动漫设计论文

动漫设计论文1

　　摘要：现阶段，广告宣传成为产品营销的重要手段。企业想在同行业的竞争中赢得相对优势，不仅需要在生产技术和企业管理上做到“先声夺人”，而且在广告设计上也需要凸显独特创意。我国茶叶文明历史悠久，茶叶产品种类繁多，广告设计思路也是层出不穷，。基于此，以茶叶产品广告设计为起点，借助实例研究了动漫元素在产品广告设计上的特色，对动漫元素在茶叶产品的广告设计上的推广进行了可行性分析，这对今后茶叶产品的广告的设计具有一定的指导意义。

　　关键词：茶叶产品；广告设计；动漫元素；可行性分析；实例分析

　　茶叶在我国有几千多年的存在历史，是我国传统历史文化的象征，而动漫作为现代流行于青少年之中的时尚元素，似乎与茶叶这一老古董象征物毫无交集。然而，将动漫作为组成元素融入茶叶产品的广告设计中，可以实现传统与流行的密切结合，利用动漫元素的流行趋势，带动茶产业的快步发展，起到宣传促销茶叶产品的效果。

　　1茶叶生产及广告设计

　　中国是茶叶的原产地，也是茶叶生产起源地，制茶成为我国的特色产业。古人经过不断地尝试钻研、改革创新，形成了中国特有的茶文化传统，在世界各国内享有盛誉。传统的中国茶文化十分讲究，包括种茶、炒茶、煮茶，甚至茶具、茶艺等，每一环节都极致讲究，这也正是中国传统文化魅力之所在。现阶段，茶叶产品更是丰富多样，广告设计在宣传营销茶叶产品上突显其重要性。

　　1.1种类繁多的茶叶产品

　　我国幅员辽阔，地形各异，培育出多种特色茶叶产品，其中最著名的要数中国十大名茶，即西湖龙井（因产自杭州西湖地区的龙井而得名，西湖龙井色泽光润、形似碗钉、香气浓郁、味爽鲜醇。）、洞庭碧螺春（产于江苏吴县太湖的洞庭山，有花香果味，芽叶细嫩、色泽碧绿、形纤卷曲。康熙皇帝见其形似螺，又在春分到谷雨时采摘，故赐名碧螺春。）、安徽的太平猴魁、黄山毛峰及六安瓜片（都以嫩、香出名）、君山银针、安溪铁观音、凤凰水仙、祁门红茶和信阳毛尖。单单从茶名上，就可以看出中国茶叶产品的丰富多彩。

　　1.2茶叶产品广告设计的一般思路

　　产品广告设计需要一定策略的指导。首先，明确产品的销售对象，因为不同销售群体的消费需求存在差异，在茶叶产品的广告设计时，抓住消费对象的购物心理，才能起到广告宣传的效果，例如：针对减肥的女性消费群体，广告设计时要突出茶叶减脂消肥的特点。针对怕生蛀牙的儿童群体，要大力宣传茶叶防蛀防龋的功能；其次，是掌握好茶叶的销售时间，了解市场需求时间，大多数地区的人们习惯把茶水当做是消暑饮品。因此，在入夏之前的一段时间是茶叶的热销期，在这段时间做好茶叶产品的广告宣传工作，能够促进产品大销。除此之外，重要佳节时人们总会互赠礼品，这也是茶叶广告插入的好时机；最后，是广告设计的精髓，也就是茶叶本身的特性，广告内容要切实符合茶叶的实际情况，凸显出其独特之处，在激烈竞争的市场环境下，形成品牌的竞争优势。遵循上述设计思路，茶叶产品的畅销局面势在必行。

