广告招贴设计论文
论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章,它既是探讨问题进行学术研究的一种手段,又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。论文在形式上是属于议论文的,但它与一般议论文不同,它必须是有自己的理论系统的,应对大量的事实、材料进行分析、研究,使感性认识上升到理性认识。
招贴广告设计中图形应用
随着科学技术以及信息化的发展,招贴广告设计也实现了良好的发展,图形作为广告设计中一种富含信息量、具有较强观赏性的内容,将被广泛的应用于设计中。图形与一般的标记不同,是在特定思想意识下将一个或几个元素进行结合,实现艺术以及创意表现。在招贴广告设计中应用图形是图形的特性需要,也是招贴广告实现创新化发展的实际需要。下面来看看!
一、图形在招贴广告设计中的地位
在招贴广告设计过程中,图形能够更好的凸显广告设计的内涵,并形象的表现出广告设计的内容,这是文字无法比拟的优势,因此,图形在招贴广告设计中也就有着举足轻重的地位。
1、图形是创意与主题的载体
图形是将创意与主题连接的主要载体,好的招贴广告设计不是轻易就能设计出来的,图形所表现的创意以及美是文字所不能比拟的,需要设计师利用图形将其创意和灵感进行充分的表达,用图形取代文字,被人们以深刻的印象。图形作为创意与主题连接的主要载体,设计上应简洁、集中,用极为简洁的图形将具有感染性的图形语言信息进行准确的表达,图形之间的巧妙结合是要比精确的图形描绘更具感染力,使人们能够在图形中不断发现、寻找,领会其中的亮点,并由此产生吸引力,提升消费者的观感度。
2、图形是精准的语言表现形式
招贴广告设计中的图形运用可以是比较形象的,也可以是抽象的,可以将二者进行相互利用,将主题更加准确的表达出来。形象的、具体的视觉符号能够将信息以简洁、直观的形式表达出来,将特定场合中的含义进行准确的表达,抽象的视觉符号是以一种高度概括的形式将事物的特征进行科学的表现出来,具体的图形是将物质的形状、色彩等进行具体的表达,能够使人们一目了然,能够准确的所要表达的信息进行准确的传达。广告设计是通过图形将产品的特性表达出来,将招贴广告所要表达的重点以及主要思想进行准确的表达,如果广告的主题是一种比较抽象的概念,要使消费者能够理解,就需要将抽象的概念形象化,以符合消费者的审美要求。广告设计中要将让人们生活中场景进行再现,将广告主题准确的凸显出来,使表达方式更具创意性和表现力,深化广告主题的视觉性,对消费者产生极为强烈的刺激,实现广告传播的效果。
论传统美学对现代广告招贴设计的影响
摘要:中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想,而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。本文论述了传统美学观在现代广告招贴设计中的体现。
关键词:传统美学;现代广告;广告招贴设计;影响
在我国,广告有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告—“韩非子”中所描述的‘悬帜甚高”中的“望子”,两宋时期伴随着印刷雕版而产生的‘传单”等都可以看作是广告的雏形形态,都是我国广告历史久远的例证。然而,广告真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的。从这个意义上讲,我国的招贴广告艺术,可以说是引进的。招贴画(POST)是广告艺术中比较大众化的一种体裁,用来完成一定的宣传鼓动任务,或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。在我国用于公益或文化宣传的招贴,称公益或文化招贴或简称宣传画;用于商品,则称商品广告招贴或商品宣传画。而这一切,在国外某些国家通称广告画,或商品广告、文化广告、艺术广告、公用广告。
广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生,随着科技进步、社会发展而发展的。科学技术进步所带来的传播手段的革新,无不对广告的发展产生巨大的推动作用。如果说1886年出现于巴黎街头的多色印刷的版面画是近代招贴的开始时期,那么我国招贴的产生则以本世纪20年代和三四十年代出现在沿海城市的月份牌广告和路牌广告为标志。它们虽然带着一定的半殖民地色彩,但却以群众喜闻乐见的形式深人到千家万户,因此,应该说是我国招贴广告的发展与开端。
建国后的五六十年代,我国的招贴艺术在不同程度上受到苏联、捷克特别是波兰招贴的影响,在原有基础上思想性与艺术性有所提高,近20多年来随着改革开放,国门洞开,也借鉴了美国、日本、欧洲等西方国家的招贴艺术手法。可以说,作为招贴艺术,中国的广告设计工作者吸收和借鉴了不少国外同行的经验和做法。从我国文化发展的历史经验来看,一个国家、一个民族文化的发展,要想立于不败之地,就要勇于吸收,敢于继承,善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰,还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大,无不表明:只有勇于吸收,才能发展,只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。