我们对祖国、对家乡、对人民和对一切美好事物的热爱。

　　12、好，让我们在欢快的《喜乐年华》的旋律中结束这节快乐的音乐课吧!(课件播放歌曲)

　　谢谢大家!

小学四年级精选音乐说课稿三篇3

　　一、说教材

　　竖笛是中学生必须学会的一种民族乐器。根据初中音乐教材内容可知，在义务教育阶段，竖笛教学还仅仅是一个基础阶段。本节课的竖笛教学选择义务教育课程标准试验教科书音乐七年级上册的内容，属竖笛入门前的教学。根据学生实际基础，我选学的是六孔竖笛教学(与教材中的八孔竖笛教学稍有区别)。根据竖笛教学的特点，围绕课程标准对竖笛教学感受与鉴赏、表现、演奏、创造、音乐与相关文化等五个方面的基本要求，通过开展聆听、模仿、练习、创造等丰富多彩的教学活动，使学生在这些课堂教学活动中不仅掌握了竖笛的基本演奏方法，而且也体验到小小竖笛所表现出来的音乐的独特魅力，从而也激发了学生学习竖笛的兴趣。对于本单元的竖笛教学共安排了2个课时，第一课时介绍六孔竖笛的音阶指法和练习，第二课时为基本乐曲练习及竖笛的基本技法练习，我选择第二课时作为本次说课内容。

　　二、学习目标

　　知识与技能：

　　1、竖笛音阶、基本练习曲的练习，气息流畅，音量饱满。

　　2、多声部竖笛训练，音准、和谐。

　　3、欣赏并吹奏乐曲《小夜曲》和《八月桂花遍地开》

　　过程与方法：仔细聆听竖笛演奏曲目(教师示范曲)，认真模仿，反复练习，熟练掌握六孔竖笛的指法，体会吹奏的呼吸体验。

　　情感态度与价值观：

　　1、通过聆听、演奏，体会竖笛这一小小乐器给自己带来的愉悦感受。

　　2、体会合作的力量，启发学生要有团结向上，珍惜友情，热爱生活。

　　三、重点与难点

　　重点：

　　通过对六孔竖笛音阶和基本乐曲的练习，使学生熟练掌握六孔竖笛的演奏指法及演奏技巧。

　　难点：

　　演奏竖笛时，气息的控制及体验。

　　四、说教法

　　1、讲授法：

　　讲授法是教师通过口头语言向学生传授知识的教学方法。其优点是音乐教师有较充分的主动性，易与把握所传递的音乐知识的尺度，使学生在短时间内获得较多的连贯知识。可运用讲授法介绍竖笛的音色特点、指法、演奏技巧等等，使学生能了解这些理论知识，为后面的演奏起到了指导和铺垫作用，许多难点就会迎刃而解。

　　2、示范演奏法

　　通过教师的示范演奏，使学生能够直观的了解到正确的演奏姿势、指法及演奏技巧。

　　3、练习法

　　练习法是教师在教学中经常用到的一种巩固新学知识的方法，它能使学生在不断地、反复地练习当中，熟练掌握和运用所学的知识，达到熟能生巧。

　　4、比较法

　　比较法就是教师有意识地让学生在学习的过程当中，对不同的演奏方法所表现出来的听觉享受加以比较，它能使学生准确辨听出哪种演奏方法和技巧更能将音乐表现得更完美。

　　五、说学法

　　1、情境法

　　“情境法”教学，这是音乐教师经常运用到的方法。以多媒体为辅助教学手段，通过创设情境，使学生处于一种舒适、富有乐趣的情境之中，这样既陶冶了情操，，也不知不觉的被音乐感染，身心愉悦。

　　2、体验法

　　音乐是听觉的艺术，声音的艺术，蔡元培先生说过：“我们在听了一支美妙的乐曲之后，常有一种说不出的感受：四周的空气会变得温柔，生活多么甜蜜，似乎觉得自身在这个世界有一种伟大的使命”。体验法就是教师培养学生有敏锐的音乐听觉并巧妙地引导他们参与到音乐中去的教学方法。在参与的过程中让学生感受、体会到竖笛演奏带来的音乐美，从而激发了学生学习竖笛的兴趣。

　　六、教学准备

　　1、音乐2、若干六孔竖笛。

　　3、教学课件

　　4、打击乐器

　　七、教学过程

　　1、以播放竖笛曲目或是教师演奏导入

　　2、复习六孔竖笛的指法(出示指法画面)

　　A、音阶练习

　　B、基本练习曲

　　3、教师演奏《大海故乡》

　　A、让学生体会与练习曲的区别，指出演奏的技巧在乐曲中的作用，使学生了解到演奏时的气息控制最为重要。

　　B、让学生上前感受(和老师近距离接触)并说出来。