　　1.3茶叶产品广告设计

　　以雅茗轩设计的绿茶广告和铁观音茶叶广告为例，分析茶叶产品的广告设计。雅茗轩的广告中，设计师利用茶叶及茶水的色泽，真实地描述了绿茶茶叶扁平、芽叶鲜嫩、茶水黄中透绿的特性，借一只被茶香吸引而来的蜻蜓，完美表现出汤水浓香四溢的味道。这样的设计虽未采用什么奇思妙想，却能产生不错的市场反应，原因是设计能够准确地反映出雅茗轩绿茶的真实情况，坚持实事求是的设计原则，从而赢得消费者的信任；再看铁观音的茶叶广告，广告采用了广袤无垠的沙漠作为设计背景，又以丝绸之路的骆驼运输队为创新点，为原本沉闷单调的沙漠背景带来了一丝活力，与广告上“丝绸之路”的字样相互照应，引起消费者的注意，从而表现出铁观音茶叶悠久的历史特性，这一创新发挥得恰到好处。

　　2动漫元素在平面设计上的应用

　　动漫实际上是指动画和漫画的统称。“动漫”这一名称是中国人的独特叫法，由动画和漫画两者的第一个字组合而成，并不适用于其他国家。近年来，动漫元素逐渐在广告设计上崭露头角，形成新兴产业链———动漫广告产业链，动漫元素作为时尚的象征，以其生动的视觉效果、丰富的情感内容和强烈的表现力，带动广告业的快速发展，增加广告观赏效果的同时，还拓宽了广告设计的创新领域，使得广告设计保持潮流时尚之风。

　　2.1动漫元素构成分析

　　2.1.1文化与创新要素

　　自古以来，文化与艺术不分家，动漫作为艺术中的后起之秀，自然少不了依附于一定的文化基础。动漫中的文化内涵不是指文化与艺术的简单整合，而是进行一定意义上的创新融合。动漫的构成要素中创新是关键组成，它能使观众在原作的基础上，接受新的哲学思想，感受新的文化熏陶。

　　2.1.2科技与数字要素

　　动漫是一门具有科学性质的艺术，是科技进步的产物。科学技术与数字技术的提高，使得动漫形象更加生动、画面更加真实、效果更加明显，为观众创造出一个奇妙的世界。同时，数字化生产促进了动漫艺术的高效率产出，降低生产成本，实现了利润最大化的目标。

　　2.1.3符号要素

　　动漫在发挥艺术效果和使用价值时，经常借助各种符号。其中最常使用的是视觉符号与听觉符号。符号元素的融入，赋予了动漫更多的艺术色彩，实现动漫效果的自由化发挥，为观众带来惬意和舒适的感觉。

　　2.2动漫元素在设计中应用实例

　　动漫可以看做是艺术的自我救赎，在动漫的世界里，人们可以摆脱现实生活的约束，追求心灵上的自由，凭借主观想象，为自己构造出虚拟的快乐，营造出善良、幽默、单纯的动漫环境，充分表达了人们的审美情趣。将动漫元素融入广告设计中，符合大众的审美需求，帮助人民群众实现视觉享受的目标。从文化内涵上看，动漫元素虽然是新时代发展的产物，其内在的文化储备却是不容小觑的，动漫元素作为当代文化的一个分支，对宣传中国传统文化、培养大众的艺术素养具有重要作用。因此，在广告设计上使用动漫元素，可以深化广告的文化意境，还能增添广告设计的流行色彩，吸引观众的注意，起到产品广告宣传的作用。例如：20xx年伊利推出的一个动漫广告宣传片，广告设计采用了三维动画技术与真实情景相结合的制作方式，借助拟人化的手法，赋予牛灵性。广告中的奶牛如天真的孩子一样，个个身体强壮，在草原学校里转呼啦圈、玩平衡桥，嬉戏玩耍，好不自在，再配上稚嫩的童音，使整个广告显得趣味十足。广告以生动活泼的动漫元素，衬托出伊利牛奶天然和优质的特性。相比之前的广告制作，更易触动观众的心弦，更具有说服力，赢得消费者广泛的关注和信任。

