动漫论文

　　论文摘要：高等动漫教育的任务不仅仅只是向学生提供职业的训练，帮助学生找到满意的工作，为动漫行业培养合格人才，更重要的还在于能通过思考和品行训练，使学生拥有一个充实的精神世界，成为一个真正受过大学教育的人，为社会造就“大写的人”。在高等动漫教育中实施素质教育，是回归大学教育本质，并完成其所承担任务的必由之路，既有社会和时代变化、国家和民族振兴、行业发展壮大等外在依据，也有高等动漫教育中存在的不合理性等内在要求。

　　论文关键词：动漫教育；素质教育；依据

　　大学担当的职能和任务，不同时期、不同国家，有不同的侧重面，但总的来说，大学必须致力于四大任务：一是传承与发展高深学问，二是培养和造就专门人才，三是塑造健全的人格与个性，四是弘扬和发展学术精神。大学教育不只是向学生提供职业的训练，帮助学生找到满意的职业，更重要的还在于能通过思考和品行训练，使学生拥有一个充实的精神世界，成为一个真正受过大学教育的人。真正受过大学教育的人的根本标志，不在于其拥有过人的谋生本领，而在于拥有较高的思想境界。这些人近似于雅斯贝尔斯所说的“精神贵族”。大学教育的本质特性可概括为“以学术探究为本，以人文养成为归宿”。高等动漫教育作为大学教育中的一份子，自然也符合这一本质特性，自然也应将培养人塑造人放在重要的位置。高等动漫教育实施素质教育是回归大学教育本质，并完成其所承担任务的必由之路。而实施素质教育既有外在依据，又有内在要求。

　　一、水墨艺术独特的形式语言

　　为发展中国特色动漫设计提供了思路的中国水墨画，借鉴了水墨艺术的表现手法形式语言，学习去阐述其独特的韵味。由于水墨艺术的许多启发使得中国动漫设计更有民族性又融合了现代性。

　　（一）水墨艺术独特的表现形式———抽象性

　　水墨艺术经过了历史的考究，已经成为了一种中国独有艺术表现形式。在虚实结合的水墨画中，这种独有的艺术风格形成了中国化的艺术语言，表现出形式与精神的整体统一。水墨艺术中特有的简洁的形式语言，整体画面具有一定的抽象性。但是，水墨艺术其实是简约而不简单，只是形式简洁，而寓意丰富。它妙在用最少的要素表达最多的信息，给人无限遐想的空间。水墨艺术追求的是儒道结合的“天人合一”境界，水墨的表现形式的形成受到了这种哲学思想的极大影响。一则表现为形成独特的透视原理———散点透视，讲究“三远”，即高远、深远、平远。这需要艺术创作者站在一个宏伟的高度去俯视自己表现的对象，从宏观上以简单扼要的一笔去概括大体结构，再经过水墨的晕染变化，营造出一种宁静深远的空间立体关系，从而表达出创作者内心的海纳百川的`意境。二则，重视以虚拟实、虚实结合，无画处皆妙境的效果。用简洁的构图和留白表达出水墨画的深邃文化、精神内涵以及“天人合一”的妙境。

　　（二）水墨艺术的民族视觉形式———意向性

　　水墨艺术是蕴含着中国传统人文思想的艺术载体，所以它具有一定的意向性。水墨艺术是在儒、道、释三家的基础之上互补融合出的意象艺术形式。儒家学派尊崇社会道德的人格觉醒和情感投入，对水墨精神有着深远的影响。道家的人格精神与儒家文化提倡的相反，像是太极图中的一阴一阳，表现世间万物，人与自然和谐统一以及禅释文化的熏陶，使得“天人合一”得以升华。在动漫设计中这种淋漓尽致地挥洒展现着水墨的形意之美。这种有着意向性艺术气息的表现形式包含着儒、道、释三家的人文思想，最终达到“天人合一”。当代各类设计师们都在普遍追求这个富含意向性的表现形式，以民族审美为支点，融合笔墨的水韵，推动中国动漫事业的发展。

　　摘要随着信息新时代的到来，电影越来越受到大众的青睐。电影行业的发展异常迅速。从电影行业的发展来看，电影语言、创作手法以及技术手段在不同的时期都有不同的表现形式。对于进入信息时代的电影行业来说，它将面对更多的挑战。电影行业需要在新时期吸收更多更好的元素，不断进行革新，才能直面这些挑战，才能实现艺术的突破。对于电影本身而言，影响其发展的主要因素有技术手段。而计算机数字动漫技术作为信息化时代的产物，对于电影风格的影响极为深远。本文根据当今电影中应用的计算机数字动漫技术，具体分析计算机数字动漫技术对电影风格的影响。

