音乐欣赏论文
论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，它既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。论文在形式上是属于议论文的，但它与一般议论文不同，它必须是有自己的理论系统的，应对大量的事实、材料进行分析、研究，使感性认识上升到理性认识。
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一、初中音乐课堂中师生互动现状
受到传统音乐教学模式以及思想的影响，当前初中音乐课堂中的师生互动还存在一些问题，影响了师生互动的效果。第一，师生开动的方式较为单一。在初中音乐教学中，大多数教师仍然将自己视为课堂教学的中心，享受着控制学生课堂学习行为的过程。在这样的师生互动中，学生一直处于被动地位。教师往往是主动互动者，教师先与学生互动，学生才没有选择地配合教师，很少主动与教师互动。单一的师生互动形式，影响了教学反馈，也影响了初中音乐教学的最终成效。第二，师生互动流于形式。之所以在初中音乐教学中实施师生互动，是为了促进初中音乐教学质量的提高，让师生互动行为辅助音乐教学。同时，师生互动也应当是师生之间的情感交流。但当前初中音乐课堂中的师生互动都过于传统，课堂中的简单问答被教师视为师生互动。将教师与学生之间的互动视为教学活动的一场秀，影响了师生互动真正意义的发挥。第三，师生互动无没目标。缺少科学合理的目标，师生互动行为就是盲目的，是没有意义的。许多教师因为教学改革提倡师生互动，就在初中音乐教学实践中实施师生互动，并没有考虑到音乐教学的实际需求。
二、初中音乐课堂中师生互动方法
1.利用情感交流实施师生互动
情感交流是师生互动的一种形式，以师生之间的情感为基础进行交流，实施课堂互动，使互动成为教师情感传递与学生接收情感的途径，有利于初中音乐课堂氛围的优化。教师对于音乐学科的情感以及对学生的情感，都可以在师生互动中表现出来。作为一名初中音乐教师，要热爱自己所教的学科与学生。在讲授音乐知识时，教师要将自己的个人情感与所教内容结合在一起，以此来调动学生的学习积极性，促进师生互动。比如在讲解《青春舞曲》时，教师可以一边演奏乐曲，一边跟着乐曲进行律动。当学生自己沉浸在乐曲中时，学生能够更加直接地感受音乐作品所传递的信息，渲染良好的学习氛围。教师引导学生与自己一起进行律动，通过身体语言进行互动，会让音乐课堂的审美性得以提升，促进初中音乐审美教育目标的实现。
2.重视课堂在师生互动中的平台作用
在初中音乐教学中，教师仍然将音乐知识作为教学的重点，教师的权威角色一直存在。过分依赖音乐课本进行教学，不能调动学生的音乐学习积极性，不利于其参与师生互动活动。重视课堂的平台作用，将更为丰富的音乐教学内容引入到初中音乐课堂中，让学生在音乐课堂中具有更多音乐学习体验，有利于师生互动活动的开展。在进行音乐教学设计时，教师要深入到初中学生的生活中去，从学生的角度分析音乐学习内容，将更多流行歌曲作为教学资源引入。比如在讲解《夜曲》时，为了满足初中学生的音乐兴趣，教师可以将周杰伦的同名歌曲引入到课堂中，提升学生注意力。就后者与学生进行交流，了解一下学生喜欢这首歌的原因，促进师生互动氛围的活跃。通过师生互动，让学生对两个作品进行对比，发现各自的审美价值。
3.重视学生主动性的发挥
提高学生的学习主动性，是促进初中音乐教学中师生互动活动顺利实施的重要举措。首先，教师可以给学生创设真实的情境，让学生在情境中感受音乐学习的乐趣。比如在讲解《我心永恒》时，教师可以利用《泰坦尼克号》的电影片段来创设情境，让学生了解音乐作品后的故事。在真实的情境中，学生有更多想法，更多要表达的内容，能够促进学生主动与教师互动。其次，教师可以利用竞争活动来促进学生主动互动。教师可以让学生在课前了解学习内容的相关信息，在课堂中用背景知识进行提问竞争。学生成为互动的主体，教师给学生做评委，有利于师生互动欲望的增强，促进初中音乐课堂的活跃化。
三、总结
综上所述，要促进初中音乐教学中的师生互动，教师一定要适当改变自己的教学角色。提高初中学生在音乐课堂中的地位，建立平等和谐的师生关系，有利于课堂教学氛围的轻松。学生能够愉快地学习，才能让教师高效教学。用师生互动突出音乐学科的特点，有利于学生音乐学习积极性的提高与教学目标的实现。
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摘 要： 音乐教育在高校的素质教育中起着综合、协调的枢纽作用，这一特殊地位与作用是由音乐的性质而决定，它能推动人们认识的深化和道德的完善，尤其是在完善现代大学生人格的培育过程中，音乐教育的这种综合、协调作用是其他教育所不可替代的。
关键词： 音乐; 艺术素养; 教育
音乐艺术教育不仅在专业院校中有着非常重要的作用，在提倡提高学生综合素质，适应现代化建设需要的今天，对于非艺术高校的重要性也是不言而喻的，它不仅丰富了教育的内涵，而且从理念上突出教育创新、感情熏陶的特点。笔者以思想政治教育工作者和音乐学院代课教师的双重身份，根据近几年的工作经验，并与经常与学生交谈后深深感到，我国高校学生的音乐素质亟待提高和加强，没有美育的教育是不完整的教育，而没有音乐教育的美育同样是不完全的美育。
一、音乐的教育作用
(一)音乐能培养健康的情感和健全的人格
音乐，作为人类社会一种精神创造的产物， 通过表现某种特定的精神内容的需要而产生的精神文明形式，它通过人们听觉器官的感受而引起各种情绪反映。音乐通过不同节奏、旋律、速度、音调、音色变化的乐曲，能十分快捷而有效激起人的心理和生理的运动，从而产生不同的情绪、情感反映和机体效应。当学生沉浸在美的音乐感受和欣赏之中时，便可以使冲动趋于平和，紧张趋于松弛，消沉变为振奋，伤感得到抚慰，喜悦的心情得以抒发，从而调节心里平衡，使身心得到健康发展。