　　3动漫元素融入茶叶产品广告设计的可行性分析

　　3.1增添视觉艺术效果

　　动漫元素形象生动、幽默风趣，借助丰富活泼的符号元素，打破传统茶叶产品广告的枯燥乏味，使观众产生视觉上的艺术美感，激发观众的观赏兴趣，让观众在欣赏广告视频的同时了解到茶叶的信息情况，变被动的广告宣传为主动，不至引起观众的反感情绪。加入动漫元素的茶叶产品广告，显得活泼可爱，散发出独特的艺术魅力，令人回味无穷。这样的广告设计，让观众产生一种错觉，认为广告不再是茶叶产品进行市场营销的经济手段，而是以一个艺术品的姿态呈现在大众面前，可以消除观众对广告宣传的抵触心理，扩大茶叶产品的市场销售规模。

　　3.2加大产品宣传力度

　　茶叶产品的动漫广告，加入活泼有趣的动漫形象，借助动漫人物形象的市场响应度，开拓茶叶产品的销售市场。大多数群众被茶叶产品广告设计上的动漫形象吸引而来，新奇的故事情节引起人们的好奇心，很多人停频道切换，认真观赏该茶叶产品的广告。因此，动漫元素融入茶叶产品的广告设计中，能够利用动漫销售市场推动茶叶产业的发展，使茶叶产品在观众心目中留下深刻的印象，加大茶叶产品的宣传力度，扩大茶叶产品的认知规模。

　　3.3实现传统与流行的结合

　　现代社会是数字化信息高速发展的时代，传统意义上的茶叶广告设计已经不再符合大众的审美和消费心理，茶叶产品的广告设计需要一股新鲜势力的加入，动漫元素可以实现这一目标。动漫作为艺术的新兴产物，含有丰富的时代象征，与茶叶这一古老传统标志的结合，可以为茶叶产品带来一定的时尚感，更加迎合现代社会人们追求时尚潮流的心理，实现传统文化与现代科技的完美融合，从而更易被广大消费群众所接受，为茶叶产品的市场推销提供了新的发展契机。

　　3.4动漫元素融入茶叶产品广告的创新设计

　　四川的仙牌灵芝茶设计出这样一个广告：一位美女腾云驾雾，历经艰难，才采得灵芝仙草，带回家中。灵芝仙草化身调皮的小孩，四处乱跑，甚至想往酒缸、炖锅里跑，幸亏被美女及时拦下，这一设计暗示人们，用灵芝仙草来泡酒、熬汤等都不是最佳之举。接着美女从灵芝中提取精炼成仙牌灵芝茶，灵芝茶被儿女用于孝敬父母，对老人和年轻人都十分适用，一家人在喝灵芝茶时烘托出了家庭和睦、温馨舒适的氛围，这时，美女托着一碗灵芝茶和灵芝仔出现在一家人面前，说出“喝仙牌灵芝茶，增强免疫力，全家身体好”的广告词，整个广告设计别出心裁，新颖独特，符合大众需求，对仙牌灵芝茶的市场认知起到了很好的推动作用。

　　4结论

　　将动漫元素融入茶叶产品的广告设计中具有一定的可行价值。两者的结合可以实现优势互补，增添茶叶产品广告设计的创意，开拓动漫元素的涉猎领域，实现茶叶广告宣传和动漫设计产业的竞相发展，在今后的茶叶产品广告设计上可以广泛应用。

　　参考文献

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　　[2]康龙.我国动画艺术应用于广告的历史轨迹[J].艺术科技.20xx(02);157-158

　　[3]王耀晨.浅析动画广告借力新媒体的传播优势[J].美与时代(城市版).20xx(02)107-108

动漫设计论文2

　　摘要：21世纪以来，动漫行业以不可抵挡之势席卷中国，很多人爱上动漫并且愿意把动漫作为终身行业。在高职院校中，动漫设计与制作专业也变得火热、受欢迎，但它存在的问题也是不容忽视的。本文介绍了高职教育动漫设计与制作专业存在的问题，并且笔者针对这些问题提出了相应的对策，目的在帮助动漫设计与制作专业的学生学到的知识能够得到实际运用。