　　关键词计算机；数字动漫技术；电影风格

　　不同的时代会有不同的电影风格，这是因为时代会赋予电影相应的特色。随着科学技术的进步，电影自出现以来就有许多不同的风格变换。尤其在当代数字化网络的普及下，更多更先进的技术应用在电影之中。计算机数字动漫技术就是影响电影发展的一种重要因素。计算机数字动漫技术通过给观众强力的视觉冲击，让电影风格形成了一种奇观电影的图像模式。当下，计算机数字动漫技术对电影风格的影响是不容忽视的。

　　1应用在电影中的计算机数字动漫技术

　　数字信息技术的迅猛发展，使电影行业受益匪浅。人们为了追求更加真实的电影画面，根据人眼的特性来设计了三维图形，即所谓的3D技术。3D技术通过调换三维物体的不同层次色彩创造出了一种立体感，从而让画面显得更加真实[1]。最初的3D技术并不是被应用在普通电影中。作为一种独特的艺术形式，3D技术从最初只应用在动画电影中，发展到现今被广泛应用在更多种类的电影中。这体现了3D技术的发展顺应了时代的潮流。3D技术包括其跟踪技术，动画技术和特效技术。

　　一、传统民间工艺在动漫中的应用

　　传统民间艺术从三个方面对我国的动漫作品有着举足轻重的影响。其一，对动漫的剧情影响，中国的历史源远流长，许多文化作品都体现了劳动人民的结晶，由剪纸艺术、木偶艺术制作等的动画来进行表现原汁原味的本土文化。其二，对动漫人物造型风格的影响，由壁画、漆画、皮影等工艺形式中延伸出的动漫人物，充满了浓厚的中国色彩。其三，民间工艺对动画场景产生的影响，如剪纸的装饰性纹样，年画的色彩等等。在我国动画《大闹天宫》，在场景设置中就借鉴了传统建筑和水墨风景装饰画，获得了艺术上的新高峰。

　　二、传统民间工艺在动漫广告的立足点

　　动漫广告在广告方面的成功是毋庸置疑的，体现在:

　　一，卡通形象夸张有趣、生动活泼，不仅从风格上能体现产品风格，也具有强大的亲和力。同时动漫形象也是永久的形象，可以长期保持原貌不变，如迪士尼的米奇米妮，米其林轮胎的卡通小人毕毕登，都成为了品牌的符号;

　　二，动漫广告可以完成夸张荒诞的表演，能让观众影响深刻，形成广告宣传的效应，而真人广告没有后期特效的过程，是不能完成动漫广告场景和剧情的;

　　三，动漫广告的制作成本相对比较低，制作周期短，特别是影视类动画广告方面，更够节约经济成本。

　　四，动漫广告的形式更加符合当今新媒体的传播模式，动漫的时尚型元素多，一直走在时代的前沿，通过网络新媒体的传播手段，加上动漫广告不受传统个广告的框架约束，使其更加具有吸引力。外国比较成功的动画广告案例比较多，如可口可乐公司推出的3D动画广告，及卡夫公司推出的趣多多饼干系列动画广告，都由其诙谐幽默的剧情、独立鲜明的动漫人物收到观众的喜爱。

　　一、在美术教学中应用动漫的意义

　　其一，动漫具有趣味性，可以活跃课堂氛围。动漫创作团队具有丰富的想象力，创意层出不穷，表现手法多种多样，往往能在作品中塑造出形象饱满的角色。教师在美术教学中应用动漫，必能以其趣味性吸引学生的注意力，拉近与学生的距离，活跃课堂氛围，从而提高课堂教学效率。其二，在美术教学中应用动漫，丰富了教学资源。美术教学本身具有一定的枯燥性和乏味性，若将动漫应用在美术教学中，在课堂上呈现多种图片、音频、视频文件，将极大地丰富美术教学资源，拓展美术教师的教学方式。其三，动漫在教育学生方面发挥着积极作用。大多数学生都会在各种作品中追寻自己的影子，或多或少地学习作品中主人公的某些行为。而动漫作品展现的多为正面形象，对学生具有一定的教育意义。如，《网球王子》中的主人公凭借顽强的意志获得网球大赛冠军，传递给学生的是满满的'正能量。