(二)音乐有利于培养人的团结协助的集体主义精神
团结协助的集体主义精神是培养大学生正确理解社会、人生及未来的一个重要方面。良好的团结协助精神，能将他们的自我要求和自我实现的目标与社会发展的目标保持一致。无论是独唱、独奏，还是合唱、合奏，都要求所有参与者在共同的艺术目标下，各司其责，倾心竭力，投入创造。经常参与这样的活动，使大学生明确自我价值及其在集体中的地位，能深刻体会到集体和社会对个人的巨大影响，有助于他们养成善于合作，严于律己，关心集体，顾全大局，团结协助的集体主义的精神。
二、艺术素养的提高有利于大学生的成长成才
(一)大学生艺术素养的内涵
大学生的艺术素养是指大学生为了积累艺术知识，培养鉴赏能力和掌握创造思维的本领所进行的艺术学习活动。这种创造性的艺术活动集中体现在大学生艺术修养和艺术能力上，也就是认识美、创造美。这种素质和能力包括四个方面：一是大学生对生活美的感受能力，这种能力的形成使大学生对生活美、自然美，特别是艺术美的熏陶和培养，具有很好的指导作用。二是大学生的艺术鉴赏能力，这种能力是要培养大学生要能分辩艺术的真善美和假恶丑，激励大学生追求真善美，摒弃假恶丑，从而丰富他们的道德情操和审美情趣，使他们遵守道德规范，增强对社会的责任感。
(二)艺术素养对大学生成长、成才的作用
目前全国大多数高校由于种种原因，艺术教育发展很不平衡，学生们在艺术修养、音乐知识等方面显得十分匮乏。艺术素养在大学生成长成才中的作用可见一斑。艺术素养对大学成长、成才的作用，概括起来主要体现在以下几个方面：
1.艺术素养能启迪大学生的科学思维
大量事实证明，许多有重大发现的科学家在探索真理的过程中都怀有某种审美情感。国际第四纪科学大师Nicholas John Shackleton教授被称为“沉醉于科学与音乐一生的普通人”;我国华裔著名物理学家李政道博士曾经说过：“科学与艺术就像是一枚硬币的正面和反面，它们是不可分割的组成部分”。伟大的物理学家爱因斯坦也曾说过：“我们这个世界可以由音乐的音符组成，也可以由数学的公式组成”。地质学家李四光创作了我国第一首小提琴曲、杂交水稻之父袁隆平爱拉小提琴、“航天之父”钱学森对于艺术与科学关系的思考、钢琴曲激发了爱因斯坦对于广义相对论的灵感……这些中外科学家的音乐故事说明了艺术与科学是相通的，艺术有助于开拓科学家的创新思维。
2.艺术素养能促进大学生的身心健康
青春期的大学生，正处于各种心理矛盾最普遍、最突出、最激烈、最难把握的时期，是一个人一生中心态情绪最不稳定、最容易冲动的时期。艺术教育对于疏导人们情感，保持心理平衡，促进身心健康能够产生明显的作用。
而通过健康的艺术活动，会提高大学生的审美素质，培养积极、 向上的艺术素养;健与美的关系，体现着人生理、心理的内在发展规律。因此，一个全面发展的大学生，只有身心健康，才会在体格、行为乃至心灵各个方面保持和谐。
3.艺术素养能提升大学生创造力
以美启真的原则有利于调动大学生的学习兴趣，便于他们认识和掌握事物的内在规律。艺术素养所特有的对心灵的松弛作用和自由感还可以适当消除大学生在科学研究中过度的紧张与疲劳，从而为创造性想象的充分展开提供了条件。艺术教育还能够为大学生创造力的培养提供广阔的空间。艺术教育并非局限于几门艺术类的课程，它是融合了相关人文艺术的精华，在融通的基础上，打通不同专业的壁垒，在拓宽大学生视野的同时培养了创造力。
三、艺术素养的提高需要音乐来激活
大学生学习音乐艺术的过程，就是学习生活、了解生活、领悟生活的过程，因此，音乐对于丰富大学生综合艺术素养具有积极的作用。音乐文化素质培养既是素质教育的重要内容，也是进行高校德育、美育的基本途径，对于大学生的全面发展、综合素质的提高、高校校园文化建设及社会主义精神文明建设都有很好地促进作用。
(一)多读，培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野
要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵;要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛;要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。古今中外，只有获得音乐美的感悟，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
(二)多听，要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味
还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
(三)多看，深刻认识现实社会生活
艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
(四)增加生活情趣，得到更多的艺术享受
艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
(五)吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养
任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
参考文献：
[1] 盛天启.艺与美的旋律――美学篇[M].北京:中央党校出版社，1998.