在招贴艺术方面我们也还是应该‘立足中华,面向世界”,既要尊重民族艺术的独特性,体现中华民族的审美心理,又要反映现代人的内在精神追求。在招贴艺术的设计中,我们也要“寻榴’,寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。艺术始终要讲内在的延续,一种艺术形式的产生及被容纳,需要特定的历史文化背景,其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等,构成了潜在的深层文化结构,深锁于民族的心理和精神之中,调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介人。正因为这样,作为外来的招贴艺术,在中国设计者的作品中,时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响,肯定某些积极的因素,将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。下面,就从这个角度进行一定的剖析。
首先,招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画,它要求一目了然,简洁明确,使人在一瞬之间,一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的,宣传画往往采取一系列假定手法,突出重点,删去次要的细节、细部,甚至背景,并可以把各个不同的比例,以及在不同时间、空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法,启发人们的联想。因此,它的构思要能超载现实,构图要概括集中,形象要简练夸张,要以强烈鲜明的色彩为手法,突出醒目地表达所要宣传的事物,表现物与物之间的内在联系,赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活,感受到新的意义。在这些方面,中国传统的美学观,能够为设计者提供大量的.营养。 #p#分页标题#e#
例如,构思上的“以一当十”、“以少胜多”的精炼,构图上‘针白当黑”, “无画处皆成妙境”的简洁,‘硫可走马,密切不透风”的对比关系,“似与不似之间”的形象夸张,都是先辈留给我们的宝贵财富,已经在我国招贴艺术的设计中得到充分体现。香港平面设计大师靳棣强创作了大量文化招贴,他认为,美的原则有三条:立意—意念先行,以形取神;创新—承先启后,破旧立新;活用—适身合用,灵活生动。这实际上强调的也是老庄的哲学思想,也是中国山水画的表现意境。他主张把中国传统文化的精髓,融合到西方现代设计的理念中去。他的许多作品都无一例外地体现着这种思想,在其招贴设计《自在》系列中,运用了中国的水墨画技法,融合了现代技术的特殊机理效果,现代又不失传统。在国际‘冰”主题招贴艺术展中,‘冰—生命—文化”招贴图形作品,将极其强烈的民族装饰风格化的图形形象作为整幅作品的大背景,进行了丰富而适当的虚化处理,整个画面以黑白极色加以艺术表现,形成了形与色的对立与协调、冲突与融合的视觉效果,构筑了一幅在中国特定大文化场景下的具有视觉冲击力的现代平面图形设计作品。2008年的申奥标志可以说是一个很好的范例,整个标志造型没有对传统造型的直接借用,而是运用了中国特有的介于似与不似之间的写意手法,恰到好处地传递出“中国结”和‘运动员”两个意象。标志不仅体现了中国文化特有的审美意韵,同时也得到了世界的认同。
前面说过,招贴画属于“瞬间艺术”。好的招贴要做到既要让人“一目了然”,还要做到让人“一见倾心”,为它所吸引,顾盼之余,留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术,都不能说明一切,特别是像招贴画这种特殊的艺术形式,在有限的时空条件下,能使人过目难忘,回味无穷,那就需要做到“以少胜多”、“以一当十”。
当然,至今也还有要求艺术叙述一切的观众,向招贴画提出多幅画的要求,正像雕塑提出连环画的要求,向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少胜多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志,特别是招贴艺术,它只能从生活的某一侧面而不是从一切侧面来再现现实。任何形象都不过是构成整体的一部分,重要的是能不能概括其他部分。招贴画中常常有充满画面的颜面特写,一双手,一双眼,一个动态,一个表情,只要是选择最富于代表性的现象,而且着重它的某些特征,它就能构成“言简意赅”的好作品。尽管构图简单,却要求表现出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中,客观事物精粹部分得到了集中处理,达到了情景交融,能牵动人的某种情思,某种体验,某种联想。清代一位学者说过,一幅画“与其令人爱,不如使人思”。好的招贴画要能引人人胜,唤起人的联想,引起人的美好愿望,表现意境,就要有手段,我们称之为“意匠”。“匠”字在艺术家心目中有贬意,如“匠气”。但也有褒意,如“匠心独运”,就是人家没有想到的,你想到了。“意匠”是艺术家对客观事物加工的
论析传统美学对现代广告招贴设计的影响