　　二、动漫在美术教学中的应用

　　动漫有三种表现形式：动漫图片、动漫音频和动漫视频。笔者根据多年教学经验，现从这三个方面分析动漫在美术教学中的应用。其一，动漫图片在美术教学中的应用。当今社会信息逐渐趋于多元化，越来越多的信息以图片的形式出现在人们眼前，使人们的生活更为丰富多彩。与此同时，大量的信息中也包含一些负面图片，在学生追求自我的过程中起着消极的作用。这就需要教师在动漫图片的选择上做好甄别，通过全方位分析、解读，选用最贴近学生生活、最具有积极意义的图片。如，在中国民间美术的教学中，在学生了解了民间美术概念的基础上，教师可将动漫作品《放假了》相关图片混入民间美术作品，让学生进行判断。动漫《放假了》讲的是教师在一节自习课上迟到，学生假想教师不来了，而正当他们做着放假的美梦时，教师推门而入，最终学生美梦破灭。通过对比，让学生掌握民间美术与动漫的区别。民间美术是广大劳动者创作的，而动漫则是动画制作团队在实际生活的基础上，加以艺术处理的作品。其二，动漫音频在美术教学中的应用。除了图像，声音也可以传达信息，还能激发人们内心的真实感受。与之相对应，听觉也是人们感知外物的重要途径。俗话说，未见其人，先闻其声，意在突出声音传播速度快的特点。另外，声音还具有高度辨识性，教师在美术教学中可以应用声音的这一特点进行教学。日本动漫发展较为迅速，教师在教学中可多用日本动漫辅助教学。如，在课堂开始后二十分钟的时候，教师可结合具体课时，适当地加入一些动漫音频文件。在这个时间里，学生的精神逐渐涣散，播放动漫音频可重新集中学生的注意力。这就需要教师在音频文件的选择上做好功课，课前对学生进行调查，了解学生的喜好，尽量选择大多数学生所熟知的动漫作品中的音频作为教学资源，如《名侦探柯南》的经典插曲、《灌篮高手》的插曲、《天空之城》的片头曲等。需要注意的是，音频文件不宜过长，每个文件的播放时间应控制在30秒以内。其三，动漫视频在美术教学中的应用。视频是集视觉和听觉于一体的表现形式，是一种更为直观的表达方式。教师在进行美术教学时，可以适时引入动漫视频。在动漫视频的选择上，仍然要遵循积极向上的原则，旨在传递给学生正能量。国产动画，诸如早期的《大闹天宫》、前几年推出的《喜羊羊与灰太狼》，故事情节比较简单，适合低龄儿童观看，并不适合高等教育阶段的学生观看。大学生乐于追求新鲜的故事，仅靠我国本土动画不足以满足其需求，这就需要教师拓宽动漫搜寻范围。如，在学习建筑艺术的课堂上，教师可为学生放映《1987希腊悲剧》，这一动漫中涉及希腊的古建筑帕特农神庙、古希腊女神的雕像等，与建筑艺术学习的需求相吻合。

　　随着越来越多的高校开设动漫专业，河南中低级动漫人才的缺口逐步得到了填补，中高级动漫人才的数量也将逐步增多。目前，河南已成立了不少开展动漫培训的机构，比较知名的有河南天乐动漫教育、索易动画培训、鬼谷门CG教育、河南角色人动漫培训学校等。另外，完美动力动画、水晶石教育、清美动漫、汇众教育等国内知名动漫培训机构，近年来也纷纷在河南开展动漫培训。这些培训机构中，有的还具有自己的实训基地，例如，由河南天乐动画影视发展有限公司出资成立的河南天乐动画学校，与深圳花季雨季杂志社共同出资成立了河南首家高端动漫人才实训基地。这些培训机构培养的实用动漫人才，在一定程度上缓解了河南动漫人才不足的问题。河南省内的动漫企业大多是最近几年创立的，由于河南本土的动漫人才不足，因此这些企业十分注意从省外招聘人才。例如，天乐动画公司2007年初从深圳整批引进了53名动画专业高级技术人才作为公司的骨干力量；河南麦草动漫公司导演唐祖琛组建了一支10人的核心团队，清一色全是湖南人。

　　通过对河南省内多家动漫、游戏企业的调研分析，我们发现动漫人才队伍的结构性矛盾突出。河南省动漫从业人员中，具有本专科学历的约占62%，具有高中或中专学历的约占36%，而具有研究生学历的很少，这说明动漫企业十分注重人才的实际能力，更说明河南动漫企业高层次人才严重短缺。由于河南动漫产业起步较晚，很多动漫企业都是2008年以后成立的，因此普遍缺乏经验丰富的专业人员（有3年以上从业经验的人员仅占32%）。从动漫产业链角度看，河南动漫人才结构存在“中间大，两头小”的问题，从业人员大多集中在中后期制作环节，前期项目策划和后期衍生产品开发营销环节的人员缺口非常大。总体上看，目前河南动漫行业最需要的是以下3类人才：一是商业模式的研究、实践运营性人才；二是剧情编写人员，即优秀的动漫剧作家；三是优秀的动漫导演。因此，在动漫人才的培养上，我们既要注重专业型人才培养，也要注重复合型人才培养；既要注重技术型人才培养，也要注重管理型人才培养；既要注重应用型人才培养，也要注重师资型人才培养；既要重视基础理论教学，更要重视学生实际应用能力的培养和提高。