　　关键词：高职教育；动漫设计与制作；问题与对策

　　1前言

　　动漫设计与制作专业是一个有吸引力的专业，特别是在近几年中国动漫行业的风靡之下，动漫设计与制作专业变得更加火热。随着这个专业的兴起，高职院校的动漫设计与制作专业方面存在的一些问题也渐渐暴露出来，以学生专业素质低。教师队伍水平有问题、课程设计的实践性不够为主，一系列问题也亟待寻找解决对策。

　　2高职教育的动漫设计与制作专业存在的问题

　　目前来看，高职教育的动漫设计与制作专业存在着一下几个问题：2.1学生的专业素养低在高职教育中，动漫设计与制作专业的学生普遍存在学生学习能力弱、自主学习性低、创造性不高等问题。要知道，对于动漫设计与制作专业的学生而言，缺乏创造力和创新能力就如同画家没有画笔、摄影师没有相机一样。创造力和创新能力是动漫设计与制作专业学生的灵魂，而高职院校的学生缺少对知识的热情，不能够很好地使用知识、运用知识，正因为基础薄弱，因此在培养创造力和创新能力的时候跟不上思路，也无法达到动漫设计与制作专业所要求的创造力和创新能力。2.2优秀专业教师缺乏中国的动漫行业不像日本那么热门，在这一领域缺乏高素质的人才。虽然我国目前在这一方面也加大了培养力度，但是由于有些学校自身的动漫设计与制作专业的历史较短，师资队伍的素质较低，无法真正推动这个专业的发展，帮助学生真正学习知识，把握动漫设计与制作。在目前的高职院校中，师资队伍参差不齐，对于动漫设计与制作专业方面的人才培养也是一大约束。教师自身专业素质不够硬，更别说能把知识传授给学生了，帮助学生养成良好的学习能力，使得学生了解动漫设计与制作，并且运用自己的创造力进行动漫制作。2.3课程设置实践性弱其实，课程设置涉及颇多。包括教学目标、授课内容、课堂教学等等。现在的高职动漫设计与制作专业的课程设置存在着实践性较弱的问题。这里的实践性指的是课程教授与未来的专业实践联系较弱。另一方面，课程教学设置也不合理。高职学校中，学生的学习时间为3年，但是大部分课程都被分配于理论知识的学习，而真正能够提高学生动漫设计与制作能力的课程较少，使得学生对专业知识的把握力度弱，甚至不能把握专业知识，这其实是一个非常大的弊端。

　　3解决动漫设计与制作专业存在的问题的对策

　　目前，在高职院校存在着以上一些问题，针对这些问题，笔者在这里提出了一些解决对策：3.1明确专业人才发展方向学生综合素质低是可以通过学校的培养加以提高的。对于学校而言，必须要明确本校的动漫设计与制作专业的人才发展方向，不能放任学生，而要用制度管理学生，帮助学生找到适合自己的道路。目前的动漫领域的人才可分为创意类、设计类、技术类、经营类。学校要致力于帮助每一位学习动漫设计与制作的学生找到自己的定位，不断提高自己的专业素质和能力，提高自己的创造力和创新能力，以适应社会的需求和变化。3.2建立健全教师培训制度高职院校的动漫设计与制作专业师资力量不够的问题很好解决。学校可以建立教师培训制度，聘请专业的动漫设计与制作大师对教师进行培训。这里的培训不仅是指帮助提高教师自身的专业知识，提高教师的专业能力，使得教师真正地东动漫，而且热爱动漫，了解动漫设计与制作的相关软件和程序，还指的是能够提高教学的教学能力，帮助动漫设计与制作专业的教师能够高效、有效地传授学生知识，帮助每一个学生成才。教师培训制度应该是一个健全的、系统的制度，有管理、培训、财务组织等，是一个自上而下的组织。这样一来，不仅方便管理教师和相关人员，也便于学校在招聘动漫设计与制作专业教师的时候也有一套完整的程序，从源头上保证师资的能力。3.3着力提高专业的实践性目前高职院校中动漫设计与制作专业的实践性较弱问题严重，因此要着重解决这一问题。学校可以设置一些实践课程，多给学生自由发挥个人能力的机会，也帮助学生在实践中学习知识，培养学生的学习兴趣。另外，学校还可以与校外的动漫企业进行合作，推行强强联手的策略，增加学生去企业实习的机会，帮助学生在实习中真正提高自身的动漫设计与制作能力。