[2] (波)卓菲娅丽沙.论音乐的特殊性[M].于润洋译.上海:上海文艺出版社，1982.
[3] 董毅.音乐美育与人格完善[J].涪陵师范学院学报，20xx.
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论文关键词：音乐欣赏课 音乐教育 作用
论文摘要：本文主要探讨音乐欣赏课所体现的音乐价值的基本价值和社会功能。通过传授文化知识、培养高尚情操、培养学生爱国情怀和提升社会文明程度等方面的分析，说明在音乐教育专业课程中，音乐欣赏课是一门十分重要的课程，对推进社会的文明进步具有积极的作用。
目前，中、高等教育都设立了音乐欣赏课。音乐欣赏课从音乐教育基本价值方面来讲，可以使学生开阔眼界、丰富学识、陶冶高尚情操和培育爱国的情怀，在音乐教育的社会功能方面，还可以提高学生个人素养、提升社会的文明程度。
一、传授文化知识
在教学方面，其一是对乐曲的欣赏，与此同时也可以说是文化知识的学习。此类学习重要包括历史知识和音乐文化两种。我们从学习音乐文化来看，不管是器乐作品还是欣赏声乐作品，音乐旋律是学生首先所听到的，老师讲解音乐作品，一般涉及到作品作者、主要特色以及创作的背景等方面的分析。
音乐欣赏课不仅是多元化音乐教育的一翼，同时，也承担起了通过音乐教育传授文化知识的重要角色，欣赏音乐作品同学习历史的关系十分密切，音乐是具有时代特征的艺术形式，只要了解作品的时代背景，就能领悟其思想内容的表达。
二、陶冶学生高尚情操
由于音乐家对人生体验的艺术真实写照，因此酝酿出了优秀的音乐作品，这些作品还包括他们对未来的向往和对美好事物的追求。音乐就像生活中的阳光，不可与世人隔离，不然生命将黯淡无光，欲失去生活的情趣。音乐是由词曲、旋律结合而表现生活的。在众多乐曲中，主要是由音乐语言（节奏、旋律、力度、速度以及和调性、调式、声等）来表现的。其作品的艺术美和思想内容，要由音乐语言的各种要素表现出来，此形式的表演有演唱、演奏等。音乐的灵魂是旋律，所以，欣赏音乐作品，不但要用耳朵，还要学会用心来听，才能体会其中的真谛。旋律背后的美是心灵的声音和丰富的音乐语言及优美的旋律，更是历史和人生的写真。众所周之，我国历史上俞伯牙和钟子期的故事，极为感人。俞伯牙一曲高山流水，不但旋律优美动听还由此引出了一段千古佳话，为后世子孙渊源流传，两人一见如故，正所谓高山流水遇知音。他们友谊的力量来自于音乐。《二泉映月》的作者华彦钧所表现的月冷泉清、人静夜阑的独特意境，展开如诉如泣的旋律，让人犹如听到了作者的心声，一位历经人生痛苦和辛酸的盲艺人，向我们吐诉其不平的一生。我国为多民族国家，所以民歌极其丰富，通南到北，由东而西，每个民族都有各自的民歌，形式表现各个不同。
三、培育学生爱国情怀
音乐，作为人类的精神产品，自人类社会以来就有，是伴随着历史和物质生活而产生的，一旦产生，就成为重要的人类精神生活内容，对现实生活有巨大推动作用。在中外古典音乐中，大部分作品是对祖国情感的颂扬。赏析此类音乐作品，能让学生感悟到音乐的动机和主题，震撼人的心灵，激起莘莘学子的社会责任感和爱国热情。爱国主义的重要源泉是近代以来音乐的创作，从各个中外典型音乐作品中，读出了作者对故乡的眷恋和爱国的激情。由冼星海《黄河大合唱》、由聂耳《义勇军进行曲》、由刘半农赵元任《教我如何不想他》……其作品都表现了对国家兴旺和民族解放的振奋精神以及爱国思乡之情，给人以莫大鼓舞和力量。作品以爱国主义的核心力量鼓励着人心，使人的心灵得到震撼，这便是力量。
四、提升社会文明程度
音乐欣赏课对社会文明、音乐教育的促进作用，来自于人类的团结教化作用和精神熏陶。我们可以从两方面来认识。
（一）体会作品思想内容和丰富而深刻的意境，可使学生本身素质得到提高，精神得到升华，性情得到陶冶。精神力量的作用使学生的人格更加健全，有助于人与人的和谐相处。人们对于亲情、爱情、友情的珍惜，对整个社会的进步、安定与和谐，具有积极的影响。音乐欣赏课所带来的力量，充分表现了社会文明提升功能。
（二）就学生及学生周遭的群体而言，音乐作为世界性社会性的语言，欲增加不同国度、民族、阶级的相互了解和交流。譬如，每届奥运会主曲，即世界和平的优秀典型音乐作品，体现了和平友谊进步的宗旨和对人类和平与美好生活的渴望，为世界各地各国各民族带来了相互沟通和友谊，对人类社会和谐与进步有着更为深远的意义。
五、结语