　　1动漫专业教学改革策略

　　1.1改变现有动漫教学现状

　　随着动漫教学在职业院校开展以来，许多学生通过美术学习获得了自由选择专业的机遇，而动漫产业在当今社会的发展潜能让不少学生纷纷加入其中，可见动漫产业在职业院校的实施是优化的选择。因此作为职业院校而言，在进行动漫教学过程中必须改变以往的教学策略，按照当下职业院校的动画专业教学内容，即动画理论部分、软件部分、创作部分以及动画产品化部分进行，一个个阶段引导学生，让学生在教学模式下获得充足的实践空间，不断打好每一个阶段的动漫设计基础，只有在这些阶段牢牢打好基础，才能够制作出优秀的动漫作品，也才能够为社会输送动漫设计艺术人才。

　　1.2顺应动漫产业特点

　　动漫专业最为基础的要求是学生必须具备扎实的美术功底，只有具备扎实的美术基础知识，才能够使得动漫学习游刃有余。职业院校在动漫教学过程中必须考虑到此方面因素，同时由于动漫综合了音乐、电影以及多媒体等方面的内容，因此对于学生而言，动漫学习也是一个艰苦的过程，这些过程有角色设计、场景设计以及镜头感设计等等，每一个部分都必须细化学习，将这些内容学习透彻；学生还必须充分了解计算机知识，了解关于动漫设计的每一个软件，这些软件必须做到技术娴熟，只有这样才能够使得制作出来的动漫作品生动富有灵性。此外，动漫设计需要的'是团队合作精神，在教学过程中应该将这种团队合作意识灌输到每一个学生脑海中，培养他们良好的团队意识。

　　摘 要：当今时代，国产动漫电影日益兴起。同时，动漫电影的发展方向及目标成为广大人民群众关心的焦点，动漫电影朝着世界多元化发展，以及其内在的文化魅力不断吸引着人们的眼球。这样的前提条件让动漫电影在我国发展前景良好。

　　关键词：动漫电影论文发表，电影论文投稿

　　当今时代，国产动漫电影日益兴起。同时，动漫电影的发展方向及目标成为广大人民群众关心的焦点，动漫电影朝着世界多元化发展，以及其内在的文化魅力不断吸引着人们的眼球。这样的前提条件让动漫电影在我国发展前景良好。动画产品占有精神财富相当一部分的比例，我国动漫影片从19世纪万氏兄弟的《大闹画室》开始，迄今已经历了80余年，并摘得70多项国际桂冠，在众多国家中独占鳌头。但1950年后我国动画产业遭遇滑铁卢，面对劲敌，20XX年我国陆续颁布了6个带动动漫产品发展的文件，郑重地将动漫作为第一产业，确定了动漫产品的含义和特点，规定了其指导理论和目的。但我国动漫将怎样进入全球，怎样短时间取得成果，也是几年来我国动漫制作人的着眼点。本文将从动漫电影的风格及文化张力来进行解读。

　　一、国产动漫电影的早期表现

　　现在我国对动漫影片的进步研发结果和有关的作品也有十余部，通过对20XX年我国书籍资料库的分析，20世纪80年代以来只有64部与动漫相关的作品，但20XX年过后，这种作品迈过百部大关，这些作品为我国动漫产业的发展产生了积极的作用。从中弃其糟粕，得其精华，找到了我国动漫产业坠落谷底的原因：产业链条的损坏，跟不上时代、单调的故事情节和缺少对口的'千里马等，重中之重是胡乱模仿他国的成功之路，舍弃我国独有的文化，例如郑明海在中日美动漫产业的各个方面进行了深入的解析，做出了“动漫作品是文化革新的产业”论断，我国动漫提高的重点在于能否开辟一条属于自己的动漫道路。也有从本土化的视角进行解剖我国动漫失利的因由。让人瞩目的是虽然这些成果对我国动漫有一定的影响，但主题近乎相同，未能将我国动漫的前进方向与世界动漫方向进行比肩，更没有深层次地理解分析，显得这些成果浅显、缺少对作品的实践。我们注意到国际上一些国家动漫成功的原因是动漫主角的性格特点和故事情节展开能抓住观众的眼球，宣扬自己的文化内涵。对于他国的成功原因，无人进行深层次的研究，而跟服饰有关的文章仅有4篇，由此可见，我国动漫作品的不足之处。