　　4结束语

　　近些年来，中国的动漫行业也渐渐兴起，越来越多的人对动漫感兴趣，喜欢动漫并且爱上动漫。在高职院校中动漫设计与制作专业虽算不上热门专业，但也不乏喜欢动漫设计与制作的学生。高职院校的动漫设计与制作专业的课程教育也是为了给社会培养出动漫人才，以适应社会的需求。现在的高职院校动漫设计与制作专业依旧存在着很多问题，当务之急就是解决这些问题，给动漫设计与制作专业一个美好的明天。

　　引用：

　　[1]张颖.如何塑造高职学生就业自信心科技信息[J].20xx(09).

　　[2]彭永清.关于高职院校艺术设计专业人才培养和就业问题的思考[J]陶瓷研究与职业教育，20xx(12).

　　[3]陈睿.高职教育的动漫设计与制作专业存在的问题及对策[J].职业技术,20xx(12):112-113

　　[4]康淑琴.高职动漫设计与制作专业教学改革研究[J].科教导刊(下旬),20xx,(07):55-56+82.

　　[5]陈睿,孙友全.高职教育的动漫设计与制作专业存在的问题及对策[J].职业技术,20xx,(11):12-13.

　　[6]于旭蕾.加强高职院校动漫设计与制作专业建设的对策[J].辽宁高职学报,20xx,(12):25-27.

动漫设计论文3

　　【摘要】动漫产业在我国发展的时间还比较的短，属于新兴产业，但是发展十分的迅速。因此，动漫设计行业对高素质专业人才的需求量非常多，各高校纷纷开设了动漫专业，以满足社会的需求。但是动漫设计与其他行业有很大的不同，它更加注重人才的想象力、创新力，而高校陪养的动漫人才与市场的需求存在较大的差距，不具备创新性要求。本文对高校动漫专业人才培养中存在的问题进行分析，并且提出了一些具体的培养策略。

　　【关键词】高校动漫教育；创新；人才培养

　　引言

　　知识经济已成为我国经济发展的主体，符合我国经济转型需要，有效调整了我国的产业结构，使我国的经济发展更加的稳定和谐。文化创意产业中的动漫产业，近些年发展十分迅速，发展数量十分可观。但是我国动漫产业在发展的过程中已经由量变追求质的飞跃。动漫产业数量多并不能说明其有较高的市场竞争力，必须我国提高动漫产业的创新性，实现自我品牌。而动漫产业这一追求需要具有创新能力的高素质动漫设计人才作为支撑。因此提高高校动漫教育创新性人才的培养迫在眉睫。

　　一、动漫设计创新人才应具有的素质

　　作为动漫设计而言，其人才创新能力有狭义和广义之分，狭义上仅指动画作品的原创能力或动漫周边产品的研发能力。广义方面则是指内容创造、产业运作及科技运用方面的创新能力，包括在动漫内容、动漫表现形式、所运用的科技手段、动漫产业组织结构等方面的整体创新力。广义方面的创新力是动漫产业所有资源中最为稀缺、最为核心的资源。设计创新给人们带来的不仅仅是动漫产品表面的形式美，更包含了耐人寻味的艺术性、方便易用的功能性以及融合文明精华与时代发展的文化性。