为了更具体的实现音乐欣赏课的教学目的，在课程的安排中，我们要把对音乐作品的选择放在重要位置。特别是在校园里，我们经常听到学生们的议论，讲到听一曲美好的音乐会感到明天会更美好，感到对学习和生活很有信心，感到活得很充实。所以，每个有责任心的音乐老师，都应该从对社会和学生负责的态度出发，在多样化的教育形式中，贡献自己的一份力量，尽到自己的一份责任。
参考文献：
[1] 彭吉象.艺术字概论[M].北京大学出版社，20xx.
小学音乐欣赏音乐论文（精选10篇）
无论是在学校还是在社会中，大家对论文都再熟悉不过了吧，论文是对某些学术问题进行研究的手段。一篇什么样的论文才能称为优秀论文呢？以下是小编收集整理的小学音乐欣赏音乐论文，希望对大家有所帮助。
小学音乐欣赏音乐论文 篇1
一、要在音乐欣赏中加入力度、速度、音色、节奏等要素
在我听到的音乐欣赏课中，在老师所选择的音乐要素的力度、速度等方面的音乐知识教学时，大多数老师只是运用了相同的方法，只注重对场面的理解，却忽略了对音乐要素的知识挖掘，这种教学方法只是停留在表面上没有深入到音乐的实质中。
在笔者的这节课中，体现了我们音乐教研组的智慧，大胆地对学生进行了音乐要素的教育，起到了很好的教学效果，不仅让学生学习情感的体验，也学会了基本欣赏知识，为以后的音乐鉴赏打好基础。
二、音乐欣赏中要注重音乐要素的变化
人的心理形式包括情绪与情感两个密切相关的方面，情绪比情感要更广泛，更能表现出来。所以，当我们对某个情感进行体验时，都会感受到其中的情绪色彩，而且容易被学生发现，但是这种情绪色彩不是很稳定，也不持久。而情感则更具有稳定性，也不易被学生所觉察，情感有强度和深度之分也有高低层次之分。对于情绪与情感来说，它是审美教育的基本要素，在音乐的欣赏教学中显得很突出，也有特殊的表现内容。我们对音乐美的理解，就是从情绪与情感两个方面的来体验的，二者有着一定的变化过程，在变化时，就是音乐的要素在发生了变化。
大学生的音乐欣赏能力论文（通用15篇）
在学习、工作生活中，说到论文，大家肯定都不陌生吧，借助论文可以有效提高我们的写作水平。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？下面是小编为大家整理的大学生的音乐欣赏能力论文，仅供参考，大家一起来看看吧。
大学生的音乐欣赏能力论文 篇1
音乐是以旋律和节奏的多种变化来表达内涵的一种以声音作为传播媒介的艺术，它是通过系列有组织的乐音来塑造形象，反映生活、表达感情的。音乐成于流动的声音，也可以说声音形成流动的音乐宇宙。生命本身就是流动的，同音乐一样的流动。人们一听到音乐，生理和心理便为之颤动起伏，艺术和生命打成一片的无过于音乐了。音乐很难对客观现实进行再现和描述，但是极擅长于抒发感情和情绪。因此音乐的两个最为重要的特点;一个是“声”，即音响，另一个是“睛”，即感情。音乐是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象，它是以声音来表达创作者的内心世界(包括情感、意志、欲望等)，它是无形的、抽象的、心理的、精神的、情感的。构成音乐形象的声音，是一种有组织、有规律的和谐乐音，它包括旋律、节奏、调式、调性、和声、复调、曲式等基本要素，音乐形象是在乐音的运动中形成的，是活跃的、发展的、流动的、有生命的，它作用于人的听觉，使感受者产生一定的联想，进而在头脑中形成富有情感的意象，在情绪上受到感染和陶冶。雕塑、绘画、电影、戏剧等门类的艺术形象，欣赏者可以通过感官直接感受到，而音乐、文学等门类的艺术形象，欣赏者则必须通过音响、语言等媒介才能间接地感受到。音乐与文学有着不解之缘。古今中外的不少音名作，是以文学原著为脚本的。如莫扎特的《紫罗兰》取自世界大文豪歌德的同名抒情诗，舒伯特的《圣母颂》，是采用英国小说家瓦尔特·司各特所作长诗《湖上美人>中的《爱伦之歌》写而成。当欣赏这类动听的音乐时，有的可以直接得到感受，有的则会得到文学原著中所没有的联想。相较于需要一定知识准备的文学，音乐更为直接地唤醒人内在的心灵律动，听众可以闭眼拒绝一首诗，却无法拒绝一种声音，它像空气那样渗进听众的耳朵，敲打听众的每一根神经，要是拒绝它，就等于拒绝了置身其中的整个世界。
职业技术学院的音乐欣赏课程的重要性论文（通用11篇）