【论文关键词】传统美学;现代广告;广告招贴设计;影响
【论文摘要】中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想,而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。本文论述了传统美学观在现代广告招贴设计中的体现。
在我国,广告有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告—“韩非子”中所描述的‘悬帜甚高”中的“望子”,两宋时期伴随着印刷雕版而产生的‘传单”等都可以看作是广告的雏形形态,都是我国广告历史久远的例证。然而,广告真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的。从这个意义上讲,我国的招贴广告艺术,可以说是引进的。招贴画(POST)是广告艺术中比较大众化的一种体裁,用来完成一定的宣传鼓动任务,或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。在我国用于公益或文化宣传的招贴,称公益或文化招贴或简称宣传画;用于商品,则称商品广告招贴或商品宣传画。而这一切,在国外某些国家通称广告画,或商品广告、文化广告、艺术广告、公用广告。
广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生,随着科技进步、社会发展而发展的。科学技术进步所带来的传播手段的革新,无不对广告的发展产生巨大的推动作用。如果说1886年出现于巴黎街头的多色印刷的版面画是近代招贴的开始时期,那么我国招贴的产生则以本世纪20年代和三四十年代出现在沿海城市的月份牌广告和路牌广告为标志。它们虽然带着一定的半殖民地色彩,但却以群众喜闻乐见的形式深人到千家万户,因此,应该说是我国招贴广告的发展与开端。
招贴广告设计的视觉传达形式
招贴广告设计是视觉传达设计中的重要门类,它在人们日常生活中处处可见。在了解招贴广告设计的视觉传达形式之前,必须先了解与招贴广告设计有关的视觉传达设计的概念。
招贴广告又称为“海报”或者“宣传画”,招贴广告设计便是制作招贴广告的前期的设计过程及设计成果。招贴广告设计在现代商业社会中的价值一般都体现在是否有实用功能的效果,它在根本上依赖于使用价值,但是,招贴广告设计不是商品,它的观念价值大于物质价值,是属于精神层面的表现,但是其实质表现上是为展现物质层面的。因此要靠这种精神视觉去瞬时间反映招贴广告要表达的内容,研究招贴广告设计的视觉表达形式就显得尤为重要。
招贴广告设计的表达手法有很多,最常用的有以下几种:
第一种:直接表现手法
直接表现手法是直接真实的把商品展示于消费者的面前,企图给消费者留下最深刻的印象。这是比较传统和通俗的表现手法,但因为它与广告宣传商品的表象一致,很多产品在表现上对此种方法有特殊要求,故而经久不衰。尤其是用它来体现商品的外貌和特点,做到形象逼真,一目了然,给人以逼真的感觉,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。
在运用直接表现法时要注意画面上形象的组合和色彩的搭配,以突出作品的品味,并运用色彩和背景烘托作品主体,使其置身于具有感染力的空间,以增强画面的视觉冲击力。
第二种:比喻象征手法
比喻象征手法通俗讲就是“打比方”,为了描写或者说明A事物,用与A事物本质属性完全不同,但在某一方面有相似点的B事物来打比方,用具体的、浅显的、熟知的事物去说明或者描写抽象的、深奥的、生疏的事物的一种修辞方法。是用一种事物来说明另一种事物,是增强表达形象性的艺术手段,最主要的作用是能够让深刻变得浅显易懂,让平淡变得生动形象,让无形变得有形通俗。
插画在现代商业招贴广告设计中的应用
当今插画在招贴广告中的应用已经非常普及,好的招贴设计不仅能达到广而告之的目的,而且能带来美的享受。文章通过对插画在现代商业招贴广告中表现形式的阐述,与当今技术手段的创新研究,简单分析了插画在现代商业招贴广告中的多种应用方式。
一、现代商业招贴广告设计的时代特征
“招贴是人类智慧和文化的象征”,就像设计大师福田繁雄所说的,随着人类文明的逐步提高和当代日益发展的科学水平,不同时期的设计作品决定了招贴广告的存在形式和表现内容,具有时代性的同时,也保留了一定历史特征。在这个新技术体系支撑下的媒体时代,商业招贴广告也不断采用新的技术手段,设计的语言已经模糊了国度之分,设计创作更加融会贯通。这种新的突破也使得招贴设计的语言更加丰富,不仅仅局限于传统的文字、色彩的范围,而且充分发挥现代科技的水平,结合数码影像、数码合成、数字绘画等技术手段来完成创作,极大地拓宽了现代商业广告的创作思路,招贴作品也彰显出时代气息。
二、当今插画在现代商业招贴广告设计中的应用现状
插画作为新时代信息传播的视觉语言,更具有想象力和创造性,其表现方式自由多变,形式潇洒,能带来比文字、标志等设计元素更直观的视觉传达效果,设计师在创作过程中能有更多的发挥空间,因而被广泛的应用在商业招贴广告的设计之中。当代我国插画的发展受到西方等国家优秀作品的影响技术水平得到很大提高,插画应用在招贴设计中也不再停留于简单的绘画层次,而是承担起设计师表达个人想法和商业活动的艺术媒介之重任,形成了一套完整的视觉传达体系,从而在商业招贴广告中也成为了不可替代的艺术形式。