　　二、我国高校动漫专业创新型人才培养中存在的问题

　　动漫是我国的经济体系中新型的行业，具有较大的消费市场，在我国发展十分的迅速。因此，许多高校都开设了动漫专业，以适应社会发展的需要。但是高校动漫专业在创新型人才的培养中存在一些问题，阻碍了学生的就业以及我国动漫行业的发展。首先，在动漫专业的学生存在就业难的问题。目前我国的动漫产业发展的十分迅速，对高素质的动漫人才十分的渴求。因此动漫专业在各大高校中也是属于热门专业的，招收了大量的动漫学生，但是据统计该专业学生的就业率十分的低。在动漫行业出现了这种奇怪的现象即，动漫专业学生就业难而动漫企业招人难。这也说明，我国的高校动漫专业人才的培养和企业的实际需求不统一，学生的素质无法满足企业的要求。其次，我国是制造业大国，代加工产业在很长一段时间是我国经济的主体，在动漫产业的发展过程中也不例外。我国原来只是做简单的动画代加工，也就是中间画的制作。但是随着科学技术的不断发展，动漫的设计创新以及后期的动漫产品的研发能带来更大的利润，同时这也是知识经济发展的要求。因此创新型人才是动漫产业发展的关键，但是我国动漫生产高素质人才十分的短缺，这也说明了我国高校动漫专业人才培养存在较大的问题。最后，高校师动漫师资创新能力不够。目前，动漫专业大量扩招，但是高校师资配比并没有明显的增加。并且高校动漫专业教师素质参差不齐，具有动漫实际经验以及过硬理论知识的教师十分的短缺。同时一些教师无法适时更新自己的动漫储备，所教授的知识缺乏实效性，严重阻碍了动漫教学工作的有效性。

　　三、高校动漫设计教育创新人才的培养策略

　　1.加强学生动漫技术知识培训，提升学生的创新能力。

　　创新能力不是凭空出现的，它是在基础知识的积累中以及实际工作中铺垫而来。学生动漫创新能力的培养也应该遵循这样的规律。动漫设计涉及的内容十分的多，其中有绘画、影视、历史、戏剧知识，所以说动漫设计也是一门综合学科。因此，培养创新型的动漫设计人才必须经过严格的专业训练。首先是二维动画的基本功训练，如原画创作、分镜头与剧本创作、人物场景设计以及各种动作规律的掌握等。其次是三维动画的创作训练，这其中包含角色、道具及场景建模，材质贴图及灯光设置以及骨骼绑定等。除了这些基础，还需掌握适当的后期制作技术以及编导理论等。

　　2.建立校企联合的工作室制创新培养方式。

　　为了提高学生工作实践能力，可由教师组建动漫设计工作室，让有实际工作经验的教师担任主要负责人，采用这样的模式不仅可以提高教师的实践经验还能使教学内容具有时效性，使其符合动漫市场的需求。在开展动漫设计专业课程时将课程内容与实际的设计项目相结合，实现以高校动漫设计工作室为基础的教学形式。同时还要将课程重新整合实行模块化教学，这样既能增强动漫课程的实践性、创新性，还能提高学生的实际工作能力，为学生创新性的培养提供养料。

　　3.培养方式与新型业态接轨。

　　随着科学技术的不断发展，我国已经全面进入数字化时代，知识经济已成为产业发展的中坚力量，尤其是网络动画、手机动画等行业不断的发展，扩大了动漫产业链实现了与其他产业的有效融合，为动漫产业的发展提供了更加广阔的舞台，同时也提高了动漫产业的盈利能力。在这样的发展背景下，动漫市场对人才质量提出了更高的要求，对动漫设计教育模式提出了更为严峻的挑战。因此开设动漫设计专业的高校应该积极应对市场需求，针对动漫市场发展在传统动画设计的基础上，增添新的动漫技术教学内容，提高教学内容的时效性。同时在动漫设计课程中还要针对市场变化和产业发展的变化，开设专门的市场开发和制片管理等方面的课程，提高学生对动漫整体产业的认知。

　　参考文献：

　　[1]王东,陈滨.创新视阈下高校动漫设计教育人才培养的问题与对策[J].现代经济(现代物业中旬刊),20xx,(6).