在社会的各个领域，大家总少不了接触论文吧，论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。为了让您在写论文时更加简单方便，以下是小编帮大家整理的职业技术学院的音乐欣赏课程的重要性论文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
职业技术学院的音乐欣赏课程的重要性论文 篇1
随着教育体制改革的深入和教育观念的转变， 艺术教育的独特作用越来越受到人们的重视。作为培养基础扎实、应用能力强的一线复合型人才的职业技术学院， 在人才培养过程中， 无论是遵循教育规律， 还是考虑院校自身特点， 都应当重视艺术教育。如何正确认识艺术教育在职业技术学院人才培养中的地位与作用， 开展适合工科院校特点的艺术教育， 已成为一个备受关注的问题。
音乐是陶治性情的熔炉， 职业技术学院的音乐教育会有益于提升学生的审美品质， 塑造学生的艺术素质的发展， 激发学生的创造性思维， 促进学生的综合素质有着重要的作用和意义。在现在社会人与人之间更多面具和隔阂存在的情况下， 音乐对融化人们心里的芥蒂有着不可替代的作用， 对学生的心理健康的也有着重要的积极作用。
一、职业院校音乐欣赏教育在学院教学中的重要分析
（一） 音乐欣赏课程在现实教育中的意义。
当今社会， 综合的素质教育不断受到人们的关注， 在职业技术学院的课程教学里， 不断提高了音乐欣赏课程的分量。音乐欣赏的熏陶不仅可以使学生的音乐知识得到好的学习， 提升学生的音乐鉴赏能力和丰富的想象力创造力， 也可以改善学生的心理健康。同时音乐的给学生带来的影响也会伴随其一辈子， 对音乐欣赏鉴赏也会从中体现出一个人的品格品味、性格爱好等， 即在职业技术院校中培养学生的音乐素养会给学生终生受益。
小学音乐欣赏课堂教学的现状以及策略探究论文（通用15篇）
无论是在学校还是在社会中，许多人都有过写论文的经历，对论文都不陌生吧，论文是一种综合性的文体，通过论文可直接看出一个人的综合能力和专业基础。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？以下是小编整理的小学音乐欣赏课堂教学的现状以及策略探究论文，欢迎大家分享。
小学音乐欣赏课堂教学的现状以及策略探究论文 篇1
摘要：
音乐是艺术的一种重要表现形式，音乐欣赏课是一种锻炼学生音乐鉴赏能力的重要途径，尤其是对于小学生而言。这就需要小学教师不断创新音乐课堂教学模式，带领学生领略课堂之外的风景，拓宽他们的视野，使小学音乐课堂真正成为小学生音乐素养提高的有效平台。本文就从小学音乐欣赏课堂教学方法这个角度出发，对小学音乐欣赏课堂教学的现状以及具体策略进行探究。
关键词：
小学;音乐欣赏;课堂教学;
一、小学音乐欣赏课堂教学的现状
(一)教学模式缺乏创新
通过在平时的学校听课与调查中，笔者发现音乐教师在开展课堂教学的过程中，教学方法与教学模式过于单一，“灌输式”“填鸭式”教学方式依然存在，这样就会束缚课堂教学中培养学生自主运用所学知识解决问题的能力。而且不少教师依旧会以课本音乐例子与重要知识点的讲解和记忆为重点，忽视了创设实际的学术场景来丰富教学的实践课堂，导致学生不能将所学知识全面落实到课堂训练与实际生活中，难以达到提高学生自主学习的目的。而随着新课程改革的不断深入，一方面，要求教育工作者采用多元化教学手段与教学模式，从而培养学生的创造性思维和创新能力;另一方面，还应通过课堂纪律的约束，减少学生在课堂上旁若无人、高谈阔论等不良现象的出现。
让音乐欣赏课成为学生的最爱论文
论文结构论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成，其中部分组成（例如附录）可有可无。下面是小编收集整理的让音乐欣赏课成为学生的最爱论文，希望大家喜欢。
【摘 要】：人类需要音乐，人类的生活离不开音乐。按理，大多数学生应该是喜爱音乐的，事实也确实如此。然而，多年来我们的音乐教育却屡屡遭到学生的排斥，“学生们喜欢音乐但却不喜欢上音乐课”的现象屡屡发生，不得不令我们深思！
【关键词】：良好氛围 学习兴趣 热情