　　一、材料语义与动漫造型

　　把材料语义运用引入动漫造型设计课程，可以让学生在构思和画图的同时就考虑到将设计稿做成实物时要面临的一切问题。这样有助于学生走出传统模式的思维束缚，运用新颖而独特的造型语言进行艺术表现。把作品做好，要从对材料的体验和认识开始。制作动漫造型可用的材料无所不在，只要善于发现，用心寻找，就一定能找到合适的材料。我们将课堂上常用的材料大致分为织物、粘土、塑胶和其他四种类别。其他类是指那些不常用的、加工制作难度大的材料，如金属、原木、石头等。根据触感的不同，大部分材料又可以概括为硬体和软体两大类。材料形态质感的多样化、不同材料之间的搭配组合、艺术表现风格的多元性形成了设计的构成要素。材料的视觉要素是由材料的可视性形成的，是材料的一些视觉特性，如材料自身的形态、肌理、色彩、硬度、反光度、透明度等要素。人眼球的接收器官受到这些要素的视觉刺激后，一路传导到大脑，经过大脑的加工，形成了复杂的心理反应。材料最终并不代表材料本身，材料的价值在于表现创意。由于创意所使用的材料具有广泛性，这些构成材料的要素也就有着极大的发展可能性，在创作的过程中也就意味着造型语言的多样性乃至无限性。材料的语义来自人的触觉心理反应与抽象视觉语言，每种材料都有自身独特的语言表达属性。不同的表达属性所带来的是视觉美感和触觉感受等多层次主观体验的差异。这种材料自身的语言属性可以和动漫造型的情感表现相契合。学生在着手进行设计活动前，首先要明确设计构思所需要包含的情感信息，并以这些情感信息作为创意设计的基础，通过材料和工艺的选用去丰富设计方案，传达设计理念。材料的使用不仅要根据前期设定稿的预期效果去选择，还要充分考虑到用户的视觉体验和触觉体验等。学生要在具体的制作过程中根据实际情况去修改方案，从而更细腻、更准确地表达自己的主观意图和情感。下面笔者通过不同的制作材料来分析作品所呈现的心理反应：

　　摘 要：本文拟从目前中职学生的特点，探讨动漫和游戏在中职计算机教学中的引入，以此探寻提高中职计算机教学效果的一些方法。

　　关键词：计算机 动漫 游戏

　　在中职教学中，学生上课不听讲的情况经常发生，特别是在上他们感觉比较难学的课程时尤其如此，如何在课堂中吸引学生的注意力，让他们学到知识，是我们老师需要不断研究的课题。

　　我从事的是中职阶段的计算机教学，问起孩子们当初为什么选择计算机专业，大部分的孩子（特别是男生，选择计算机专业的多是男生）都会回答：“可以玩游戏呀！”这样的回答常常让我感到哭笑不得，同时也使我感到忧虑，如果是抱着这样的想法来学计算机专业，一旦他们发现学这个专业根本不能自由的玩游戏，那么学习兴趣就会迅速减退，而事实上也正是如此，这极大的妨碍了计算机课程的教学效果，于是我想到，能不能将孩子们感兴趣的动漫和游戏融入到我们的计算机教学中，吸引他们的注意，调动起他们的学习积极性呢，答案是肯定的，而且效果较好。

　　一、孩子们对动漫和游戏感兴趣的原因

　　首先我们需要分析一下为什么孩子们喜欢动漫和游戏，我认为原因有如下几点：

　　1.色彩丰富，人物形象饱满

　　通常色彩丰富的事物能够更加吸引人的注意，人們能够通过色彩来反映自己内心的思想和情绪，并通过色彩来带给自己更多的联想，孩子们正处在思维活跃的时期，丰富的色彩有助于他们发挥自己的想象，反映自己的内心世界，并通过这种形式来表达自己，而且一般动漫和游戏的色彩都比较明亮，能给孩子带来欢乐的气氛；而动漫和游戏除了有丰富的色彩，人物形象也很多样，造型百变，且性格各有特色，角色也各不相同，这能够给孩子带来新奇的感觉，并从中找出自己喜欢的人物，他们或是孩子们期望变成的模样，或是孩子们觉得从这些动漫和游戏人物当中看到了自己，总之可以从这些不同的人物中找到共鸣。