1994年7月12日，国家教委下发了关于在普通高中开设“艺术欣赏”课的通知。目的是开阔高中学生的文化艺术视野，提高艺术修养，陶冶情操，确立正确的审美观念，促进其全面发展。作为一名音乐教育工作者，我欢呼“美育的春天来到了”。但是，作为一名普通的农村高中音乐教师，我经常会听到许多同行抱怨学生不喜欢音乐课，课堂纪律差、思想开小差，类似的问题我也遇到过。我认为，教师教得不好是导致学生不喜欢音乐欣赏课的主要原因。没有教不好的学生，只有不会教的老师，那么，教师如何做到让学生喜欢音乐欣赏课呢？
第一， 创设良好氛围引导学生主动参与
传统的音乐欣赏教学往往是教师把自己音乐作品的理解灌输给学生，学生欣赏音乐的过程只是对教师知识经验的重复，缺乏自主性和创造性，等于教师剥夺了学生主动参与的机会。音乐欣赏本来是个有趣的创造活动，没有了创造的欣赏当然吸引不了学生，所以引导学生主动参与欣赏是关键。我从两方面着手，一方面是学生思想观念的转变，许多学生误认为自己听不懂音乐，对教材上的作品有距离，所以我很重视导言课，这是学生步入高中的第一节课，虽然在过去都上过音乐课，但高中的音乐欣赏课与初中的音乐课是有区别的，我强调在高中开设音乐欣赏课的重要性和必要性，以及学生该如何为欣赏课做好准备，这准备是要求学解放思想，让思维插上联想的翅膀，勇于在音乐中大胆想象，音乐是每一个人的天赋，谁都能听得懂它，音乐本不是神秘叵测、深不可测的东西，它是对生命的`体验、是人内心深入的共鸣、是一种情感的语言。如在导言课上，我设计了让学生听辨音乐的环节，这个环节有两个作品，一个作品是《野兔饿了》，我要求学生听辨作品描写得什么动物，学生分明感觉到了一只可爱、活泼的小动物形象，有说是小猴、也有说是小狗、小兔的，学生很有兴趣；有《土风舞》、《我有一只小毛驴》等，这节课下来学生对自己的音乐能力有了充分的肯定，同时也为学生树立上好音乐欣赏课的信心；另一个方面则是教师的自身修养，教师要善于营造轻松、愉悦的课堂气氛，善于起发学生展开联想，提问富有启发性、针对性，善于运用精练并富有感染力的语言组织教学，描述富有前进，教学思路清析连贯，能从知、情、意、行上进行引导。这样的欣赏课才能打动学生的心，吸取学生主动参与。
小学音乐欣赏课教学中图形谱应用的作用论文
在学习、工作中，大家都经常看到论文的身影吧，借助论文可以有效训练我们运用理论和技能解决实际问题的的能力。还是对论文一筹莫展吗？以下是小编精心整理的小学音乐欣赏课教学中图形谱应用的作用论文，欢迎阅读与收藏。
摘要：
小学音乐在素质教育背景下变得尤为重要。图形谱作为音乐教学中一种非常有效的教学方式，可以将音乐作品中的节奏、旋律和力度更加直观、形象地展示出来，对于提高音乐教学效果，构建起学生对音乐学习的全新感知具有重要意义。本文主要分析了小学音乐欣赏课教学中图形谱的应用效果，目的是更全面地体现图形谱在小学音乐欣赏课中的作用。
关键词：
小学音乐;欣赏课教学;图形谱;应用情况;教学作用;
引言：
图形谱在有音乐教学中具有非常重要的作用。素质教育背景下小学音乐欣赏课教学被越来越多的学校所关注，积极将图形谱运用到小学音乐欣赏课教学中可以明显提升教学效率。但是目前我国不少的小学音乐欣赏课教学中对图形谱存在不重视的态度，难以将图形谱的积极作用在小学音乐欣赏课教学中全面体现。基于此种情况，就需要教育工作者加强对小学音乐欣赏课教学中图形谱应用情况的研究，确保图形谱的积极作用得以全面体现。
一、图形谱的分类与应用情况
(一)格子图形谱及应用
所谓格子图谱就是采用图形的方式将音乐时值长短表示出来，学生在观看图形的过程中可以对音乐节奏快慢有更为直观的感受。此种图谱下可以避免老师采取传统的说教模式，能促使学生对音乐学习产生兴趣，并能帮助学生清楚认识音乐时值的长短。格子图形谱在小学音乐欣赏教学中被广泛应用[1]。举例来说，“走”和“跑”分别表示四分音符和八分音符，以此为基础老师可以用“蹦蹦跳跳”表示十六音符，在引导学生对前后附点进行体会时可以用“齐步.走”和“向.前看齐”，借助“下课了”来帮助学生对小切分节奏进行感悟;也可以用“你真棒加油”来引导学生对前十六节奏进行感悟，用“小小朋友真乖”引导学生对前八后十六节奏进行感悟。比如在小学一年级《两只小象》音乐教学中，老师为了引导小学生更好地区分四分音符和八分音符全曲的节奏可以用小格子来表示，四分休止符可以用空格表示，让学生按照格子朗读歌词可以轻松地掌握时值。
小学音乐欣赏教学研究的论文
无论在学习或是工作中，大家最不陌生的就是论文了吧，论文是进行各个学术领域研究和描述学术研究成果的一种说理文章。如何写一篇有思想、有文采的论文呢？以下是小编帮大家整理的小学音乐欣赏教学研究的论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
摘要：欣赏教学是音乐教学非常重要的学习领域，它既是教学的一项内容，也是培养学生音乐感觉、音乐能力的基础。因此，作为一线音乐教师，更应该重视、探究音乐欣赏课的教学，为培养学生的综合能力夯实基础。
关键词：欣赏教学；探索实践；经验反思
欣赏课是音乐教学的重要组成部分，但却是很多教师害怕触及的地方，纵观各类音乐公开课或者赛课，以演唱为主的形式还是占有绝大地位。因为多数教师容易把欣赏课上成枯燥，“独角戏”的形式，很难至始至终调动学生的积极性。尤其在小学音乐课上，欣赏课可以说是比较困难的课型了，特别是低年级学生，对于一些古典音乐可以说是毫无耐性的。笔者一般会通过视觉刺激以及律动游戏等方式提高学生的关注度，或者将学生的关注度引向歌曲的背景、内涵及情绪等，然而这些做法收到的效果并不令人满意，几年来，笔者一直对其思索、实践着。
一、摸着石头过河
刚毕业那会，一股的激情和耐心。记得上欣赏课《彼得与狼》时，笔者首先认真地把歌曲的结构和内容介绍一遍，然后在他们听的时候，一再提醒：“同学们要认真听故事内容，听清里面乐器的音色和它们分别代表什么小动物……”因为这首交响童话比较长，过了一会，笔者又说：“大家能听懂吗？比如你们听长笛的声音很清脆，就像什么在歌唱？”正当笔者不厌其烦，一边流水账似的听着，一边做着提示时，有一位学生突然说：“老师，你能不能不要讲话啊！”对于刚走上讲台的笔者，顿时脸红了。笔者是那么地认真，本以为学生小、乐曲专业太深怕他们不理解，所以一再提示，没想到学生会这样生了“厌烦感”。
大学音乐教育中综合体验式音乐欣赏教育研究论文
在学习、工作生活中，大家都跟论文打过交道吧，论文写作的过程是人们获得直接经验的过程。那么，怎么去写论文呢？下面是小编为大家整理的大学音乐教育中综合体验式音乐欣赏教育研究论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
摘要：音乐是一门极具艺术气息的学科，其中蕴含着人们的思想情感。新时期教育背景下，要求大学音乐教育要以学生为主体，结合学生的需要对学生进行启发式教学，让学生自己主动进行探索学习。同时还需要注重对学生情操的陶冶以及培养学生的审美能力。因此，综合体验式音乐教学模式被广泛的应用在大学音乐教育当中，本文就大学音乐教育中综合体验式音乐的欣赏教育进行了探索，从分析综合体验式音乐欣赏教育的重要性、大学音乐教育中综合体验式音乐欣赏教育的方法以及开展综合体验式音乐欣赏的具体方法三个方面阐述，希望能够为我国音乐教育的发展做出贡献。
关键词：大学音乐；综合体验式；音乐欣赏；
1、引言
新时期背景下教育方式不断的发生着转变，对于素质教育的内容也在不断的深入发展。在这样的前提下，需要大学音乐教育进一步的落实以学生为核心的教育方式，结合学生自身的需求开展教学，重视对学生情操以及审美能力的培养。综合体验式教学能够解决这些问题，因此被广泛的应用在大学音乐的教学当中。
2、分析综合体验式音乐欣赏教育的重要性
（1）综合体验式音乐欣赏教育的内在含义。体验式音乐欣赏的教育目的就在于将现有的音乐理论与学生形成的认知方式进行充分的结合，通过对音乐进行赏析的方式让学生感受到音乐当中所蕴含的情感以及作家想要表达的心情。体验式音乐欣赏能够拉近学生和教师之间的关系，建立起一个充分互动交流学习的平台，帮助学生了解音乐的内涵，从而让学生的音乐学习水平不断发展，最终达到最初的教学目的[1]。
中专音乐欣赏教学论文范文
论文题目：职业中专幼教专业音乐欣赏教学方法的探究与实践
摘要：音乐欣赏课重要教学目的是：以审美教育为主线，培养学生健康的审美情趣和体验，鉴赏音乐美的能力，树立高雅的审美观念。幼儿教育是培养合格幼儿教师的一个技能性很强的专业，音乐教育又是幼师艺术教育的重要课程。
关键词：职业中专;幼教专业;音乐欣赏教学
传统的教学模式培养出来的学生没有倾听音乐、欣赏音乐和表现音乐的这种能力，更缺失创新的意识与能力。因此音乐欣赏课堂教学急需我们摆脱陈旧的教学观念，学习新的教育理念，树立新的教学观、学生观。使音乐欣赏教学更加适合幼教专业学生的学习特点。采用有效的教学方法使学生思维能力和认知水平得到迅速提高。那么如何上好幼师专业的音乐欣赏课呢?
一、音乐欣赏课应该由浅入深
音乐欣赏课教学效果的提升是一个积累的过程，要经过一个由表到里、由浅到深的循序渐进过程。我们的音乐界前辈黄自先生提出在欣赏音乐时，欣赏者必须经过一个心理反应过程：感受外部的音响→展开想象和联想→引起情感共鸣→理解其中的认识。因而在进行欣赏教学时必须遵守这一心理反映的过程，指引学生逐渐由低层次阶段的直觉欣赏向高层次阶段的情感欣赏和理智欣赏方面去发展。教师可以将曲目音响、画面和言语进行组合并设计，创设出一定的问题情境，让学生的各种感官同时接受刺激，引起必要的兴趣。比如在教琵琶独奏《十面埋伏》时，首先让学生们观看柴可夫斯基的《1812序曲》中描绘的战争场面录像，并提出：该段描绘战争场面的音乐是使用什么乐器演奏的?请想象一下，如只用一件乐器演奏，是否能表现出战争中的悲壮场面?思维定式会使学生认为不太可能，但又意味着存在一定的可能，从而激发学生的探索动机。接下来播放《十面埋伏》中的“九里山大战”一节，让学生积极思考：该段音乐勾勒了怎样的一幅画面?是由什么乐器演进行奏的?这样通过创设问题情境并适时提出相关问题，使学生们更好地了解《十面埋伏》音乐所表现出的场景，从而激发他们研究我国民族乐器琵琶和我国琵琶古曲的强烈动机。这样由表到里和由浅入深进行教学既符合了学生心理反映的过程，也有利于教学活动。其次，在相关曲目安排上，可以从小到大，由易入难，由有歌词再到无歌词，这样既贴合中学生的心理特点，同时也有利于提升学生的综合能力。
小学音乐欣赏论文
音乐欣赏不仅能提高审美水平，还是一门很深的学问，下面就是小编为您收集整理的小学音乐欣赏论文的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！
小学音乐欣赏论文一
传统的音乐欣赏教学比较单调，一味要求孩子们在掌握基础的音乐知识和技能的静态教学中进行，这无异于捆绑了学生的手足，束缚了学生的头脑。怎样提高学生的鉴赏能力，丰富学生的想象力，扩大学生的音乐视野，全方位地调动学生的积极性，引导学生将各个器官都充分调动起来，主动地“参与”到音乐活动中去，真正投入到音乐的美好境界中呢？我认为，如果每一环节注意帮助学生理解音乐的情感，从初步感知到逐步深入，最后实现音乐审美情感的深化都围绕着一个“情”字，那将是一个百鸟争鸣、生机盎然的春天。
一、创设情景，激发学生的情趣
欣赏课的导入、设计恰当的情景还是非常必要的，恰当的情景设计可以营造与乐曲相适应的气氛，使学生做好听赏乐曲的心理准备，让学生在感情接触材料的同时，获得教学材料的诱因化刺激，激发学生学习的兴趣和动力。如欣赏第七册第三课《在钟表店里》时，媒体出示一幅钟表商场，各种各样的表，琳琅满目，工人们在紧张地忙碌。音乐响起，让学生有一个想象的空间，仿佛走进钟表的世界，完全沉浸在这一气氛中，去产生遐想，去感受乐曲的意境，使学生从直观的视觉形象中感受到乐曲所要表现的情绪，帮助他们理解音乐，激发学生欣赏音乐的欲望，并与乐曲产生共鸣。